※周六夜的讀書會/工商時間※

來自 方言文化‧Babel Inside

今天晚上來介紹一本適合在設計主視覺海報意象總是卡關的創作者，除此之外他還是一本輕盈的歷史讀物，用一張張歷史留名的海報重回歷史現場。

一張成功的海報首先要做到的事 ★看我★

共產主義詩人作/劇作家/海報設計師弗德米爾·馬雅科夫斯基（Vladimir Mayakovsky)曾說過：

『如果一張海報無法讓行色匆匆的人駐足，他就不是張稱職的海報。』

也就是說海報只有在能吸引到群眾目光時，訊息才能有效被傳達，至於什麼樣的元素是吸睛的？聳動的標題、性感的女性、健美的男體、高對比度的色彩構成，以及恰到好處的優美構圖，只要符合兩項以上絕對沒問題（絕對衝突）。我自己從在考大學入學術科考試，創意表現項目裡，就發現只要我掌握以上的要點，去構成的我的作品，一定能得到90分以上高分，能在眾多作品中脫穎而出，根本是可以開創意表現高分特訓班哈哈哈哈。記得以前畫在學校畫創意表現課，是我最開心的時候，可以完全做自己，盡情嘗試我內心渴望的風格，擺脫當年台灣無聊透頂的美術班折磨，可惜課程時間比例少得可憐.....。

現在當面對每件主視覺委託案件，我都會讓自己跳出來看，如果我是路人，我想要看到什麼樣的海報，會刺激召喚我的美感神經？通常這類主題海報會怎麼呈現？如果內心已經有個大約的樣子我就會竟可能遠離安全地帶，這樣才有機會讓客戶耳目一新。

而這本 ＃震撼世界的海報 就是最好的教科書，它按照時間順序，介紹當年一貼出來就被偷光的所有海報，或是成功干預了政府決策、一場戰爭與人民的未來，而這些被流傳下來的海報真的雋永的魅力，就算來到數位影像氾濫的時代依然有效，我想這就是藝術迷人的所在。

下面這張是位於書中p ,131 ：

『 SHE MAY LOOK CLEAN-BUT.. 』
1942 - 1946年 二戰結束，美國準備歡迎他們的士兵回家，但要求他們歸國時注意自己是否感染性病，祖國不歡迎帶病英雄。而特別要小心那些來路不明的女子性邀約，不要看她們長得清純可愛，就誤以為她很乾淨，她們並沒有比較安全。
這張海報在現在我的女性觀點看來，有更深層的隱喻，又荒謬到會發自內心笑出來，一個對火山孝子的微笑。

除了這張海報外，書中還有更多精彩範例，許多構成技巧看似懷舊，如仔細去分析一張畫面，你將會看到視覺傳達的真理，一生受用無窮，從此遇到主視覺委託時無往不利！！

（好拉我誇大廣告了，我真心讀完後覺得幸福，好像一下看盡歐美近代史，好想出國去收藏這些海報的博物館看原作）

購物地點：

博客來 https://bit.ly/3zoeAXa

誠品 https://bit.ly/3x4hOh8

今年因為有很多其他規劃，再加上藝文工作室剛開張（目前對外課程還在規劃中，如果單純是對繪畫、藝術課程講座有興趣可以先去按讚追蹤
不可方物藝文工作室 Indescribable Art Studio，之後也會在這邊分享工作室的改造內容，但現在還沒有要正式跟大家介紹它）。

在還沒有找到助理、工讀生的情況下，最近我其實是先把影片邀約都先推掉了，手邊其他影片工作也都暫時停止，因為犧牲影片製作能讓我其他方面的產能最大化。

本來我一直很抗拒在自己的社群平台徵人，因為很擔心會有一大把「懷抱著憧憬而貿然應徵，見到面的瞬間就發現現實不如想像」的人，但這幾天仔細想想，與其在徵才平台找了人，結果對方其實對我毫無認同感甚至有負面觀感的話，不如在自己的平台上把醜話說在前面，來應徵的至少是不討厭我的人。

簡單說，今天是要來徵人的，但我不會按照一般的徵人啟事那樣簡短說明重點，會打一個不短的純文字內容，因為我會希望來應徵的人，至少能夠清楚閱讀完並理解這段文字，而不是靠著一股衝勁，或是想在網紅底下工作所以讓自己也能成為網紅這類的動機來投履歷。

說真的，我是要找助理，不是要開網紅培訓班。

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先跟大家講一下「我平常自己一個人在做」的工作內容，再跟大家解釋助理需要做什麼：

(1)照片拍攝，但不是隨便按兩下那樣的照片拍攝，是不管用手機還是全片幅單眼相機，都要能拍出不被廠商挑剔、退件，同時又能在社群之海中能被人看見，同時具備舒適感與美感的照片。

(2)照片編輯：包含色調調整，將照片調整成舒適但不失真、明亮但不過度鮮豔也不過曝的照片，因為每張照片曝光度不同，所以基本上要一張一張調整；照片排版，將照片適當地排版，讓大家在閱讀的時候能夠更輕鬆，單張圖片中也能放進更多素材及資訊；浮水印壓制，主要是怕照片被盜用，所以浮水印要以不影響畫面但卻沒那麼容易修掉的位置，每一張要壓的地方不一樣，所以只能一張一張調整。

(3)影片腳本撰寫：在開拍之前要先把腳本段落、分鏡寫好，讓自己清楚知道要拍攝什麼內容，如果是業配合作的話這個也是讓廠商先了解影片內容的方式，我通常會告訴他們要確認好腳本內容，如果腳本確認好以後，影片開拍下去不可修改影片架構，只能修改字幕字卡，但還是會有廠商後續才死要修改，這又是另一個故事了。

(4)影片拍攝：分成產品單拍、示意內容、口說內容，不同的影片內容，會需要拍攝的內容段落也都不一樣，有時候在一個地方就能拍完，有時候要分好幾週分好幾個拍攝地。

(5)影片剪輯：將拍好的影片內容、段落、分鏡、配樂剪輯好，雖然我這邊只用一句話帶過，但在這些所有工作裡面我最恨的是這一項。

(6)工作相關信件、訊息回覆：各大廠商寄來的email或傳來的訊息回覆，包含未執行的、已經在執行的、已經執行完但又追加一些事情的，看似簡單但有時候會耗費4-5個小時。

(7)相關社群留言、訊息回覆：就是你各位的留言跟訊息回覆，訊息我幾乎全部都會回覆，雖然留言我是不會每個都回啦，但能順手回的還是盡量，YT上面那種同一個問題大概100個人重複問的我就會懶得回，或是LINE官方帳號上騷擾跟無意義貶低居多的就直接忽略。

(8)相關社群文章發佈：包含FB,IG,YT,LINE等等不同類型社群平台的文案撰寫、發表，因為每個平台的受眾、演算法都不同，所以每一個平台要撰寫的內容其實不一樣，適合發表的內容也不太一樣，所以同一組圖片同一個文案不是在所有平台都能一次發表。

(9)Blog文章撰寫：其實我自己還是最喜歡寫這種圖文並茂的長文，現在因為時間被壓縮，變成有時候可能好幾個月才更新一篇，但其實我還是希望可以一週發個一篇之類的。

(10）工作室教案規劃：目前我們繪畫課程的教案發想、內容規劃主要是我在處理的，如果主要是71的想法，最後是我負責彙整編排，讓它變得比較好理解以及有系統性。

(11)工作室教學文案、文宣製作：目前有對外宣傳的教案、文宣也都是我製作的，因為與其讓71在旁邊意見一堆想得很複雜，不如我自己做一做比較快。

(12)工作室社群平台管理：文案撰寫什麼的大概講一百遍了，總之就是FB,IG,LINE等等平台對症下藥去寫去編輯，然後還有Wix網站製作跟管理，目前也是我自己處理，但目前因為還沒有正式對外招生，所以這個工作的佔比還算很低。

(13)工作室專案教師面試與課程編排：因為目前還在找適合的老師來開其他適合的課程，以及相關課程的規劃討論（71本身就有的課已經在上課），有些課程是我跟71一起面試，有些是我單獨負責面試；除了面試以外，後續的課程時間安排目前也是我在處理。

(14)工作室行銷規劃、預算規劃：欸...因為行銷跟預算也是我比較擅長，所以目前也是我處理，身為客家人，告訴別人不能亂花錢讓我快樂。

(15)模特兒工作：就是大家熟悉的Air Space Plus棚內以及外景拍攝，目前還有另一個品牌在跟我洽談，但因為佔的時間跟花費的心力也不算少，如果接下來其他工作的時間勢必會更壓縮，還在猶豫要不要接；雖然之前來談的大部分聽到鐘點費就嚇跑了，不過我是認為如果沒有到這個鐘點費，我寧願去做其他工作效益更好，看看上述在做的事情，大家應該有感覺到我「不缺工作」吧？因為實在太會給自己找事情做了。

(16)今年度還有大概2~3個額外規劃，目前都在執行中，但還不能透露給大家，也因為有這些額外事項，所以才會下定決心決定要找專職助理。

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平常在家裡的家事我跟71大概是一人一半，雖然上述有很多事情是我在做，但這些都算是我擅長所以攬下來做，有很多麻煩的雜事我就會叫71去做，因為我就是一個討厭出門討厭跑東跑西的人，所以他這個人也是滿忙碌的，當初工作室裝潢時他更是要完成我各種任性要求，這個也是日後再告訴大家。

總之我平常「一個人」在做的工作大概就是上述這些，當然不是說每天都要做以上所有的工作，大部分都是以週為單位先做個大規劃，預留好要去運動、採買家裡跟工作室用品以及處理一些雜事的時間，再去細分每天要做的進度有哪些。

目前我有外包出去的工作只有兩項：一是無法自己拍攝的照片，比方說要拍到半身、全身，要拍出厲害畫面的，或是跑活動無法只有自拍，這個我會請品君特地幫我拍攝，這些照片她就會幫我把色調調好、畫面經修好，但後續排版、壓浮水印是我自己處理；二是影片的字幕字卡特效後製，基本上我會把影片所有的內容、分鏡、架構剪好，然後請這位厲害的字幕君幫我把字幕跟特效做好，但如果有時候影片量較多，就會有部分影片需要我自己把整支影片包含字幕字卡都剪完。

以前負責影片字幕字卡後製的是有兩位，都是我以前大學美術系的學妹，所以美感方面都不會有太大的問題，目前還在接案這個是有軟體基礎，所以很幸運地不需要教她什麼也沒有太多磨合期；另一位是去年建築研究所畢業後就去南科工作了，因為工作壓力較大，接案方面就跟我請辭，當時她是美感基礎有，但軟體方面以及剪輯常識是我手把手教會的。

在她請辭以後為了分擔另一位字幕君的工作，我有找過一些外包的影片剪輯，但美感方面即使非常努力溝通，甚至把已經配好色的色卡提供給他們，剪出來的成品還是非常可怕，以至於有一段時間是我自己跟這些人要花很多時間溝通以外，還要重新處理他們處理不了的這些影片，反而增加工作量。

美感是主要問題，影片節奏又是另外一個問題，這個比較難解釋，總之我外包出去的影片其實需求都是列得超清楚，連幾分幾秒要幹嘛都寫得一清二楚那種，但剪出來不行就是不行，花了錢自己還要花時間擦屁股。

昨天在IG上發了限動以後，很多人要我把工作內容跟薪資先列出來，但問題是現在其實是我需要知道這個人能為我做什麼、能分擔我手邊什麼樣的工作，我才能夠真正決定她是做兼職還是全職，領的薪水能是多少。而且本來我自己的工作就是沒有固定上下班時間，我幾乎只要有時間就是在工作，所以我也很難清晰地列出上下班時間、在哪工作（但基本上就是雙北交通都方便的地方，也不會跑太遠）；事實上很多事也要做下去才知道，畢竟會說漂亮話的人也滿地都是。

然後不要期望我在工作的時候還是能夠隨時照顧別人的心情、保持幽默，看看我上述的工作內容，我還能維持情緒穩定已經是不幸中的大幸了，我是來徵助理的，不是來幫人做心理諮詢的。

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主要我目前需要有人來協助分擔的工作有以下，但這不是最終徵才內容，請繼續詳細閱讀：

(1)照片拍攝：同上述，不是摸過單眼相機就叫會拍照，需要能協助我拍攝一些隨手但好看的照片（當只是拍每日穿搭或一些產品的時候），但如果檢測後發現照片拍起來不行，那我會請你做別的事（但你要能做別的事），我會叫品君來拍照。

(2)照片編輯：同上述，包含色調調整、排版、壓浮水印等等，總之就是我上面說的我自己平常在做的那些，忘記了就自己拉回去看，所以基本的PS,AI,PR要會，如果是有基礎的人，這方面目前應該不會到非常吃重，但除了我這邊社群經營需要的，可能會需要排一些教案之類的。

(3)影片拍攝：腳本撰寫、絕大部分拍攝我自己會做，但未來可能會需要有人可以額外出一機協助拍攝（目前是固定腳架的跟品君的一台），器材我這邊會購入，如果不熟拍攝方式、拍攝運鏡我會教，其實主要就是你美感要有，沒有美感我很難教。

(4)影片剪輯：這個會是最主要、最吃重的，希望是初步能做好字幕字卡特效，未來熟悉節奏後能把初剪、分鏡等等剪好，如果無法獨立作業做好初剪，至少能讓我聲控做好初剪，這樣處理初剪同時我就可以執行其他工作。因為我自己是真的完全沒空看別人的影片，我連Netflix會員都是別人在看，我根本沒空看，所以如果來的人是自己平常看的影片較多，比較理解影片節奏、近期流行素材的人會更好。

(5)YT留言回覆：其他所有平台我都是自己回覆留言跟私訊的，工作信件訊息等等我也全部會自己回，但因為YT有很多人都是完全不認真看影片也不看描述欄也不看留言處其他回覆，所以詢問重複問題的留言超級多，這樣的內容我就會覺得無法花時間一一回覆，所以希望至少有人來幫那些人複製貼上（是說他們自己不看其他留言，也只值得複製貼上了）。

(6)工作室社群管理：主要是負責回覆課程相關內容、招生教案文案張貼，如果不是那麼擅長撰寫文案，那文案就還是我自己寫，如果還算擅長，就是文案寫了之後我會協助過稿。

(7)工作室雜務處理：在老師上課前提前去工作室開門、掃地拖地簡單清潔，有時協助管理課堂狀況。

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由於以上工作量非常多，我也理解找一個人來做不太可能（雖然我一個人是全做啦，但我是為自己而做，情況當然不一樣），所以說，這一次徵才主要我會以兩個大方向來徵：

（一）專屬行政助理：以上至少(1)~(4)點要能做，主要是希望(3)(4)能做，如果(5)或(6)能協助處理是最好。以純美術、應用美術、設計相關科系畢業的人為主要徵才對象，工作時間會比較不固定，但視情況有些可遠端工作，一開始會以兼職形式磨合，後續沒問題就轉全職，希望是能長久穩定工作的人，不然我光做職場訓練就飽了。

（二）工作室工讀生：主要處理第(7)點，如果(5)或(6)可以協助處理是最好。但因為我們是藝文工作室，後續可能有些課堂也需要助教，所以有實際手繪能力尤佳（術科考試會考的水彩、素描），以讀過美術系、美術班的人為優先錄取對象，工作時間較為彈性，在學生亦可。

如果有覺得可以一次勝任以上兩者的勇者也歡迎，但我想應該是不太可能啦。

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工作待遇我必須說初期我沒有辦法直接開出很棒的條件，因為我不知道你能夠做什麼的話，也許會變成支付不錯的薪水出去，但我卻是花了錢花了時間又在自我消耗。

（一）專屬行政助理一開始以兼職形式磨合，前兩週試用期時薪160元/hr，確認雇用後時薪200元/hr起跳；轉正職後28000元/月起跳，因為這個真的是要看能做多少事、工時多少再來計算，所以我現在只能給一個最低的數字，正職含勞健保。

（二）工作室工讀生：前兩週試用期時薪160元/hr，確認雇用後時薪為180/hr，若能擔任助教，時薪為200元/hr，若可以執行更多額外工作，時薪可再往上調整。

如果看了以上落落長的資訊，你還是想應徵的話，相關應徵個人資訊、履歷、作品集幫我寄到工作室的信箱：[email protected]

寄到此信箱以外的應徵資訊一概不受理，因為我不需要一個連這種基本要求都看不懂的員工。

我可能不會是個像惡婆婆一樣的超級慣老闆，但大概會是一個對你不會太差，卻在有些地方還是會吹毛求疵、講話不經意會流露傷人之處的那種婆婆一樣的老闆；簡單說，就是不可能像你媽對你一樣好啦！再怎樣你都不是我生的那種概念，懂？

如果沒有要應徵，只是要聊天的，歡迎底下隨意尬聊。

你們想不到我還會畫畫吧？🎨
13年前所學，仍能在紙上浮現些許🖌️
像極了愛情。
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昨天去錄音，路過忠孝敦化附近一家美術社。
老闆娘是個善於推坑的人，介紹時跳過了比較平價的輝柏＆施德樓，一直說霹靂馬的油性色鉛＆理查斯特的麥克筆有多好用...
「理查斯特」這四個字，一把將我拉進回憶。
．
學生的時候，全班都用Copic麥克筆啊！誰會拿理查？
我光是拿Copic一代硬頭，就被當成異類了。
用理查斯特的同學，根本被當成異教徒看待，就像開法拉利一樣，還一手拿沙士。
術科考試還沒開始，筆拿在手上就先考贏了。
．
以前我待的畫室，規定只能用冷灰+暖灰共10支Copic麥克筆。
看班上其他人拿64色，兩隻手都是筆，忙得不可開交。
然後用異類的眼神看我。
．
想到13年前，畫室的老師跟我說：
「沒錢買全套麥克筆沒關係，光買灰階你就贏過全班了。
厲害的大師，就算咬破手指血書，也能綻放出好的作品。」
精誠所至，金石為開。

像極了愛情。
．
#聽說結尾加上這句就會很文青
#結果我還是買了理查斯特的筆
#像極了愛情

本集主題：余昇叡－油畫創作展
　
專訪： 余昇叡
　　　
棋語發光的內在心境
　　　
　　余昇叡是位新手爸爸，更是位認真的創作者。
對於余昇叡作品，給人的第一印象是華麗又細緻，在細緻中又可以讀到故事，創作者似乎是意圖藉由圖象述說著什麼訊息。
　　
從小立志當畫家
　　出生於基隆的余昇叡，在家排行老么，上面有四位姐姐，他是家中唯一的男丁，因此，母親對他懷抱著很大的期望。他回想起小時候，最喜歡畫龍，從國小開始，對於每件美術作業都是以認真的態度完成，心裡懷抱著有朝一日能成為藝術家的夢想。他除了去畫室學基本功力外，正好鄰居有人考上美術班，提供他許多美術考試的資訊，裨益良多。為了達成讀美術班的心願，他自己偷偷報名測驗，那時，獨自一人搭公車去考試，其實媽媽都看得一清二處，卻也假裝不知情。他當時想法很單純，就是進入美術班就可以遠離學科壓力，然而事實卻不是如此，在美術班的術科課程裡，他可以享受展現實力的快樂，而學科課程卻是讓他備嚐艱辛。
　　
屬於自己的繪畫符號
　　漁船上的集魚燈，是最屬於他的符號。他將現實帶入作品中，符號的轉變過程與故事演變成畫中的日記，將生活中的正面能量與負面能量以畫作呈現出來，讓作品充滿意義。余昇叡謙虛的說著，自己非常幸運有人願意欣賞他的作品，讓他能持續耕耘下去，不需要擔心自身經濟狀況。作品《淬火》，畫面是日本武士刀鍛敲後放入水中的動作，對他來說，日本武士刀鍛敲後放入水中時間點，好像有許多不同的事件一直打擊著他一般，他告訴自己一定要成功。然而，淬火不一定可以將鐵淬煉成劍，就像他當時的狀態一樣，無法確定會持續撐住或倒下。
坐在畫布面前慢慢的刻畫出畫面中的細節，這樣的狀態其實對余昇叡來說，是一件相當療癒的方式，他淡淡的描述自己是一位比較壓抑的創作人，冷靜的描繪精細的物件能讓他內心更為平靜。
　　
作品投射自己生活的感受
　　當得知父親得到肺癌的消息時，對得獎無數的他來說，內心並沒有得獎的喜悅，只有哀傷。他是家中唯一的男丁，與姐姐們的年齡差距又甚大，許多事情都必須由他一肩扛起，當時他的事業剛在起步，除了要照顧小孩外，還要處理許多生活瑣事，余昇叡透過畫布將生活的事情隱喻在畫面中，作品中的《懷錶》，記錄當下凝結的時間狀態，作品中白皇后象徵自己的另一半，在後面默默支持著蠟燭多頭燒的他，除了這些物件外，畫面中發光的燈泡與沒發光的燈泡，也象徵著希望的出現。
　　余昇叡對自己作品有不同的敘述，作品寫實、華麗、彩度低，畫面中的景致都是他精心陳設，透過畫面將內心赤裸的呈現。期望未來有人對自己作品有興趣時，可以藉由這些線索了解作品，解開創作者在畫面當中埋伏的背後寓意。讓人了解原來他的故事，不只擁有華麗的外表，而能真正了解他繪畫的生命故事，就算靜物是很冰冷的東西，在現實生活中是有其溫度存在。
　　
要怎麼收穫先那麼栽
　　畫靜物的人都有蒐藏的癖好，余昇叡也是如此，他擁有靜物櫃，出去旅遊，看見屬於自己符號的物件，總會不惜成本蒐藏入資料庫。大學時期，第一次學到油畫，對他來說，油畫存在著歷史厚度，作品保存也能保存比較久，他選擇挑戰這個媒材，當繪畫越有經驗後，更喜歡這個媒材。大學老師帶他學習基礎，為了精益求精他開始自學、問學長姐、看油畫材料學，慢慢嘗試，釘木框、繃畫布樣樣不假他人之手，當下常滿身汗又被蚊子咬，當完成繁複的前置作業看到相當滿意的成果時，讓他了解要怎麼收穫先那麼栽的道理。
　　
余昇叡-華麗的世界是他內心深處的不同故事。
　　　　　
　　　　　
余昇叡簡歷：
專職藝術家
2016 中山青年獎油畫類 優選-國父紀念館-台北
2016 鴻梅新人獎巡迴展-新竹生活美學館&台灣藝術大學
2016 銳藝求新 板橋大遠百9F 威尼斯廣場 台北
2016 福爾摩沙藝術博覽會 寒舍艾麗酒店1018 1019房 台北
2016 新浪潮繪畫展-淡江大學文錙藝術中心 台北
2015 高雄藝術博覽會 12/11-13 P2-03展位 高雄
2015全國油畫展 金牌獎(中信獎) 台北
2015璞玉發光 油畫類 首獎 新竹
2015第二屆 鴻梅新人獎 新竹
2015第三屆 鴻梅新人獎 新竹
（2014年前因篇幅省略）　　　
　　　　　
　　　　　
策展單位粉絲頁： 金車文藝中心（南京館）
展出日期：2017/07/01－2017/08/27
開放時間：每日11:00-18:00（周一休館）
金車南京館地址：台北市南京東路2段1號3樓

本集主題： 奇幻線性彩墨展、陸真儀專訪
　　
自小擁有豐富的想像力 推動前往藝術的大門
　　
　　「我一直都對美麗又神秘的事物很有興趣。」藝術家陸真儀從小就喜歡手作，對於富有奇幻色彩的事物特別嚮往；彷彿掉入了想像的世界，讓她浸淫在一股喜悅當中，陸真儀對於這些夢幻事物的熱愛，也讓我們看見了藝術家鮮明的獨特個性，「第一次看到，我就知道自己喜歡甚麼了！」小學時，陸真儀美勞在班上就非常出色，老師也讓她參加受訓、推舉她代表班級參加比賽，「那時候起，建立起我對於創作的信心！」

　　升上國中後，當時的美術課程也是她最喜愛的，本來打算高中想考美術班，但是當時畫室老師因故過世，陸真儀短暫的術科學習也只好停止，考取上一般的高中，「我一直都想走這條路。」高中之後，陸媽媽也同意讓她去追求理想的目標，於是高中生活便利用週末的時間來學習繪畫，正式從基礎的素描、水彩、國畫、書法等等學起，經歷過了一個暑假，才高中一年級的陸真儀發覺自己學科成績不太理想，另一邊又接續著術科課程，一時之間調適不過來，這時陸媽媽也勉勵真儀：「妳真想學美術，就一定要把她融入在生活之中。」，果真在真儀的堅持之下；升上高中二年級時，學術科成績逐漸好轉、漸漸平衡起來，高中三年級準備考大學的考試，也順利的考上師範大學美術系。

走入水墨創作的開端 從百無聊賴中悟出生命所愛
　　
　　進入師範大學以後，藝術家陸真儀也坦言：一開始甚麼都要學，無論是油畫、版畫等複合媒材，興趣廣泛的她甚麼都想嘗試，直到大學三年級分系的時刻來臨，真儀反覆的想自己未來的方向，雖然喜愛設計、但是設計常需要有客觀條件加入的元素，創作的「主動性」減少了，而油畫的味道是讓她抗拒的原因；最後決定走到水墨組時，陸真儀也表示：她特別喜愛水墨畫的透明感；水墨是最符合她創作方式的媒材，此時也開啟了她往水墨發展的歷程。考取上老師的資格證明後，陸真儀也從研究所畢業了，當時的她每天都過著相當優閒的日子，她也覺得這樣的生活很輕鬆，但是總會感到缺少了甚麼、一種莫名的空虛感。
　　
　　「到頭來，還是畫畫最有趣啊。」此時的陸真儀也轉變了方式，她就開始準備攻讀博士班，重新用新的眼光去學習新東西，這時真儀遇到了膠彩，她試著將膠彩和水墨的結合在一起；雖然初階段時的成果不如她所預料，也歷經了相當多的挫折後，終於慢慢發展出如今的創作風格。說到創作使用的媒材，真儀也和我們分享「我是用水墨的方式來畫膠彩！」，因為一般的膠彩比較厚塗，她試圖在畫中保留水墨的水份感，「而且我很重視作品的透明感。」，所以即使是使用膠彩的顏料，作品呈現出來的氣質還是很乾淨、具有水份的感覺。底材的部分幾乎都是使用布類，陸真儀也說她實驗過非常多的材料，還是自然的材質較好，「因為我上色時是一種滲透的方式，滲到紙張或基底材的纖維裡。」

富有獨一無二當代風格 自創線條充滿生命的延伸性

　　提到創作中的符號，我們可以看到藝術家陸真儀的畫面中具有大量的線條，但是傳統的水墨很強調線條的表現，「我的線條跟傳統水墨有很明顯的不同！」，以往的水墨較在乎行雲流水的韻采，而陸真儀的彩墨，則是相當富有個人特色的當代水墨，「一種人與科技的概念，我稱呼我的線條為真菌孢子！」如果細看每幅畫作裡的線條，還能看出它的韻律感，像是充滿生命力的佈滿畫面、不斷延地伸，我們也可以把這種線條比擬為電子網路、或是人類腦部的皺摺、身體的筋絡等等，「我都是直覺式的畫下這些獨一無二的線條！」依照每次心情的不同，線條都擁有情緒性，與傳統的文人畫線條有所區隔，卻更能將陸真儀獨有的統一、控制性的風格，表露無遺。
　　
感觸於科技的進步飛速 人們的感知卻也日漸消散
　　
　　談到本次展覽理念時，藝術家陸真儀認為：如今的物質文明與網路科技的發展一日千里，影響的不僅僅是食衣住行育樂的習慣，也改變了我們觀看與感知事物的方式。而人們時常探討科技與物質發展的好壞，因為它確確實實改變我們的想像與體驗方式。在這變化萬千的花花世界，真儀感觸的說「人反而容易感到自身的孤獨」，因此疏離、迷惑亦是她創作中的表現重心。她企圖表現一種不斷解構、卻又不斷重組的時空，在如此模糊的疆界之下，來思考主體性的關係，省思人們所遭遇的問題，以及如何定位自身。（文：金車文藝中心）
　　　　
　　　　
陸真儀簡歷：
　　　　
2011- 現就讀國立臺灣師範大學美術學系美術創作理論組 博士班
2005 國立臺灣師範大學美術學系 碩士
2002 國立臺灣師範大學美術學系 學士

本集主題： #山海饌藝版畫展　#黃得誠專訪
　　
藝術家黃得誠以金屬腐蝕版一圓自小到大的藝術夢
　　
　　藝術家黃得誠從小就相當熱衷於繪畫，曾在高中聯考時；考過了那時仍是專科體制的台藝學科考試，「當時的我還不知道甚麼是素描呢！」，由於對台灣的術科環境不甚了解，他錯過了接下來的術科考試，也因為家中長期在做工程的影響，轉而申請了電機相關科系。
　　
　　就讀泰北電機的期間，內心一直無法忘懷喜愛的藝術；黃得誠遂決定轉考同校的美工科，美工科的修習完成時，因感術科學生的學科成績不夠理想，於是在重考準備了一年後，進入了理想中的台藝大美術系學習。大學生活中，得誠能盡情的沉浸在藝術的滋養裡，可惜的是，因為當時家庭背景的經濟需求，畢業以後卸下了藝術的夢想，也喜愛烹飪的他和家人開了間餐廳共同經營，一轉眼就過了十三年。
　　
回到母校擔任助教 深入版畫創作的開端
　　
　　經營餐廳這段時間，黃得誠透過恩師鐘有輝教授推薦，重新再次回到台藝大，協助版畫所擔任助教一職，坦誠個性「閒不下來」的他，也曾同時身兼餐廳老闆及版畫所助教雙重身份 ，銜接的時間長達兩、三年。也是經由在版畫所幫忙的過程中，逐步對版畫媒材更深的認識；梅丁衍教授也鼓勵他：「去玩玩看嘛！」，當下猶豫的他也在思考，若以版畫創作為主該如何下手才好？擅長從週遭尋找熟悉題材的黃得誠，因此便聯想到了他的餐廳經營背景—「料理」。
　　
　　決意要投入版畫創作後，一開始得誠也從木板版印做起；一路嘗試各種不同媒材的版種，直到他遇見了西方版印的金屬腐蝕版，終於找到了他心中想要追求的中西融合元素！藝術家黃得誠使用銅板加以打磨後，再接著上防腐蝕劑，然後在刻線，這時可以選擇氯化鐵或硝酸來作腐蝕；接續著線刻完了之後，再清洗完後做層次的遮蓋，最後噴上細點就大功告成了。
　　
創作與烹飪的奇想結合 黃得誠繪料理燴出絕佳風味
　　
　　此次得誠展出的作品，都以料理為主，強調食物所乘載的情感問題，在每個人心中或多或少都有眷戀的味道，無論你是不是已經嚐遍世界美食，但總有一個是終身難忘的味覺體驗，這個滋味或許不是最好的；但卻伴隨著人生重大的事件或情緒轉折，因此將味覺烙印在生命中，藉由本展一起來發掘；關於每個觀賞者內心裡屬於「味道」的故事。
　　
　　藝術家黃得誠以臺灣辦桌菜餚或庶民小吃為主題，這些隨處可見的菜色，記載了臺灣社會的脈動，並在每個人成長過程中烙影印下一個重要的故事，透過創作者的重新詮釋而轉化成的圖像，與觀者內心景觀產生連結。以唐朝懷素的食魚帖，從書法的造型概念中喚起作者對文字的情感，將其轉化成圖像表達，創作者對於飲食後的內心景觀這是屬於一種自身對於食物的觀照，也希望經由作品帶領觀者回憶起屬於自身的飲食景觀，追尋原味的體驗。
　　
　　主打作品「食珍錄」是我國古代飲食專書之一，寫於南北朝時期。記載有六朝帝王名門家中最珍貴的烹飪食物，在此基礎上將經典文學紅樓夢的故事結合重新詮釋，讓食物除了給人味覺的滿足外，將內心的感受轉化成為視覺圖像的創作集結。而展出作品之一的「食全大補」，為創作者從臺灣傳統補身觀念為出發，集結民間習俗中對於補身食物的觀察及轉化的成果；每個人都有吃補的經驗，通常第一次吃補的經驗都是來自家庭在「以形補形」的觀念下，這是一種來自家人對自身的期望，而「食補」是中國人千百年來總結出來的食療方法，生物和人類在地球表面所經歷的漫長的進化生活，經由呼吸、喝水和吃東西，與地球表面的物質交換和能量交換達到平衡狀態，使食物在人體裡被充份的延伸；而達到強身健體的目的。作品內容多以呈現食物的功能性，以創作者的角度重新詮釋。
　　
與記憶中的美好道別 啟程前往藝術的康莊大路
　　
　　對於得誠來說，「餐廳」的完美結束—在回去創作者的身分以前開過一家餐廳，雖然沒有大飯店的規模；卻是人生的轉捩點。那些創作低潮的日子讓他重新思考沈澱，因為餐廳開設在畢業學校的附近，也在每個時期與這些學生建立了共同記憶，十多年間發生了很多的事；當得誠決定再以創作視為人生的最重要的事業後，毅然結束了餐廳的經營；唯一的遺憾是來不及跟這些朋友說「再見」，因此他一直希望能重新烹飪當年餐廳菜色，邀請懷念那些味道的人；並正式地與大家道別，畫下句點—「人生，無不散的筵席。」
　　
　　這座小小的島嶼，混雜各地的人種；帶來各種料理、不同的味覺感受，食物對於這座小島的人來說，只是建立在人類最基本需求上的「煉金手法」，慢慢失去原有的味覺感受，透過黃得誠的作品讓我們一同來反思：什麼才是真正的台灣味？（文：金車文藝中心）
　　　　
　　　　
黃得誠 簡歷：
2012　國立臺灣藝術大學 美術學系版畫藝術碩士班 畢業
現任　國立臺灣藝術大學 版畫藝術碩士班 行政助教
　　　奇想文化有限公司 / 奇想畫室 負責人