【沙滾滾願彼此珍重過】⁣ ⁣ 流行音樂歌手被指涉及選舉舞弊而被捕。事實上，音樂與社會、與政治密切相關，流行歌手的影響力巨大，向來為政權所忌憚。⁣ ⁣ 過去也有不少歌手以音樂推動社會改革的成功例子，顯示出其一舉手一投足均有意想不到的力量。⁣ ⁣ 最經典的有卜戴倫（Bob Dylan）。他在 1963 年發佈的名曲「Blowing in the wind」，被視為美國民權運動主題曲，獲當時的美國青少年廣為傳誦，更有逾百位歌手曾經翻唱歌曲。時人認為歌詞內容充滿抗爭意味，表達了對自由、和平、戰爭的質問，對美國民權運動起了推波助瀾的作用。⁣ ⁣ 另一首「Imagine」同樣經典。這歌由約翰連儂（John Lennon）於 1971 年發表。歌曲發表之時，正值美國深陷越戰泥沼之際，社會對美國政府參戰決定存有不少質疑。歌詞呼籲聽眾想像一個和平的世界，其中沒有宗教、階級等界限，明確傳達了反戰的訊息，是當時反戰風潮的一大象徵。即使越戰結束，旋律依然於世界各地社會運動場合時有聽聞。⁣ ⁣ Steven Van Zandt 等歌手聯合製作的「Sun City」或許不如前兩者知名，但也是一時之選。這歌於 1985 年發佈，當時南非政府仍然實行種族隔離政策，並將當地黑人強行遷移至「太陽城」此地居住，太陽城順理成章變成種族隔離政策的象徵。歌曲表達了對種族隔離政策的反對，對公義、真相、自由的渴求，成功引起國際關注。隨著南非的隔離政策於 1994 年結束，歌曲始漸被人遺忘。⁣ ⁣ 音樂是世界共通語言，而且流行音樂流傳廣泛，能有效將訊息傳送給不同年齡層的聽眾，同時能牽動人的情緒，引導人關注各種複雜議題。音樂的力量之大不容小看，明乎此，自然理解抱持異議的音樂人為何會是被針對的對象。⁣ ⁣ #茶杯社會萬象

【#Patreon國際書介📖】迪克的定位畢竟是「科幻小說」作家，部份情節頗為誇張。例如說戰後納粹德國壟斷現代科技，就像我們的美國，已先後登陸月球和火星，並成功展開太陽系殖民。既然「德國視野」已進軍宇宙，處理「地球問題」的魄力更為驚人，種族隔離成為基本國策，對猶太人、非洲人等「低等民族」進行大屠殺不在話下，甚至連我們真實世出現過的狂想：把地中海的水抽乾、將之變成歐洲農田，也在變成已落實的「普通常識」。它們聽起來匪夷所思，但其實在現實世界，文革一類大悲劇也是如此出現，只要成了常態，就變得順理成章...... ⏺全文見Patreon https://www.patreon.com/posts/52050748 ▶️鄒崇銘：「新香港」重讀葛蘭西《獄中札記》：國安法是一場法西斯消極革命嗎？ https://www.youtube.com/watch?v=X7WgxViAZGs

《#哈樂黛的愛與死》美國南方樹上「#奇異的果實」 (7.6/10) ⠀ #主頁部落格有圖文好讀版 @looryfilmnotes ⠀ 《哈樂黛的愛與死》是一部美國音樂傳記電影，講述 20 世紀最重要的爵士女伶比莉哈樂黛創作出無數名曲，不過一首〈奇異的果實〉卻因為歌詞隱喻社會對於黑人的迫害引發政府不滿，看準她藥物成癮的弱點派人展開調查。不斷受到壓迫的哈樂黛，是否能功過歌曲唱出人權的希望？ 或許身處於這個強調自由與平等的時代，我們很難想像在過去種族隔離時期，黑人必須搭不同電梯、上不同廁所，甚至在比較偏遠的南方，還會有人無端被處以私刑的情況，但不管是《關鍵少數》、《幸福綠皮書》、《顫役輪迴》、《藍調天后》或這次在串流平台線上看的《哈樂黛的愛與死》都真實展現出當時人們對於非裔族群根深蒂固地的歧視存在於社會各個角落，即便我們想將其移除，也依然會受到許多阻撓和限制。 《哈樂黛的愛與死》的主角「比莉哈樂黛」 是個在1915年出生的美國傳奇爵士樂歌手，她多年來演唱過許多經典名曲，以足以撼動聽眾靈魂的歌聲聞名，每張專輯的反響也都非常熱烈，被人公認是20世紀最重要的爵士歌手。只不過就算站上歌手的人生巔峰，作為一位美國黑人，她也無法逃避因膚色所受到的歧視。 1937年美國參議會提交一項跟種族議題有關的法案，內容主要是禁止人們往後對於黑人執行私刑的行為，結果最終卻無情地遭到否決。對此哈樂黛創作了〈奇異果實〉這首描述私刑恐怖之處的歌曲表示抗議，雖然馬上就掀起一陣話題討論，但在她聲名大噪、受到非裔族群推崇的同時，也引發種族主義份子的仇視。 《哈樂黛的愛與死》以 1940 年代哈樂黛在夜總會駐唱的時期作為開端。當時她已經是一位廣為人知的爵士歌手，場場演出皆爆滿售罄，只不過她卻沒辦法以成名曲〈奇異果實〉回應粉絲們的期待，因為這首歌不僅被美國政府認為是在煽動仇恨、鼓吹暴動，可能會引發族群之間的對立而遭到禁止，也讓哈樂黛變成了警察機關的眼中釘。 哈樂黛說她的歌曲多半都在講述愛情，但只有這首歌是關於人民，以及這個國家正在發生的事情。但或許這個世界就是這麼荒謬奇怪，既得利益者總會覺得社會一直以來都很美好公平，自己的思想和所作所為也都沒有問題，如果別人對意見表示反對、對遭受到的壓迫提出抗議，一定是因為他們不夠知足。因此在當時美國公部門幾乎都是由白人男性所組成的情況下，作為意見領袖的哈樂黛也面臨了許多麻煩。 《哈樂黛的愛與死》原文片名直譯為「美國聯邦對上哈樂黛」，不僅在 1947 年的表演現場已經有許多警員正在舞台前待命，只要她一演唱〈奇異果實〉這首歌，便會找理由強行終止表演，而且因為當時沒有明確的法源根據能夠阻止哈樂黛登台唱歌，政府機關也開始暗中針對哈樂黛的弱點，對她設下陷阱。 我們能在《哈樂黛的愛與死》片中看見哈樂黛的成長背景、曾經被強暴的童年經歷，以及即使有名氣也依然遍尋不著人生出口的處境，而這讓哈樂黛一直都有藥物成癮的問題。正因如此，黑人聯邦探員吉米弗萊徹受到上級指示偽裝成哈樂黛的粉絲讓她放下戒心，也透過持有毒品的罪刑，成功讓哈樂黛入獄服刑一年。 《哈樂黛的愛與死》不禁讓我想到前陣子入圍奧斯卡最佳影片的《猶大與黑色彌賽亞》，就像在哈樂黛出獄後，不僅發現她的演出證明遭到撤銷，被禁止上台演出，還多次被人以各種手段誣陷、指控她持有毒品，這兩部作品都清楚描述了美國聯邦調查局打著保護公民、打擊犯罪的名號背後，為了達成目的所做的許多骯髒勾當。 我很喜歡《哈樂黛的愛與死》電影中段哈樂黛前往南方巡迴演出的旅途中，哈樂黛下車看見一個黑人家庭的母親被 3K 黨掛在樹上處以私刑，丈夫與兩個孩子一旁痛哭的那個一鏡到底，看著她見狀後慌張焦慮地穿過小屋，發自內心地感到悲痛與挫折的狀態，不僅讓演員安德拉戴展現出驚人的演技表現，也凸顯整部片關於種族議題與無法實踐正義的核心主題。 因此《哈樂黛的愛與死》電影除了哈樂黛本身之外，也把部分篇幅放在弗萊徹這位聯邦探員在長期間跟哈樂黛相處，逐漸理解她之後所產生的心境轉變。不管是勇敢反抗上級下達的指令，或者挺身對抗這個壓迫外來族群的白人至上體制，都讓觀眾清楚感受到哈樂黛與〈奇異果實〉這首歌曲的重要性，以及她們對於整個社會氛圍帶來的影響。 電影把哈樂黛拍得很美，她在舞台上演唱是如此閃耀動人，或許政府不斷用各種手段要將哈樂黛扣上罪名，但這卻無法阻止人們追求自由的意念。哈樂黛作為非裔美國人的精神象徵，即便直到現在那條禁止私刑的法案，在保守派的反對之下依然還沒有通過，但整個社會氛圍卻比起當年要進步得多。 只不過在對於社會議題的描述背後，《哈樂黛的愛與死》卻不是一部精采的電影，或許編導對於哈樂黛的熱愛，整部片有著許多她演唱的畫面。雖然某些橋段讓人看得沉醉，但不像是題材相近的《生為女人》、《茱蒂》，歌舞場面的編排和整體混亂的敘事也讓觀眾感覺不到劇情的推動進展，直接影響到《哈樂黛的愛與死》整部電影的節奏。 整體而言，《哈樂黛的愛與死》講述了比莉哈樂黛的生平與晚年生活，不僅清楚展現〈奇異的果實〉這首歌曲能在樂壇取得如此地位的原因，也帶著觀眾深入了解哈樂黛這位對美國種族議題有深遠影響的人物，美國歌手安德拉戴首次出演長片就挑戰這樣一位複雜的角色，在她精準的詮釋之下，能獲得金球獎劇情類最佳女主角獎的肯定實至名歸。