《茶道》
第一次看到茶道的彩排表演時就吸住了我的目光，每個動作都有他的含義，從中也發現各個姿勢都帶有很美的畫面，讓我想按下快門記錄美麗的瞬間
————————————————————————一場來自22年生命中的聲音元素，聚合藝術語彙的鯨向之聲，如同生命一般的回歸最初，向世界中心沉靜。 📌登記票單連...
《茶道》
第一次看到茶道的彩排表演時就吸住了我的目光，每個動作都有他的含義，從中也發現各個姿勢都帶有很美的畫面，讓我想按下快門記錄美麗的瞬間
————————————————————————一場來自22年生命中的聲音元素，聚合藝術語彙的鯨向之聲，如同生命一般的回歸最初，向世界中心沉靜。 📌登記票單連結🔗
https://forms.gle/wik9PCKtZLKo36pw9
或是去 @elleviolin 的首頁
卒業する前、集って、交わって、爆発して、そして別れを告げる
在畢業前聚集，交錯，後爆炸分離。
4 / 20 六 19:30
4 / 21 日 14:30
兩廳院售票系統
全票 450 學生票 280
中西樂X行為戲劇X
肢體舞蹈X水墨花藝X
雕塑裝置X插畫動畫X茶道西點
古典新編實驗戲劇創作 Robert Schumann - DichterLiebe 舒曼《詩人之戀》
日式元素茶道劇場X坂本龍一
舞者融合演奏舞蹈劇場《鯨落》
藝術總監、編舞導演 ｜柯昭銘
燈光設計 ｜詹彥旻
燈光技術統籌 ｜王庭悅
舞台設計 ｜朱亭貞
舞台技術統籌｜高林俊錡
音響設計 ｜ Nicole's Creative Artists Agency 尼可樂表演藝術
視覺動畫 ｜林子檸
手繪插畫 ｜莊士頡
水墨花藝 ｜何豐旭
雕塑裝置 ｜張伯豪 黃相遠
平面攝影 ｜黃瑋栩 莊智超
西點烘焙 ｜何婕妤
影像紀錄 ｜林明
茶道司茶 ｜楊心云
舞監行政 ｜翁兆璿
執行製作 ｜藍苡禎、鄭欣亞
票務 ｜陳政嘉
海報設計 ｜范傳偉
表演者｜
翁子淇 王靖萱 王宣云
徐雅瑄 侯貞聿 趙佩萱
胡自萱 楊心云 梁雁怡
唐舒恬 蘇天玥 謝禧玟
林立庭 蔡明彣 石汶欣 游育歆
鋼琴 ｜王亞文 郭葭萲
小提琴 ｜李振宇 許維容
中提琴 ｜柯昭銘
大提琴｜何桓 低音提琴 ｜陳仕庭
二胡｜劉映廷 洪安慧 謝昀倪 林詩穎
古箏｜黃子瑄
琵琶 ｜鄭郡仁
中阮 ｜鍾明萱
笙｜楊淵任
笛簫 ｜陳乙萱
感謝贊助商
歐德提琴
傑美牙醫
府城扶輪社
花千鳥日式茶道
台南源遠堂茶行
順天堂科學中醫
希臘風情婚紗館
奏流太鼓
煌貿股份有限公司
雙母語小學殿
時代鐘錶眼鏡行
活動網址：
https://www.facebook.com/events/951188805090221/?ti=icl
.
.
.
.
.
#ntua #music #dance#animation #dancer #musicians #drama #dramatic #stagephotography #japan#taiwan #bpintaiwan #taiwan1 #amazingtaiwan #taiwan_destinations #vscotaiwan #iseetaiwan #bns_taiwan #poptour #earthpix #minimal_taiwan #we_beleaf #promotiontaiwan #taiwangram #meyoutaiwan #_streetscenes #beststreetpics #tonesoftaiwan #taiwan #viewtaiwan #taiwan_photomap
@travelyam @travelawesome @taipeitravel @travel_drops_ @taiwantravelmap @hot.travelz @earthmic @wantogo @poptour_mag @we_beleaf @promotion_taiwan @meyoutaiwan @taiwantravelmap @wowtoplay @taichungtravels @lightroom_ig @lightroom @view_taiwan @street.focus_on @streets_vision @street.activity @sony.alpha_photocontest @sony_taiwan @street.focus_on @earthfocus @awesome.photographers @photographerfocus @travel_drops_
舞台燈光術語 在 曾珮瑜 Peggy Tseng Facebook 的最佳貼文
曾入選 #柏林影展 #水晶熊獎 的《#層層摺起的寂寞》，即將在 #大大親子影展 中放映囉！
看電影是帶著孩子認識這個世界很好的方式，電影院也是訓練孩子公眾禮儀非常合適的場所，所有的乖孩子都是培養出來的，都是父母身教出來的。
在這邊要跟大家分享一下我個人在柏林影展觀賞《層層摺起的寂寞》首映的觀察和經驗，那可是紮紮實實的震撼教育啊！那一年《層層》跟其他9部來自世界各地不同國家的導演所創作的短片一同入選，放映當天，《層層》跟其中入選的4部片一起放映，5部短片的片長加起來共約80分鐘，由於我們是大會的貴賓，大會等所有影展觀眾都入座之後，工作人員才帶我們進入影廳的保留席，當時已經接近開演，影廳的燈光已經暗下來，所以我也不太清楚周圍的狀況，只是覺得影廳滿大觀眾很多，接下來，柏林影展的工作人員開始發放原音耳機，並告知因為戲院裡有小朋友，小朋友沒辦法看字幕也戴不住耳機，現場會直接播放德語口譯，成人則是可以選擇戴耳機聽原音看字幕，當時沒做他想，一心只覺得「哇！這服務也太貼心了！」（順帶一提，我們入選的項目，是主角或題材是給14歲以下孩童觀賞的，所以影廳裡理應會有小觀眾。）
放映結束後，影廳亮燈，主辦單位邀請5部短片的主創人員和演員上台接受訪問並進行映後Q&A，當我站上影廳前的舞台轉身望向整個影廳時，我真的是嚇傻了！我驚訝得無法相信眼前的情景！一間約可容納800人的超大影廳，座無虛席！首先讓我覺得震撼教育的部分是－－「竟然沒有半個觀眾離席」，在台灣不管是影展或是我們平常在戲院跑宣傳，即使已經事前告知有映後Q&A，還是會有不少觀眾在電影播畢之後就離席，看到這樣的景象，身為演員不免覺得疙瘩，柏林影展的觀眾真的是模範生。
第二個讓我覺得震撼教育的部分是－－「整個影廳約莫有一半的觀眾都是幼童」，不誇張，很多就是6、7歲學齡前甚至更年幼那種，夾雜在幼童中間的家長們反而顯得弱勢，但，令我最最最震驚的部分則是，「整個放映80分鐘期間，我並沒有聽到任何一個幼童發出任何一丁點的聲音！」沒有任何一個小朋友講話，問父母到底在演什麼？為什麼會這樣？我要去尿尿等等，由於整個放映的過程之靜悄悄，在台灣整間都是成年人的影廳都未必有這麼高的觀影水準，讓我真的沒有預期影廳裡居然有這麼多小小觀眾，也難怪他們戴不住耳機看不懂字幕了。
看到台下的景象，內心還是不免澎湃了起來，如此大規模的父母帶著年幼的孩子一起在柏林影展看片，多麼富含人文藝術氣息的親子活動啊，父母同時以身作則，為孩子示範什麼是最高的觀影禮節。
這個故事還沒結束哦，主持人依序開始訪問入選的影片主創人員，大概訪問快結束時，突然看到影廳的兩邊有稍微比較大一點的小孩，約1～3年級生排起隊來，原來是等會兒準備提問，實在是持續的被撼動一波，發問時間開始了，第一個小女孩問的問題就快讓我噴淚，忍不住跟溫知儀導演交頭接耳：「天哪！她剛真的很認真的在看片耶！」而且從她問的問題，可以聽得出來她是真的站在片中主角的立場感同身受，這也許是很多成年人都做不到的，我會這麼激動，是因為在台灣做映後Q&A實在是再痛苦不過的事了，不是觀眾不發問，就是一問問題就讓人覺得「嗯...你確定你剛有坐在影廳內看電影嗎？」電影之所以被稱為第八藝術，是因為它擁有它獨特的藝術語言，有時候一部電影要說的，並不是表面的影像所呈現出來的畫面而已，電影更不是僅僅只是螢幕比較大的娛樂，觀眾應該更著重在電影背後所帶來的獲得與思考。
最後的最後，Q&A結束之後，在影廳外《層層摺起的寂寞》裡的兩個小女主角，成為全場德國小小觀眾的偶像，爭相排隊要簽名，而且每個人都不斷的對她們做出很正面的反饋，德國的小朋友們透過這部短片，認識到了世界另外一頭兩個台灣小女孩的故事，讓他們從小小的年紀就開始關心這個世界，還有這世界上和他們不一樣生活背景的人兒，我想，同理心就是這麼培養出來的。
整個放映80分鐘加上映後Q&A約30分鐘，一共將近2小時的活動，所有的小小觀眾表現得令人拭淚。第二場放映時也是如此，即使偶有看到三三兩兩在座位上玩的幼童，也是非常得體，不會影響到其他人，吃東西的就一個人乖乖的吃，在德國當幼稚園老師應該滿輕鬆吧(笑)
想不到在柏林影展觀賞《層層摺起的寂寞》首映，竟會是個如此一輩子難忘的經驗，《層層摺起的寂寞》真的很好看，帶著孩子一起透過電影認識這個世界吧！別以為你的孩子年紀小什麼都不懂，只看得懂卡通，有一種東西叫做耳濡目染。
#這是一部適合大人也適合孩童的短片
#場次表
https://www.facebook.com/1514834142155796/posts/2381840348788500/
大大親子影展
層層摺起的寂寞 The Dress on Her
舞台燈光術語 在 林耕仁 Facebook 的最佳解答
#看表演囉
#香山天后宮
舞鈴劇場是國內首度結合扯鈴、舞蹈、體操及專業劇場觀念的表演團體，將傳統民俗技藝，化為絢爛奇想的藝術語言。
《奇幻旅程》2012年於花博舞蝶館推出定目劇，佳評如潮，至今已演出近百場。
劇中呈現許多高難度的扯鈴炫技，如：多顆扯鈴整齊劃一的同舞、橫跨舞台的三十公尺對拋、超越三層樓的對拋、半邊扯鈴、比人還高大的巨無霸扯鈴、把鈴和聲光合而為一的LED扯鈴，加上千變萬幻的燈光、配樂、影像、舞台裝置等劇場效果，猶如魔法降臨，把觀眾帶入4D的夢幻世界，顛覆對傳統扯鈴、體操、雜技和魔術的想像，呈現內心自我生命的課題，走進一趟自我探索的旅程。
#新竹仁林耕仁
#歡迎大小朋友一同前往觀賞
舞台燈光術語 在 伊諾克粉絲集散地 Facebook 的精選貼文
今天是2019宜蘭國際童玩藝術節的開幕式，所以俺會相當忙，已經為大家抽出今天的星座運勢，請大家享用，今天的早、晚塔羅就休息一天喔！大家記得心存善念多做好事就好！
如果在宜蘭的粉絲，別忘了往冬山河親水公園移動，如果在北部的粉絲，不妨考慮一下到宜蘭走走喔！
希望大家周末愉快！
今晚快來，千萬別錯過！
義大利科羅娜水上劇場 CORONA THEATER，07/05起三天限定！
曾於2017年擔任義大利威尼斯狂歡節開幕秀的義大利科羅娜水上劇場，0705至0707在親水公園限定演出三天。不同於另一主秀團體波蘭木偶診所劇院將在園區駐園表演44天，科羅娜水上劇場只在07/05至07/07限定，錯過就得出國才能欣賞得到喔！
-\-\-\-\劇院背景-\-\-\-\
科羅娜劇院是由藝術天才羅伯托科羅娜於2006年創立的國際表演團體，由舞者、踩著高蹺的舞者、演員、雜技演員、音樂家和歌手組成，專門從事現場活動、水上表演和街頭表演及舞台演出。
由於藝術總監羅伯托科羅娜的原創設計及自行製作服裝和舞台機器等特殊發明，讓科羅娜劇院因其獨特性而脫穎而出，此外，多元化表演藝術語言為公眾帶來更接近創新的表達形式，超越文化、語言和世代障礙。在創作過程，科羅娜是一個不斷發展的劇院，更因其不同時空背景，與管弦樂隊、雜技演員、高級專業人士、歌手和國際知名音樂家的合作創建，科羅娜劇院是持續創意、創新發展的保證。
科羅娜劇院成功的秘訣，在於能夠以獨特的協同作用整合戲劇舞蹈，抒情電子靈魂音樂的語言強度，以及高蹺編舞的可見性，服裝和舞台的獨特性機器，以及在身體和液體上使用燈光和投影。他創作了以自然元素和力量為靈感的獨家製作，能夠喚起視覺，超現實和情感體驗。
-\-\-\-\
#0705_0707只有三天
#免出國看義大利科羅娜水上劇場
#2019宜蘭國際童玩藝術節