🤍你也想過嗎🤍 關於身後， 我的想像是， 從我不能自主的用這個身體呼吸的那一刻，我的身體已將不再是我的身體。 所以我也不是那麼在意我的身後是如何， 那時這也不將是我所會思考的， 但是當我還正在用這副身體生活著呼吸著時， 我想我會預先思考的是， 什麼才能真正的安慰到生者， 那些我生時所愛的人。 - 我今天這樣跟阿妹說， 未來的那一天， 我希望很簡單， 不用任何花海、不要悲傷的氣氛， 不要大圖輸出我的大頭照哈哈哈哈， 沒有儀式， 就像我的未來也沒想過要有婚禮一樣哈哈， 但可以有小聚餐的party， 我的家人們可以陪伴彼此， 溫馨可愛的有音樂有跳舞有笑聲， 如果可以我不希望有任何宗教儀式， 沒有佛經沒有聖經， 如果放點什麼音樂， 可以放我從小聽到大的流行歌嗎， 周杰倫的星晴、龍捲風、可愛女人， 張惠妹的不二法門、一想到你啊、跟著感覺走， 張震嶽的在凌晨、勇氣、分手吧、海， 我還要指定落日飛車唱的我是一隻魚🤣 還有莫文蔚的The way you make me feel！ 還有很多我會用我餘生的無聊時間想到就整理在我KKBOX歌單🤣 最後最後， 請幫我回歸自然， 成為樹成為花流入海都沒關係🥰 我都說好了喲， 沒很沈重也沒不吉利啦， 有出生就有死亡， 一切都很自然😝 寫在這裡像是寫故事一樣， 就當作是看故事一樣的看過。 我最喜歡綠綠藍藍的地方了！ - 在此之前， 我會好好照顧我的身體， 如果可以我當然希望他陪伴我長長久久， 讓我也可以陪伴我的家人我的狗狗貓貓長長久久☺️

： 《走出迷姦創傷：I May Destroy You》 寫了和性騷擾有關的文章後，那幾天，看著網友們的回應，其實有些手足無措。 因為，大部份的狀況，我沒有答案，也不知該如何安慰。 ＃ 就在這個時候，友人私訊我，推薦我看一部英劇《I May Destroy You》，大陸翻譯成《我可以毀掉你》，台灣翻譯成《生命轉彎那一天》。 這部今年六月上映，被《紐約時報》列為2020年最佳劇集的小品，在台灣似乎沒有太多人關注。套一句我在網路上看到的評論，「女性、種族、性侵」的議題，在亞洲市場或許並不是那麼討喜。 《I May Destroy You》總共12集，每集30分鐘。以時間上來說算是很好完食，但劇情的安排其實很細膩，有很多值得停下來反思的地方，所以整體來說，並不是那麼容易消化。 這部劇是英國女演員Michaela Coel的親身經歷改編而成，她在酒吧被下迷藥後，遭性侵得逞。後來，她決定把這個經歷改編成劇本，並擔綱本劇的女主角。 （下面有劇透） 《I May Destroy You》這部劇最有意思的是，在最後一集裡，Michaela花了一年的時間，每個週末都回到自己被迷奸的酒吧等待，因為她深信獵人總是眷戀自己的獵場。 而她也真的遇見了當時迷姦自己的男人...接下來，劇情巧妙的安排了四種不同的結局，隨著每一個結局的展開和結束，觀者的心，似乎也跟著女主一起，慢慢的安定下來。 然後我才明白，那一連串的結局，是Michaela療癒自己的過程。 ＃ 我從網路上，找到了Michaela的專訪。看完專訪，我覺得很感動，也覺得很佩服，Michaela只有32歲，卻能針對創傷這件事，有這麼豐富的洞悉與見解。 她開宗明義就說，她的目標，是想把「Peace」這件事，重新帶回她的生命中。 在遭受到性侵犯的一年裡，Michaela從一剛開始的堅強與正常，開始慢慢意識到，創傷對她帶來的影響。 創傷除了影響她的生活，也同時餵養她，把她變成另外一個人。甚至讓她覺得，自己是這個世界上唯一的受害者，同時在行為上，也開始成為其他人的加害者。 Michaela意識到，當你不放過創傷時，創傷也不會放過你。最終，將成為你的一部份，反過來控制你，把你變成，你最不想成為的那種人。 在她安排的其中一個結局，是讓女主角親手把強姦犯打死，但是她也意識到，這樣的安排，會讓女主角一輩子活在殺人兇手的陰影裡。而這樣的人生，對Michaela來說，一點也不Peace。 「我不能讓我的創傷，定義我是一個怎麼樣的人，我必須讓它離開。」她說。 ＃ 訪談的最後，Michaela說：「或許不是讓創傷離開，而是准許它坐在那裡，容許他有一個位置。」 我想到，我的一位專攻阿德勒學派的老師，曾經說過一句，讓我銘記在心的話：「生活不完美，但還是可以很美麗。」 故事的最後，女主角做出了選擇，她選擇活在當下，不再回頭，不再回到名為“Ego Dead”（死亡的自我）的酒吧，不再讓自己浸泡在仇恨與恐懼中。 #不再回頭這個概念 #讓我想到聖經裡羅得的妻子 #因無法控制自己不回頭 #最終成了一根鹽柱

【專訪｜《無聲》陳姸霏與劉子銓：地獄跟天堂，是同時存在的】  上次就已經在專頁推薦過電影《#無聲》，延伸探討我對善惡的看法，近日有機會和片中的男女主角 #劉子銓 和 #陳姸霏 聊聊天，聽他們分享拍片過程的點滴。  電影《無聲》的故事，從聾啞學校之中不可說的秘密遊戲出發，帶出許多社會性侵案背後的結構性問題。  陳姸霏和劉子銓在片中是全手語對話，拍攝前花 3 個月上手語課。  伴隨片中角色情緒高低，手語打出的速度都會不同，有時情緒一激動，手速就要快，他們起初最有感的就是「手痠」。  除了一邊打好手語，導演一邊也會有些與表演相關的指令，聽指令、記手語同時進行，宛如在練金庸小說的「左右互搏術」，每回拍攝都是考驗他們分心二用的本領。  劉子銓透露最難的一場戲，就是他在游泳池邊質問陳妍霏，「因為跟她講到很激動，動作要有很氣的感覺，那場很難，手要很快。」  ───  該片基調是沉重和謹慎的，不只吃演員的演技，還吃他們的感受力。  陳姸霏在片中飾演女主角「貝貝」，是一個性侵受害者，她坦言拍攝前並沒有針對社會案件做調查，因為她相信每個女人在遇到身體被侵犯的時候，感受其實都是相似的。  哪怕有多麼想說出口，但社會給予的蕩婦羞辱、惡意揣測或不信任，縱使說了，只會擔心會有二次傷害，不如不說。  她表示：「關於被『被欺負』跟『不敢說出來』，根本性質都差不多，有些女生不敢說出自身經歷，就是因為她們可能說過，卻發現並沒有被理解。」  事實上在《無聲》裡，貝貝呼救過，當遭遇第一次侵犯時，她寫過聯絡簿，也親自找過老師（還是位女性），結果對方只是告訴她：「你們不是只是在玩嗎？」  貝貝不是一昧軟弱的那方，她堅強過、嘗試過，但社會沒有創造一個安全網接住她，甚至還把她推開，讓她獨自消化一切。最後，貝貝只能洗腦自己：對啦，我們都是在玩。  ───  看著貝貝反覆被拽進煉獄，卻又反覆自我安慰，陳姸霏透露拍攝期間很痛苦，收工時，她都會安排一場儀式，好讓自己不會一直深陷角色。  她說：「我會聽米津玄師的〈Lemon〉，當初是看日劇認識這首歌，它陪我走過很多難過的事情，聽完心情都會平復許多。」  〈Lemon〉有段歌詞是這樣說的：「那些日子的悲傷，那些日子的痛苦，只要是連你一起的那些，我全部都會深深愛著。」  被譽為以色列最偉大的作家 #艾默思奧茲 在回憶錄《愛與黑暗的故事》歷經國家認同、戰亂、家庭破碎，他仍會在看著父親的相片告訴自己：一切都會好的，我們會戰勝一切，把一切置之度外。  天堂跟地獄是共存的，對有些尚未陷入真正絕望之人，即便深不見底的黑暗，只要有一絲微弱光芒，就足以指引他們摸索向前，畢竟沒有什麼事情比死亡更糟了。  對艾默思奧茲來說，他的信仰是家人；對貝貝來說，她有家人，有男主角張誠，還有何仙姑。  對陳姸霏來說，她沒那麼多苦難，現階段很滿足，一首好歌與漫畫，就可以拯救她的心。  演《無聲》的時候，看著貝貝的樂觀，陳姸霏經常會想著，一念天堂一念地獄，「有時候我們真的可以去想，人生再怎麼糟，應該，都不會再這樣糟下去了吧？」  一個幸福結局，值得我們去等待，哪怕要用很長很長的時間，但只有活下去，你才有機會親自見證。  ───  接下來是劉子銓，他出生演藝家庭，爸爸是劉亮佐，但他小時候的夢想是挖化石，國中想當NBA球員，演員從未在他的選項裡，「國小演聖經故事，被爸爸問要不要演戲，我說不想。」他笑道。  早前，他演出《你的孩子不是你的孩子》中〈媽媽的遙控器〉展現戲劇才華，但他拒絕過導演陳慧翎兩次，直到後來被說服參演，才發現表演的意義既深且廣。  他說：「演員可以體會別人的人生，而角色有時可以鼓舞別人，有時也可以帶給人反思。」  劉子銓在《無聲》飾演的「張誠」，是哲學家一般的存在，從看著貝貝被侵犯的義憤填膺、對加害者的憤恨不解。走到最後他開始懷疑，所謂反派，真的是反派嗎？  張誠的世界觀不斷地被顛覆，終於得出結論：「人沒有好壞，都是漸進式的轉變。」  轉變的關鍵期，需要周遭人的勇敢、愛和同理。  若說貝貝象徵電影裡最純粹的善，張誠就很像美國總統候選人一直在爭取的搖擺州選民，在善與惡、悲觀主義與樂觀主義間反覆拉扯。  張誠這個角色很有層次，不只跟自己對話，也跟世界對話。  劉子銓透露，揣摩過程中經常自言自語，也不停跑去跟導演柯貞年溝通，探索張誠的多面性：他是複雜？還是簡單？是害羞？還是勇敢？  和陳姸霏一樣，劉子銓也有他脫離角色的方法，收工回家都會看一部溫馨電影，用來平衡拍攝時的暗黑情緒。  某場拍攝車禍戲，他心情極度不好，回飯店無意間看老片《阿甘正傳》，竟獲得療癒效果：「每次看到男主角敘述人生就像巧克力盒的段落，就覺得人生很長，保持希望是很重要的。」  －－－  訪完兩個新人演員，我發現他們在《無聲》的獲得都是相同的，一個看似悲觀絕望的題材，他們的領悟到的卻是跟「勇敢」有關。  勇敢幫助別人，勇敢為別人發聲，勇敢去愛人，畢竟只要每個人都能對外界釋放一些理解跟愛，那些力量累積下來，是可以幫助很多內心早已千瘡百孔的人。  讓他們可以明白：人間，還是有值得活下去的理由。