【上世紀的辦案 VR 訓練】⁣ ⁣ 在不少電影、小說中，故事的神探總能單憑案發現場情況、照片、甚至描述就能破案。可是，將時間撥到 100 年前，以案發現場情況分析案情，這種辦案手法其實並非想像中常見，直至 Frances Glessner Lee 的出現，方使現代法醫學得到進一步發展。⁣ ⁣ Lee 是美國首名女警長，好不容易才從男性主導的世界冒出頭來，但其對法醫學最大的貢獻，並非來自真實的罪案現場，而是教育。⁣ ⁣ 二戰前，美國的警員缺乏相關法醫學培訓，經常忽略關鍵證據，甚至不留神地破壞罪案現場，增加搜證難度。同時，只有少數曾受過醫學訓練，能按此準確判斷死因、死亡時間等。其時，現代法醫學尚處於起步階段，Lee 便協助哈佛大學創立新的法醫學系，推動以科學調查案件。⁣ ⁣ 使其留名青史的，是一系列的立體手工微縮模型。自 1940 年代開始，Lee 以精湛的手工製作了 19 座立體模型，將其命名為「不明死因的微型研究」（Nutshell Studies Of Unexplained Death）。⁣ ⁣ 模型以 1:12 的比例製作，每個成本約 3,000 美元至 4,500 美元，造工精巧。最重要的是，模型以真實案件為依歸，組件上微細彈孔的角度、血濺的圖案，以至每具屍體上的顏色，都製作得一絲不苟，精確、精準地呈現犯罪現場的細節，堪稱神還原。⁣ ⁣ 這些逼真細緻的模型，會於課堂及研討會上展示，訓練調查員、學生觀察、理解、發現遺留在犯罪現場的證據，提高其對細節的敏感度，協助尋找真相。模型現時仍會用於教學之上。看到這些模型，你又能否找出塵封多年的真相呢？⁣ ⁣ #茶杯你不知道的古事

. The Portrait of Divinity- His Hand Mixed media 29.4*21cm (With frame: 50.5*50.5*3.8cm) 2018 《creN/Ature》 Dates｜08.07–9.18.2021 Venue | TKG+ Projects (2F, No. 15, Ln. 548, Ruiguang Rd., Neihu Dist., Taipei, Taiwan) Recently I have invited by curator Wu Muching to release new series in TKG+ Projects. It’s also my return to the same place since my solo exhibition in 2018. The curator intends the exhibition to serve as an intimate question about art making: As a creation of God and a creator of art, what does each artist think is the relationship between all sentient beings, the act of creation, and the role of creator? I ponders the act of creation through a carefully selected array of manuscripts and documents from his past creative process as a dialectic between objects’ history and the attestation of art making. In that, I exhibit the document of the adaption of . — a physical exhibition transfer to visual virtual and visual experience, to respond this group exhibition concept. - 神像—他的手 複合媒材 29.4*21cm (含框：50.5*50.5*3.8cm) 2018 《物‧自‧造‧ˍ creN/Ature》 展期｜2021.08.07 - 2021.09.18 地點｜TKG+ Projects （台北市114內湖區瑞光路548巷15號2F） 我近期受策展人吳牧青之邀，於TKG+ Projects 發表系列新作。這也是我繼2018年個展後，再度回到同一個地方展出。 因此這一次的展覽，我展示了當時構思2018年個展的文件、圖像、手稿、模型，影像中提到，未展出的作品。 我循著自己的創作痕跡，在裡面找出當時未被發現的感受，重新以這些痕跡「再創造」，回應策展人對「創作」的提問。 一開始本來想跟牧青以「創造的恐懼」為題，來回應他對創造提問。在很多提案之後，最後還是以文件和自問的方式，再現2018年的展覽過程。 對我來說，TKG+ Projects 這個現場，有是那檔展的產生的重要素材之。因此三年後在此做打開這個展的過程，也是另一種新/舊作的辯證吧。 #niujunqiangsoloexhibition #crenature #creature #creation #artificial #photography #visualart #tkgplus #tkgplusprojects #gallery #artmaking #document #manuscript #dialectics

我沒有愛人的能力－楊傑懷個展 ————— 藝術家自述｜ 一個無聊的傍晚，外面天氣還不錯，當我正在盯著天空一朵雲飄過的時候，交友軟體的通知響了：「嗨，你找什麼？」一個照片看起來長得不錯的陌生人這樣問，然後我不假思索地回答：「沒找什麼，你呢？」交友軟體上面很多人喜歡問「你找什麼」，這好像已經是一種任何情況都通用的招呼語，而我常常在想，這個問題究竟在探問什麼。想當然而一般人在問的是「你想要發生什麼樣的關係」，但這樣一句開放式的問題，它可能投射一種更廣泛的慾望。「你找什麼」——是令人愉悅的性嗎？一次放逐自己的機會嗎？一個有人陪伴的短暫夜晚嗎？靈魂的伴侶嗎？人的生命本來就是一個不斷找尋的過程，雖然未必真的會找到什麼，更多的時候是「沒找什麼」，一種漫無目的的遊蕩。但是現在這些都不重要了，在影像的世界裡，我們只需要立即且充盈的情感，大量生產的情感。 「天氣很好，要一起去森林野裸嗎？」陌生人發出了邀請，我不曾有過這方面的經驗，因為好奇就答應了。介於城市中心與邊緣之間的位置，是這些集體野外裸露據點的先決條件，它必須要介於城市的中心與邊緣，才能使得禁忌與踰越相輔相成的關係發揮作用。這樣的空間很虛擬，好像發生任何事件都與外在世界無關。好幾個沒穿衣服的男人四處走動，但沒有人說話，眼神交流是唯一的語言。大家都在找什麼吧，除了找身體的接觸之外，也在一場脫離社會秩序的集體儀式之中，找尋一次內在的精神體驗。 和陌生人道別之後，我離開森林，回歸現實，因為裡面太安靜，還無法馬上適應外面的聲音。回家途中一邊滑著手機，因為 Home 鍵按得太大力，不小心啟動了 Siri：「有什麼我可以幫忙的嗎？」突然有一個莫名的想法，就隨口問了Siri一句：「你愛我嗎？」而它只是淡淡地回答：「我沒有愛人的能力」。 ————— Chi-Wen Gallery 於 2021 年 8 月推出藝術家楊傑懷個展「我沒有愛人的能力」。標題出自藝術家作品《如何向一支手機解釋愛情》中 iPhone 手機內建語音助理程式 Siri 所發出回應，一方面提示了人與機器之間的辯證，另一方面也指出一種當代生活的情感茫然。本展覽試圖探討資訊社會人在科技媒介中主體的位移，以及在現實與虛擬的界線已逐漸模糊的今天，一種「情感模型」如何在影像的世界中被我們傳遞與接收。藝術家透過物件、動力裝置等創作形式，邀請觀者重回被影像取消的時間與空間感知。 ————— 關於藝術家｜ 楊傑懷1992年出生於臺灣臺中，現生活、創作於臺北。作品包含影像、雕塑、動力裝置、書寫等形式，從個人情感，以及日常生活的荒謬情境中，汲取能夠對應現實與社會的片段。 今年蠻喜歡的一擋展覽 抱歉展期過了才發出來 傑懷的作品在今年 Ars Electronica 林茲電子藝術節 台灣線上展區 Garden Taipei/ Formosa: Taiwan Grand Tour 展出 —————— Garden Taipei/ Formosa: Taiwan Grand Tour 展期｜2021 年 9 月 8 日至 9 月 12 日 線上展覽連結｜http://garden2021.metarealitylab.com/2021/08/04/how-to-explain-love-to-an-iphone/