#今天為育幼院孩子說故事然後寫出來
#創作原型是我以前學校走廊上的鋼琴
#孩子們聽得津津有味覺得自己很厲害

誕生於大師之手的三樣樂器----鋼琴、小號和小提琴，在同一天住進了維也納的一間樂器行。

樂器行每天人來人往，前來詢問樂器來歷的顧客非常多。樂器們天天聽著這些介紹，開始明白自己的身價原來這麼不平凡。

這一天，一位高貴的婦人身邊跟著一位穿西裝的少年一起走進來。原來，這位少年入選參加明年的世界青少年音樂大賽，媽媽想要選一把最好的小提琴給他。

經過老闆的介紹與試音，少年決定買下這把擁有名家血統的小提琴。小號恭喜小提琴擁有了主人，鋼琴卻一臉愁苦。

「朋友，你為什麼不開心呢？」小提琴問鋼琴。

「想到我們就要分開了，心裡很難過。」鋼琴悶悶的回答。

「大家都會有不同的主人，我們可以相約五十年後，看看誰是最受歡迎的樂器之王啊！」小號這樣提議，大家也都同意五十年後再相聚。

過了幾天，一位穿著大禮服的女士走進來，她需要一把小號作為禮物。原來，在軍中負責吹號角的王子，在他的結婚大典中，要表演一段節目獻給他的新娘。婦人是王子的姑媽，她想要送給王子一個鑲滿寶石的小號，讓當天的表演受到眾人的矚目。

小號多麼希望自己能夠被看中。就在此時，老闆將小號從櫥窗取下來。

「這是出自奧地利最棒的工匠之手，他的音色渾厚甜美，圓潤自然，中高低音各有不同的層次變化。吹奏時瞬間的爆發力夠，弱音時的聲音又像針掉下來那樣清晰。」老闆卯足了勁介紹這把小號，貴婦開心的把小號帶走。

小號離開前，鋼琴依依不捨的要他不要忘了五十年後再相聚的約定。

某一天，一位父親帶著小女孩走進來。小女孩想要一架鋼琴，她很大方的告訴老闆：「我要學鋼琴，我要彈很多很多好聽的曲子，讓音符在我家飄來飄去！」鋼琴覺得小女孩說話的樣子，自信中帶著快樂，它默默祈禱自己能跟著她回家，多麼希望小女孩成為它的主人。

小女孩像是發現甚麼一般，突然叫了一聲，跑到鋼琴面前。「我要這架鋼琴，瞧，它的黑是這樣的明亮，像鏡子一樣把我照得好清楚啊！」鋼琴聽到小女孩這麼說，差點也跟著叫出來。

鋼琴來到小主人的家，被擺放在客廳中央，客廳裡除了鋼琴以外，並沒有其他的家具。小女孩好愛這架鋼琴，每天總是坐在鋼琴前彈奏好幾個小時。臥病在床的媽媽，天天聽著小女孩快樂的彈琴，病情漸漸好轉。

小女孩長大成為學校的音樂老師，這架黑得發亮的鋼琴與女孩相伴，直到她退休。她心想：我要讓這架鋼琴代替我繼續陪伴學校的孩子，沒有比這個更好的禮物了。於是，她決定把這架陪伴她五十年的鋼琴送給學校。

這架老鋼琴外型不再黑亮，但終究是出自名家之手，有著不同凡響的生命力，敲出來的聲音依舊清脆。校長決定把它擺在走廊，讓所有的孩子都有機會摸摸它。

鋼琴好高興，因為每到下課，總有孩子過來它的身邊一起玩鋼琴。偶爾它也會想起過去的老朋友，心想著大家現在過得如何。

小號在那次的婚禮之後，被收進了倉庫。現在，它只能每一日陷入當年那一場王子與公主的豪華婚禮回憶中。

小提琴的主人在那次的音樂大賽贏得了冠軍，三十年後成了國際知名的音樂家，因此這把提琴被名人堂收進博物館。小提琴從此每天在櫥窗裡被人參觀拍照。他覺得日子很無趣，巴望著有新主人帶它到處演奏。

這一天，校長帶著客人導覽校園，鋼琴聽到世界知名男高音要來學校做公益演唱，它實在是太高興了，因為演出的廣場就在它的正前方，它可以好好的一起聆聽一場國際級的音樂會。

終於盼到了演出的日子，校園裡來了好多工作人員，架舞台、燈光，從貨車上把樂器箱小心翼翼的搬下來。鋼琴很激動，它總是會想起當年在樂器行的老朋友們，並且想起它們五十年後再相聚的盟約。

彩排時間，演奏家各自拿出樂器試音。這時響起了小號聲，一聽就知道不平凡，「這是我的朋友啊，沒錯，我不會忘記這個圓潤渾厚、具爆發力又輕巧的高音，只有我出生的樂器行才能做出這樣的聲音。」

「我要怎麼讓小號知道我在這裡呢？」鋼琴左顧右盼，希望有人來彈鋼琴。遠處走來一對父女，小女孩掙開爸爸的手，搖頭晃腦地往前跑，「希望是她、希望是她」，它多麼希望小女孩可以看上這架走廊上的老鋼琴。

「當我們同在一起，在一起，在一起，當我們同在一起，其快樂無比⋯⋯」小女孩開心的坐在鋼琴前唱歌，有模有樣從高音到低音，二手交替敲打著鍵盤。「爸爸你看，我會彈鋼琴了！」雖然鋼琴旋律完全不對，小女孩大聲唱歌的模樣，把那些正在試音的演奏家都逗樂了。

「這是我的朋友啊，沒錯，我不會忘記這個高音區沒有機械雜聲、低音區富有層次的鋼琴聲，只有我出生的樂器行才能做出這樣的聲音啊！」小號演奏家、小提琴演奏家，帶著手上的樂器走向走廊上這架鋼琴，「呵呵，真是意外，這架鋼琴看起來老舊，聲音卻是如此具有穿透力，不愧是名琴啊！」

「我們可以來個合奏嗎？我彈鋼琴。」原來，音樂系畢業的爸爸，帶著家人來聽男高音的演唱會，「可以讓我的女兒唱歌嗎？」「沒問題，她將來一定會是個演唱家。」所有的人放下手邊的樂器、工作，聆聽這一場走廊上的音樂會。

鋼琴、小號、小提琴，三個一起誕生的好朋友，沒有想到有再見的一天。他們想起了當年的約定，50年後誰是最受歡迎的樂器之王？

「你們可以跟著演奏家演出，接受大家的掌聲，而我又破又舊，每天在走廊上看著孩子們放學又上學，我沒有什麼願望，只希望能讓每一個孩子有機會接觸樂器、愛上音樂，這就是我最開心的事。」

小號跟小提琴，各自述說這些年的遭遇以及失落，「若不是男高音大師的世界巡迴公益演出，我們不會有機會出來，更沒有機會見到彼此。看到你每天都有孩子在身邊圍繞，你才是最受歡迎的樂器之王！」

演唱會結束之後，鋼琴、小號、小提琴再一次的分別，這一次，他們約定，大家一定要好好的發揮自己的價值，留給世界更多的美好！

#期許明年的今天把這個故事畫出來

今天(5月7日)是德國音樂家布拉姆斯(Johannes Brahms)的生日, 這位出生於漢堡, 後來移居維也納的大師作品涵蓋的範圍很廣, 從鋼琴曲, 室內樂, 交響曲到藝術歌曲無所不包, 除了傳世之作不勝枚舉之外, 布拉姆斯本人的鋼琴演出造詣亦相當優秀, 他和許多傑出的音樂家合作首演了自己的作品, 而且因為大師活到留聲機發明的年代, 所以布拉姆斯曾在1889年與愛迪生(Thomas Edison)麾下的工程師Adelbert Wangemann合作錄製了一張試驗性的錄音, 由大師在鋼琴上演奏了一小段他的Hungarian Dance No.1, 這是人類史上最早的一張知名作曲家本人的錄音.

有點遺憾的是, 儘管錄音開頭的語音簡介清晰可辨, 音樂本身卻被噪音淹沒而效果不佳, 無法從中親灸大師的風采, 至於錄得不錯的那段簡介, 那個到底是演奏的布拉姆斯還是錄音的Wangemann說的, 還有爭議.

這個是在1889年12月2日用捲筒式留聲機錄下來的, 131年前的紀錄當然是有聲無影, 聲音雖然已經過史丹佛大學的修復, 仍不易辨識其內容.

https://youtu.be/BZXL3I7GPCY

【愛國的商品視覺設計藝術大師－慕夏】

你或許有看過浪漫的「慕夏女性」（Mucha Woman）圖像，但不認識他的創作者畫家慕夏（Alphonse Mucha），這位感動了無數少女心、也達成自己畢生心願，見證捷克建國的藝術家。

⭐介紹慕夏之前，要先了解 #新藝術運動（Art Nouveau）：
19世紀末、20世紀初流行於歐美的一種藝術，特別是裝飾風格，最大的特色是喜歡使用修長且蜿蜒、看似自然形成的線條，這種風格的作品多半為建築、室內裝潢、珠寶、玻璃工藝、海報與插畫設計上。是藝術家為擺脫傳統束縛，刻意抵抗19世紀以來所流行的模仿歷史風格的嘗試。

新藝術運動的重要特色之一，是充滿流動感且不對稱的線條，這些線條經常以花莖、花蕾、藤蔓或昆蟲翅膀或其他自然元素展現。代表藝術家有英國的威廉莫里斯（William Morris，1834-1896）、西班牙的安東尼高第（Antoni Gaudi，1852-1926）、法國的愛彌兒賈利（Émile Gallé，1846-1904）以及捷克的 #阿爾馮斯慕夏（Alphonse Maria Mucha，1860-1939）等人。

#最受歡迎的新藝術大師
慕夏，1860年出生於奧匈帝國伊萬契采省莫拉維亞地區（Moravian, Ivančice，今位於捷克），是捷克建國浪潮中最重要的人物之一。他成長的過程中，尚末獨立的捷克對於奧匈帝國所推行的德語化政策日益不滿，因此民間掀起了一股以捷克語、捷克元素進行創作的風潮，青年時期的慕夏深受此潮流影響。

慕夏在為了生計不得不前往維也納成為繪師學徒，或回到家鄉成為肖像畫家都不曾忘懷那股以捷克元素創作的熱情，在精進繪畫技巧之餘不斷嘗試以不同以往的風格進行創作，冀望能創造屬於捷克的藝術。慕夏的堅持最終得到了回報，1880年代他獲得贊助者資助，前往慕尼黑與巴黎深造，最終站上國際舞台。

慕夏習慣在作品中使用自然元素，令當時的評論家習慣將他視為新藝術運動的成員之一，但慕夏本人其實不喜歡「新藝術」這個名稱。

「在他看來，Art Nouveau，的意思是『新的藝術』，」布拉格慕夏基金會策展人Tomoko Sato表示，「但他認為藝術應該是永恆的、普世、不朽的。」但不論慕夏主觀的看法為何，他的確是當時最受歡迎的藝術家之一。

#創造新風格聲名大噪
慕夏藝術事業中最為人津津樂道的，莫過於他於1895年為莎拉貝娜哈特的戲劇《吉絲夢妲》所繪製的宣傳海報了。

當時石印印刷技術已相當成熟，讓平面印刷能夠展現出較過去更為豐富、飽和的色彩，令巴黎街頭成為色彩繽紛的圖像藝廊，而慕夏的設計之所以能在玲瑯滿目的圖像中大獲成功，除了他刻意避免使用時下流行的鮮豔飽和色彩外，就是他將以往較為集中的影像尺寸，拉長為真人大小，立即在巴黎掀起一陣收藏熱，甚至有些零售商開始囤積這張海報。

#融入自我認同的商品視覺設計
隨著慕夏的名氣逐漸攀升，巴黎印刷商Ferdinand Champenois與他訂訂了合約，邀請慕夏參與一系列產品的視覺設計，其中經典之作包括1869年的JOB捲菸紙、1897年的理想巧克力，以及1899年的酩悅香檳等。

所有的商品視覺中都可以看見具標誌性的「慕夏女性」形象，這種平易近人的影像很快就走入一般家庭，1899年的《一日時序》（The Time of Day）以及1898年的《花之女神》（The Flowers）等，均是為居家裝飾所製作的印刷品。

對捷克民族的強烈認同感，也令慕夏經常將斯拉夫文化中的元素融入作品之中，例如家鄉莫拉維亞地區民族藝術中常見的花草裝飾，或是拜占庭聖像畫中使用的拱門或圓形背景。

#永遠心繫捷克
1910年，離開家鄉25年的慕夏終於在捷克成功建國後返鄉定居，此後他不再接受商業廣告委託，只願意為推廣捷克文化進行創作，如1911年為捷克音樂家奧斯卡納德巴爾（Oskar Nedbal）的芭蕾舞劇《風信子公主》（Princess Hyacinth）所創作的視覺，就採用了捷克傳統神話的元素。

1928年，在捷克共和國建國10年之際，慕夏終於發表了他耗費18年完成的《斯拉夫史詩》，將自己作為愛國藝術家的事業推上巔峰。不幸的是，11年後二次大戰爆發，捷克隨即遭納粹德國佔領，當時高齡78歲的慕夏作為捷克民族主義的重要人物也被逮捕審問，雖然後來獲釋，但亡國的打擊令他返家後不久即與世長辭。

這次我們可以透過《永恆慕夏-線條的魔術》特展，更近距離欣賞、感受這位愛國的商品視覺設計藝術家的浪漫。

⭐《永恆慕夏-線條的魔術》展覽資訊：
日期：2021年6月12日至9月21日
地點：中正紀念堂1展廳

以全新的呈現方式，從「慕夏風格的靈感泉源」展區出發，展示慕夏昔日的生活紀錄，包括當時他在工作室內擺放的琳瑯滿目異國珍寶，以及藝術品、工藝品及藏書收藏。更多展覽訊息>>https://bit.ly/3nsR7zq

#BeautiMode #慕夏 #展覽