其實樂團一直都在，甚至現在獨立樂團、創作樂團還比以前更多，許多團也都擁有很多死忠的歌迷。

但如果我們用電吉他的角度來看，以當今全球最紅的樂團Coldplay和Maroon 5為例，如果我們連他們吉他手的名子或是使用的吉他牌子都不知道的話，就更不用說知道他們各自有什麼經典Solo，或是代表性的樂句手法音色...那樂團吉他手在整個當代音樂的定位上，就可以說是退到史無前例的後面去了…以前的夯團從Led Zeppelin、Deep Purple、AC/DC、Queen、Van Halen到Bon Jovi、槍與玫瑰、X Japan...那一團的吉他手不是鼎鼎大名的人物，擁有強烈的個人風格，成為大家公認的搖滾巨星。

當然，這可以說是流行音樂的輪替沒有錯，但對於曾經被那些巨星電到過的我們來說，就會覺得現在的年輕人真的很可惜，沒有機會很容易的就接觸到這些東西，除非自己去Youtube找，但如果你連基本先聽到的機會都沒有，就也不會去找這些資料了 (除非奧運有電吉他比賽，然後台灣選手勇奪銀牌之類的)...

而這裡我所指的年輕人是大部分的年輕人，不是專門聽金屬或彈電吉他的極少數尖端樂迷，因為在以前的樂團音樂中要聽大段的吉他Solo和Riff是非常普遍且必須的，更不用說像Hotal California或是Still Got The Blues這樣為了吉他才去聽的歌曲，現在很多當紅的樂團歌曲不用說破音了，連有電吉他的聲音都是一種奢求 (偶爾出現的clean tone鋪底伴奏我就當作是沒有了) ...「搖滾已死」是一個大方向，更精確一點來說是「電吉他已死」，去逛士林夜市或西門町一圈要是能聽到一段電吉他Solo真的可以買樂透了。

相較於歐美日市場，我認為台灣的電吉他是連風行都還沒風行過(所謂風行至少要像現在的饒舌這樣)，大家太少機會去聽到或認識這個搖滾樂中的靈魂樂器，一個樂團不管紅不紅大家都還是只認識主唱，大部分的民眾還是覺得電吉他是牛鬼蛇神，是很吵的東西，木吉他彈唱才是正常人聽的音樂 (指彈Fingerstyle因為技巧多、沒唱歌，有時竟也能被歸類在吵的那一掛)...所以在台灣常常都是高中熱音社瘋一下，然後退伍之後就慢慢的把電吉他放到長香菇，成發的那一場就是搖滾人生的最高峰了...

以前沒有、現在沒有，不表示以後不會有。我相信電吉他的爽度不會輸給現在的電音和饒舌，電吉他的音色可以有千百種，不會少於電子合成器，最重要他是用人的手在弦上一個一個音彈出來的，聽聽看Gary Moore的藍調，每一個音都是用生命在彈奏，每當夜深人靜，獨自聽著歌曲的層次堆疊，進行到最後的高把位推弦炸裂，都不禁淚流滿面...雖然電音和饒舌很多也不錯聽，音色很炫節奏很帥，但就不能帶給我這種感覺，那種打到內心深處的感覺，你會決定一輩子跟隨它。

這次的「搖滾已死」音樂會，可以當作是一個好的開始。除了我們，也一定還會有其他吉他手繼續做類似的推廣活動，相信經過更多人的投入、更多的競爭，一定會有更多有天分的人冒出來，誰都不知道下一個像王建民或戴姿穎的台灣之光會不會就這樣誕生了…衷心期盼台灣在電吉他這個領域能和世界接軌，擁有我們自己的Guitar Hero。

#搖滾已死
#了嗎

第一次見到孟軒，是在 9m88 的訪問。她面前攤著筆電，好像隨時在回信，而我面前攤著檸檬塔，看起來就一副很不會工作的樣子。（後來學到，如果你想看起來很會工作，千萬不要點檸檬塔。要點鹹貝果或者有一層是蔬菜的三明治。然後把它們放在筆電旁邊。）
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每隔幾週，辦公室就會收到孟軒的公司子皿寄來的新專輯，而且總是兩份，一份給我一份給涵。使我感覺不只孟軒，而是她整間公司的人都很會工作。在職業中，總會有那種定時定量捎來新訊的單位，讓你感覺自己安篤地被編織在圈子裡，像河流不因河道上石子的更迭而停止。子皿是河，我的信箱是石子。如果河不是這樣經過，石子便感覺不到自己身在河中 —— 認識孟軒之後，她們與我在我心中大概是這樣的關係。
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所以，當我的私人信箱收到孟軒的來信，我有一種變成河的心情。
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第一次見到宇寒⋯⋯呃其實我到現在還沒有實體見過宇寒。但第一次在我的圓裡感覺到她在，是四月在專頁上分享珂拉琪的訪問。寫到她與阿爆的創作帶給我的思考，衍伸到訪珂拉琪時的問題意識。大約在那篇貼文的分享與心情數都不再增加的某天，宇寒按了它讚，大概是「我看到了」的意思。
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孟軒在信裡說，宇寒的新專輯正在尋找文案，而她想到你。我們約在某天下班後視訊，我穿著襯衫而她們穿 T 恤，使我看起來又更不會工作了。（後來學到，如果你想要看起來很會工作，那你千萬要很會下班。最好在七點半左右發個在餐廳或酒吧的動態。不要和上班一樣的打扮。）
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我問宇寒為什麼想到我，她說那則動態真的碰到了她。「有些人看見用母語寫歌，就會停在這一點。但你繼續往下。」筆電前我有點慚愧，知道自己常只是一直問問題，然後在遇見答案前就不小心停止。最傷人的鍬子是沒有挖到底就已經心滿意足的鍬子，彷彿所有斲傷都沒有目的來賦予意義。我沒料到這次挖鑿迎來的意義是鑿開我和宇寒遇見的那個縫隙。
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接下為這張新專輯《虛空現下》的文案撰寫，我的第一份稿子被退，但頗有所得。第一份稿子，我想像自己是早年台壓日本專輯隨歌詞本附上的導聆小冊，在主持音樂節目的電台 DJ 用老成口吻，寫一首 2001 年的歌如何讓他想起一首 1988 年的歌。我想我大概被少年時聽那些唱片的經驗召喚，下意識走向一個在暗中持手電筒的位置。
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這不是宇寒要的。
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收到退件後，她們告訴我，我可以更試著代入創作者的背景。那是我在第一次嘗試時避免自己去做的、套進第一人稱的位置。但其實，我早就一直在做這件事了：收到事件，飾演角色，那就是《一千七百種靠近》裡的罐頭們啊。
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孟軒傳訊息來，說二稿她們讀到哭。其實她們有好多人，有子皿的另一個孟小孟，晏榕，宇寒自己。不知道是誰哭了，很想知道但沒有問。
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總覺得，只有很不會工作的人才會問這個問題吧。
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我真的問出口的問題，是我可不可以分享這次的寫作。畢竟，隨著專輯文案發送給各媒體，情理上編輯們會預設這些文字是作為歌手與整個團隊的發言，不再只屬於我。但我實在太喜歡這一次合作了。
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孟軒很快回信，說當然沒問題啊，很期待。
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我有一種被河好好地帶到海裡的心情。
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宇寒的《虛空現下》，已經在九月發行了。這陣子點開相關新聞，總覺得很有趣，看見自己寫下的話語被放在博客來和誠品，YouTube MV 下的資訊欄，StreetVoice 的專輯說明，或者在新聞稿裡作為宇寒的發言。這難道就是九頭蛇成功滲透半個神盾局的感覺嗎？
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有沒有一種到處都是蕭詒徽寫的東西的感覺呢。
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Hail Hydra.
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我想孟軒可能會期待我推薦這張作品的音樂。但，我對這張專輯的思考，已經全部都寫在文案裡了。
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應該說，早在我聽完試聽帶、決定接下這份工作的時候，我就已經確定這不會只是工作而已，它將是我真正的想法，縱然無人知曉。
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其實，我好像很少把工作只當成工作而已。這樣到底是很會工作還是很不會工作？
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黃宇寒 Han 創作專輯《虛空現下》
2021 Sep. 全球上架 ➤➤ https://linktr.ee/ReturnToReality_han
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我們記得在台上清澈地抱著吉他的黃宇寒，記得她以瀲灩嗓音把客語唱成各種曲風的晴天；所幸的是在第一張專輯將語言意識帶進作品並獲得注目之後，她自己隱隱也意識到大家記得的是她唱客語的歌，而非她的客語歌唱的是什麼。同樣懷著衝撞母語歌曲既定印象的企圖，《有時有日》裡她選擇在明亮的中高音域上讓大家知道她能將作品詮釋得清晰強壯，《虛空現下》則進一步正視母語歌曲入流行樂被迫多跨的一道起跑線：在確定自己能和強勢語言「做到一樣」之後，隨之要找出自己「之所以不同」的核心。
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這兩年，她目睹了網路霸凌對自己所仰慕者的傷害，從一開始的激越憤怒，到無法獲得回應的無邊沉寂，在惡意與悲傷的黑洞邊緣，她訴說一道抵抗情緒引力的心靈運動軌跡。隨著曲序的推衍，新專輯以頗具爆發力的搖滾聲響揭序，一路從對鄉民語言攻擊的奮力質問，來到對已逝之人的深情憑弔，依照時序攤開面對悲劇的歷程，既是黃宇寒對自己止痛的呼告，也召喚所有為此感到無力者的共鳴。
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新作中自疑、對社群世代被過度注視處境的提問，都蘊含當代生活的問題意識。一切恰如她依舊選擇把客語放進主流曲風的原因，是意識到母語使用者的生命場景，已經與傳統客家歌謠生發的所在不同。講客語的人也滑 IG，也有厭世代，也要面對社群時代的創傷。製作上，放下吉他的黃宇寒與四位樂手以創作營模式共同創作，彼此即時以樂句來往切磋，也完成了不同於第一張作品的 band sound 印象。她說，習慣自寫自唱的自己總被團員現場丟出的點子嚇到，深怕自己反應不及。
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其實，在新專輯裡嚇到我們的是她。
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▍現下 Living in the moment
https://youtu.be/0r_JRXOeu8Q
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你有沒有算過，自己一天變成別人幾次？
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不再有誰只擁有一張臉了。這個時代我們不得不花時間重新整理每一個自己，穿脫帳號如此容易，幾乎是一種無限試穿的權力。我們樂於、但也因而忽略試穿時的我們往往並不覺得那些衣服屬於自己，不知不覺，鏡子裡的你擺出不是你的表情也變得沒有關係。
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該如何抵抗，擁有許多臉的每個人所醞釀的、沒有臉的惡意？黃宇寒從憤怒到詰問、再從共情回到對真實的思索 —— 我們都聽過無數次「把握當下」，卻不一定明白把握當下真正的意思，是對自己專心。
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你多久沒有對自己專心？睽違兩年，黃宇寒帶來新專輯第一首歌，也帶著她對音樂的新理解，讓人跟著她的聲音輕輕想起：真誠從來不是為了別人，而是為了自己。
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對別人誠實，是一種美德。對自己誠實是一種自由。
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▍社會現象 Social phenomenon
https://youtu.be/ox160KcTIZk
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我們僅只是由我們的言語所構成的嗎？沒有人會同意。然而社群上位十五年，發表意見的成本與意見的殺傷力早不再對等，留言的重量輕得只剩一個 ENTER 鍵，每個人都像拿著手槍的嬰兒。
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可怕的是，嬰兒不會知道自己是嬰兒。人們以為輕易批評的代價是由別人支付，然而，殘酷的話語總是在製造更殘酷的話語，受傷的人總是在製造傷得更重的人。你隨意傷害別人的時候，製造了一個總有一天也會隨意傷害你的世界。
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以沉鬱密集的低音撥弦開場，銜接主歌偏執的壓抑，黃宇寒一反輕柔印象，以滿溢力量的搖滾編曲作為一種提醒。我們都想成為最正確的人，卻常常因此忘記對方是一個人，這首歌向每一個人宣示：你的正確並不賦予你傷害別人的權力。
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▍下夜 Midnight
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乍聽是最接近黃宇寒本色的民謠表達，〈下夜〉的主旋律在副歌隱隱與和弦拉鋸，靜靜抵達更為淒美的抒情。歌詞中描繪失眠情狀，指向新專輯在創作主題上面對的兩種巨大失語：個人之於整個社會無力改變的失語，以及生者與亡者之間、縱然千字萬句也沒有回聲的失語。面對巨大的靜默，她並不亟於立刻得到答案，也對每一個在深夜裡遲疑的人說：你並不需要為選擇等待感到懷疑。
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與自己交談所花費的時間，永遠不是浪費。歌曲中段加入第二把吉他與第一把平靜地交談，法國號的聲響也為這份孤獨披上外套，黃宇寒吟詠傾訴的歌聲睡在她自己編寫的穩定和聲中，讓聽見的人慢下來，也告訴我們，緩慢並不等於不會抵達。
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▍虛空 Fake
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在網路上，你有百分之幾是自己？為什麼在這裡，你覺得你不完全是你也沒有關係？我們以為自己懂得虛擬世界的真真假假，漸漸學會披掛武裝登入上線，卻沒有意識到這一切領悟的可怕之處，是讓你自己也變成假的。
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▍係無？ Isn't it？
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憂傷的是，我們對待比自己幸福的人時總是比較無情，無論他的幸福是否只是我們的想像。在明白傷害別人不是他者的本質之後，更要知道被傷害的對象也並不一定如他看起來那樣強壯。〈係無？〉蒼茫的編曲，建築起發聲求救卻沒有回應的空洞，也呈現當我們預設別人擁有如此遼闊，也許反而成為他們的荒蕪。
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▍影戲人 Theatrical
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沒有人真正關心，多半只是好奇。歷經前三曲對他人的思索，黃宇寒將目光拉回自己：身為公眾目光下的表演者，那些注視是真的想要了解，還是因為被娛樂而暫時停留？輕巧曲風，是面對自己或許僅是丑角的苦中做戲 —— 至少，自己的悲劇可能是別人的喜劇。
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▍太陽系 Solar system
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太陽給人強大的錯覺，彷彿發光發熱是理所當然。事實上每一種燃燒都是交易，太陽消耗自己的身體換成別人的光，卻因為太過耀眼而讓人忽略它的寂寞。日系搖滾聲響中，黃宇寒發揮她在高音域的清朗音質，化作對自己身邊每一顆太陽的呼告：我知道你的孤單，無論你有多明亮。
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▍和天空問好 How are you？
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那人已經永遠離開，不會再有任何回答。然而，就算最初沒有回應的這件事延長了我們的悲傷，漸漸的這一點卻反而變成一種慰藉，所有無聲的事物彷彿都藏有他的回答：花是他，天空是他，所有不會說話的東西都像他。因為與離去的人相像，所以我們願意對沒有生命的它們說話，於是一個人死了，世上其他東西卻活過來了。
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▍夢 Dreaming of you
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身邊的人選擇永遠離開，我們總覺得自己是被悲劇所剩下的那一方。但對離開的人而言，他們也一樣被悲劇所剩下，也在天空另一端嘗試碰觸我們的心。鍵盤使用空間感強烈的音色、減少配器數量，〈夢〉從離去者的角度發聲，將來不及傳達的話語寄託於夢中：我現在過得很好，唯一的願望是你也一樣。
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▍繼續走吧 Keep going
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夢的意義，在於給予生者睜開眼睛的力氣。在夢中重逢之後，我們不再被沒有說完的話所滯留，終於可以開始道別。人們總想像道別是一個瞬間，其實每一次道別都是綿延的過程，每往前走一步，只是再見的一點點 —— 但我們要走那每一小步，不只為了讓自己成為下一個自己，也為了讓對方成為下一個對方。
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製作 & 發行 & 經紀_ 這哪位音樂工作室
專輯製作人_ 林易祺
專輯創作室_ 節律音樂
A&R 及企劃顧問_ 子 皿 In Utero
A&R 及企劃暨執行_ 這哪位音樂工作室
行銷宣傳_ 子皿
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客語歌詞校正指導_ 邱新春
印尼歌詞用字指導_ 林財強
羅馬拼音翻譯_ 王興寶
文案_ 蕭詒徽
裝禎設計 & 插畫師_ 蔡尚儒
攝影師 & 造型_ 楊景雯
妝髮_ 洪振揚
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發行日期_ 2021 年 9 月 1 日
實體發行代理_ 子皿
數位發行代理_ 派歌

#冷分享 #後知後覺 #是擅長夢到寫歌靈感的朋友

大家午安。小時候，小編第一次接觸到披頭四世界名曲 Let It Be 的時候是在 KTV。那時就學會了把副歌唱成台語「乎伊去～乎伊去～」XD

Let It Be 歌詞一開始「When I find myself in times of trouble / Mother Mary comes to me」（當我陷入煩惱／Mother Mary 向我現身）。大家看中英對照的歌詞小冊，Mother Mary 應該都會翻譯成聖母瑪利亞。

但，在近年的訪談中，保羅麥卡尼忽然 #曝秘辛 說道，其實 Mother Mary 指的是他本人的母親 Mary。故事是這樣，他在大約「白色專輯」製作期間心情非常 down，夜來忽夢母親，聽她說熟悉的安慰的話，醒來感到非常溫暖。麥卡尼的母親在他14歲那年就因乳癌過世了。

醒來的麥卡尼抓住了從指縫間如水溜走的夢境的一角，想到他小時候母親常說的那句話，就坐在鋼琴前面開始動手寫了 Let It Be ...... 😭😇

例如在 2018 年的柯登秀大人氣單元「共乘卡拉OK」(Carpool Karaoke) 麥卡尼就講了以上故事，把柯登弄哭惹。

小小心得：共乘卡拉 OK 單元，真的都專門找最大咖上節目的，至少是現身就足以引發粉絲暴動的天王天后，展現出各種日常一面，是個反差萌的操作。

另外已經蠻有名的是，保羅麥卡尼夢到歌是有前科的，而且一夢就是世界名曲：Yesterday（←曾獲金氏紀錄認證的「最多次被翻唱的歌」）

每次講這故事都不能少提到，麥卡尼一開始只夢到旋律，而他和藍儂寫歌很不拘小節，會反正先放些「臨時歌詞」，有問題後來再改。而 Yesterday 的臨時歌詞是「Scrambled eggs / Oh my baby how I love your legs 」（炒雞蛋~~我的寶貝我好愛你的腿）。請搭上旋律服用 XDDDD

或許你也會想到：不對啊，寫成樂譜不就好了嗎？但那可不成。著名的歷史事實——披頭四的團員中【沒有人懂得讀樂譜】！那就更別說寫下了。麥卡尼說，他們即使拿到滿滿豆芽菜的樂譜，也只挑吉他和弦的記號看，頂多知道旋律是往上或往下走而已。但即使那樣他們還是成了世界最著名的樂團，有勵志到齁。

當然隨著演出越來越職業，想必還是得想辦法和音樂家溝通吧。這時候製作人 George Martin 的協助就不可或缺了，Martin 受過正規訓練，也常在樂理方面提供協助。麥卡尼和藍儂（憑感覺靠直覺寫歌的兩位）小夥們就負責提供不羈的新鮮靈感，由製作人負責翻譯、規格化，好讓外部協作者，例如歌曲 A Day In The Life 的交響樂團能理解。

以上是些並不是披頭迷的小編科宅的後知後覺。各位讀者最近有夢到什麼靈感嗎 wwwwww

「勇氣 廉價珍貴的定義
你有 寫下註解的權力」

留過這樣的文字
一邊尋找著屬於自己的註定
一邊也留下各種傷痕

這首歌
想唱給每個 付出真心未果的人
面對謊言還能保有繼續勇敢的力量，
即使我很好騙，請你下手輕一點。
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難以置信 我沒被放棄 還有個妳 等在結局
無法言喻 此刻的心情 已經絕望 愛才降臨

請別介意 我的笨拙遲疑
畢竟我也不常擁有感情

我很好騙 只需要動用幾滴眼淚
就會深陷 才剛掙脫的那場夢魘
笨到極點 再爛的謊言都視而不見
我 根本活該被騙
我很好騙 對愛太渴望變成死穴
所有防備 全都防不了孤單侵略
隨便個誰 就迫不及待又掏心掏肺
我 難道已寂寞到 渴望被騙

青春不再 勇氣所剩無幾 我真懷疑還能再傷次心

我很好騙 就像沒來過這個世界
不會分辨 哪幾種吻千萬別留戀
天真以為 人再無情也至少有底線
我 可憐還是可悲 耶
我很好騙 妳是否也有這種感覺
妳的出現 會為我帶來哪種句點
別說抱歉 如果我這次也難以倖免
就 只求下手盡量 能輕一些

輕一些 即使好騙

－－－－－－

詞 | 施人誠
曲 | 阿沁 / 盧家宏
原唱 | 動力火車
製作人 | 廖晉儀 LIAOBOY
木吉他 | 紀儀羚 Kirki
混音師 | Dr.GG with Big X
錄音 / 混音室 | 禾酷音樂 Hardchord Studio
導演 | 廖晉儀 LIAOBOY
燈光 / 後期 | Dr.GG with Big X
場務 | 劉普恩 P.N
影像製作 | 禾酷影業 Hardchord Film Production

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沒有人真正關心，多半只是好奇。

歷經前三曲對他人的思索，黃宇寒將目光拉回自己：身為公眾目光下的表演者，那些注視是真的想要了解，還是因為被娛樂而暫時停留？

輕巧曲風，是面對自己或許僅是丑角的苦中做戲——至少，自己的悲劇可能是別人的喜劇。

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《虛空現下 Return To Reality》實體通路數位串流持續更新中🔗：https://linktr.ee/ReturnToReality_han

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〈影戲人 Theatrical〉

詞 Lyricist：黃宇寒 Huang Yu Han。
曲 Composer：黃宇寒 Huang Yu Han、張天偉 Myles Chang、逄捷 Chieh Pang、卞宗仁 John Pien、曾景崧 Relaxx Tseng。

(客語、羅馬拼音)

有幾多話亻厓無講過
iuˊgiˋdoˊfa ngaiˇmoˇgongˋgo
也係對你噭？
ia he dui ngˇgieu
恁樣 前因後果 全全無共樣
anˋngiongˇ qienˇinˊheu goˋ qionˇqionˇmoˇkiung iong

有幾多人亻厓無見過
iuˊgiˋdoˊnginˇngaiˇmoˇgien go
還係無人聽亻厓講
hanˇhe moˇnginˇtangˊngaiˇgongˋ
恁樣 正經好無？ 要仰般形正會中意
anˋngiongˇ ziin ginˊhoˋmoˇ oi ngiongˋbanˊhinˇzang voi zung i

其實亻厓自家乜知
kiˇsiid ngaiˇqidˋgaˊme diˊ
解答佢毋在最尾
gieˋdabˋgiˇmˇdi zui miˊ
狼狽 像撮把戲
longˇbi qiong codˋbaˋhi
問麼人 詐毋知 仰會知
mun maˋnginˇ za mˇdiˊ ngiongˋvoi diˊ

有恁多事亻厓經歷過
iuˊanˋdoˊsii ngaiˇginˊlid go
也會笑會噭
ia voi seu voi gieu
恁樣 盡力就好 就毋使汝來教亻厓做
anˋngiongˇ qin lid qiu hoˋ qiu mˇsiiˋngˇloiˇgauˊngaiˇzo

其實亻厓自家乜知
kiˇsiid ngaiˇqidˋgaˊme diˊ
解答佢毋在最尾
gieˋdabˋgiˇmˇdi zui miˊ
狼狽 像撮把戲
longˇbi qiong codˋbaˋhi
問麼人 詐毋知 仰會知
mun maˋnginˇ za mˇdiˊ ngiongˋvoi diˊ

其實亻厓自家乜知
kiˇsiid ngaiˇqidˋgaˊme diˊ
解答佢毋在最尾
gieˋdabˋgiˇmˇdi zui miˊ
狼狽 像撮把戲
longˇbi qiong codˋbaˋhi
問麼人 詐毋知 仰會知
mun maˋnginˇ za mˇdiˊ ngiongˋvoi diˊ

早就無想面對
zoˋqiu moˇxiongˋmien dui
像裝扮主角影戲
qiong zongˊban zuˋgogˋiangˋhi
麻痺 像樵頭戲
maˇbi qiong ceuˇteuˇhi
有麼人 想要知 緊入心
iuˊmaˋnginˇ xiongˋoi diˊ ginˋngib ximˊ

（中文翻譯）

有多少話我沒說過
但還是被氣哭了
這樣 前因後果 全然不同

有多少人我沒見過
還是沒人肯聽我說
這樣 真的好嗎？ 到底要怎麼做才會喜歡？

其實我懂
答案不在結尾
狼狽 像在變魔術
要問誰 裝作不知情 這樣又怎麼會知道呢

有很多事我已經歷過
會笑也會哭
這樣 盡力就好 不用你來教我怎麼做

其實我懂
答案不在結尾
狼狽 像在變魔術
要問誰 裝作不知情 這樣又怎麼會知道呢

其實我懂
答案不在結尾
狼狽 像在變魔術
要問誰 裝作不知情 這樣又怎麼會知道呢

早就不想面對
像電影的主角
麻痹 像演傀儡戲
有誰 想要知道 越看越起勁

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【音樂製作及工作團隊】

製作人 Producer：林易祺 LNiCH。
執行製作 Executive Producer：郭冠鑫 Attis。
編曲 Music Arranger：黃宇寒 Huang Yu Han 、張天偉 Myles Chang、逄捷 Chieh Pang、卞宗仁 John Pien、曾景崧 Relaxx Tseng。
和聲＆和聲編寫 Chorus & Chorus Arrangement：黃宇寒 Huang Yu Han。
電吉他 Electric Guitar：張天偉 Myles Chang。
鍵盤 Keyboard：卞宗仁 John Pien。
電貝斯 Electric Bass：逄捷 Chieh Pang。
爵士鼓 Drums：曾景崧 Relaxx Tseng。
錄音師 Recording Engineers：林易祺 LNiCH、郭冠鑫 Attis。
錄音室 Recording Studio：給樂音樂 Gather Music Studio。
混音師 Mixing Engineer：林易祺 LNiCH。
混音錄音室 Mixing Studio：給樂音樂 Gather Music Studio。
母帶後期處理製作人 Mastering Producer：林易祺 LNiCH。
母帶後期處理工程師 Mastering Engineer：Matty Harris @ Class A Mixing and Mastering Studios。
專輯創作室 Music Composing House：節律音樂 R N' M Music Studio。
客語歌詞校正指導 Language counselor of Hakka lyrics：邱新春 Sin Chun Ciou。
羅馬拼音翻譯 Romanization Translation：王興寶 Xing bao Wang。

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這哪位音樂工作室出品
本作品獲文化部影視及流行音樂產業局109年補助。

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這首歌對我、跟這個頻道來說，是一個新的風格（吧？ 至少是唯一一個不是我彈吉他的歌😆

第一次聽到這首歌就覺得這個女生的聲音好特別、好好聽。
那時候我也還不認識她，但她邀請我一起唱這首，很開心的答應了！

@Ashley C. 張祺璦 ♥️
她本人感覺有點羞澀，是很可愛的一個女孩！
她很年輕、但歌聲卻是老靈魂，聽原曲的時候真的被她的聲音感動到💧

『好想知道你的感覺』合唱版
希望大家會喜歡！
歡迎留言跟我分享你們的感覺💕

Ashley C.張祺璦
👉原唱版本：
https://youtu.be/CW9f1516f_M
👉Youtube頻道：
https://youtube.com/c/AshleyChang
👉IG連結：
https://www.instagram.com/ashley_c_official/

歡迎大家訂閱 追蹤 分享Ashley的美聲♥️♥️♥️

謝謝Ashley、他們團隊的邀請🙏
謝謝我的經紀們Alex、Austin 還有妝髮小喵 讓我美美的🙏

#AshleyC
#好想知道你的感覺
#女力報到
#男人止步
#片尾曲

這邊是我自己的IG連結 照慣例還是給一下🌝
https://www.instagram.com/vickychenmusic/?hl=zh-tw