[爆卦]舊手機當監視器是什麼?優點缺點精華區懶人包

雖然這篇舊手機當監視器鄉民發文沒有被收入到精華區:在舊手機當監視器這個話題中,我們另外找到其它相關的精選爆讚文章

在 舊手機當監視器產品中有1篇Facebook貼文,粉絲數超過27萬的網紅3c有意思tim哥,也在其Facebook貼文中提到, 昨天在大學生了沒介紹的舊手機當監視器的app程式 https://play.google.com/store/apps/details… ...

 同時也有1部Youtube影片,追蹤數超過3,110的網紅1 IMAGE ART 一影像,也在其Youtube影片中提到,父親於郭奕臣10歲時,車禍驟逝,對他有著無與倫比的深切影響。從此,缺席成為他創作的核心。郭奕臣始終在藝術作品中探詢生命的意義,以及存在的本質。同時,創作也協助他釐清、整理自我,逐步接近內在的真實。 郭奕臣認為創作是減法,去除人生那些後來被附加的種種多餘事物,減到不能再減以後,最原初的狀態會自然流露。...

舊手機當監視器 在 唯家 Vega Instagram 的最讚貼文

2021-08-02 20:23:20

上週二我去接瓜妞放學時,​ 發現她的臉上有個傷口,​ 是長快一公分的橢圓形,​ 並且表皮不見呈現紅色滲血的樣子,​ 我就問她是何時弄到的?會不會痛?​ 她回我說​ 「不會痛啊,不知道什麼時候弄到的。」​ ​ 我在車上心想聯絡簿應該會寫經過,​ 結果回家後發現上面沒寫到這件事,​ 凱蒂就問瓜妞是怎麼弄...

舊手機當監視器 在 克里斯餐桌 Instagram 的最讚貼文

2021-08-19 01:21:06

其實生財設備的升級名單中 我是打算把顯示器擺在最後一個 顯示器對影像創作者的重要性我是深知的 但總有先後順序 目前光是有了 就差了便捷性 鏡頭群還差兩顆 相機嘛 明年能生一台備機更好 切換場景機動性會更高 就不怕拍到菜涼掉 監視器.....手機先頂著吧 至少目前各單位都在崗位上妥妥地運作 唯獨...

舊手機當監視器 在 莉亞x空姐心事 Instagram 的最佳貼文

2020-09-07 14:04:08

「沒有長班,就沒有心事。」 —空姐心事76,灰貓叫花花。— 她挖著盆栽,看起來行徑怪異。 她打開一個揉的稀巴爛、散發著酸味,上面還寫著 「 you idiot 」的漢堡紙,露出的鑰匙上還沾著美乃滋。 他們回英國了,她理所當然的被使喚來照顧房子。 早上8點,她打開黑色的沉重鐵門,岩蘭草和...

  • 舊手機當監視器 在 1 IMAGE ART 一影像 Youtube 的最讚貼文

    2019-07-31 16:15:10

    父親於郭奕臣10歲時,車禍驟逝,對他有著無與倫比的深切影響。從此,缺席成為他創作的核心。郭奕臣始終在藝術作品中探詢生命的意義,以及存在的本質。同時,創作也協助他釐清、整理自我,逐步接近內在的真實。
    郭奕臣認為創作是減法,去除人生那些後來被附加的種種多餘事物,減到不能再減以後,最原初的狀態會自然流露。對他來說,缺席才是生命的真實境況。但郭奕臣並不意圖還原、修復,他在乎的是真實的再現,直視人生失落的各種元素。
    大學常蹺課去北美館看展的郭奕臣,某日途經中山足球場,恰巧飛機的巨大影子覆蓋住他的影子,忽然有正被陰影入侵的感觸,他將概念轉化為《入侵》,使飛機影子投影於展覽空間,並搭配聲音效果,創造不存在但又存在的奇詭現場。
    而《失訊》則是將無線監視器掛在氣球上讓它升空,直至斷訊為止。此作品分有在西門町拍攝的日間版(長7分30秒)、忠孝東路與敦化南路交叉口的夜間版(長36分)。郭奕臣將兩部影片在拍攝地點的電視牆上重現,企圖改變觀眾的城市視點,也突破商業操作既定性。他以為,《失訊》是處理人與城市環境的疏離關係。其日間版急促而冷異,夜間版則是在不斷往上攀升後,最後只剩城市光點的俯瞰,儼然宇宙星圖,哀艷且壯麗。
    郭奕臣整理雜物,發現即可拍相機,因而觸動他進行創作《光年》。一整年,他以365台即可拍相機進行拍攝,累積9755張底片,但只打算在他身後才發表這些照片。此外,他也拍攝他進行攝影的相機,包含相機盒子的細部。透過這組創作,彷如跨越無數光年、來到地球人類眼前的星光,那是爆炸後已死的星球,卻仍舊留下璀璨的光芒。郭奕臣藉此重新摸索攝影是此曾在、死亡象徵的種種意涵,並展開關於缺席者更深沉的探究。
    《顯影》則是郭奕臣以智慧型手機上的程式,一個能夠連結全球上線監視器的app,進行螢幕畫面擷取,總數近20000張,拍攝3年,再將之輸出,放置於展場地面,觀眾看展需套著鞋套入場,踩踏照片之上。監視器對郭奕臣來說,就像是攝影機的延伸,某些監視器的構圖甚至有美感,而這是一種攝影師並不在場的角度,但又能創造畫面,他仍舊心心念念思考缺席的意義。而相片置放地面,除質疑照片為何非得懸掛的固定作法,也具有從未親臨拍攝現場的象徵。
    近年,郭奕臣創立STUPIN藝術家工作室駐村平台,讓世界各地藝術家的人脈與空間資源產生流動,比如他與葡萄牙藝術家交換彼此的工作室,也就能夠更為輕鬆與深入於當地駐村。此計畫的概念是游牧式的行動,其精神是每一位創作者自身即為一座藝術村。郭奕臣認為STUPIN是向內又向外的交流,藝術家從自身工作室退位、讓渡給別人之際,其實正在前往另一陌生之境,如此也就有著更多不同對話發生的可能。而此無疑仍具備郭奕臣長久以來所關注的、缺席與在場的複雜辯證。

    小檔案
    郭奕臣,藝術家,1979年生於台灣高雄,2007年國立臺北藝術大學科技藝術研究所畢業,主修電子影音藝術,目前居住於台北。參與世界各國聯展、博覽會以及多國駐村經驗豐富,於台北雙年展、新加坡雙年展、雪梨雙年展、首爾國際媒體藝術雙年展與德國ZKM……等重要美術館皆曾展出。
    個展計有《STUPIN.ORG》、《伊通公園》、《曼哈頓計劃》、《Home-Less is More》、《Behind the Shadow》、《光年》、《What a wonderful WARld》、《We are the WARld》、《突變Mutation》等。
    《入侵》代表台灣參加2005威尼斯雙年展台灣館,並為歷年來參展最年輕的藝術家,並獲台北獎首獎(2005)與台新藝術獎年度五大視覺入圍(2008)。2016年出版童書《宇宙掉了一顆牙》。2017年創立STUPIN藝術家工作室駐村平台。
    其作品透過不同的媒材型式,創造出一種詩意兼具情境式的獨特語彙。作品的核心關注於環境與內心歸屬感的消逝與飄盪的精神狀態,並透過不存在的狀態去顯現對生命本質的探索。

你可能也想看看

搜尋相關網站