【融融紙幣小教室】EP2
哥斯大黎加（Costa Rica）的油畫5克朗，美的發泡！
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今天要來跟大家科普的，是有「中美洲小瑞士」之稱的哥斯大黎加（Costa Rica），有看我影片的人應該都還記得那幾隻可愛的樹懶吧？還沒有看的請右轉離開，馬上去把影片點開謝謝！
哥斯大黎加不光只有樹懶這種神奇的物種，其土地面積只比台灣大一半，卻擁有超過50萬種的動植物，佔了全球的5％，排名全世界前20！
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也就因為這樣，在哥斯大黎加什麼不多，光國家公園和自然生態保留區就有124座，這還不包括我去拍攝樹懶影片的動物救援中心喔！
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除此之外，地處太平洋火環帶的哥斯大黎加，也有許多活火山和溫泉值得去探索，而Costa Rica西文的意思即為「豐饒的海岸」，豐富的自然資源與物種，難怪這裡是許多歐美人士度假的首選，不過物價就真的比附近的國家貴上2-3倍，像我那時候去的那個Rainforest Adventure，一個熱帶雨林的主題公園，讓你玩18趟的溜索和空中纜車，這樣半天的行程就要價3500台幣，這樣的價格還不包含接送，當時錢付下去的瞬間真的是心在淌血啊！
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哥斯大黎加人對自然的熱愛有目共睹，從紙幣上的對各種動植物和生態系統精細的描繪上就可見一斑。但今天不是要介紹現在哥國通行以動物為主的鈔票，而是要把時間回溯到1989年版，滿版油畫的5塊克朗。
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鈔票以綠色為底，正面大大的人像是1848年哥斯大黎加脫離中美洲聯邦，獨立後的第22、23任總統Rafael Yglesias Castro，也被稱為哥國的「現代之父」，他帶領的哥斯大黎加在19世紀末期邁向了新時代，不管在金融，健康，教育，政治，工業和藝術上都有卓越的貢獻。
建造連結大西洋與太平洋的鐵路、全民教育改革、設立科科島國家自然生態保留區，當然還有1902年所創立的國家藥學院，這些經濟和社會建設讓哥斯大黎加邁入了全新時代。
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而在總統旁邊的兩朵花，即是哥斯大黎加的國花—Guaria Morada，卡特蘭花。台灣素有「蘭花王國」的美譽，陽光充足、濕度高，適合各類蘭花生長，有超過300種的原生蘭花品種在台灣，但在哥斯大黎加，你卻能發現超過1500種的原生蘭花！說是蘭花的搖籃根本有過之而無不及。
而Guaria Morada卡特蘭，我們可能不那麼熟悉，Guaria Morada在哥斯大黎加原住民語當中的意思其實是「長在樹上的紫紅色花朵」，大家相信這種漂亮的花能為家庭帶來好運、平安順利，早在1939年就成為了哥斯大黎加的國花。
不過小弟我孤陋寡聞，第一次看到紙鈔上的卡特蘭時，還以爲是喇叭花...QQ
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我們的國花是梅花，「梅花，梅花，幾月開」從小聽到大，喔等等不是這個，是「梅花，梅花，滿天下」，這首才對。在哥斯大黎加也有一首歌是描寫美麗的Guaria Morada：
「在那土坏牆的瓦片上
在那湍流的岩石邊
美麗的葛麗亞 • 莫娜達
是最美麗的國花
她象徵著一切讚美
伸展著彩霞般的雙翼
守護著哥斯大黎加」 —La Guaria Morada
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好了，正面介紹完後，這張1989年版5塊克朗的背面也是非常精彩，是你走在哥斯大黎加街頭隨處可見的一幅油畫，說是映照了19世紀末著哥斯大黎加的經濟生活一點也不為過。
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這幅油畫是由義大利畫家米拉 (Aleardo Villa) 所繪製的，名為《咖啡寓言》(Alegoría del café y el a banano)，真跡現存於哥斯大黎加國家劇院的天花板上，也就因為這樣，國家歌劇院的天花板直接成為了世界上10大最美麗的天花板之一！
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國家歌劇院很好找，因為它是首都San Jose最精緻的歷史建築，1897年蓋好到現在也超過了120年歷史，至今仍維護得相當良好。
（聖荷西這名字也是全世界最多城市取，是個城市名稱的菜市場名。）
而國家歌劇院位在的中央大道，走起來很舒服，治安上也不太用擔心，而且走一走就會來到了San Jose Central Market，裡面有吃的有逛的，非常適合在裡面消磨時間。
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《咖啡寓言》這幅油畫所描寫即是19世紀哥斯大黎加經濟型態的樣貌，途中的兩位主角，咖啡與香蕉，從19世紀以來就是哥國最主要的出口商品。
不管是港口遠處的蒸汽船、港口邊辛苦忙碌的搬運工人，甚甚至是近景那些正開心採收咖費的婦女，都畫得惟妙惟肖，整體呈現的感覺就是告訴大家哥斯大黎加的物產豐饒！
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但看來看去有沒有覺得哪裡很奇怪？仔細看會發現其實有些不合理的地方：
油畫中角色的服裝，其實並不是當時哥斯大黎加當地的服裝，而是歐洲流行的穿法。為什麼會這樣？因為畫家米拉根本沒去過哥斯大黎加啊哈哈哈哈~
油畫正中央有位抱著整串香蕉的男子，笑得非常的開心，因為豐收的香蕉而笑開懷，這我能理解，但你知道這樣一大串的香蕉有多重嗎？
其實香蕉的單位是「枇」和「弓」，這你不知道吧！
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香蕉在樹上一整串叫一弓，一弓香蕉通常會有7枇，而一枇大概會有20跟上下左右的香蕉，所以說一弓至少有140根香蕉左右，那一根正常香蕉少說也有150公克，這樣算來算去，這位男子抱著20幾公斤的香蕉，還得抱在腰際上並露出愉悅的表情，抱歉這我實在無法.....
但不管怎麼樣，這幅油畫看著看著彷彿讓我們回到過去那個人聲鼎沸、車水馬龍，物產富饒的哥斯大黎加，也提醒著哥國人要飲水思源，看到這幅圖就要永遠記住國家的血脈—咖啡與香蕉。
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如果到哥斯大黎加想順手帶這張舊版的紙鈔回家，該去哪裡才找得到呢？就在中央大道附近有個手工藝市場，這裡除了可以買各式各樣的磁鐵和雕刻品之外，裡面有間看似不起眼小商店，遠遠看你根本看不出是賣什麼，但走近一看你會發現下方積滿灰塵的櫥窗內，一整疊全新的紙鈔在等著你把它帶回家，而且這樣一張有歷史又漂亮的5克朗，只要50元一張！ 你說是不是超級划算～～～
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如果你很認真的看到這邊，恭喜你！
因為融融又要來抽獎了哈哈哈哈哈哈
這次的獎品就是【一張1989年的油畫5克朗】!!!
只要在下面留言告訴我「哥斯大黎加的國花是什麼花？」
就有機會得到～～～
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時間只到2021/01/22 中午12點!!!
#融融鈔票小教室
#融融歷險記

是不是還有人不知道 Windows 10 現在有內建「小畫家 3D」，跟原本的小畫家是不一樣的，重點是可以用來去背圖片，來教大家怎麼用。

https://steachs.com/archives/51658

明周專欄：時代的搏動

想再談談《「少爺」的時代》五卷本漫畫。早前已經在本欄談過這套漫畫，但最近台灣衛城重新出版了新譯本，有興趣的讀者終於可以看到正版，不用看網上質素不佳的盜版影印本了。鑑於有讀者可能未看過我先前的文章，我不嫌重複再在下面作一些簡介。

有的漫畫可能草看劇情發展已經足夠，但《「少爺」的時代》絕對是必須拿在手中，視作繪畫藝術品去細加鑑賞的作品。這套日本漫畫界巨著共五冊，順序分別是《「少爺」的時代》、《秋之舞姬》、《蒼空之下》、《明治流星雨》和《悶悶不樂的漱石》。看題目便知道，整個構思以明治時期小說家夏目漱石為骨幹，從他寫作《少爺》這部日後膾炙人口的小說開始，引入整個明治時期的文壇，以至於日本現代化初期的社會和政治狀況，可以說是一部極具野心的作品。

創作者包括腳本作家關川夏央和漫畫家谷口治郎。關川夏央為了創作這部作品，對明治時期進行了深入的研究和資料搜集。故事、人物設計、對白和旁白，都是他的手筆，當中可見出他的文學見解和歷史觀。谷口治郎則以超卓的畫功，把關川的構思加以實現，無論是人物的形象刻畫、明治時期的社會風貌，以至於內心世界的呈現方式，都有獨到的心思和精準的把握。兩人從一九八六年開始創作這個系列，到一九九七年五卷本完成，歷時共十二載，魄力之宏大和態度之嚴謹令人驚嘆。

五冊的主角分別是夏目漱石、森鷗外、石川啄木、幸德秋水，最後又回到夏目漱石。森鷗外是與漱石齊名的小說家，現代日本語書寫的開創者之一。與漱石曾留學英國相似，森鷗外曾於德國留學，並且愛上了一名德國女子。這段經歷他後來寫在小說《舞姬》中，也是漫畫第二冊的主要內容。鷗外出身望族，又身為軍官，這段異國戀情自然不容於當時的日本社會。石川啄木是短命詩人，卒年僅二十六，終身貧窮，當上報社小編輯，靠借貸度日。與鷗外的優越背景不同，石川代表着生計不保但對文學充滿理想的明治文人。幸德秋水是社會運動家，無政府主義者，在明治四十三年的「大逆事件」中，被誣以謀害天皇的罪名處死。這一集最富政治意味，探討的是近代日本扼殺自由思想，逐步走向日後的軍國主義的根源。最後一集以夏目漱石的修善寺大患為重心，寫他因嚴重胃潰瘍吐血昏迷的一段瀕死經驗，在虛幻的空間裏總結明治時代的種種夢想和困頓。隨着故事的發展，一連串日本近代文學響噹噹的名字也陸續登場──二葉亭四迷、小泉八雲、樋口一葉、島崎藤村、國木田獨步、德富蘆花、柳田國男、田山花袋等等──真可謂一幅明治文壇的羣像畫，一場明治文化的盛宴。

日本歷史和文化上的明治時期，大概等於中國的晚清和民國初年，即處於西方思想、制度和科技的傳入，與傳統發生激烈碰撞的時期。換個角度說，也就是社會現代化的少年期吧。在香港歷史裏，也有類似的時期嗎？之前在本欄談過一九二零年代香港文學草創期的作家侶倫。他當時和其他志同道合的文友，都是二十歲上下的青年，在沒有任何現代中文教育的背景下，自行學習和摸索如何以白話文書寫文學。這跟明治時期的作家，在還未有現代日語書寫規範的情況下，實驗文學表述的可能性一樣。當時日本有所謂「文言一致」的爭議，就是關於廢除漢字，全用日語假名標音的問題。這跟中國白話文運動提倡廢除文言、「我手寫我口」雖然不盡相同，但也有相似之處。跟「我手寫我口」的原理相反，當時在香港並沒有書寫廣東話的主張，文藝青年都是跟從中國內地的白話文運動，努力學習新的「國語」書寫。縱使背景存在差異，但就一羣年輕文人試圖通過新語言的建構和新文學的創作，來探索社會現代化這一點，香港早期文壇也有過如同明治時代那樣的朝氣、勇毅和魄力，分別只是規模較狹小、成果較單薄和影響較輕微而已。如果有人來創作一部香港文學草創期的小說或漫畫，描繪年輕時代的侶倫、謝晨光、張吻冰、黃天石、鷗外鷗等的奮鬥和挫折，兼且重現上世紀二、三十年代香港生活文化的風貌，那不是非常好玩也很有意思的事情嗎？

話說回來，這次台灣衛城出版的《「少爺」的時代》五卷本，根據的是日本双葉社二零一四年的新裝版，封面以彩圖印刷，非常漂亮。我之前讀過的是二零零零年台灣尖端的舊譯本。去年在東京神田古書街買到双葉社原版單行本第十八刷，封面較為簡潔樸素。我把這次的新譯本和舊譯本略作比較對讀，發現新版比舊版優勝許多。除對白譯文非常通順明白，一些舊譯搞錯的外國作家譯名，例如法國詩人魏倫和小說家福樓拜，新譯者都一一糾正了。另外新譯本又提供了適度的注釋，大大有助於讀者理解書中出現的眾多人物和歷史事件背景。至於畫質方面，新譯本也控制得很好。大家千萬別以為漫畫只是通俗消閒讀物，對印刷不必那麼講究。像《「少爺」的時代》這樣藝術水準高超的漫畫，對呈現畫家原稿的要求再高也不嫌過分。可以說，這部漫畫除了在取材上非同凡響，在藝術上也是讓人目不暇給的上品。它完全再現出明治人的風格和神韻，令我們感受到時代命脈的搏動，讀着的時候熱血沸騰，掩卷之後則深深嘆息。