《毛姆．丘吉爾 ．他們的時代》書摘筆記

* 1928年，一戰期間，毛姆將其於日內瓦從事諜戰工作的傳奇經歷，寫下的原型小說集《英國特工阿申登》問世。

這部作品得到極高評價。雷蒙德·錢德勒曾盛讚它「最偉大的間諜小說」。

後來被英國軍情五處作為教材的《英國特工阿申登》，出版過程其實並不順利，從毛姆寫作完成至出版問世，至少花了十年時間。

該書出版最有趣的插曲是原稿差點被丘吉爾以違反《政府機密法案》為理由銷毀。

丘吉爾後來成為毛姆活躍社交圈的好友：他閲讀此書草稿完畢，身為自己一直渴望成為小說家而一生不可得的戰地前記者，當時丘吉爾深深感受到自己的文學本事實在不如才氣縱橫的毛姆，看完最後一頁，他說：偉大的作品，勝過狗屁的機密，放行批准了這本書籍。

那個時候的丘吉爾還算年輕，才44歲，尚未登上首相之位，也還沒有嚐到政治的炎涼。

據說丘吉爾初見毛姆，他依舊還是一貫作風自信滿懷，滔滔不絕，但毛姆卻覺得他滿嘴廢話，插嘴了一句，讓丘吉爾驚愕：毛姆的詼諧之語，當場藏匿很大的殺傷力。

但丘吉爾不想和這位他打從心底佩服的文學家鬧翻，於是在眾人哄堂大笑後，他小聲告訴毛姆：咱們倆約定，以後誰也別笑誰，行嗎？

這是丘吉爾的智慧。

而毛姆也佩服他的寬容沈穏，答應了。從此一輩子成為好友。

《英國特工阿申登》過了丘吉爾這道關卡後最終出版，兩個英國男人的友誼持續大半生。

樂於社交的毛姆在50年代以後，比較少邀請朋友至家中聚會，但他始終歡迎丘吉爾前來別墅小住，共進午餐。

《毛姆傳》的作者描述倆人交往：早在丘吉爾還是一位年輕的政府官員的時候，毛姆和他已建立了好友誼

在一艘遠洋郵輪上，毛姆和喜劇之王卓別林也一見如故，成為摯友，他們倆甚至曾一起夜遊紐約的貧民窟。

美國第一夫人埃莉諾·羅斯福也是毛姆的劇作戲迷，「二戰」期間毛姆暫居美國時，羅斯福夫人曾經親自去他的別墅拜訪小住，在白宮為他舉辦晚宴。

晚年，毛姆總是忍不住說自己比老朋友硬朗多了。開玩笑丘吉爾面色粉紅，白頭髮卻軟趴趴的，看起來活像「可憐的老頭塑料娃娃」，而且太胖走路困難，別人說話聽不太清。

他常常自嘲：
「你要是覺得我老—老—老了，」毛姆洋洋得意地說，「那你去看看溫—溫—溫斯頓。」

* 毛姆的朋友不僅遍佈社會各個階層，各個國家，還包括中國。

他曾遠赴中國，和民國時期國學大師反白話文運動的辜鴻銘有過一回短暫會面。倆人談到了哲學、社會現狀等。清末民初，辜鴻銘當然會相當不平，但他是不從權勢的。他以傲慢的語氣表達「英國人思想不行」和「白種人憑什麼高人一等」：毛姆反而喜歡他，認為這位文學家相當有個性，帶著好奇的眼光猜測他。

「我不禁想他多少是一個悲哀的人物。他覺得自己有治理國家的才能，但沒有帝王賦予他治理國家的重任。他想像的帝國已經亡了，他滿腹經綸，渴望傳授給莘莘學子，這是他精神上所追求的，但只有少數生活不幸、貧寒和資質愚鈍的外鄉人去聽他講學。」 （《在中國屏風上》）

辜鴻銘的滔滔不絕，讓幾次想要告辭的毛姆找不到告別的時機，終於當他起身離開時，辜鴻銘說：「你來看望中國最後一個真正的大文學家，我要送你一點東西作為紀念。」

毛姆提出想要一幅中國書法，辜鴻銘當場揮毫寫下毛姆難以理解的漢字。

「你寫了什麼？」毛姆問道。

他注意到辜鴻銘的眼神閃過一絲「傲意」。

「詩。」辜鴻銘說，「在中國仍是一個未開化的國家時，所有的讀書人至少都會寫幾行風雅的詩句。」

他慷慨大方送了字畫，卻拒絕向毛姆解釋詩的內容。

回國後，毛姆找到懂漢學朋友翻譯了一下：

你不愛我時：你的聲音甜蜜；
你笑意盈盈；素手纖纖。
然而你愛我了：你的聲音淒楚；
你眼淚汪汪；玉手令人痛惜。
悲哀啊悲哀，莫非愛情使你不再可愛。

毛姆當然大為震撼。

*喜歡毛姆作品的朋友們大概知道，毛姆寫過很多避世隱居的主人公，他們追求一種純粹的、理想的精神生活，比如《刀鋒》中的拉里·達雷爾，《月亮與六便士》的斯特里克蘭德，《愛德華·巴納德的墮落》中的巴納德，都是這樣的避世類型。儘管這些「拋棄世界的人」令毛姆著迷，但他本人的生活卻跟那些主人翁相去甚遠。

毛姆本人是一個複雜的矛盾體，一方面，他嚴格守護著寫作者的私人空間，以寫作創造出了一個屬於自己的精神世界；但與此同時，他也過著一種豐富多彩、精明世故的世俗生活，正因為此，他的一生這樣傳奇。

他一生算明哲保身，但在世界大戰期間，卻以知名作家的身份作掩護，赴險從事諜報工作。在那個同性戀是非法行為帶來牢獄之災的年代，毛姆是個同性戀者，他有多段秘密戀情。

中年以後他名氣越來越大，同志的身份其實很多人都知道了，於是他在地中海邊的里維埃拉買下一座大宅子「瑪萊斯克別墅」，開始長居法國，這所別墅又成為顯赫一時的迎賓之地，高朋滿座，在當時和後世都成為傳奇。

毛姆本人也是一個偉大的冒險旅行者，當時世界上凡是可以旅行到達的地方，他幾乎都拜訪了。整個東南亞和太平洋島國當時被叫做「毛姆王國」，因為除了毛姆，其他作家很少有能力去那些地方。

他去了中國，還說北京是世界上最適合度過餘生的地方，並寫下了以中國為背景的作品，比如《面紗》和《在中國屏風上》。

《瑪萊斯科別墅》在毛姆傳作者黑斯廷斯筆下，詳細描述了這所奢華別墅的種種細節：別墅配備了十三名服務人員，常年有賓客留宿（包括丘吉爾、H. G. 威爾斯、伊夫林·沃等人），毛姆一絲不苟，親自統籌家務，維持別墅的舒適與高效，保證客人的一切要求都得到了滿足。

他是最好的東道主，「為了達到最高的標準，願意付出努力和錢財」，而且「以表面看不到、幕後卻緊鑼密鼓的安排營造出輕鬆隨意的印象」。在賓客們後來的記憶中，瑪萊斯科別墅是毛姆在里維埃拉打造的一座伊甸園，有菜餚精美的酒會、賭局、派對和海上野餐。

但傳記作者黑斯廷斯特別點出儘管毛姆是最好客的東道主，但他自己的生活「嚴格保持著一成不變的日常安排，任何事都不能打擾」，客人們也許通宵狂歡，但毛姆為了確保次日上午的正常工作，總是在十一點前就寢。

黑斯廷斯說：「在某種意義上，瑪萊斯科別墅集合了毛姆本性中的兩面，一面是奢華、溫暖和感官享受，另一面是藝術家的樸素和嚴格的自制。」

今天的讀者常常會忘了毛姆其實是19世紀的「七零年代後」，跟我們隔著整整一百多年。

一個原因大概是他的很多小說今天讀來還是很現代。

毛姆經歷的世紀充滿了災難和變數，但他始終保持著一個冷靜的人性觀察者和記錄者的姿態，即便在大戰期間為國效力、從事諜報工作也不例外。

如果跟著毛姆傳作者黑斯廷斯重走毛姆的世紀人生，看他身邊風起雲湧的時代和人物，可能會意識到跟毛姆同一代的大多數寫作者今天都已經遠去，甚至毛姆自己那些最賣座的劇本，現在也已經被遺忘了。

但那些飽含世俗智慧、犀利揭露人性的小說，把他送到了更遠的地方。

直到今天，他還像是一個「坐在我們中間的人」。

如果讓今天的普通讀者安排一張文學圓桌，說不定毛姆依然和丘吉爾坐在一起，談天說地。

黑斯廷斯在毛姆傳的最後有一段話：很感人。

薩默塞特·毛姆去世後，他的名譽遭受了著名作家們難免要經歷的下滑期，特別是他在漫長一生中的大部分時間中，都沒有離開公眾的視線，也沒有脫離時代的脈搏。

六十年代是迅速變化的時代，很少有人再想去讀那些講述舊秩序、大英帝國、深居叢林的殖民地官員、太太們在壓抑的愛德華七世時代鈎心鬥角的故事了。

毛姆對此不會感到驚訝。「一名作家剛去世的時候會有微瀾泛起，之後便是多年的無人問津，」

他在1946年寫道，「如果他的作品中包含某些具有長久價值的東西，那麼人們會重新對他產生興趣的。但是，沈寂期或許要持續二三十年。」

他不是沒有先見之明，因為過去二十年間，這位奇人作家的作品，又迎來了顯著的復興。

從幼年起，毛姆就學會了隱藏自己充斥著痛苦的私生活，但他在寫作中找到了幸福與釋懷。他將創作的過程描述為「最令人著迷的人類活動」，創作是作家找到慰藉的所在，一個「可以在不洩露隱私的情況下訴說秘密」的地方。

他對藝術的熱愛與苦心孤詣，使他成為有史以來最受歡迎、最多產的作家之一。

一代代人會為他傾倒，他已經奠定了自己的地位——毛姆，一個偉大的講故事的人。

感謝國立台灣文學館邀請，
去看了第三期常設展《文學力─書寫LÁN臺灣》，
主軸為「文學在生活中」。

作為前廣告文案，展間起始四面投影牆的訊息量太有趣了，
那是平面的、政治的、街頭的、廣告的、藝文的，
無所不在的文字，輪播快速，但還在眼睛可以捕捉的程度，
只簡單拍了一張照。
好的廣告會反映時代，甚至比時代走得前面一些，
文學也是如此。

展覽的架構從口傳文學始動，
牆上有不同族群的故事，靠近他，
會有族語說給你聽，這就是一切的起點，
故事用各種方式流傳、變形、承繼。

跟著線性歷史走，會來到古典文學，
台灣人以拼字寫白話文，漢文新文學、殖民文學，
接著離我們愈來愈近，外省作家與本省作家，
分裂而又融合，
大眾的部分還有武俠小說與言情小說，
一路延伸至我們身處的時代。

每一區都有作品選段，以報夾夾好，
可以取下一幅放在燈箱閱讀，
紙張還是有一種魅力啊。

除了文字節錄外，
也有一些有趣的文物展出與互動裝置。

我在三毛在撒拉哈沙漠的車牌前流連忘返，
觀測玻璃的厚度（？），小時候讀過的篇章都浮上來了，
就是這片車牌與車載著三毛移動啊，好想摸摸它（不可以）。
還有小部分林海音的大象玩偶收藏，
尹雪曼的打字機。

賴和的獄中日記我沒拍，不過如果你去，
請務必要讀一下那本小小的手冊，
右邊那頁，中間，賴和寫下，那日有陽光。

互動裝置的部分，
例如紙上讀書會的動畫，觸控後作家會自我介紹，
我強烈建議去摸一下鍾肇政，
不只是他的打扮很潮（聽說他真的有這種顏色的外套），
主要是他是讀書會主揪，有個動畫他會收到各方的信，
然後開始刻鋼板印刷，覺得有點萌。

我一直在玩藍色的作家星系，
點人名會延伸出各自的星系，旁邊會有簡介跟關鍵字，
點到一些人會覺得，嘿嘿，這樣放在一起好嗎？
或是，哦哦，原來這些人的路線是近的啊，
關於這樣的內心戲。

還有白話字的名片產生器，可以產出三款，
掃描QR CODE就可以得到大檔，
原來我的名字會變成這個拼法，
有機會真的應該加在名片上。

展間尾巴是個寫卡片、掃描的投影裝置，
我在筆名寫了美女作家，拍了投影。
後來才知道，那個投影是會存檔的......
所以大家去看展，也許會看到這個的輪播......我道歉......

遇到文學籤詩機，聽說可以問事，
我就心想著，給我一個寫作的指引吧，
出來的是《桑青與桃紅》的這段：
「不要停！走呀！你停不了！......」

好喔，感覺到文學之神的開示了！

這展覽是常設展，在台南的朋友、我羨慕你！！！
如果要從其他地方去看展，
還可以搭配走路五分鐘的台南美術館，
實在是很好的一日遊或是兩日遊選擇。

最後，館方有個活動，
如果在2020/11/20 前去臺文館看常設展，
並在 IG 使用 #文學力 的標籤，可以抽展覽周邊商品，
祝你中獎！
我只希望之後可以給我抽籤機裡面的一個書架。

20200915 黃偉民易經講堂

時代在變，但價值是永恆不變的。

智慧的人，歸納了變化的規律，就成為知識了。

香港人沒有不接受時代變化，我們傷感的，是價值的剝落淪喪。

林鄭帶頭否定專業。

她膜拜那批大陸來，穿著紙底褲，沒有註冊的，幫大眾採樣本的國內人員；但輕蔑的說香港，「那些所謂醫生、專家，反中央，抹黑中央和香港的關係。」

有特首擔大旗，其他政府部門都覺得專業人士很麻煩。

操弄股價，舞高弄低，然後從中取利，全世界的大鱷就是如此運作。以往要由證監會立案調查，牽涉複雜的技術和舉證，動輒調查四、五年。

現在簡單得多了，由警隊的毒品調查課，當洗黑錢處理，一個月時間，拉人封艇。什麼紐倫港，國際金融中心的招牌不要了。

是否只為買賣282壹傳媒的股票而特事特辦？那位被問到口啞啞的總警司也不知道吧！

總之，遠離毒品……和壹傳媒，你才安全！

唔尊重醫護專業，又唔尊重金融專業，連巴士司機專業也不尊重。

巴士途經旺角，響號嚇驚警察，又有手掌大調較後鏡的士巴拿，又超速——原來巴士有紀錄儀，得35公里車速以下……都唔知拉他告什麼好？終於諗到，告他當時單手揸車，不小心駕駛吧！

十二名港人逃離香港，企圖去台灣，在公海被大陸截停，目前被拘留，林鄭政府竟然可以不聞不問，聽其自生自滅，連美國國務卿蓬佩奧都看不過眼，說林鄭沒有履行特首要保護香港市民的承諾。

這是傷逝。

對曾經擁有過的美好，專業的一切消失而難過。

《周易》第二十三卦，剝卦，山地剝。

上卦艮為山，下卦坤為地。高山逐漸剝落的形象。

地勢因剝落的沙石而漸升高，終於將山頂埋沒。山崩土解。

剝卦卦象是一支陽爻在最上，下面五支都是陰爻，整個卦被淘空了。

剝卦之後，便是地雷復，復卦，五支陰爻下一支陽爻又出現了，新的生機又再來臨。

地上一棵小幼苗出現，得到陽光水份養料，會逐漸長大，枝葉繁盛。然後開花結果，果實在樹上成熟腐爛，掉下樹腳，化作春泥，但果實內的核，又是種子，入土後，又成樹苗，再作一次成長，開化結果。

這就是宇宙的規律。

所以，乾卦，代表宇宙運行的天下第一卦，卦辭就是四個字：
元、亨、利、貞。
元，善之長也。
亨，嘉之會也。
利，義之和也。
貞，事之幹也。

一切的開始，像樹苗一樣。有了因，就要看客觀的條件，緣。有了這個緣，因緣和合，開花結果，果實留下了種子，再等待另一次因緣。

所以《周易》說，貞下啟元。

卦序也是「剝極而復」，剝卦之後，復卦便來了。

《說文解字》：
剝，裂也。
從刀，從彔。
彔，刻割也。

剝字右邊是一把刀，左邊也是刻割，可見傷害很重。

從卦象睇，一陽之下五個陰，可見資源掏空，元氣喪盡，情勢岌岌可危。

剝卦之後是復卦，五陰在上，一陽在最底，培元固本的幼苗出現了。

復的左邊偏旁是「行」，一步步的走，重視基礎，腳踏實地，一步一腳印，幼苗長大，又再一次的開花結果。

剝卦二十三卦，復卦二十四卦，它是生命的核心創造根源，生命的內在主宰。亦即天地之心，彰顯人的創造價值。

這就是這幾年，香港人說的初心。

天地萬物，即便受到剝卦般的浩劫摧毀，還有重建再生的智慧和毅力，讓被剝的生命得以延續發展。

《繫辭》說：
生生之謂易。

它說，《易經》的定義，就是生生。生生就是易，生生不息，生完再生。

復卦，就是再生，靠人的智慧和創造力，讓剝落殆盡之後，再繼續下去。只要有「復」的核心創造力，又可以再來一次。人類由於有復的能力，所以，自己可以再造乾坤。這個能力，就叫「生生」。

香港在剝落，但不要怕。

因為剝，才能激發復的能量。佛教行人，修行究竟，就是探討生命的核心價值。用剝的手段，把世間假象剝除，顯現真相。

五支陰爻空掉，色受想行識，皆是虛妄，五蘊皆空，核心真相便自然呈現。剝盡復來，了悟貪嗔癡慢疑，便能度過一切苦厄。

所以，我們可以將今日香港的剝落，看成是空五蘊，探真心。

這個心，就是復卦說的天地之心。

《金剛經》說：
一切有為法，如夢幻泡影。

這也就是剝卦的過程吧。

《序卦傳》說：
賁者，飾也。致飾，然後亨則盡矣，故受之以剝。剝者，剝也。物不可以終盡，剝窮上反下，故受之以復。

復則不妄矣，故受之以無妄。

賁卦，是一種文飾，裝飾美化，也是泡沫。有外在的繁華，吸引，但如果只具形式，沒有扎實的本質，一定不能長久。

泡沫之後，接下來更是剝。

致飾，然後亨則盡矣。致飾即過度包裝，超過實際內涵，即使一時亨通，則盡了，亦會開始剝落。但《易經》的原則，物不可以終盡，宇宙規律是圓形的，生生不息的，即使剝盡浩劫，上面窮了，改府高官，都不堪用了，還有民眾，是生機勃發的。

在剝的時候，外表看似完蛋了，就逼著往下，往內心探尋。

生命內在是充滿力量的，那就是復的生機，所以，當前面無路時，就回頭深刻內省，尋找初心，本來面目。

不必擔心窮上，只要能反下，外面已窮盡，就返回內心，挖掘本來已有的潛在資源。

故受之以復，所以，剝卦雖然艱難，但藉著上面的窮，逼得我們返內做更新的創造。

復，是剝逼出來的。

復則不妄矣。一旦由復卦找回創造力，就沒有虛妄了。所以，復卦之後就是無妄卦。

也是六祖慧能說的：
自性生萬法。

近日，香港爭相改寫《木蘭辭》，這的確是一篇伴著我們這一代成長的名篇，人人都懂背誦。

我最愛它結尾的四句，生動也描繪了雌雄動物發情時的神態分別，是詩人神來之筆。

另一篇香港人耳熟能詳的，是蘇東坡的《赤壁賦》，也是中學課文，人人能念，文字書法都極優美的偉大作品。它借境言情，看著流水與明月，訴說人間的變與不變。

正值香港的剝落變化，這樣讀一次《赤壁賦》，看能否舒解我們的胸臆！

壬戌之秋，七月既望。蘇子與客泛舟，遊於赤壁之下。清風徐來，水波不興。舉酒屬客，誦明月之詩，歌窈窕之章。少焉，月出於東山之上，徘徊於斗牛之間。白露橫江，水光接天。縱一葦之所如，凌萬頃之茫然。浩浩乎如憑虛御風，而不知其所止；飄飄乎如遺世獨立，羽化而登仙。

蘇東坡因為「烏臺詩案」，在宋神宗元豐二年，被貶黃州。元豐五年，他遊赤壁，雖然不是真正的古戰場赤壁，但這次遊覽，前後寫下了兩篇《赤壁賦》，震驚千古。

壬戌是年份，像今年是庚子年。中國以干支紀時，但很多人仍對天干地支有恐懼感。其實，稍稍接觸近代史，甲午戰爭、戊戌維新，辛亥革命……事件沿路走來，就是干支紀時。兩甲子前，120年前的庚子拳變，義和團要扶清滅洋，殺外國傳教士和領事，導致八國聯軍，攻陷北京，慈禧出走，翌年就有辛丑賠款。也是說，今年庚子，明年就是辛丑牛年了。

東坡在這年秋天，七月既望，即七月中左右，今天是七月廿八，是這段日子吧。和客泛舟遊湖，遊的是黃州赤鼻磯，不是當年赤壁古戰場。但看來蘇東坡是有意借景舒情，不是以確切地理來追尋史跡。

一開始他就借水和月來引伸世間的變與不變。

湖水不斷流逝，明月往復圓缺。表面是不斷的變，但水的流逝，月的虛盈，又沒有增損水月的本質，看似變的，其實細看又沒有變。

這時，誦起《詩經》的「月出」篇章。這詩內容借月亮說思念，思念什麼呢？往後才交待。

這裡先帶出月亮。

月出於東山之上，徘徊於斗牛之間。《詩經》中古人見月而思念，東坡誦讀時，明月又「徘徊」登場。

為什麼「徘徊」？是天上明月，也是東坡的人生。人看景物，都是主觀感受出發，東坡看月，也似自己徘徊。

具體的寫景是「白露橫江，水光接天」轉折入寫情，「縱一葦之所如，凌萬頃之茫然」。

一葦，是他的小舟，對比江水的萬頃遼闊的空間。

在這環境下，帶出了羽化登仙的追求。

於是飲酒樂甚，扣舷而歌之。歌曰：桂棹兮蘭槳，擊空明兮泝流光。渺渺兮予懷，望美人兮天一方。客有吹洞簫者，倚歌而和之，其聲嗚嗚然，如怨如慕，如泣如訴。餘音嫋嫋，不絕如縷。舞幽壑之潛蛟，泣孤舟之嫠婦。

白話文一樣，淺白易解，但文辭優美，不可方物。月光空明的照映水面，流光是水，也是飛逝的光陰。這時，帶出了「望美人兮天一方」，思慕美好之人。很多人解作君王，也許是「知音」吧。

朋友，隨歌而吹起哀怨的洞簫來，令東坡感到一股惆悵。

於是他問，為何悲傷呢？

朋友講起當年曹操、周瑜，這些千古風流人物，如今都隨時間消逝了，我們這等小人物，也有日消失於塵世。漁夫、斬柴佬，和英雄們，都一樣，無法抗逆歲月的流逝。

蘇子愀然，正襟危坐，而問客曰：何為其然也？客曰：月明星稀，烏鵲南飛。此出曹孟德之詩乎？西望夏口，東望武昌。山川相繆，鬱乎蒼蒼。此非孟德之困於周郎者乎？方其破荊州，下江陵，順流而東也，舳艫千里，旌旗蔽空，釃酒臨江，橫槊賦詩，固一世之雄也，而今安在哉？況吾與子漁樵於江渚之上，侶魚蝦而友麋鹿。駕一葉之扁舟，舉匏尊以相屬。寄蜉蝣於天地，渺滄海之一粟。哀吾生之須臾，羡長江之無窮。挾飛仙以遨遊，抱明月而長終。知不可乎驟得，託遺響於悲風。

想望著夏口、武昌，這些方位，感受著歷史上年代，曾經戰火，曾經興衰。用漁夫、樵夫的凡人，對比曹操、周瑜等大人物，帶出人之於天地，無論富貴貧賤，功業高低，都只是過客，都是渺少。

除非成仙，長生不老。

長生不老，是應對人類抗拒萬物皆變的妄想。

跟著，帶出了蘇東坡對世間變與不變的領悟來。

蘇子曰：客亦知大水與月乎？逝者如斯，而未嘗往也。盈虛者如彼，而卒莫消長也。蓋將自其變者而觀之，則天地曾不能以一瞬；自其不變者而觀之，則物與我皆無盡也，而又可羡乎？且夫天地之間，物各有主，苟非吾之所有，雖一毫而莫取。惟江上之清風，與山間之明月，耳得之而為聲，目遇之而成色，取之無禁，用之不竭。是造物者之無盡藏也，而吾與子所共適。

客喜而笑，洗盞更酌，餚核既盡，杯盤狼籍。相與枕藉乎舟中，不知東方之既白。

用江水流逝，月亮盈虛，表面變化不停，其實沒有增損水月本質來看，雖則天地萬物每一瞬都在變化，但其實，萬物與我都可以是永恆的。

人怕變化，因為怕失去曾經擁有過的東西。怕年華老去，因為你曾經年輕。

問題是，我們以為曾經擁有的，真的是屬於我們的嗎？

東坡悟到，天地之間，物各有主。苟非吾之所有，雖一毫而莫取。既然天地萬物，都有自己的主宰，不相從屬，所以，一毫都不能攞走。

也是說，我們生來，本來就一無所有。一毫莫取，不是不該取，而是取不得，不能取。

當理解到這一點，就能夠不再困於擁有與失去，可以放開胸懷去欣當這個世界。

江上清風，山間明月，我們任何人，任何階層，都可以任意享受，因為，我們本來，就不曾擁有它們，所以，才能隨意享用。

當我們執著擁有，反而終日擔心失去。不用擁有，原來，也可享用。

愛，和擁有，原來毫無關係。愛上什麼人和物，就只管愛著；計較擁有，就已經失去。

最後，所謂的愛，只會留下遺憾。

蘇東坡的領悟，是欣賞人生，無須用擁有與否將自己困住。

看完今日新聞，讀一次《赤壁賦》，心情是否好點？

https://youtu.be/svGtkHq-LNM20200915

東晉 王羲之 快雪時晴帖 / Timely Clearing After Snowfall, Wang Hsi-chih (ca. 303-361), Ch’ing Dynasty (265-420)

中國著名的東晉書法家王羲之的快雪時晴帖，是一件由行書和楷書字體交替書寫而成的短信，字體優美流暢，是後人練書法經常使用的範本。

傳說唐太宗酷愛王羲之書法，甚至以他的真跡陪葬，又因年代久遠，保存不易，讓王羲之的墨寶因此失傳。故宮收藏的這幅快雪時晴帖，是清朝時乾隆皇帝收藏在三希堂裡的唐代精摹本。上下左右都留有乾隆的題詩。

縱23.6公分，橫16.4公分，篇幅不大，比現在的A4信紙稍微小了一點。全文不過28個字，上頭寫著"羲之頓首，快雪時晴，佳想安善，未果為結，力不次，王羲之頓首，山陰張侯"。

翻譯成白話文的意思就是，在大雪初晴的某一天，王羲因想念遠方友人，但是又無法見面，因此寫信問安，並表達無法在有限的篇幅內，垂詢一切生活起居情況的歉意。