【贈書】【好書分享：《活在大漢》&《活在大宋》套書】​
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「穿越到大漢，體驗世井風情遊方趣；轉生至大宋，盡享豪門貴冑買笑去」​
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提及「漢朝」，聯想到什麼關鍵字？大腦依稀浮現國、高中課本的模糊記憶：漢高祖劉邦、漢武帝、文景之治，喜歡稗官野史的朋友可能會憶及善妒的呂后與被做成人彘的戚夫人悽悽慘慘戚戚。教科書上的知識離我們很遙遠，結束學生生涯，再也沾不上邊，曾經死記硬背事件、年表，一問三不知，早早還給老師。​
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老師諄諄教誨讀史應以史為鑑，考盛衰、知興替，然而多數人只為了考試，歷史有趣之處消磨於日復一日。《活在大漢》讓沉睡的死板板歷史躍然而出，以輕快流暢的文字帶領讀者駕時空機穿越回大漢，用現代價值觀瞧瞧漢朝有多「潮」？在沒有冷氣、網路與手機的古代，如何讓生活動起來。​
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穿越守則第一條切記，就算你的夜晚比白天還美麗，夜貓子請好好待在家裡，大漢有宵禁，晚間七點便無法通行，孫叔叔充滿磁性的嗓音提醒：「夜深了，趕快回家吧！」流連街頭夜不眠，官府衙役會親自在牢房留盞燈給你，不妨以此為藉口留宿美男子霍光住所，逮著機會生米煮成熟飯，順便請他哥哥霍去病簽名。​
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次者莫忘漢代禮節繁瑣，謀生求職不可小覷來而不往非禮，拜訪親友記得拎隻風乾野雞，菜過五味方能言事，陳設便餐得右手放羹湯、左手擺乾菜、燒烤置遠，醬料佐近，諸事與禮教文化脫不了關係，處處講究和諧統一，吃飯吃到胃潰瘍，下次乾脆自個兒關廁所吃便當才輕鬆愜意。​
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在漢代謀什麼出路CP值高，作者一併細說分明，誤以為錢多事少離家近想考公務員大錯特錯不要去，不懂詭譎多變政治遊戲規則，休想魚躍龍門，連鹹魚翻身也難。瞧瞧飛將軍李廣建功不易封侯難，小小史官司馬遷御前獲罪遭宮刑，外交使節蘇勿牧羊北海邊羈留十九年。尤其漢武帝在位間，宰相是高風險職業，七人被罷免、五人上黃泉，僅一人得善終，那光明燈不知點了幾百遍。​
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看了書別嚇到倒退三百步掉進井裡面，漢代宮廷流行香薰，妃嬪姬妾視珍奇香料為獲得萬千寵愛的寶貝，王公貴族追求藥效，希冀返老還童，長生不老，調香師靠一手絕活，盆缽滿盈賺個飽；漢樂府發揚光大，宮廷娛樂不能少，人人皆迷金曲K歌這小愛好，通曉音律展現才能變漢朝周杰倫，亦或擔任樂工收集樂曲任君選；再不然加入方士集團，鑽研修仙煉丹、召神劾鬼，把皇帝唬得一愣一愣，然謹記歷史發展，伴君如伴虎，巫蠱之禍前記得收拾包袱趕快逃。​
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本書自社會常識、政治制度、科技文化、娛樂生活、時尚潮流等面向切入，角度新奇、觀點全面，活靈活現呈現漢朝的舊故事、新面貌，融深度學識於幽默談笑，大幅提高可讀性及趣味性，輕鬆讀史不可少，讀後漢代風情於腦中自然展現，有如3D立體畫面，無須懸梁刺骨也能記牢。​
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在漢朝玩了一遭，現在我們穿越至宋朝～​
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宋朝在一般人印象中是國力積弱不振的朝代、匯集內憂外患的朝代，疆域狹小的朝代、重文輕武的朝代，岳飛領十二道厄運金牌而非奧運金牌的朝代。但它也是文藝復興與經濟革命的時代，文化商業教育興興向榮的時代，文人最崇尚的年代，時光穿梭機會大塞車的年代！​
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《活在大宋》以各式各樣鮮活之歷史專題，深入介紹這個富饒美麗的文明，從食、衣、住、行至文藝娛樂，無一不品，讀者可將自身代入時空旅人，一窺宮闈華麗生活下之秘辛，或假想轉生成平民百姓，全方位地觀察、體會活在當代一流大都市之樂趣。​
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例如宋朝戶籍制度流通開放，即便投胎在雞不生蛋的鄉下，亦能透過經商、應試、出差、求職等方式，至輕歌漫舞幾時休的汴梁居住工作，一年期滿，即在當地落戶，化身天龍國人，當然有戶在蛋黃區無貸款的高門大戶帝寶更好，屆時騎寶馬、乘坐轎，風頭一時無兩，比開藍寶堅尼更風光。​
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在經濟昌盛的宋代就業法子多，賺錢機會也不少，首先歡迎你報名大宋公職補習班，宋朝公務員選考限制少，百歲人瑞能報考；社會地位高、一朝中舉人人稱羨；工資福利好，不僅有糧食、衣料各類額外收入和補助，還有大大小小的節日和帶薪假，足夠你一年出國兩次遊，玩樂不忘上工，才能拒絕賄絡引誘，專心為朝廷工作。即日起街頭巷尾揪團報，最高折扣可抵三貫錢，現在報名便送金廢帝完顏亮畫像一禎，鼓勵考生臨陣磨槍不亮也光。​
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不擅讀書，有一技傍身也能闖天下，宋代商業繁榮興盛，瓷器、冶煉、釀酒、造紙、印刷，百業興興向榮，汴梁日夜車水馬龍，餐飲服務業可投入東京城七十二家五星級大酒店，專營官酒販賣，夜夜笙歌不知醉。攢夠了資本，便加盟最著名的白礬樓酒店，全盛時期共有三千家加盟腳店，比五十嵐還多駐點，不妨試著激發創意開發品項，推出酒家新招牌─酒麴加粉圓（結果馬上倒店）。​
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錢賺多不怕沒處花，出遊可逛山水、觀園林、參寺廟，穿有羅裙、百褶裙，趕上裙，頭戴金銀掐絲珍珠冠，身圍紋理如玉通天犀角帶，渴了淺酌蒲中酒、蘇合香，薔薇露，餓了細嚐軟羊麵、私雞麵、炒鱔麵，飯後再來些梨圈、李子旋、林檎乾甜甜嘴。​
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哎喲客官白銀萬兩，要求食精膾細，小店還不先端出只取羊頭兩腮嫩肉的羊頭簽，再上盤肉慾橫流吃珍稀的雙下駝峰角子和雪天牛尾狸，收尾吃風雅則來碗農曆十月割下初綻梅花，在蜜罐中細細封存，隔年夏天才取熱湯泡製的湯綻梅，舌尖上的大宋是五感交織的狂歡饗宴。若仍嘴饞，請至書中一覽，玉盤珍饈、雕欄畫棟、歌舞百戲盡在此書，為你濃縮整整三百年，繁華璀璨的驚喜。​
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【抽獎辦法】如下：​
1、這裡有『三套』《活在大漢》&《活在大宋》套書，要送給網友，有興趣的朋友請在本則動態下『按讚』+『留言』索取。​
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2、留言請告訴我，你穿越至漢朝或宋朝時，最想從事的職業？例如：​
「《活在大漢&活在大宋》：憑我傾國傾城的姿色，看來只能當名妓賣藝不賣身惹～（其實在街頭要飯）」​
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3、活動時間：即日起，至2021/9/19(日)晚上十二點截止，屆時將於粉絲團公布名單。​
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4、請正取得獎者於2021/9/20(一)晚上十二點前，回覆寄件資訊，超過領獎期限未認領者由備取遞補，寄送僅限台澎金馬。​
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#葉郎每日讀報 #一週大事版
#本週以舊文更新代替週報
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「這些電影的成功總是基於兩個元素：
好的故事，以及完善的執行。不是明星，
不是特效，不是勞師動眾，不是不惜
工本，更不是一窩瘋的熱潮」
—— Jeffrey Katzenberg
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/ 說明：本文前半來自2020年1月20日原載於端傳媒的「短片平台 Quibi可以在串流大戰殺出生路？迪士尼武俠顛覆電影產業的未竟之夢」一文，後半則更新了 Quibi 在半年內快速殞落的下半場故事。Jeffrey Katzenberg 的N度創業仍然充滿了好萊塢電影的戲劇性（和90分鐘演完的規格），就算要跌倒也要是史詩級的華麗一跤 /

今年1月8日，年近70的 Jeffrey Katzenberg 站上拉斯維加斯的 CES 消費電子展的舞台介紹他最新創業作——短片串流平台 Quibi 時，他心裡一定百感交集。

近30年前這名年輕激進的片廠主管被迪士尼毫不留情地攆出大門，憤恨的他把接下來的人生全耗在用夢工廠動畫來向迪士尼報仇。30年不到，那個他一直想扳倒的好萊塢巨人如今已走到了另外一個混屯未明的十字路口，面臨外來者 Netflix 侵門踏戶的鯨吞蠶食。

而這一回，終於輪到 Katzenberg 這個片廠外的流浪劍客，率領包含他的終極死敵迪士尼在內的幾大門派聯手出擊，企圖用Quibi這個激進的新商業模式，讓好萊塢在勢不可擋的串流宇宙中找到存活之路。

從來不選容易題目的 Jeffrey Katzenberg 不論第N次轉職似乎全是同一個職涯命盤，故事大綱永遠都是 Katzenberg 對抗整個世界。

這就是 Disney 最傳奇性的離職員工 Katzenberg 的故事：

馬三 vs. 宮寶森
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這場丟人現眼而且代價高昂的迪士尼清宮內闈大戲本來是完全可以避免的。

只要1994年4月3日正在度假滑雪的迪士尼總裁 Frank Wells 的直升機沒有撞上山壁，只要這個迪士尼第二號人物還好好的活著，迪士尼宮廷就不會出現要命的權力空白進而引發一場讓整家公司倒退十年的慘烈宮鬥。

墜機事件隔天天才剛亮，迪士尼第三號人物 Jeffrey Katzenberg（時任 Disney Studio 主席）已經坐在辦公室等候迪士尼第一號人物執行長兼董事長 Michael Eisner 打電話來通知他被拔擢為總裁。

Katzenberg 辦公桌上的電話一整天都沒有響過。

Eisner 和 Katzenberg 早在 Paramount 時期就是關係非常親密的師徒，Eisner 被 Roy Disney（Walt Disney 的姪子）挖角到迪士尼進行集團改造大業時，第一個念頭就是要徒弟 Katzenberg 跟他一起投靠迪士尼。報到上班第一天，師傅向徒弟介紹迪士尼環境之後，指著窗外另一棟迪士尼動畫製作部門的大樓對他說：「對了，那個也是你要搞定的難題。」

從來沒有碰過動畫片的 Katzenberg 奇蹟般地帶領迪士尼動畫走出了 Walt Disney 過世後連續十多年的低潮期，並用《The Little Mermaid 小美人魚》和緊接著的《Beauty and Beast 美女與野獸》、《Aladdin 阿拉丁》等動畫電影實現了 Walt Disney 生前一直夢想完成的願景：一個不只是給小孩子而是給所有人的動畫產業。

意氣風發的 Katzenberg 隨後也開始監管迪士尼多年來一直上不了軌道的真人電影製作部門。

2020年此時此刻不可一世的迪士尼執行長兼董事長 Bob Iger 和 Marvel Studio 總裁 Kevin Feige 這組人物的關係，其實就是1990年代前後重新擦亮迪士尼招牌的 Eisner/Katzenberg 組合的翻版。Eisner/Katzenberg 剛赴迪士尼報到時迪士尼年營收只有3.2億美元，十年後的1994年迪士尼營收是48億美元。沒有師傅的慧眼和授權，也不會有徒弟的大展身手。但是外頭開始傳出有點刺耳的說法：有華爾街分析師說迪士尼連年股價大漲的功勞應該有八成都歸功於 Katzenberg，連Newsweek 都出現 Katzenberg 是「整家公司最有價值的人」的說法。

Katzenberg 小時候大概沒有看過韓信的歷史故事，沒有想過功高震主的下場。江湖謠傳他甚至曾自稱是「Walt Disney 再世」，讓最後一個參與集團經營的迪士尼家族成員 Roy Disney 大為光火。

Katzenberg 甚至也沒好好上莎劇那堂課，未能記取馬克白的教訓。他聽取了另外一個業界長輩、唱片大老 David Geffen 的「職涯輔導」，決定化被動為主動，用更激烈的方法表態爭取迪士尼第二號人物迪士尼總裁的職務，企圖成為執行長兼董事長 Michael Eisner 的正式接班人。於是他（也可能是他的老友 Geffen 擅作主張）透過紐約時報和華爾街日報放話說：Katzenberg 不幹了。

「老猿掛印回首望。關隘不在掛印，而是回頭。」Katzenberg 試圖以退為進逼宮，沒料到惱怒的師傅 Michael Eisner 根本不給他機會回頭。

墜機事件兩個月後，迪士尼正在歡慶《The Lion King 獅子王》爬上那個史上從來沒有任何動畫電影登上過的賣座山頭。一路領導動畫團隊的Disney Studio 主席 Jeffrey Katzenberg 正式被掃地出門。

史瑞克 vs. 瓦力
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接下來的劇情進展則更接近莎劇中年老愚蠢的李爾王：

Jeffrey Katzenberg 的背叛讓迪士尼執行長兼董事長 Michael Eisner 大受打擊，開始沈溺於一種集羞愧、悔恨、憤怒於一體的複雜情緒，並嚴重影響他作為專業經理人的判斷能力。

Eisner 統治下的迪士尼開始由盛轉衰。Eisner 火速重金禮聘CAA超級經紀人 Michael Ovitz 來替補被他攆走的徒弟。經常被媒體捧為好萊塢最有影響力人物第一名的 Ovitz 一手掌握各種明星演員和導演的人脈資源，卻根本沒有製片和片廠經營的任何 know-how。迪士尼付出的慘痛代價是14個月後還要支付1.4億美元的天價請 Ovitz 滾蛋（損失之高甚至還因此被迪士尼股東告上法院）。

這還不是這場迪士尼宮鬥所帶來的最大財務損失。Jeffrey Katzenberg 本人的資遣費在歷經難堪訴訟之後，合計讓迪士尼付出了2.7億美元的代價（其中還不含昂貴的訴訟費）。

要記得 Katzenberg 去迪士尼報到那年迪士尼年營收才3.2億，這2.7億資遣費等於十年前迪士尼年營收的85%。讓迪士尼全公司上上下下更為震驚的是，Katzenberg 完全沒有浪費時間，立刻把這筆資遣費拿去籌組一家新片廠來跟迪士尼打對台。

據說 Katzenberg 離職消息曝光的第一時間，Microsoft 的財務長立刻打斷 Bill Gates 的會議建議他出錢成立片廠給 Katzenberg 經營。但 Katzenberg 婉拒了，他寧願選擇用迪士尼的錢進行復仇大業。Katzenberg 找來了剛剛賣掉唱片公司的 David Geffen 一起創業，Geffen 則又點名剛剛以《Jurassic Park 侏羅紀公園》和《Schindler’s List 辛德勒的名單》登上事業高峰的 Steven Spielberg 一起投資。「我跟他說我們這幫人終其一生都在替片廠打工，是時候該搞一家我們自己的片廠了」Katzenberg 如此說服 Spielberg 上車。好萊塢睽違五六十年來第一家新片廠「夢工廠 DreamWorks SKG」終於在復仇的背景音樂中轟動成立。

1994年成立的夢工廠成為一場甜美但艱辛的夢。SKG三巨頭也沒能一起撐到最後，來自唱片業的 David Geffen 很快就被電影業的大起大落嚇到，不久就淡出經營。十年後 Steven Spielberg 主導的夢工廠真人電影部門脫手賣給了 Katzenberg 的老東家 Paramount。但這筆交易不包含製作過《Shrek 史瑞克》和《How to Train Your Dragon 馴龍高手》等經典動畫的動畫部門。Katzenberg 堅持把動畫部門夢工廠動畫獨立出來，自己再繼續苦撐十多年，以便繼續跟另外一個老東家迪士尼纏鬥到底。直到2016年夢工廠動畫才以高得出人意料的38億美元價格賣給 NBCUniversal，結束了他向迪士尼復仇的未竟之業。

值得玩味的是夢工廠的失敗原因其實就藏在 Jeffrey Katzenberg 的迪士尼職業生涯裡。

1991年，Jeffrey Katzenberg 發了一封題為「世界已在劇變：對我們家生意的幾點檢討（The World Is Changing : Some Thoughts On Our Business）」的信給迪士尼全公司主管（包含他的老闆 Michael Eisner），表達他對於公司和好萊塢未來的惴惴不安。

「《Pretty Woman 麻雀變鳳凰》、《Ghost 第六感生死戀》、《Home Alone 小鬼當家》這些大受歡迎的電影告訴我們一個屬於1990年代的教訓：排除掉那些一時熱潮和過度行銷的干擾，到最後社會大眾終究還是會自己找到那些他們真的想看的電影。這些電影的成功總是基於兩個元素：好的故事，以及完善的執行。不是明星，不是特效，不是勞師動眾，不是不惜工本，更不是一窩瘋的熱潮」他在信中說。

在還沒有 Facebook、Twitter 甚至 Email 都還沒普及的年代，這封長達28頁的紙本信快速透過傳真機的尖銳噪音在好萊塢掀起了一波聲浪。媒體搶刊全文協助散佈 Katzenberg 對好萊塢模式的質疑，尤其特別指名道姓批評Warren Beatty那部昂貴而對迪士尼完全沒有效益的超級英雄電影《Dick Tracy 狄克崔西》。

這封信引發的風波後來被導演 Cameron Crowe 改編成為運動經紀人電影《Jerry Maguire 征服情海》的劇情：電影中 Tom Cruise 也寫了類似的信批判整個行業，並寄給全公司的主管和同事分享，最後導致自己被開除。真實世界中，Jeffrey Katzenberg 和他的老闆 Michael Eisner 開始有嫌隙的起點也是這封信。

Katzenberg 或許始終沒有注意到夢工廠的失敗理由根本就白紙黑字寫在信中：

他強力質疑明星制過度發展對好萊塢有害，真正有價值的是編劇，編劇才是片廠應該多多花錢投資的對象。然而因為拍攝成本超出預期、票房起伏太大、還有2000年以後的 DVD 市場崩解，此外又沒有像其他家大業大的片廠有各種業外收入來分攤風險，腳步蹣跚的夢工廠動畫一直要到《史瑞克》出現之後才開始勉強站穩，但 Katzenberg 從頭到尾仍舊花了大量預算在邀請明星參與動畫配音。放眼好萊塢真正做到以劇本為中心、全職養創作者寫劇本的公司，正是 Katzenberg 的死對頭迪士尼旗下的皮克斯 Pixar。《Coco 可可夜總會》的 Lee Unkrich、《Up 天外奇蹟》的 Pete Docter 、《Wall-E 瓦力》的 Andrew Stanton 都是皮克斯的全職員工，這些迪士尼 / 皮克斯長期投資的創作者才是夢工廠動畫在競爭中不斷吃鱉的原因。

歷史的因緣際會是：迪士尼的第一份皮克斯發行合約，正是當年充滿遠見的 Jeffrey Katzenberg 還在職時親自去和皮克斯董事長 Steve Jobs 簽下來的。

30年後他那洋洋灑灑28頁的信仍是足以顛覆好萊塢的真知灼見，只是最後真正達陣的人不是他而已。

好萊塢 vs. 全世界
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2016年8月22日夢工廠動畫完成交易的那一天，才是 Jeffrey Katzenberg 意義上真正從迪士尼「離職」的那一天。二十年來第一次，Katzenberg 再也不用馴龍、再也不用救世、再也不用搶救費歐納公主。他終於可以在他的迪士尼復仇劇中下台一鞠躬。

結果，不按牌理出牌的他這時候竟然來了一手「老猿掛印回首望」，回頭去了一趟迪士尼。

舊地重遊之日，他的師傅/仇敵 Michael Eisner 早已退休。Roy Disney 過世之前幾年在董事會聯合其他股東發動突襲，逼Eisner讓出他早已不適任的董事長一職。如今坐在執行長兼董事長位置上的是電影史上最成功的片廠經營者 Bob Iger。

於是師兄 Katzenberg 在會議上給了師弟 Bob Iger 一個他無法拒絕的 Offer。

直到週三的CES發表會上，這個由迪士尼、福斯、華納、索尼、NBC環球、維康Viacom、高盛銀行、JP摩根銀行、阿里巴巴等投資人集資十多億美金的神秘新公司才正式揭露他們野心勃勃（但短短的）的計畫：Quibi。

WTF is Quibi? 該公司的Twitter帳號甚至選了這個充滿挑釁意味的帳號名稱。

「我們的任務是讓你隨意咬一口（quick bites）卻得到驚人的好故事。」Katzenberg 在CES的舞台上解釋 Quibi 這個字的由來。

Quibi 不是 Netflix，不是 Disney+，不是 Apple Tv+，也不是後來才上線的 HBO Max。Quibi是針對手機用戶的短片串流平台，專門鎖定你的通勤、午休或是在沙發上滑手機的零碎時間，提供一集不超過十分鐘並以好萊塢電影規格製作的精緻戲劇節目、實境秀和新聞氣象等資訊節目。

為了展示決心，他們甚至宣示只會提供手機平台的 APP，所以使用者如果想要在大螢幕上收看必須自己使用裝置上的 Airplay 或是 Cromecast功能來投放。更重要的是 Quibi 的內容將會是第一個專為手機直式螢幕提供原生內容的平台。創作者必須同時使用直式和橫式構圖的兩台攝影機同步拍攝，並透過演算法將畫面結合成為一個十字形的畫面傳輸給使用者，做到不論直式收看或和橫式收看都不會有任何黑框，同時又可以在使用者把手機轉向時讓影片畫面即時無縫轉向，有如黑魔法。

除了偵測手機水平之外，他們還試圖在節目中置入其他手機功能，比如配合節目內容讓手機鈴聲響起，或是會依據 GPS 偵測你所在地時間藉以推出天黑之後才能看的恐怖節目。

為了和 YouTube、抖音、Instagram 上面的素人網紅經濟對抗，Quibi 將以每分鐘10萬美元的製作費，製作每年約8500集的精緻節目。已經加入 Quibi 陣營的包括 Steven Spielberg、J.J. Abrams、Guillermo del Toro、Sam Rami、Antoine Fuqua 和 Ridley Scott 等導演，以及 Dwayne Johnson、Kevin Hart、Jennifer Lopez、Liam Hemsworth、Idris Elba、Zac Efron、Tina Fey 、Dave Franco 和 Bill Murray 等明星。

Quibi 這個新品牌之所以能集結這麼驚人的陣仗，除了 Jeffrey Katzenberg 自己在迪士尼和夢工廠的多年人脈之外，更重要的是他們察覺了串流時代對內容的強烈需求已經讓創作者更加重視著作權歸屬的議題，Quibi 因此提供了 Netflix 或是 HBO 絕對開不出來的合作條件：除了在 Quibi 上播出七年之外，其餘著作權完全歸屬於創作者，因此他們在其他平台可以有額外收入。

面臨擁擠而血腥的串流大戰，Quibi 試圖另開戰場、殺出生路。這絕對不是容易的事，Vox 旗下的科技媒體 The Verge 因此在 CES 的專題報導中以 “Quibi vs. The World” 來形容這條不尋常的路徑。

到頭來，Katzenberg 的故事終究是一個武俠故事。

在電影將死、電視將死，而且通通將死於手機和 Netflix 夾殺的世紀科技變局之下，曾被迪士尼逐出師門的 Jeffrey Katzenberg 站出來統一好萊塢各大門派，提出一個殺出重圍的激進構想：不如我們放下各自的詠春拳、形意拳、八卦拳、64手之類的舊功夫，發明一套新的。

一百年來電影一直就是一門「如何吸引觀眾眼光」的生意，但這家百年老店早已沒有年輕人的俐落身手來應對觀眾和媒介的頻繁招式變化。 Quibi 是第一次由電影從業者主動提出的原生媒介規格，而不是「電視來了」我們就想辦法在電視上放電影，「DVD 來了」我們就想辦法在 DVD 上放電影，「網路來了」我們就想辦法在網路上放電影之類的被動作法。

從來不選容易題目的 Jeffrey Katzenberg 的解題口訣：放下舊成見、接受新媒介、繼續講好故事。


Quibi vs Covid
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然後就像一部90分鐘長的標準好萊塢電影，Quibi 的故事在199天之後就戲劇性地收尾 ......

生不逢時的 Quibi 上週無預警地宣佈將自12月1日起停止運作，並在出售現有的技術和內容等資產後解散公司，將剩餘的資金退還給股東。Quibi 以主打 10 分鐘以內的精緻內容而且可以直立觀看為號召，並有先後經營過 Disney 和 Dreamworks 等片廠的 Jeffrey Katzenberg 擔任董事長， 以及先後當過 eBay 和 HP 執行長的 Meg Whitman 擔任執行長，然而最終仍在6個月內迅速玩完。這兩位好萊塢資深玩家（Whitman 也是 Disney 畢業生）在對股東的信件中表示：「我們的失敗並不是出自於不夠努力。而是我們評估認為真的已經用盡所有可能的選項。」

Katzenberg 在上週的一場訪談中重申他過去兩三個月說過很多次的結論： Quibi 失敗的主因是他們原本鎖定通勤時間的利基市場，但突如其來的疫情讓此時此刻每個消費者都受困沙發上，根本沒有人在通勤。

他坦承過去三週他們已經用盡各種方法尋求策略投資夥伴、願意收購的買主或是其他各種財務上的支援，但全部都踢到鐵板。他們認為再繼續撐下去結果也不會改變

娛樂產業媒體 IndieWire 認為 Quibi 則分析說 Quibi 鎖定的短片市場原本就有 YouTube、Vimeo、TikTok 和 Snapchat 等等免費而且永遠看不完的影片。而該串流服務孤注一擲地押寶在通勤之後（甚至一開始App還沒有投放到電視上的功能），更造成該公司後來求售非常困難。接連被各個片廠甚至 Apple 和 Facebook 拒絕收購，就是因為鎖定行動端的 Quibi 換到非行動市場上就難以顯現價值。

財經媒體 Bloomberg 引述 S&P 分析師 Naveen Sarma 的分析：每一個平台都需要吸引人的內容來讓新訂戶上鉤，並繼續用大量的內容留住他們。而萬一沒有達到目標，就必須要口袋夠深的母公司拼命搬資金來支援前線。Quibi 原先預估他們製作的175個節目會有8~10個可能會中。要命的是不僅一個節目都沒有中，而且他們的 App 甚至無法讓使用者截圖來製作病毒式擴散必備的迷因。然後再回去跟富爸爸們伸手要更多金援支持時之所以會一毛錢都要不到，是因為 Disney 或是 WarnerMedia 這些片廠當時投資心態並非覺得 Quibi 會中，只是純粹為了避免 Qubi 中了之後自家集團會面子無光而花點錢買張保單而已。

另外一家財經媒體 Forbes 提到 Quibi 其中一個豪賭是他們打破傳統電影電視的版權歸屬遊戲規則，讓其他平台的一切版權歸屬於創作者，而 Qubi 要的只有在自家平台的權利。這當然是一種吸引大量明星創作者參與的談判利器，但也是一種長期經營上的豪賭。Qubi 賭行動裝置端的需求會非常強烈，所以這些他們出錢製作的內容上頭的所有商業價值都會在他們自家平台上耗盡，因為所有消費者都會訂閱 Quibi，而不會等未來的其他二級通路上架。他們錯了。

科技產業媒體 TechCruch 認為 Quibi 從一開始就注定失敗，因為與其努力做功課、尋找市場上已經成功的短片模式，Jeffrey Katzenberg 寧願用好萊塢的老方法——把20億美元盡可能用在砸大錢買明星和導演來增加平台賣點 。最終 Apple+ 和 Quibi 等等串流大戰新玩家都是用同一個姿勢華麗跌跤，因為兩家都一樣花了大錢製作新節目，卻欠缺觀眾早已熟知的舊內容片庫來吸引觀眾上門。

值得玩味的是，把時間倒回到1991年 Jeffrey Katzenberg 發給 Disney 員工的那封信中，正是一再強調不要迷信明星的魔法。Katzenberg 用標題為 "Tracy, Tracy, Tracy" 的一整個章節苦口婆心地解釋讓 Disney 自傲的漫畫電影《狄克崔西》其實是一場完全被明星誤導的失敗。他強調「如果點子跟故事足夠強悍，任何一部電影都不需要仰賴特定的表演者就可以大獲成功」，因此希望員工在演員酬勞的談判桌上努力達到這個目標。

30年後，不知道 Katzenberg 是否改變了上面的想法？

抑或者等塵埃落定後，他會終於替大家修訂這封改變好萊塢歷史的信——「世界已在劇變：對我們家生意的幾點檢討（The World Is Changing : Some Thoughts On Our Business）」。

就像當年他在信中說的：「這是與眾不同的行業。即便不在行業裡頭的人都可以感受到這件事。這就是為什麼他們不只熱衷於看電影，而更執著於想要理解電影產業背後的運作」，我們迫不及待想要知道好萊塢的成功是如何成功、失敗是如何失敗。

「他們想要知道我們是怎麼創造魔法」Katzenberg說。

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Katzenberg 在正式發佈 Qubi 收攤消息的前一天，在跟員工的視訊會議中，」難掩情緒激動地要 Quibi 員工去聽 DreamWorks Animation （Katzenberg 近年才剛剛賣掉的公司）的電影《Trolls 魔髮精靈》中 Anna Kendrick 唱的主題曲 ，希望大家用音樂來振作自己。

Quibi 準備資遣所有員工並支付資遣費。事實上 Katzenberg 也說之所以會選擇這麼早就解散公司，最主要的理由就是因為他覺得目前就業市場越來越艱難，有義務儘速協助員工趕快找到新東家，不要耽誤人家的大好人生。

這個戲殺青了，就投身到下一個故事裡。

「現在，就讓我們重新回到繪圖板上，回到最根本的工作裡頭」Jeffrey Katzenberg 在 1991 年那封給 Disney 員工的信中如此作結。

【#翔小說 我大便會穿越蟲洞！】

前言：

疫情至今大半年了，不能飛的日子不知還會持續多久，由一個旅遊blogger，變成健身、甜品blogger，自問兩方面都是剛起步而不是專家，不想假裝甚麼達人，只能止於「開心Share」。當然我可以繼續無限loop舊遊記、重寫以前的景點資訊，但又可以維持多久呢？寫了又不能去，對自己和讀者都是一種折磨。

任何事都需要一個契機，很久之前已經很想嘗試寫小說，現在似乎是一個轉型的好時機。花了一點時間構思這個故事，將自己的遊歷結合一點科幻、一點瘋狂、一點想像，用一個全新的方式跟讀者分享我眼中的世界。

最初的概念只是單元式的小故事，但一直寫一直寫就失控了，自己筆下的世界向未知的方向擴張，但創作就是這麼一回事，當作者賦予角色生命，故事發展就一不定是作者能完全掌控了。

當然，突然由寫真實遊記轉型寫虛構小說，無論作者或讀者都需要時間適應。這個故事算是試水溫，會不會寫下去、構思中的其他故事會不會連載，就看讀者的反應了。喜歡的話，花半秒Like、留言或Share，是對創作最大的支持。

準備好的話，請扣緊安全帶，因為我們將要穿越蟲洞，進入一個全新的世界⋯⋯

（1）為什麼要奪去我每天最享受的大便時間！

「蟲洞，又稱愛因斯坦-羅森橋，是宇宙中可能存在的連接兩個不同時空的狹窄隧道。蟲洞是1916年奧地利物理學家路德維希·弗萊姆首次提出的概念，1930年代由愛因斯坦及納森·羅森在研究引力場方程時假設黑洞與白洞透過蟲洞連接，認為透過蟲洞可以做瞬時間的空間轉移或者做時間旅行。迄今為止，科學家們還沒有觀察到蟲洞存在的證據，一般認為這是由於很難和黑洞相區別。」

一看就知道是維基百科抄出來的，這種奇形怪狀的物理理論，在我這種文科生眼中就是「如果你有四根鉛筆，我有七個蘋果，那麼屋頂上可以放幾個煎饼？答案：紫色，因為外星人不戴帽子。」──每一個字都看得懂，組合起來就變了火星文。

理論我看不懂，但在科幻穿越劇泛濫的年代，誰會不知道蟲洞是甚麼？《星際啟示錄》中人類穿越位於土星的蟲洞尋找新家園、《復仇者聯盟》中讓雷神來到地球的彩虹橋亦是蟲洞的一種。

簡單而言，就是連接空間的捷徑，省下不少交通時間和錢的隨意門。

如果現實中的蟲洞都像電影那麼帥就好了。

就算不是光芒萬丈的彩虹橋、至少也要像個連光也逃不掉的巨大黑洞！不然是穿過一道門進入別人的肛門也很有娛樂性！

為什麼！？

為什麼我穿越蟲洞要在大便的時候！

偏偏是大便的時候！

即使洗澡或打手槍都有機會讓另一半看到，就只有大便，即使房中只有最最最親密的人，都會把門關上。人生中最私密、最個人的時間，就是每天的大便！

我最享受的個人時間！

為什麼要奪去我每天最享受的大便時間！

這是我第一次穿越蟲洞的經過──

我的名字叫劉言，好啦不要笑了，每次介紹自己的名字都會被取笑，然後就會被取花名「Comment」，畢竟29年前老爸的精蟲進入老媽子宮的時候，「留言」還不是一個常用的詞、還沒有「Comment」的意思，所以我也不太介意被稱為Comment，比滿街都是的Peter和Johnny特別得多。

我是一個自由身演員，主要演舞台劇，但主角從來不是我，我演的都是一些既重要又不重要的配角，例如懸疑劇中被殺掉的第一人、愛情劇中暗戀女主角的兵、宮廷劇中替奸妃做走狗的公公等等，偶然也會接拍電影做臨時演員。那種你在街上遇見會覺得很眼熟，但說不出名字的面孔，就是我。

想紅嗎？想做主角嗎？一點都不想。這只是我的工作，讀書的時候跟朋友去玩玩，一做就十年。我清楚自己的位置，賺到錢就好。

由於是自由身，有工作時總是排得滿滿的，由早到晚都要排練、演出，如果是電影更經常要通宵拍攝，早已習慣了這種生活。

那是一套連續公演一星期的舞台劇演出的最後一天，我和一眾工作人員通宵慶功，所有人都醉得亂七八糟，已經忘了最後是誰把我抬上的士、我又是怎樣爬到床上。總之，我醒來的時候已是下午3點，身上還穿著昨晚的衣服，沾滿酒氣和嘔吐物的味道，噁心死了。我從床上掙扎爬起來，頭痛得要命。扶著牆壁走到廁所，雖然是一個人住，但還是習慣性地把門關上。我脫下褲子坐在馬桶上，有如滚滾長江東逝水般撒了一泡沒完沒了的尿，然後就蘊釀情緒──

開始大便。

醉酒過後的大便通常特別順暢，那種不太乾、不太濕、滑過肛門時剛剛好的軟硬度和質感，將宿醉和頭痛一併帶走，真是爽死了。

這是我每天最享受的時間。

一趟順暢的大便一般不用花太久，幸福的時間轉眼就來到尾聲，我輕輕用力，將最後一條屎推出去，那醉人的溫熱感滑出體外，忍不住輕輕呻吟了一聲。

「噗通」

屎掉進水裡。

突然，全身彷彿被電流擊中猛烈震盪，有一股強大的吸力由馬桶洞口拉扯著我⋯⋯

是沖廁的漩渦嗎？但我還未按沖廁啊！沖廁的感覺也不是這樣吧？

一切發生得太快，我還未來得及大叫，已被馬桶吸了進去！不是整個人塞進水裏，感覺比較像，突如其來的強大重力，將我整個人由屁眼開始扯碎，一直碎一直碎到指尖，再被吸進馬桶的旋渦裡⋯⋯

張開眼睛，滿額冷汗的我仍舊坐在馬桶上，頭有點暈、胃裡有東西在翻滾、有點想吐，我是宿醉到有幻覺了嗎？

等等，怎麼這裡那麼窄？

馬桶兩邊只有半尺空間，坐在馬桶上伸出手就可以碰到兩邊的牆，不，這不是牆，是木板！面前約兩尺外有一度簡陋的木門，還是上下不密封的。很熟悉的場景，卻絕不是我家裡的廁所⋯⋯

是廁格！是公廁的廁格！

我究竟是甚麼時候來了公廁？這是哪裡的公廁？我有醉得那麼厲害，完全斷了片嗎？

不！不可能，幾秒之前我絕對是在家裡的廁所中！屁眼還殘留著最後那條屎的溫熱感。

我站起來看看馬桶，那最後一條屎安然躺在水中，但就只有一條。

馬桶的外觀也跟家裡的完全不同，是黑色塑膠、好像用點力坐下去都會坐爆的那種軟膠廁板，廁板還有一邊螺絲鬆脫，我站起來一刻即歪向了一邊。

心跳很急，但我出奇地冷靜，該做的還是要做。幸好這殘破的廁格中還是有廁紙，我清潔過後沖了廁，就打開廁格的門。

一個很典型的公廁，面前就是鏡和洗手台，到處都濕濕的、但也不算太髒，只是彌漫著一陣屎味（可能是我自己製造的）和尿騷味，大概是屋邨商場廁所的感覺。三格廁格的旁邊有幾個小便斗──幸好這是男廁。

我沒有打自己、沒有問「我是不是在造夢？」，因為所有感官都太真實、太清楚，這絕對不是夢境。

我知道，這是穿越。

我是因為某種原因、被某種力量帶到這裡來。

近年穿越時空的劇集和電影太多了，《想見你》、《2月29》、還有Netflix的《Dark》，作為一個演員對這種劇情不會陌生。

鏡中的我仍然是我，仍然穿著那件有酒氣和嘔吐味的T恤和短褲。我是整個人穿越，而不是《想見你》那種意識穿越。

那，首先要搞清楚自己身在何處、在甚麼時代。

我輕按仍在猛烈跳動的心臟、深呼吸了一口屎味的空氣，冷靜下來才能好好解決問題。

我打開公厠的門到外面去。

這是一個空間頗寬闊的大廳，地上舖著土黃色的地氈，滿佈鞋印和污漬彷彿從來沒清潔過，靠牆的兩邊放著一個又一個大型玻璃箱，裡面有的是骨頭、有的是滿身長毛、既像人又像猴子的生物標本。

一看就知道──這裡是博物館。

博物館人不太多，我身處的大廳約有十多人，令我驚訝的是──他們全是黑人。

我究竟在哪裡？

我戰戰兢兢走向兩個年輕女遊人，她們正在跟一副猿人的骨骼合照。

「Hello，你好。」我用英文跟她們打招呼。

「啊！來得正好，可以幫我們拍照嗎？」她們露出雪白得發亮的牙齒，用帶口音的英文問我，同時熱情地遞上手機。

我還來不及問問題，她們已在那骨骼展品旁邊比了個V，準備好拍照姿勢。我拿起她的手機，屏幕上是其中一位女孩子的自拍照，還有日期和時間⋯⋯

2017/9/16 10:16am

我輕呼一口氣，雖然時間改變了，但至少還是同一天，我沒有穿越到莫名其妙的時代。

拍完照將手機還了給她們，她們熱情地道謝後就轉身繼續去看其他展品了。

我呆看著她們的背影，「我在哪裡？」這個蠢得要死的問題，到了唇邊還是問不出口。

看看玻璃箱裡的骨骼，是一個直立的人猿，但只有四、五歲小孩子的高度，旁邊有個牌寫著一個名字──「Lucy」。

Lucy⋯⋯？

好像突然想起了甚麼，心裡隨即毛毛的。

叫Lucy的猿人，我在維基百科中有看過。

不是吧⋯⋯？

我急步走向大廳的盡頭，轉了幾個彎，越跑越快、心跳再一次加速。拜託，這不是真的。

終於找到出口，門外有一條十幾級的階梯，我幾乎用仆的跑了下去。

我背對著博物館，深吸了一口氣，慢慢回頭看。

「National Museum of Ethiopia」

埃塞俄比亞國家博物館*

我在埃塞俄比亞！非洲的埃塞俄比亞！！！

（待續）

*翔小說世界
埃塞俄比亞國家博物館，位於埃塞俄比亞首都Addis Ababa，最著名的展品是一具南方古猿的骨骼化石「Lucy」。Lucy生活於320萬年前的非洲，腦容量和頭蓋骨均近似猿猴，卻能像人類般直立走路，被古人類學家認為是人類的遠古祖先。

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展館之宮廷原狀:常設陳列。故宮博物院依據史書和檔案，以文物和複製品為中心，按照曾經在此發生的明清歷史，在部分古建築內系統展示了明清時期的宮廷陳列。進行原狀陳列的宮殿有：
太和殿：外朝中心建築，位於太和門以北。殿內設有“建極綏猷”匾、雕龍髹金大椅（龍椅）、雕龍髹金屏風、蟠龍金柱。
中和殿：位於太和殿以北。殿內設有“允執厥中”匾、兩乘肩輿。
保和殿：位於中和殿以北。殿內設有“皇建有極”匾。
內廷後三宮區：
乾清宮：內廷中心建築，位於乾清門以北。殿內設有“正大光明”匾，是秘密建儲的用具。
交泰殿：位於乾清宮以北。殿內設有“無為”匾、存放清二十五寶的寶盝、乾隆帝禦制《交泰殿銘》、銅壺滴漏、大自鳴鐘。
坤甯宮：位於交泰殿以北。殿內設有薩滿教祭神場所和皇帝大婚的洞房。
內廷養心殿區：
養心殿是清雍正以後的皇帝寢宮，位於內廷西六宮區以南、後三宮區以西。殿內設“中正仁和”匾，東暖閣是慈禧垂簾聽政處，西暖閣西側小室是著名的三希堂。
三希堂
內廷西六宮區：
太極殿：內廷西六宮之一，與長春宮構成一封閉院落。
長春宮：內廷西六宮之一，院內廊壁有晚清《紅樓夢》壁畫。
翊坤宮：內廷西六宮之一，與儲秀宮構成一封閉院落。
儲秀宮：內廷西六宮之一，慈禧曾在此長期居住，殿內裝修考究。後殿麗景軒設“溥儀生活展”，依據《清室善後委員會的點查報告》復原了溥儀用餐的情景，展示末代皇帝中西合璧的生活。
甯壽宮九龍壁
皇極殿：紫禁城東北部甯壽宮區的中心建築，位於甯壽宮區內，僅在：元旦、清明、五一、端午小長假各開放5天（從政府公佈休假日期的前一天開始開放）；十一黃金周從9月29日至10月8日開放；暑假期間從7月1日至8月26日開放。參觀皇極殿需要另外購買珍寶館（即甯壽宮區）10元門票，售票處設在甯壽宮區南側的錫慶門外。
常設展館。設在外朝武英殿區，位於太和門廣場以西。故宮博物院收藏有豐富的中國古代書畫。其中既有晉唐宋元的稀世孤本，也有明清各個畫派名家的代表作品，可以清晰、系統地反映中國古代書法與繪畫藝術發展的脈絡。分九期展示從晉唐到明清的古代書畫發展史，每年春夏秋三季展出其中兩到三期，每期包含近70件紙絹類書畫精品，每逢冬季休展，具體展期時間和展品目錄參見故宮博物院網站展覽目錄。展覽配套書籍為《故宮書畫館》第1編至第9編。（李湜等編，《故宮書畫館》第1編至第9編，紫禁城出版社，2008年7月至2010年9月第1版。其中第1編出過2008年4月和2009年6月兩個版本，內容完全相同，前者開本稍大，後者封面書名比前者多“第1編”字樣，此外後者與第2編至第9編的裝幀風格相同）
陶瓷館:-常設展館。設在外朝文華殿區，位於太和門廣場以東。故宮博物院堪稱中國最大的古代藝術品寶庫，其中收藏陶瓷類文物約35萬件。正殿文華殿和主敬殿為第一展室，兩個配殿本仁殿和集義殿為第二、第三展室。400餘件陶瓷精品既體現出從陶器到瓷器的縱向演變，也反映出官窯與民窯的齊頭發展，涵蓋品系之全面，世界罕見。著名的各種釉彩大瓶即在此展出。
玉器館:-常設展館。在明、清兩代宮廷遺存基礎上建立起來的北京故宮博物院，收藏有相當數量的玉器，其中乾隆朝收藏、使用和製造的作品超過一萬件。設在內廷東六宮區鐘粹宮，展示歷代玉器精品，陳列主題為《盛世琳琅——故宮博物院藏乾隆朝玉器精品展》，至2013年8月1日閉展換陳，著名的“桐蔭仕女”玉雕即陳列於此。
金銀器館:-常設展館。設在內廷東六宮區景陽宮，展出清宮金銀器精品，陳列主題為《金昭銀輝——清代皇家金銀器特展》，著名的金髮塔、螭紋提梁壺即陳列於此。
青銅器館:-常設展館。設在內廷東六宮區承乾宮和永和宮，故宮博物院現藏曆代銅器一萬五千餘件，其中僅先秦有銘文的青銅器就有近一千六百件。目前正在閉館改陳，即將推出新的青銅器陳列。新陳列將分為四大主題：青銅器與禮制、青銅器與軍事、青銅器與音樂、青銅器與生產生活。青銅器定名及銘文，都有詳細的注音和淺白易懂的解釋。展覽還將設置“臺北故宮及海外藏中國青銅器”專題，運用多媒體技術，使觀眾對中國古代青銅器在世界博物館中以及世界美術史上所占的地位，有一個“一斑窺豹”的瞭解。
捐獻館:-常設展館。設在內廷東六宮區景仁宮。故宮博物院自1939年接受第一批私人捐獻文物至今，共接受私人捐獻文物七百多人次，總計三萬餘件，其中不乏國家珍貴文物，故特辟展館分類別、分批次展示，並鐫刻捐獻人姓名於展廳中，以示尊重和感謝。
延禧宮設在內廷東六宮區延禧宮的東、西配樓，故宮博物院古書畫研究中心和故宮博物院古陶瓷研究中心在這裡不定期舉辦學術性較強的書畫和陶瓷特展。
鐘錶館:-常設展館。設在奉先殿區，位於內廷東六宮區以南、甯壽宮區以西，陳列英國、法國、瑞士以及清朝造辦處、蘇州和廣州製造的清代鐘錶，著名的清銅鍍金寫字人鐘即在此展示。館內迴圈播放有關清宮鐘錶的紀錄片，館內11點和14點有鐘錶演示。參觀鐘錶館需要另外購買鐘錶館（即奉先殿區）10元門票，售票處設在奉先殿區南側誠肅門外。
甯壽宮區:-
甯壽宮區位于宮城東北部，是乾隆時期修建的太上皇宮殿區，包含九龍壁、皇極殿、乾隆花園、珍妃井等著名景點。珍寶館、石鼓館和戲曲館這三個常設展館位於甯壽宮區內。參觀甯壽宮區景點和展館需要另外購買珍寶館（即甯壽宮區，含石鼓館、戲曲館）10元門票，售票處設在甯壽宮區南側錫慶門外。
珍寶館：設在皇極殿西廡房、部分東廡房、養性殿、樂壽堂、頤和軒。展示各種材質的明清手工藝品、禮制文物、陳設器物、佛教文物。這些珍寶大都選用金、銀、玉、翠、珍珠及各種寶石等名貴材質，並徵調各地著名匠師設計製造，竭盡巧思，不惜工本，一器之成往往經年累月，其工藝代表了當時的最高水準。著名展品有孝端皇后鳳冠、清黃玉佛手花插（以上存皇極殿西廡房和部分東廡房）、清二十五寶、清乾隆金嵌寶金甌永固杯、金嵌珍珠天球儀、金編鐘和碧玉描金龍紋編磬（以上存養性殿）、清大禹治水圖玉山、青玉菊瓣式盆水仙盆景、（以上存樂壽堂）、清金累絲嵌松石壇城、金胎掐絲琺瑯鑲寶石高足蓋碗（以上存頤和軒）等。
石鼓館：設在皇極殿東廡房。展示十件戰國石鼓，所刻石鼓文為中國已知最早的石刻文字。
戲曲館：設在閱是樓內。滿族定鼎中原，受漢文化影響，宮中文化生活嬗變。關外“篝火觀舞”、“飲酒摔跤”的粗獷娛樂形式，被更有觀賞價值的戲曲替代，並成為宮中娛樂和慶典活動的重要內容。展示故宮現存大量戲曲文物，從演戲機構、戲裝砌末、劇本、戲臺、帝后賞戲景觀等方面加以陳列，並遴選當年入宮名伶唱片復原播放，使觀眾從視覺和聽覺上全面感受清代宮廷戲曲活動。
其他展覽:-
天府永藏展：設在保和殿西廡房及西北崇樓，位於外朝前三殿區西側，展示歷代皇家收藏傳統與清宮收藏類別。著名展品有朱碧山造銀槎杯、“一統車書”玉玩套裝匣、清紫檀雕山水八屜蘭亭八柱插屏、張成造剔紅梔子花圓盤（複製品）、楊茂造剔紅觀瀑圖八方盤（複製品）、明尤通款犀角雕仙人槎杯、鈞窯海棠式花盆、碧玉光素大盤、五彩鏤空雲鳳紋瓶、清楠木康熙算術桌、清康熙禦制銀鍍金簡平地平合璧儀等。展品明細詳見天府永藏展網站。
龍鳳呈祥——清帝大婚慶典展：設在乾清宮東廡房，介紹浩繁的清代大婚程式，展示皇家尊貴至極的奢華，彰顯帝王至高無上的皇權。
清宮鹵簿儀仗展：設在太和門西廡房，位於太和門廣場西側，展示清宮鹵簿和儀仗用具。
清代軍機處史料展：設在乾清門廣場西北隅值房，展示清代軍機處相關史實，以圖片為主。

苗王城，國家AAAA級景區，是西南地區苗族留存至今唯一一座保存得較好的集政治、經濟、文化、軍事和建築為一體的古苗寨。它占地面積4平方公里，依據山形水勢，前後築有六個古兵寨。古寨內有11 條巷道，巷道內有 11 道寨門，巷道以石牆作為屏障並跟各家的院牆連成一體， 而且有專門迷惑敵人的“直角巷道”及"歪門斜道"，可以引誘敵人進入死胡同而殲滅。形成了有效的軍事防禦系統。古寨外牆高 3 米 ，寬 80 釐米 ，士兵可在城牆上來回巡邏。寨內的吊腳樓為典型苗家特色，歪門邪道是古寨獨樹一幟的建築風格。通過幾十代苗王的經營，苗王城在明朝時期就有一定規模。貴州省松桃苗族自治縣正大鄉苗王城，建於明洪武初年，最早是答意苗民長官司駐地。宣德至嘉靖年間經苗王石各野、龍達哥、吳不爾、龍西波、吳黑苗等長期經營逐步成為臘爾山區南長城週邊的“王者之城”。苗王城地處貴州省松桃苗族自治縣正大鄉境內，距銅仁機場10公里；距銅仁火車站25公里，距主景區鳳凰古城39公里。王城占地面積約4平方公里，分為東城和西城。原有城牆2000餘米，頂寬四尺，底寬六尺，高九尺。有4個城門，城內有11條巷道，巷道內有11道寨門。鱗次櫛比的吊腳樓、“歪門邪道”的建築風格等等，不僅具有一定的戰爭防禦能力，而且體現了較高的建築水準。是湘、黔、渝邊界上至今保存較好的集政治、經濟、文化、軍事和建築為一體的苗疆古城，具有很高的歷史研究價值和旅遊開發價值。吳黑苗的祖居至今還保存有兩件極為珍貴的苗族歷史文物，一件是「旗張」，另一件是懸掛在上面的這根「椎牛柱」。先說旗張。旗張原意是指對準冤家、仇人使用的旗，後為苗王指揮戰鬥專用旗。苗王城有一張保存完好「旗張」，傳說是當年吳黑苗親手製作的。旗張是用紅、青、藍三種顏色棉布製成的長方小旗，其貌不揚，卻是苗族社會組織中神聖無比的令旗。它一般由苗王或德高望重、武技高超的寨長或是領有若干村寨的首領保管，普通人甚至無緣一見。旗張平時密封深藏，使非保管之人不易找到，一般小事也不動用，要遭到外敵侵犯偷襲、苗疆苗寨發生大規模戰鬥時才能取出。在苗區，只要「旗張」揮舞招展，寨內便會鑼鼓喧天，號角長鳴。此時凡所轄村村寨寨，只要是有戰鬥力的苗族男性青年、壯年，都必須緊緊跟隨旗張全力投入戰鬥。旗張指向何處，苗人便沖往何處，就是赴湯蹈火也在所不辭。椎牛，苗語叫「農涅」，就是吃牛的意思。它是苗族祭祀活動中最盛大、最隆重和最高禮節的一項祭祀儀式。古時候，苗家人患重病或天災厄運時，一般認為是有鬼作祟，就要用水牛來祭宮廷神（宮廷神，意譯），請神靈護佑。祭祀時在自家院壩將這根柱子樹立起來，然後綁住一頭水牛，舅家漢子手握梭鏢在指定部位迅猛地將牛殺死。全部過程有一百多節法事科儀，如敲棒棒豬、祭雷神、敬穀神等，極為隆重。我們看這根貌不驚人的椎牛柱。它製作工藝不太講究，但用料很講究，必須用楓木做成。楓木，苗語叫「篤米」，即母親樹的意思。苗族崇拜楓樹，都說最早的祖先是楓樹媽媽生下12隻蝴蝶，然後從蝴蝶蛋中孵化出來的，「娘親舅大」這個母系氏族的遺風至今還在苗族生活當中盛行。牛肉由廚官刀手主刀分肉共用，數百鄉民便擂鼓鬥歌，通宵達旦慶賀。以前這樣的活動要舉行四天三夜，到了近代，已沒有人能出錢支持這麼大的儀式了。這根柱子上面有密密麻麻的刻痕，那可不是裝飾，而是代表著椎牛的數量。每椎牛一次，就往上面刻花紋一圈。看到這根椎牛柱，可以想像它經歷過多少次盛大的苗族狂歡。