Silicone Ball曾經在我心中是只有高手才有辦法駕馭的頂級道具，完美的圓形、穩定的彈性，沉甸甸的掂在手中非常稱手。

光是單純拋接感受球的重量在手中轉換，或是彈地透過腳底板接收到球撞擊地板的瞬間，一來一回每次聽到球紮實回到手掌中的當下就非常開心，若同時能操控多顆球那就更過癮了。

望著台上的同學、學長精湛的演出，心裡想著：「我也好想要跟他們一樣厲害」，我得先替自己弄到球才行，單一顆直徑不到三公分的矽膠球單價堪比一雙芭蕾舞硬鞋，當時還是初學者的我當然無緣親近此夢幻逸品。

謝謝溫同學的贊助，三顆用氣球包的鳥飼料沙包，開啟了我練習Juggling的旅程。當時真是球不離身，一上學科課就是打瞌睡，下課鐘響就馬上站在牆壁前面練習，練到很多人都懷疑我當初為什麼是選傳統戲曲而不是雜技。

為了找到適合的雜耍球舉凡軟式網球、安全壘球、直排輪曲棍球、宜家裝飾用木球、玩具反斗城買到裡面有海豚接縫明顯的彈力球、自己用報紙揉一團外面纏膠帶的土炮球，連吉米書的贈品那顆月亮都被我跟阿姨凹來當我的道具，一直到大概四年後奇摩家族雜耍社的社員一起團購，才有勇氣與實力從紐約雜耍道具店Brian Dubé下單八顆矽膠球，開啟另一趟球不離身的旅程。

上課丟、下課也丟、開系會的時候丟、去國家劇院看表演的當下也丟，坐捷運的時候還被旁邊的阿姨問我是不是中風在做復健。不過當時的練習完全沒有章法，網路的資源也有限，反正就憑著也想跟同學、學長一樣厲害的初心，就這麼一直傻傻的丟下去，就算被笑也會假裝不在意。

道具有了接下來的挑戰就是「該怎麼設計自己的表演呢？」現代舞Robert老師說先挑一個自己喜歡的音樂，再不行就先從模仿開始，老師方向已經給得很明確了，但我總是對自己不是科班生這樣的念頭給阻礙者，遲遲無法踏出第一步替自己做主。

在創作課夥伴勇成的鼓勵下一起完成了一段小品，最後又經歷了無數次爭執之後團體節目變成自己的solo，雖然我因此有了自己的雜耍小品，也透過這一段演出挑戰了畢製、五位數酬勞商演、法國雅維農街頭、太陽馬戲團舞台，不過只靠自己的力量是不可能生出那一段小品的，還好在創作路上能幸運遇見花時間陪伴我的同學老師們，那一段創作過程絕對是人生中最刻骨銘心的回憶之一。

可能也是因為沒自信的關係，從來都沒想過要考表演立足，反而想著該如何讓更多人親近這個文化，因為天才不一定懂得傻瓜的苦，但我這個笨蛋很了解大家到底為什麼卡關啊！

要去哪裡買道具？

如何更有效率的練習？

如何設計自己的演出？

如何找到進修的管道？

國外馬戲學校的境是不是比較香？

馬戲該如何不再只是炒熱氣氛的配角？

該如何打破一般大眾對於雜耍的刻板印象？

以上這些曾經困擾我許久的問題，他們現在再也不會去困擾下一位喜歡馬戲雜耍的朋友了，只要上網用關鍵字一查，以中文為主要溝通管道的論文、書籍、社團、劇團、公司、協會、平台、Podcast、YouTube、抖音，如雨後春筍般在各地百花齊放，英文好一點的朋友更是輕易地能找到國外的資源，所以請放寬心地加入我們的行列。

不一定要變成高手才能用矽膠球，有緣的話就讓曾經陪我走20年的硅膠球，繼續陪你走下去吧。

記得關注 @hsinghoooh 然後練習的時候要小心不要吵到樓下的鄰居喔。

📷 郭勇志

Ciao,
不知道大家有沒有聽過這說法：一雙好鞋，會帶妳去更好更遠的地方。

我一直很認同這樣的說法，同時也堅信鞋子是最能代表品味與個人特質的單品，因此無論路上行人或者認識新朋友，我總習慣從鞋子看起，男人穿 Berluti 或者 Tod’s，我絕對會多看好幾眼，至於女人嘛，如果她腳踩的是 Chanel 的米黑雙色鞋，沒別的，羨慕忌妒恨！！！

大家都知道 Chanel 有太多經典設計，而唯有這款 Two-Tone Shoes 雙色鞋，永遠缺貨、怎樣都買不到，以往聽人說還不太相信，直到自己真的在巴黎試過三、四次，沒有一次成功到手，才證實這個傳聞是事實。

雙色鞋推出於1957年，是 Gabrielle Chanel 繼斜紋軟呢外套、2.55包後親自打造的設計，經典地位就像神主牌般崇高！

如同2.55包與斜紋軟呢外套，雙色鞋代表的意義可不只是一款鞋子的發明這麼簡單，在雙色鞋問世之前，女人的鞋子不只得謹守單一素色原則，還必須與衣服同色系，思想自由、個性叛逆的 Gabrielle Chanel 當然不依，硬是從她熱愛的男裝元素找靈感，以男人們穿的德比鞋和牛津鞋做概念、設計了這款鞋，米與黑的配色維持她貫有的簡潔與優雅，而她秉持的實穿主義則表現在每處細節－鞋頭的黑色拼接能避免沾染灰塵與磨損；鞋身的米色和膚色相近，有拉長小腿線條的視覺效果；鏤空的腳跟細帶設計相較於傳統的包覆設計，在活動上更為靈活且自由；方型粗跟穩固大方、易於行走，刻意搭配5公分的高度，讓女人展現穿高跟鞋的優雅姿態，但又不至於因為得顛著腳尖而不舒服。

太貼心了不是嗎？解放了女人雙腳的自由，同時也兼顧優雅與性感，加上十分簡約的設計，搭配性相當高，大概是我見過最適合搭配牛仔褲的高跟鞋，更是最能與任何造型風格搭配的鞋款！

以上真的不是瞎寫，做為試穿了三、四次的高跟鞋粉，Chanel 雙色鞋的設計確實舒適好走，纖細的版型與拼接設計（儘管幾次試穿的都不是米黑配色）也確實很能修飾線條。這下，終於懂為什麼雙色鞋推出60幾年仍然熱銷了吧！至於為什麼總是缺貨？因為每雙鞋至今都秉持1957年問世時的工序傳統、手工縫製，製作時間根本趕不上全世界女人的對於經典的迷戀啊！

當然，做為 Chanel 最經典的設計之一，雙色鞋幾十年來也率續推出各種色彩、皮革、面料、細節與款式，像是甜美女孩鍾愛的平底芭蕾舞鞋、最適合夏天的草編休閒鞋、酷酷的軍靴款式、性感的過膝長靴，或是最近推出加了小蝴蝶結裝飾的踝高跟鞋，以及我第二喜歡的高跟穆勒鞋…等，也都挺時髦好看的，所以說買不到經典米黑配色款沒關係啊，我們還有好多其他選項呢！（自我安慰🤣）

#Ciao黛西選物
#ChanelTwoToneShoes雙色鞋
#Chanel鞋履限時專賣店A13開幕中
#搶先逛了店之後又燃起想買雙色鞋的慾望
#雖然沒有放棄尋找經典米黑拼接款
#但看了紅色斜紋軟呢設計後覺得也很美
#Ciao黛西聊時尚

Master Class with HyeMin & JaeYong
6/17 芭蕾講座 - 你的硬鞋秘密

哈囉！相信大家已經跟我一樣迫不及待的希望六月大師課快點到來！（還是只有我在期待？）
今天想要跟大家多介紹一下我們這次大師課的芭蕾講座之一「你的硬鞋秘密」，在這次的大師課我們特別請到MinJae Park老師來為我們主講這次內容。

MinJae Park老師曾在環球芭蕾舞團以及紐西蘭皇家芭蕾舞團擔任舞者，並有超20年的硬鞋臨床手術經驗，在這次分享中，MinJae Park老師將會從各個品牌硬鞋的特點開始介紹，讓大家了解到自己「可能」適合什麼牌子的硬鞋。之後帶入第一次穿硬鞋前如何因應個人需求「掰」硬鞋。最後一步驟就是如何為你的硬鞋做一次成功的手術，讓他能夠漂亮的度過剩下的時間....

大家都說在芭蕾舞圈男生佔了很大優勢，女生的競爭與需要的付出與時間更大更多，在這裡我想要告訴大家，這說法一點都「沒有錯」。在團裡一個女舞者一擋演出（兩個月左右）對於硬鞋的需求量大約是在20~25雙左右，因應不同的場景以及不同動作組合，又需要準備不同軟硬度的硬鞋，例如一場演出一幕時「跳躍」多，二幕時「罰站」多，那就需要不同的硬鞋來對應不同情況。如果我們以縫製一雙硬鞋在反覆練習以後，需要的手術時間是一個小時來講，每兩個月女舞者就要花整整24小時以上的時間在準備硬鞋，這還不包括一天6小時以上的工作量，因此我們常常看到很多女舞者一抓到時間就是坐在排練教室的小角落「行醫」。

一雙手術成功的硬鞋，除了可以有效延長硬鞋壽命以外，還可以彌補很多舞者先天的不足，如何因應你的腳型來縫製出一雙完美合腳又可以幫助你舞台發揮的硬鞋，也是需要經過長時間的經驗累積以及反覆試驗的。

我們會想要做這個主題的初衷，是因為看到許多學生們比賽時的影片，在「硬鞋」這方面下的功夫不夠，這可能直接的引響到你在台上的技巧表現以及身體線條等...。
當然知道各式各樣花俏的硬鞋縫製法並不重要，重要的是找到一個最適合「你」的硬鞋品牌型號與縫製方法，在這次短短的講座裡，我們可能沒有辦法為你解決所有的問題，但是我們希望可以為你打開那一扇「考上不一定畢得了業」的醫學院大門....。

By the way，此講座也極適合男生聽，除了可以了解你的女舞伴的硬鞋，進而知道他們平常穿硬鞋的「重心」之外，誰知道？或許以後還有機會為你心儀的舞伴縫上一雙！你說這技能該不該點？

6/16-17 Master Class with HyeMin & JaeYong 線上報名表：
https://goo.gl/forms/bysVeguz1B1Vyyw33

Photo by Universal Ballet KyungJin Kim