聖修女的恢復魔法🪄（灑 . #cos #cosplay #cosplaygirl #コスプレ

// 📙結束了一趟書的旅行，下一站？ //​ ​ 在經歷一連串北中南三個地方連線舉辦的分享會後，《#爸爸的小貨車》新書宣傳分享會終於告一個段落了（灑花🌸）。不得不說，我真的好喜歡好喜歡這些分享的片段，現在想來會覺得有點扼腕，早知道每一場都錄影起來留存，因為很多時刻它不單單僅只是單方面的給予，而是多人齊聚一堂時，彼此激盪後而得的美麗的經驗。​ ​ 這篇文章是想節錄那些過程中迸發的珍貴片段，​ 趁我的記憶還沒消失之前……​  ​ ----------------------------------------------------------​  ​ 我覺得很有趣的一個過程是：有些問題會在不同的分享會中重複，但是因為與談的對象不同以及思考沈澱後的時間不同，答案會隨著一次又一次的回應越來越清晰。舉例來說，很多人會問我這本《爸爸的小貨車》背後的創作動機以及預計服務的對象？是否有設定特定年齡層的讀者？​ ​ ▎給誰？​  ​ 對我而言，我自發性的原創作品往往是從我的個人經驗出發，把那些想說的話、想藉由文字與圖像傳遞的價值透過繪本這樣子的形式呈現，所以很多時候其實我是沒有設定說要給誰看的，我在意的是這個作品是否能夠如實地呈現我所投注的情感與精神？是否能先滿足我的 #內在小孩？​  ​ 我覺得設定適讀的年齡層對於行銷上是有很大的幫助的，就如同上週日由高雄市立圖書館邀請陳玉金老師以及譚淑娟老師的繪本講座中分享的，作品設定特定的年齡層、有特定的議題其實在行銷操作上是相對容易的，因為你在規劃這本書之前已經把讀者輪廓畫清晰，你只要找到接觸他們合適的渠道，基本上後續行銷就不會有太大問題。此外，對於新手爸媽要挑選適合孩子的繪本時，也是一大福音，特別是現在這種一指下訂的網購時代，你沒有了在實體書店翻閱以及徵詢書店經營者意見的機會，只能憑藉著出版社提供的資訊以及網路上零碎片段的訊息做判斷（但不得不說，踩雷的機率也所在多有😂）。​ ​ 回到我為何沒特別設定讀者輪廓與年齡層這件事，另外一個主要的原因是我覺得「繪本」很多時候的使用情境是「#親子之間」，是父母與子女透過一本圖像故事開展的旅行，所以如果只偏重某一方，不覺得很可惜嗎？我心目中所認定的好作品理應是讓每一位讀者都能夠在閱讀的過程中，從記憶的資料庫翻找出屬於他們的回憶與體驗或甚至是接下來想獲得的嶄新經驗，就如同聖修伯里的《#小王子》一般，不論你是誰、你在哪個年齡層，你都能在這些文字與圖像間找到你的安身之處。​ ​ ▎喚起的記憶​ ​ 另一個令我印象很深刻的部份，是讀者在閱讀完這本《爸爸的小貨車》後所喚起的記憶。在這次與寶鳳老師的對談中，她問了一個問題：「在書中一直沒有出現爸爸的臉，作者是設計（希望）讀者能將自己爸爸的形象投射在其中嗎？」其實針對這點我在其他場分享會也有提到，我會這麼處理很大一部分的原因是想投射出我與父親之間的關係，一種保有距離感的關係。或許對於不同家庭的感受不太一樣，但對我而言，爸爸往往是那個處在上位的角色，雖然你知道他總是會在你需要幫助時義不容辭地第一個站出來，但多數時候都是某有一段安全距離的狀態。我曾經想過要打破和家人之間的這種距離感，但老實說，比我想像地難上許多，所以就暫且先安放著。​ ​ 但不得不說，我非常非常喜歡聽到讀者回饋給我他們的親身經驗，在每一次的分享中聽到不同讀者因為這本書而喚起看似相同卻又不同的經驗，真的是非常美好的收穫。像寶鳳老師就有分享到她小時候家裡是沒有小貨車的，取而代之的是一台 #kawasaki 的機車還有船(?)，而且真正令她印象深刻的不是旋律，反倒是每次機車要發動時，爸爸喊著：「抓緊囉！」的聲音以及他背後的溫度，也有讀者反饋她想起的是雙手無法環抱的爸爸的肚子（笑），還有讀者回信給我她所描繪的與爸爸之間的畫面，樸拙的筆觸滿載著好多好多的情感在裡頭，好美好美～​ ​ ▎眼淚的味道​  ​  那天在分享會之前，小房子書鋪的管家們跟我分享了一個她們在這本書裡頭的觀察，讓我發現了一個從未用這樣的言語詮釋的可能。管家們說，她們在閱讀這本書的時候，雖然畫面看起來用色很繽紛多彩，但不知為何就藏著一種灰灰的感覺？我聽到這裡就順口說出一句：「或許是眼淚的味道吧！？」其實在其他場次也有提到類似的概念，但第一次是用顏色的方式陳述。很多人與我分享在看這本書的過程中，眼淚總忍不住地滑落，可能是這本書中的文字與畫面，讓他們想起一些和家人間的回憶，特別是已經成年的讀者們。我想，這或許跟一個人的閱歷有關，小時候的我們曾經歷的那些事，長大後都慢慢化作一個個寶貴的回憶。​ ​ 回到這本書，我會回應「#眼淚的味道」是因為...... ​ ( 因IG篇幅有限，歡迎至官網瀏覽或訂閱我的電子報獲得最新的文章內容。) #繪本 #插畫 #繪本分享 #國際 #藝術家 #理想生活 #創作 #療癒 #人生 #生活 #自我成長 #illustration #illustrator #插畫家

work —— The Big Issue 大誌雜誌 137 期 2O21.八月号 看到太空我就想說⋯⋯ - ＯＯＨＯＨＯＨ「DOGECION TO THE MOON！！」 （沈迷於虛擬幣的發言） - 疫情應變訂購方案在〔嘖嘖〕 詳細內容連結如下 嘖嘖 ► https://pse.is/3eb4a8 CL.－The Big Issue Taiwan 大誌雜誌 E.－Mimy chan、Fines Lee AD. D.－ Jyunccihli PRI.－科億印刷股份有限公司 - at 平面室 graphic room. 平面室計劃 —— 平常常見個人接案的設計師，大部分都是以個體發揮，但 #平面室 則是集結經驗豐富、風格不同的設計師，試圖打破個人接案的極限，以各種排列組合，進行團隊合作的組織。同時你會看到設計師不僅保有獨立能力且能透過相互合作中，將成果價值極大化的計劃。 設計範疇包含：視覺企劃統籌、藝術指導、品牌識別系統、活動展演視覺、商業包裝、音樂專輯裝幀、書籍及型錄編排⋯⋯等項目。 - #大誌雜誌 #Taiwan #137期 #bookdesign #design #外太空 #太空計畫 #SpaceProject #2O21 #07 #jyunccihli #bigissuetw #thebigissue #thebigissuetaiwan #magazine #magazinecover #magazinedesign #streetpaper #taiwan #taipei #vender - [ 大誌137期出刊公告 ] 本期以雙封面形式出刊 隨刊附贈《Space Project》攝影計畫海報一張 ﹋﹋﹋﹋﹋﹋﹋﹋﹋﹋﹋﹋﹋﹋﹋﹋﹋﹋﹋﹋ [ COVER STORY ] 《Space Project》攝影計畫 兼具歷史性和紀錄性的太空冒險視野 - 「這個計畫是我很早就開始著手進行的系列作品，從 2007 年拍攝，現在仍持續進行中。它講述了太空探索過去和未來的故事，從阿波羅計畫中人類登上月球的第一步的記憶，到未來的 NASA 的 SLS（Space Launch System，太空發射系統）火箭前往火星。 我的照片融合了兼具歷史性和紀錄性的太空冒險視野，以及受電影和童年記憶啟發的場景。我對外太空的審美、哲學和消遣性的迷戀，無疑是來自於七〇年代和八〇年代的意象與書籍，包括那些電視連續劇、科幻小說和紀錄片，它們在我的記憶中相互混合、堆疊。」— 法國藝術家 Vincent Fournier - [ FEATURE ] 我們愛綠燈。它們宛如不穿鞋的夏天...... 《綠燈》－馬修．麥康納 - 本期主題收錄美國演員馬修．麥康納 2020 年出版的《綠燈》一書。喜愛寫詩、文字創作的他，在書中以小說與詩相互交織的特殊文體，為自己至今走過的 50 年人生，留下最赤誠的註解。 － 「什麼是綠燈？」 「綠燈代表出發：前進、繼續、持續。在馬路上，它們被用於為車潮指引正確方向，而經過妥善安排後，就有更多車輛能連續碰上更多綠燈。它們代表了前進。 在我們的人生中，它們是對我們方向的肯定。它們是贊同、支持、讚美、禮物、火上之油、「好小子」、和食慾。它們是現金、出生、春天、健康、成功、快樂、永續性、純真、與嶄新的開始。我們愛綠燈。它們不會干涉我們的方向。它們很輕鬆。它們宛如不穿鞋的夏天。它們說「好」，並給予我們想要的事物。」 - 有一天，我看了四十三次日落。 —— 《小王子》聖－修伯里 - [ CONTENT ] 01 - AFFAIRS 濾鏡時代的容貌焦慮 02 - BRAND 璞草園 - 單純地想讓螢火蟲重返田野鄉間 03 - COVER 《Space Project》攝影計畫 04 - DESIGN 建築師 Francis Kéré 05 - VENDORS 來自販售員的人生啟示 - 2020《TBIJ》專欄精彩回顧(一) - 封面設計｜ 李君慈 @jyunccihli 封面攝影｜ Vincent Fournier - ● 請持續支持我們在 @zeczec_com 嘖嘖集資平台與方格子的 「大誌雜誌疫情期應變訂閱方案」 ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ 更多本期內容與線上訂閱方案 ► 請點擊主頁連結