⭐️2020《臺灣的聲音 新年音樂會》圓滿落幕
音樂會共同製作人施振榮：讓臺灣的聲音傳揚四海 為東方矽文明做出貢獻

2020《臺灣的聲音 新年音樂會》元旦在國家音樂廳圓滿落幕，以古典音樂會的最高規格成功向全世界傳達臺灣的聲音。新年音樂會共同製作人施振榮表示，將與灣聲樂團攜手致力推動古(經)典音樂普及化，並讓臺灣的音樂國際化，為東方矽文明做出貢獻。

灣聲樂團後援會會長同時也是2020新年音樂會共同製作人施振榮表示，經過半年的籌劃，新年音樂會元旦在國家音樂廳圓滿完成，這也是繼去年的新年音樂會之後，第二年再次用最高規格的古(經)典音樂向全世界傳達臺灣的聲音。

施振榮表示，古(經)典音樂的起源在西方係源自於貴族，屬於小眾市場，即使到今天比起流行音樂的聽眾群來看，聽眾群仍然是相對少數。過去在亞洲舉辦的新年音樂會，也有比照西方的維也納音樂會，但演奏的音樂都是西方的古典音樂。

而由施振榮與灣聲樂團音樂總監李哲藝共同發起的《臺灣的聲音 新年音樂會》，最大的特色在於同樣以演奏古典音樂的高水準及高規格，但演出內容全部都是具臺灣元素的音樂，除了有灣聲樂團80人編制的大型管弦樂團，當中還加入一組國樂演奏家，呈現更多樣色彩中西合璧的新交響樂形式樂團的組合。

此外，這次演出的內容在古典音樂外，還包括歌仔戲、流行歌曲、京劇以及原住民的天籟美聲，還有大家一路走來許多耳熟能詳的經典歌曲，更能讓新年音樂會達到普及化的目標。

施振榮指出，今年新年音樂會由戶外轉進室內，還在國家音樂廳舉辦，同時也透過網路直播，希望讓全球華人都能共同參與這場難得的音樂響宴，並且深受感動。

他並舉例說，在西方為了讓古典音樂會由小眾走向大眾市場，許多音樂家也做了很多努力。例如荷蘭小提琴手兼指揮家安德烈‧瑞歐（Andre Rieu），他以創立了演奏華爾茲舞曲為主的「約翰·史特勞斯管弦樂團」舉世聞名。他的管弦樂團全球巡演，演出的內容及服裝以通俗的型態，跳脫古典音樂的傳統，受歡迎和成功程度不下於最大型的全球性流行樂和搖滾樂巡演。

這次在國家音樂廳的舞台設計意象，請到俱有豐富舞台設計經驗的李信學擔綱，設計意象將臺灣視為是太平洋的一條大鯨魚，灣聲的音樂是由這片土地孕育出來「臺灣的母音」，配合上臺灣特色景觀如女王頭、台北101、赤崁樓、路思義教堂、春秋閣、阿里山小火車、鵝鑾鼻燈塔等，並使用臺灣代表三色臺灣金、臺灣青及臺灣紅作為設計主軸。設計工法材質以類似立體傳統紙雕的工藝形式吊掛，和音樂廳背景木質管風琴做結合，高度也考量到以最不影響到國家音樂廳的聲響為設計。設計意象不僅增加了臺灣的聲音新年音樂會的國際辨識度，也讓人耳目一新。

施振榮期許，在大家共同參與並攜手努力下，希望讓臺灣的新年音樂會雖然以古典音樂的規格演出，但在內容用心規劃安排下，也能實現普及化的理想，讓新年音樂會也走向庶民音樂會，不僅要讓臺灣的民眾感動，還要感動海外離鄉的華人，同時希望國際友人也能藉此認識臺灣的音樂。

施振榮並表示，希望藉由這場新年音樂讓臺灣也能對「東方矽文明」貢獻一己之力，響應他所倡議的「東方矽文明」。過去臺灣在人類物質文明已做出具體的貢獻，希望未來在精神文明方面也能以音樂做為一個開始的起點做出貢獻，因為音樂是每個人不分階級、教育水準，每天生活都會接觸到的文化，因此以臺灣音樂為起點，對全世界傳達東方矽文明。

⭐️2020《臺灣的聲音·新年音樂會》網路全球直播：
2020 1/1 16:00～開始直播
https://youtu.be/e9PO1lWM5Aw

⭐️2020《臺灣的聲音 新年音樂會》圓滿落幕
音樂會共同製作人施振榮：讓臺灣的聲音傳揚四海 為東方矽文明做出貢獻

2020《臺灣的聲音 新年音樂會》元旦在國家音樂廳圓滿落幕，以古典音樂會的最高規格成功向全世界傳達臺灣的聲音。新年音樂會共同製作人施振榮表示，將與灣聲樂團攜手致力推動古(經)典音樂普及化，並讓臺灣的音樂國際化，為東方矽文明做出貢獻。

灣聲樂團後援會會長同時也是2020新年音樂會共同製作人施振榮表示，經過半年的籌劃，新年音樂會元旦在國家音樂廳圓滿完成，這也是繼去年的新年音樂會之後，第二年再次用最高規格的古(經)典音樂向全世界傳達臺灣的聲音。

施振榮表示，古(經)典音樂的起源在西方係源自於貴族，屬於小眾市場，即使到今天比起流行音樂的聽眾群來看，聽眾群仍然是相對少數。過去在亞洲舉辦的新年音樂會，也有比照西方的維也納音樂會，但演奏的音樂都是西方的古典音樂。

而由施振榮與灣聲樂團音樂總監李哲藝共同發起的《臺灣的聲音 新年音樂會》，最大的特色在於同樣以演奏古典音樂的高水準及高規格，但演出內容全部都是具臺灣元素的音樂，除了有灣聲樂團80人編制的大型管弦樂團，當中還加入一組國樂演奏家，呈現更多樣色彩中西合璧的新交響樂形式樂團的組合。

此外，這次演出的內容在古典音樂外，還包括歌仔戲、流行歌曲、京劇以及原住民的天籟美聲，還有大家一路走來許多耳熟能詳的經典歌曲，更能讓新年音樂會達到普及化的目標。

施振榮指出，今年新年音樂會由戶外轉進室內，還在國家音樂廳舉辦，同時也透過網路直播，希望讓全球華人都能共同參與這場難得的音樂響宴，並且深受感動。

他並舉例說，在西方為了讓古典音樂會由小眾走向大眾市場，許多音樂家也做了很多努力。例如荷蘭小提琴手兼指揮家安德烈‧瑞歐（Andre Rieu），他以創立了演奏華爾茲舞曲為主的「約翰·史特勞斯管弦樂團」舉世聞名。他的管弦樂團全球巡演，演出的內容及服裝以通俗的型態，跳脫古典音樂的傳統，受歡迎和成功程度不下於最大型的全球性流行樂和搖滾樂巡演。

這次在國家音樂廳的舞台設計意象，請到俱有豐富舞台設計經驗的李信學擔綱，設計意象將臺灣視為是太平洋的一條大鯨魚，灣聲的音樂是由這片土地孕育出來「臺灣的母音」，配合上臺灣特色景觀如女王頭、台北101、赤崁樓、路思義教堂、春秋閣、阿里山小火車、鵝鑾鼻燈塔等，並使用臺灣代表三色臺灣金、臺灣青及臺灣紅作為設計主軸。設計工法材質以類似立體傳統紙雕的工藝形式吊掛，和音樂廳背景木質管風琴做結合，高度也考量到以最不影響到國家音樂廳的聲響為設計。設計意象不僅增加了臺灣的聲音新年音樂會的國際辨識度，也讓人耳目一新。

施振榮期許，在大家共同參與並攜手努力下，希望讓臺灣的新年音樂會雖然以古典音樂的規格演出，但在內容用心規劃安排下，也能實現普及化的理想，讓新年音樂會也走向庶民音樂會，不僅要讓臺灣的民眾感動，還要感動海外離鄉的華人，同時希望國際友人也能藉此認識臺灣的音樂。

施振榮並表示，希望藉由這場新年音樂讓臺灣也能對「東方矽文明」貢獻一己之力，響應他所倡議的「東方矽文明」。過去臺灣在人類物質文明已做出具體的貢獻，希望未來在精神文明方面也能以音樂做為一個開始的起點做出貢獻，因為音樂是每個人不分階級、教育水準，每天生活都會接觸到的文化，因此以臺灣音樂為起點，對全世界傳達東方矽文明。

⭐️2020《臺灣的聲音·新年音樂會》網路全球直播：
2020 1/1 16:00～開始直播
https://youtu.be/e9PO1lWM5Aw

※ 2018.12.25 奧地利—《泰晤士報》Ian Bradley ※
歌曲《平安夜》慶祝兩百週年誕辰

本文作者 Ian Bradley 是位於英國蘇格蘭的聖安德魯大學（University of St Andrews）文化與神學史名譽教授，他是《企鵝聖誕歌曲大全》（The Penguin Book of Carols）一書的作者。

————————————

世上最有名的聖誕歌曲《平安夜》（Stille Nacht），昨晚慶祝兩百週年誕辰。《平安夜 Stille Nacht》的首度演唱，在 1818 年的聖誕午夜彌撒，地點在奧地利薩爾斯堡北邊 11 英里的小村莊歐伯多爾夫（Oberndorf）的教堂。自從那天起，這首歌被翻譯成三百種語言。好萊塢也提供了令人難忘的版本——如 1945 年的電影《聖瑪莉的鐘聲》裡，平·克勞斯貝（Bing Crosby）演唱。它成為舉世公認，最能代表聖誕節的歌曲。

關於這首歌曲的起源，流行的說法是，歐伯多爾夫的神父約瑟夫·莫爾（Joseph Mohr）在聖誕夜匆促作成；管風琴手法蘭茲·格魯伯（Franz Gruber）發現教堂老鼠咬穿管風琴線，不得不以吉他代替伴奏。事實上，這首歌的歌詞，是在莫爾成為神父前好幾年就作成的。根據一位教會長老的說法，莫爾在信主前常酗酒、賭博、跟當地的船夫合唱「不健康的歌曲」。為《平安夜 Stille Nacht》配樂的格魯伯，則是根據西西里島與南義的聖誕歌曲調來創作，最早的譜是由兩位男高音以及吉他來演唱、伴奏，是這首歌首唱的原始風貌。

如同其他成千上萬首奧地利民間的聖誕歌曲一樣，《平安夜》很可能繼續保持默默無聞，不見天日，然而它的譜落入了約瑟夫・史翠瑟（Josef Strasser）手中——他的正職是手套製造商，卻以收集奧地利民歌（folk song）為嗜好。他與家人組成的合唱團——彷彿電影《真善美》（Sound of Music）裡的家庭一樣——有一次在萊比錫表演後，正式出版了這首歌，史翠瑟原先聲稱這首是提洛（Tyrol）地區的民歌（譯註：提洛是奧地利西邊接近義大利北部的地區）。因為史翠瑟沒有提及作詞與作曲者的姓名，結果被作者一狀告上法院：作者莫爾與格魯伯勝訴後，取得正名，還得到應有的版權收入。格魯伯隨後創作了管風琴、管弦樂團、合唱的譜，並修改原來的六段歌詞，將之縮短成為三段。

這首歌的第一個英文版本，是由維多利亞的聖歌作者艾美莉·艾略特（Emily Elliot）在 1858 年所翻譯，英文歌名為《Still Night, holy night》，由布萊頓的聖馬可教堂合唱團演唱。稍後出現了許多英文版本，最有名的是美國聖公會主教約翰·楊（John Freeman Young）1859 年的翻譯版本《Silent Night, holy night》。

《平安夜》在一次大戰時曾經扮演了著名的角色：在雙方交戰最激烈的期間，這首歌短暫緩解了戰爭的緊張氣氛——聖誕夜那晚，在法蘭德斯的壕溝裡，德軍唱出這首歌，很快的，英國大兵就接著唱，隨後兩方走出戰壕交換禮物，還宣布了短暫的停戰期。

為了慶祝這首歌的兩百週年生日，奧地利已經辦了許多活動。「帶來一點百老匯氣氛」的音樂劇「我的《平安夜》My Silent Night」已在薩爾斯堡演出了一段時間。莫爾、格魯伯、史翠瑟家庭之間的故事也被改編成好幾齣戲劇、歷史劇。此外，薩爾斯堡邦、上奧地利邦、提洛邦的九家博物館聯合舉辦了一項展覽，題目是：《平安夜：奧地利送給世界的和平佳音》（Silent Night: Austria’s Peace Msseage to the World），這項展覽展將一直持續到明年二月三日為止。

而在歐伯多爾夫這個首度演唱的小村，莫爾神父的住宅已經成為「平安夜博物館」，村子裡還有一座「平安夜郵局」，展出來自全球各地、多達三萬件寄來的郵件、卡片。《平安夜》首唱的教堂已在 1890 年代被河水高漲所毀，它在 1930 年代重建後，變成平安夜教堂（Silent Night Chapel），每年都吸引大批遊客前來覽勝。有趣的是，《平安夜》這首歌本想傳達聖誕夜最安靜、最溫柔的表情，卻因名聲大噪，出現了這麼多令人眼繚亂的活動。

令人難忘的好萊塢《平安夜》版本：1945 年電影《聖瑪莉的鐘聲》裡，平·克勞斯貝（Bing Crosby）的演唱：
https://www.youtube.com/watch?v=8VuqM2opVSw

https://www.thetimes.co.uk/edition/register/silent-night-has-a-historyworth-making-a-noise-about-5wgj8qbfk