//流動畫//文長慎入//

在疫情爆發前因為貴人Rucy姊，所以有機會去體驗~
其實流動畫的過程非常簡單，就是選擇喜歡的顏料，調和成不易混合的狀態，最後倒在畫布上，讓顏料隨意流動而形成的畫作。

每張畫都是獨一無二的存在，如同每一個人。

然而在這個過程實在非常有趣，從作畫的過程狀態，也很容易看出每個人的個性！我在這次流動畫的過程中，感受到「不確定性」帶給大家的隱形恐懼，上課當時有另外兩位學員，一位之前有過經驗了，另一位跟我一樣頭一次體驗。
就在老師講解完作畫方式後，我認真感受了一下自己的狀態，最後選擇了最無法控制的方式下手，就如同影片中看到的直接反倒後拿起來的手法！因為我發現我在知道作畫方法後，一直會有種過度的期待與期許，導致自己遲遲無法決定如何下手，也對自己的「美感成敗」有點過於介意與在乎...
於是最後我放下所有想控制的念頭，用一個完全無法臆測的放手心情，完成了這幅在場都說美麗的畫作！我自己也真的很喜歡~我的生命總是在這樣的狀態之下，才展現出意外的風格，也才能開始欣賞自己的美。

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流動畫跟最近翼兒的生活與經歷，有什麼相關的體悟呢？
第一個是：
最近疫情造成的混亂使人心惶惶，許多的衝突也在這個當下一觸即發，不管是政府與人民，還是人民自己，亦或是工作相關...大家都因為失去控制而惶恐不已。但如同流動畫的狀態，生命本來就不是我們能夠「真正」控制的，而我們能夠做的，就是感受這個過程，然後選擇自己想要的狀態，然後放手一搏。
我想我們身邊所有的人，政府與每個人民都盡力了！或許在事後很多人會有其他的馬後炮，但我想在當下大家都是盡力了~互相加油打氣才是最重要的事情！要知道事態的嚴重性，選擇最好的方式，執行！做好任何能做的，接下來就交給天父阿爸了！

第二個是：
我的一位老朋友過世了。
這件事情讓我想起一部日劇 loss:Time:Life 人生補時，內容是在說面臨生命的終結後，如果再給你時間彌補，你會做出什麼決定？在這部劇中，展現了截然不同的生命與狀態，或許很多時候我們都不滿意我們的生活，都會有許多埋怨與不如意，但也因為這些造就了今日的我們，如果你只定睛在那些不滿意，似乎人生真的無望了...但如果放下那些曾經的並不這麼需要的堅持，結局可能截然不同。
然而逝者已矣，來者可追。結束的已經結尾，但還有很多未完的正在繼續前進！不害怕失敗與懂得欣賞也是很重要的技能！

心理的成長podcast部分，剛好可以趁這陣子，慢慢的做回去？！（我努力XD)
總之！！！
讓我們一起在生命這張流動畫中，找到自己美麗的部分，欣賞自己吧！大家都有美的地方！看你如何看待了❤️

#流動畫 #論生命 #扯蛋王是我 #疫情要注意 #勤洗手 #不過度緊張 #不攻擊他人 #好好生活 #快樂平安 #愛不會停止 #活著的人請繼續努力 #愛世界愛地球愛彼此

失眠的夜晚，忽然想起Ian McEwan原著小說改編的電影，由Keira Knightley和James McAvoy主演《贖罪》(Atonement) 片頭出現一連串急促的打字聲伴隨著懸疑緊湊的配樂帶領觀眾進入一個謊言與真相構築的世界。不要相信你眼睛所看見的，不要相信你耳朵所聽見的i，真相永遠藏在事件的背後，唯有主觀的臆想才是真實表層那件國王的新衣，謊言說了一百遍就是真的，最後連說謊的人自己也相信了，這倒是千真萬確的事實。

　
打字機隱含了雙關語，它既是記錄的工具，也是寫作的工具；它既是創造的工具，也是毀滅的武器。記錄是為真實服務，寫作往往摻雜了想像和虛構的成分。影片中實質上的女主角白昂妮利用打字機完成她的夏日劇本，但無人理會她的努力，在她豐富的幻想下，其實已經介入姊姊和她情人羅比的人生劇本𥚃，只不過出於她的私心，原本的喜劇急轉直下演變成悲劇，為了避免透露太多劇情，細節在此就不多說，怕破壞觀影情緒。

　
打字機像個窺探者參與了整起事件發展的過程，它發出聲音但無力為誰辯駁，它試著解釋但說出來的淨是謊言，它是加害者，也是受害者，直到晚年的白昂妮心生悔悟，才佛心把姊姊和情人的故事逆轉成擁有美好結局的人生，她以為那就是贖罪了，然而徹頭徹尾她是個大說謊家，她無力扭轉已經成為事實的一切，包含她自己的人生，即便晩年的她是個成功的𣈱銷小說家，打字機也無法代替她承擔所有的罪愆。

　
這部電影劇情太震撼了，最初是在南崁台茂購物中心的影城看的，後來在布拉格旅行前往庫倫洛夫的長程巴士上又看了一遍，印象深刻的依然是打字聲，它鏗鏘有力的敲打在我的心版上，是那麼地驚心動魄又錐心刺骨，彷彿觀眾也成為共謀者，窺探並參與了整起事件，我們的目光始終沒有從主角身上移開，旁觀他人之痛苦，是否也成了聆聽內在自我的另一種救贖，隨著破碎的愛情故事掙扎、悔恨、懊惱、糾纏乃至恍然大悟，許多錯綜的情感思緒一湧而上，淚水真能淨化我們的靈魂嗎？

　
關於寫作，或許你無法透過文字拯救任何人，最起碼你能拯救自己的靈魂，白昂妮其實是為自己的靈魂贖罪，對她而言寫小說恐怕是唯一可行的方式，不可逆轉的人生，也可以擁有不同的結局，抑或開放性的結局，端看使用工具的人如何為故事創造種種可能性。有人用寫作治療自己，有人用故事埋葬自己的過去，不論哪一種心態，我們都離不開打字機，只不過從前的打字機轉變成今日的鍵盤或觸控式面板，功能的屬性是不會改變的。

　
我所喜愛的日本作家小川洋子
則是利用打字機創造了愛情的平行世界。

　
在一個記憶與象徵逐漸消失的島嶼上，女主角的超能力就是不要忘記所有生命中值得珍惜的物件，她的母親生前遺留了一個藏在地窖的私人收藏室，那是女主角回憶的動力來源，也是萌發寫作靈感的工廠。順帶一提，她的職業也是小說家，而故事中的平行世界就在她利用打字機所寫的小說中開展。

　
那是一個被愛俘虜、被愛囚禁的故事。和小說平行發展的故事女主角是一個失去聲音的女人，她無法用言語表達自己內心的感受，也無法為自己的立場發聲，為自己做出的行為辯駁，她活在語言失去意義的世界𥚃，唯一能溝通的工具只剩下打字機，這是小說家用想像力構築的驚悚愛情故事，讓打字機跳脫出原本工具的屬性，予人僵固化的印象，它再不是工具本身，而是許多失蹤女子無法被說出來的故事，或是她們心中隱藏的秘密或情感，打字機開始擬人化，甚至取代了那個人的位置，藍鬍子式的成人童話於焉展開，不可置信的秘密藏在很深很深的地方。

　
愛上一個人，往往不是那麼自由的，你以為你可以選擇，但也許你才是被選擇的那個。愛是枷鎖，當它讓你透不過氣，無法喘息的時候；愛是限制，當它擁有過多權限的時候；愛是綑綁，當它用看不見的繩索將你心思意念緊縛的時候；愛是恐懼，當你害怕失去它的時候；愛是封印，當所有美好的回憶被愛的三秒膠黏著；愛是瘋狂，當你奮不顧身撲向它的時候。如此的愛，我們能否淺嘗輒止或越陷越深，終至無法自拔呢？

　
我曾經買過一種早已停產的打字紙，在小鎮上不起眼的文具雜貨行，它又薄又脆，隨時可能被不當的書寫力道劃破，我試著小心翼翼，用藍色細字原子筆寫一封長長的情書給一個喜歡的女孩。她長得像電影頭文字D飾演女學生夏樹的鈴木杏，更像是歪小子史考特片中飾演冷酷正妺的Mary Elizabeth Winstead ，我記得她一直很想在背上刺靑，將一種罕見具有毒性的美麗蜘蛛圖案刺在身上，那種蜘蛛的品種叫做「金屬藍」，它代表著致命的吸引力，越美麗的東西越不能靠近。

　
女孩收到情書之後不知所措，電話中她說謝謝我，對於一張紙能塞進那麼多字感到很不可思議，但她淡淡的帶過我向她告白的這件事，等於是發了好人卡給我，後來慢慢不連絡了，過了好多年她出現在臉書的邀請朋友名單上，並寫了私訊問我還記得她嗎？然後她去大陸工作，並嫁給了介紹她去工作的台灣人，現在住杭州。我無法形容對一個人動心是怎樣的感覺，手心微微出汗，呼吸變得急促，心跳瞬間加速，或是臉頰緋紅，心思意念總繞著對方轉，我能確定一點是，當你對一個人動心時，靈魂絕對比你自已更誠實。

　
現在你眼前就有一部打字機，要不要寫封訊息告訴他：我喜歡你，那就要看你的行動力。我每天都要面對打字機寫一堆東西，關於愛情，我不能說得再多了。還有，我差點忘了說，小川洋子那部作品，書名叫做《秘密結晶》。
　
也許在夢𥚃可以聽見妳正在打字的聲音。

文字 / 銀色快手（Silverquick）
於東京神田神保町珈琲館
2012.11.05 AM 11:57

Photo from Atonement (film 2007)

不知道在這裡說這種話會不會直接被片商封殺，但還是要說實話，《火花》電影版的格局與檔次，跟Netflix的《火花》日劇版完全不是同一個等級。
　
（下有《火花》故事雷，請小心）
　
　
　
　
　
　
　
　
因為又吉直樹的這個故事很大的一部份，取決於他從他最愛的作家太宰治的身上看透學透的一件事，「空」，這種空不是什麼都沒有的空，而是一種空虛，一種對人生看似消極帶有幾分苟活意念、卻會在無奈之中挖掘出最誠實自己的態度。
　
《火花》的原著不厚，台灣譯本約只有二百零幾頁，但又吉直樹在自己的文字裡放進了滿滿的這種「空」（所以其實不好讀），在外人看來就是讓角色無所事事，說些看似無關痛癢的對話，好像情節推展的很慢，但這就是《火花》這個故事的魅力，也就是又吉直樹在故事裡佈下的第二個機關：「神谷先生的自傳」。
　
他們在熱海相遇（最後一幕也是在熱海，走了一圈），透過德永為神谷先生寫自傳這件事，來記錄他們從2002年到2012年這十年之間的過程，而整個十年，又吉直樹只在這兩個角色貫徹一件事情，也是他將自己投射在故事裡，最想告訴所有人的一段話，也就是德永在最後一場漫才表演的開場白：
　
「我是為了表演足以推翻世界常識的漫才而走上這條路的，但是我唯一推翻的，只有『努力必定會有回報』這句美好的話語。」
　
德永說「不是只有死人才要寫自傳嗎」，所以，德永跟神谷先生在這身陷似死亡地獄的痛苦裡努力著，明知道不會紅，還是在地獄裡翻滾（在一開始的熱海痛罵觀眾「下地獄！」的神谷先生，其實自己也在地獄）。
　
是啊，努力是不一定有回報的，他們這十年對於外人能看見的成就而言，這一切都是沒有回報 ，他們是失敗的，但又吉直樹在故事最後卻放進了希望，解釋著淡化著他們的失敗（我想這是他於心不忍吧），最後還是讓他們用這長達十年的累積的「空」，爆出了只有讀者及觀眾才看得見的「火花」。
　
電影版的改編問題，不，該說是電影的改編，本來必須著重於情節的推展，所以在有限的時間裡，兩個小時，只能快速的放進這十年裡兩人重要的互動，最有商業價值的部份，但這種作法勢必抹殺這種「空」，我們只能在這兩個小時裡，用很省略的方式，快速看著德永的堅持，神谷先生的迷失。
　
但Netflix的《火花》日劇版這一點，就遠遠超越了電影，甚至超越原著裡只有兩百零幾頁的篇幅，整齣戲一共十集，每集約五十分鐘，也就是說，他們有長達五百分鐘八個多小時，去描寫這種「空」。
　
我們就是花這麼長的時間，看著他們無所事事的走，散步，吃燒烤，喝啤酒，說廢話，談漫才的理念，跟著他們在這十年（我們能深刻感受到他們一年又一年的過去）經歷一次又一次細微的失敗，最後，走向一個不會成功也沒有希望的結局，情節推展很緩慢，但這就是日劇版拍出最驚人的部份「空」，所以我會說日劇版，其實就是一部長達八小時的電影版（有很多鏡頭其實已經是電影規模）。
　
而《火花》這個故事，最重要的不是爆出美麗的那瞬間，而是火苗在黑暗漸漸昇起的過程，因為它們沒有發出燦爛的光芒而是又漸漸落入黑暗，又吉直樹要描寫的，就是這個「咻」聲時的黑暗（所以《有故事的人》那篇之所以會用這個名字，原因在此）（不是廣告啦）。
　
還有導演板尾創路，也許該說是日本最大的諧星公司吉本興業（如果看過「絕對不準笑」系列的人，看到電影版的製作名單裡出現「藤原寬」應該都會覺得有點驚訝吧），找來菅田將暉跟桐谷健太這兩位算是日本非常成功的大紅演員，來演不會成功的角色，對我來說，林遣都跟波岡一喜這兩位演員，已經是非常非常完美、幾乎是無可替代的選角。
　
因為他們從來都不是最顯眼的主角，卻演中了德永跟神谷先生之間的「空」，演中了他們在黑暗裡奮力地努力著的「空」，這才是最重要的。
　
　
（而且日劇版加進很多原著沒有的小細節，這點也值得一看）
（不過電影版最棒的地方是木村文乃的鬼臉，超級可愛❤）