「你搞不清楚自己所在的地方，就哪裡也去不了。」

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重版出來是我人生中前三名最推薦+喜歡的日劇
也認為是#人生必看日劇 的榜上名單

從2016年看了這部之後就一直都超推薦，還重看好幾次
雖然有一點點雞湯跟熱血的女主角，過去一直無法稱為第一名，但如果他是第三名，我會說一二名從缺（不過現在我找到人生中第一名「短劇開始啦」）而至今重版出來仍在我的前三名中，第二名還在從缺（笑）

「重版出來」翻譯成中文就是「再版成功」的意思，是出版業人員最感到幸福的時刻。
聽到再版，真的是令人振奮的消息

故事從女主角黑澤心（綽號小熊）踏入出版公司面試開始，他原本是柔道選手，卻因為受傷無法繼續完成夢想，轉往編輯，而特殊的面試表現受到社長賞賜（第一集就給社長過肩摔），成為漫畫月刊的新人編輯，從零開始、以重版出來為目標的故事。

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一開始就被小熊引用的柔道名言「精力善用、自他共榮」給吸引，而這句話雖然源於柔道，卻能應用在生活各種事情上。
➡️「一個人的力量有限，必須要用在對的地方、以最好的方式發揮出來；更重要的，是要讓自己和伙伴，一起互利共生、茁壯成長的合作精神。」

日劇10集不長
但是每一集深入的課題都很有意思
畫風變調的大師級漫畫、要被腰斬的漫畫、勢利的編輯、萬年助手的心酸、人氣作者被挖角、爆發性的新人⋯⋯等
也是我第一次看日劇是集集都哭😭
真的每一集都很好哭，很感人，卻又很溫暖
（而且這種哭我認為是一種發洩，哭完心情很好）

小熊雖然是有點超現實的聖女角色，卻不討人厭
很喜歡透過這部劇，了解漫畫家、編輯，甚至是銷售業務跟書店之間的關係

前五集主要是透過每一集像單元劇去認識漫畫編輯跟漫畫間中之間的關係

➡️「一部漫畫就算好看，也不一定會成功。
但是，如果有有想法且願意付諸行動的銷售員，協調配合度高的責任編輯，以及喜歡作品而想與讀者分享的書店店員，
就有成功的機會。」

編輯跟作者的關係，就像是兩人三腳，一起向前邁進
漫畫月刊上總有超人氣、低人氣、新人等等各式各樣漫畫
透過每一集步步認識不同漫畫家跟編輯的故事
還有看似很勢利又討厭的編輯-安井，其實過去也曾是個熱血編輯

經歷了各種事件後，主編對他說的：
➡️「一直以來謝謝你，多虧你以為雜誌賺了錢，其他的作品就能冒些風險，在關鍵時刻搶下先機。」

出版業者或許也有滿腔熱血，卻不敵現實殘酷，所以如何在這中間取捨，也讓我們能更了解出版業生態。

而從劇情中段開始就是在琢磨小熊慧眼識英雄，挖到具有獨特魅力的新人漫畫家-中田伯
但後面仍有編輯與漫畫家的拉扯，同為新人的兩人，從中找到雙方的步調

中間穿插了五百旗頭的故事
為什麼五百旗頭如此完美？他效仿社長的「積善行為」
這部分雖然比較平淡，但畫龍點睛的效果我很喜歡

➡️「行善可以積攢幸運，你要思考清楚自己想要什麼樣的人生，把這些幸運用在那些地方，在那些人生項目上取勝。」

積累著ㄧ生大大小小的幸運，只願讓出版社的書都能大賣，除了努力，還有那些幸運
這部分我覺得用輕鬆可愛的方式去呈現，也讓我更加相信，在能負擔起的狀態下，每個月做一點點善事利他，或許也是為未來累積一點好運吧

這部日劇其實讓我認識很多演員，不論是黑木華、坂口健太郎、永山絢斗、小日向文世跟室剛，甚至雖然聽聞很久但第一次看小田切讓
主要角色其實我原本都不認識，但這齣劇的魅力就是，除了被劇情吸引，也能感受到演員的演技實力

其實要說感想，每一集都拆開來講真的可以講很久，就是屬於「重版出來」的魅力
而且平時有在看漫畫的人真的超·適·合看這部日劇
本身就有一點概念，再加上劇中漫畫家感覺上有參考實際上的真人，稍微能看到漫畫家的相似之處
像是連載超長時間Jojo的奇幻冒險作者-荒木飛呂彥、出道第一部作品就爆紅的超長連載航海王-尾田榮一郎、充滿視覺衝擊的新星漫畫進擊的巨人-諫山創

重版出來日劇是漫畫改編，我也有去看漫畫原作
但發現比較之下，漫改日劇居然有贏過漫畫原作！真的非常厲害！

最後，
低潮的時候很適合看 「短劇開始啦」跟「重版出來」
前者會讓你接受低潮，與之共處
後者像溫暖的日光，感到鼓舞

真心推薦 ⭐️4.8顆星

Ps：8/30 起緯來日本又要重播囉！
劇名是「漫畫出版小姐」
週一至週五的晚上9:00 ！

#重版出來 #漫畫出版小姐 #黑木華 #坂口健太郎#小田切讓 #松重豐 #永山絢斗 #安田顯#小日向文世#室剛
#溫的日劇瘋 #溫暖 #勵志 #熱血

《新日微信》20160814品牌=認同
太座和我上週搭郵輪去補慶祝三十週年結婚紀念日。從韓國釜山上船，行經博多、舞鶴、金澤和境港，再返回釜山。這些地名在台灣的商業中多少都有一些熟悉度，其中，兩年前曾與幾位同事在金澤參加科技管理研討會，舊地重遊的我充當太座的地陪和攝影師。每天下岸的行程就是按（地）圖索驥、訪幽覽勝，對於觀光資源雄厚的港口城市，總是多一些能產生聯想的層次，拓展了思緒翱翔的空間；但對那些除了海鮮，未見太多人文資源的港口，應該就會被排除在郵輪行程之外。在釜山的甘川文化村半山腰上，眺望著釜山港灣，拍了小王子與狐狸望海的背影傳回台灣，我幾乎可以從Line群組裡的回覆中聽到眼尖的朋友在台灣的驚呼！小王子的作者說：「如果你想打造ㄧ艘船，別忙著號召人馬、蒐集木材、分配工作、發號施令。你該做的是，激起人們對浩瀚海洋的渴望。」我猜這是旅行社不經意的歪打正著，讓原本在地元素不甚豐富的社區營造，成為遊輪產業激情的起點。
　
包覆了地球表面約70%的海洋一直是人心所嚮往的探索、也是許多創作的靈感來源。有一個網路段子，為轉傳所觸及的朋友帶來許多歡笑。諸葛亮問：「魯肅，近來可好？」魯肅答曰：「安然無恙。」諸葛亮又問：「魯夫人呢？」魯肅答曰：「他應該在偉大的航道上！」這個笑話據稱可量測年齡：五秒內笑出來，年輕人；一分鐘內笑出來，跟得上時代；超過一分鐘，老了…..這種穿越古今、穿越中日、穿越世代的Kuso對話刻畫出了另一層次的世代隔閡：不同的關懷與認同。 1996年，日本漫畫家尾田榮一郎的經典之作「航海王」將船駛向偉大的航道，以重情重義的團隊精神擄獲年輕世代，探索著二十一世紀的生活焦躁與重組的人際關係。日本是動漫網遊大國，動漫產品佔全球產量超過五成，產值佔日本GDP的比重超過一成；索尼與任天堂幾十年來的纏鬥，雖然在近年逐漸有美、韓業者加入戰局，但日本ACG產業仍執世界牛耳的地位依然難以撼動，真正難以撼動的是大和民族的生活經驗如何轉化為普世的價值，獲得認同。網路段子穿越的精彩在於引發共鳴與認同，魯肅與魯夫人、魯夫與娜美其實都不是重點。
　
境港是日本妖怪漫畫家水木茂的家鄉，對我而言是個完全陌生的海港。水木茂的三部代表作鬼太郎、惡魔君、河童三平，成為1993年社區總體營造的靈魂，上了岸發覺除了螃蟹與水產，妖怪漫畫活化了這個小小的港口，短短800公尺的水木茂路豎立著大小不一的153座銅像。除了一家藥局與一家賣米的雜貨店，整座城市都靠妖怪為生，連賣吊鐘燒的店都叫「妖怪饅頭」。這個1499期商業週刊所稱越在地、越能被世界看見的「根經濟」，關鍵點是那個在此成長的漫畫家，長得怪模怪樣的妖怪應該是易感的創作者對週邊人事物的恐懼。其中的代表作是一隻隻誇張的眼，仿佛是水木在成長歷程中始終擺脫不掉的監視壓迫與社會評價，眼睛在許多國家的創作中都流露出令人難以喘息的壓力，這個共同的經歷引發跨越世代的共鳴與認同。妖怪若僅達表層恐懼的深度，恐怕難以發揮太強大的影響力；但若妖怪透析出深刻的情感共鳴，進一步引發認同，那個品牌背後的生命力將背著所有粉絲一起翱翔於生命經歷的共感或救贖的投射。
　
當台灣運動員在國際的大型或職業賽事有傑出表現時，都被稱為台灣之光、成為眾所矚目的焦點，可能是奮鬥的過程感人，也可能是傳聞的故事令人嚮往，國人經常穿上自己心儀的球星運動服，作為另類的認同與精神支持，帶動龐大的運動行銷商機，此風以美國為最。在歐美各國，各自擁護自己所屬城市（國家）的球隊，情緒高漲、甚至對立到衝突的地步；其中最誇張的應屬世界盃足球賽，每到賽事緊繃的時刻，酒吧等公共場合也隨之戒備升級，以防球迷滋事，品牌經營者若對那些對品牌認同的激情強度尚未有所體悟，恐怕是難以在這個時代激起任何認同。品牌故事隨著全球化浪潮與「任意」的資訊傳播，對我們深層的情感觸動日漸稀薄。一、兩句的名言已不足以支撐粉絲持續的熱情追逐，Anytime, anywhere, anyone 的繁複鏈結，讓多數人都已痲痺於新的刺激，「激情不再」是現代消費者難以被取悅的悲哀，也是所有致力於經營品牌者的機會所在。