前陣子認識了一位同為建築師王大閎粉絲的新朋友，我們聊起各自對王大閎最喜愛的建築作品。其中談及了建國南路自宅、國父紀念館、濟南路虹廬、外交部以及敦化北路上的良士大廈。這些建築都有王大閎個人的風格，但真正令我們難忘的還是競圖。

1961年，王大閎設計了故宮博物院。風格自然是以現代主義建築，配上其獨有的中國氣質，算是融合出了某種特有的中國現代主義建築。可惜這美麗的故宮競圖，因為蔣介石不滿意其帶有的中國宮殿色彩不足，因而打了ˊ回票。(BTW，當年國父紀念館的建造中，蔣介石同樣打過數次回票，最後才修改成如今模樣)。

後來，王大閎同樣參與因應台北鐵路地下化而需要重新興建的第四代台北車站建築競圖，他同樣拿出了令人印象深刻的作品，只不過這美麗的建築同樣只存於紙面上。我不禁試想，如果台北車站真照了王大閎建築進行施工，也許這麼多年來就不會有人認為台北車站醜陋了。

但這兩張圖紙，依舊不是我倆認為的第一。

《登月紀念碑》是我心中無庸置疑的第一名。它是一座高252.71呎的純白紀念碑，兩支聳立的柱子，代表著人類雙手合十的意象。當時是為了紀念美國登陸月球，中華民國作為聯合國五常，以及是美國的友好邦交，因而起了這項計畫，預計用募款的方式，替美國興建一座美麗的紀念碑作為外交禮物。

事實上王大閎也確實真有此資格，他畢竟是現代主義大師葛羅培斯的高徒，當時比之同窗貝聿銘來說，王大閎承襲了更多現代主義基因，也是當之無愧的現代主義建築大師。

可惜的是，美國與中華民國的關係在當時已經非常不穩定，1979年斷交後，這項計畫就石沉大海，再也沒有外交官在乎。直至今日，這美麗的《登月紀念碑》終究只能存於圖紙和模型之上。

幾年前因為看了電影《金錢世界》（All the money in the world），才知道Getty這個超級有錢的家族！也因此一直想到他們的博物館Gatty Center參觀⋯不看不知道，這個博物館真的太驚人😱
來過Getty Center ，我才終於知道什麼叫做「富可敵國」💰💰💰

這是全世界館藏最豐富的博物館之一，佔地300萬平方呎，收藏了五萬件以上的藏品，樣樣都是各領域的頂尖作品。比方說西館就收藏了大量印象派名作，梵谷、莫內、雷諾瓦、高更⋯你想得到的大師作品這裡都有！當時我就和我老公開玩笑說：「單單這個房間的畫，就可以買下一個國家了吧🤭😱🤪」

除了精彩的藝術作品，博物館的建築物本身，也是現代主義建築的代表作之一，而且還能俯瞰整個洛杉磯，景色美的驚人😍難怪很多人都說這裡是「加州最美的博物館」👍

📍 The Getty Center（蓋蒂藝術中心）
🎫 免費入場（疫情後需預約）
🅿️ 停車20美元

【高雄市議會如何再開發？】
*#更正啟事：原文第二圖舊市議會落成時圖片（見留言），經查為陳坤毅先生調整後發表，本文誤植出處為客委會，在此撤除原貼文中照片，並敬對陳坤毅先生表達歉意。

縣市合併後，市議會合併到鳳山舊縣議會已經十年，原本O4站的市議會短暫由行政單位進駐後閒置至今。市府已將1.19公頃土地變更為商三用地，先前曾打算規劃為文創數位園區，2020年文資大會登錄為歷史建築，並推出「出租及委託經營管招商案」，要求至少引入10%文創產業，其餘可作為辦公、餐飲、零售等機能活化使用，但最後仍流標。

高雄市議會的活化利用，這兩年在議會中常常被提出，本次大會中，也有不少議員發表意見。大致上分為兩派：

■保留利用：
市府文化局：保留歷史建築議事廳，員工餐廳大樓可以考慮拆除，連同40間議員工作室，可以一併規畫，有旅宿業曾表達意願，但40多間議員工作室的規模又稍微不足。議事廳、議員工作室等將擬定不同開發內容及招商方式。

吳益政議員（親民、民眾），過去曾提出以市議會作為金融創新園區等活化用途，本次則表示：「我們只有一個舊市議會，只要找對廠商，他們會把這裡當寶貝，才能帶動更多契機。」許多廠商到舊議會現勘都會說議事廳不拆沒辦法活化空間，「這就是傳統開發商的思維，市府應該辦對外招商說明會，聽聽外界多元的創意，可以請廠商提計畫，找到對的人比可以租多少錢更重要。」

■拆除開發：
陳若翠議員（中國黨）：舊議事廳被畫為歷史建物阻礙地方發展，主張市府應變更土地使用，可從事金融用途，打造類似像雙子星大廈新金融地標。

黃文益議員（民進黨）：議事廳水電等基礎年久失修，廠商評估修繕成本恐破億，加上權利金、租金等負擔，讓廠商卻步，建議市府可規畫興建國民運動中心，未來仍可委外經營，該處有地下停車場、捷運站，交通條件強，若市府仍打算招商，須降低權利金、租金等條件，才能增加誘因。

■為何市議會有歷史價值？

高雄市議會議事廳落成於1966年，是王昭藩出道代表作，他也是文化中心（1977）、中正技擊館（1986），以及市議會後方的高風大樓（1984-88）之建築師。舊議事廳為一考量當地氣候條件下的現代主義作品，包含洞洞水泥牆（和1963年張肇康的台大洞洞館有異曲同工之妙）、兼有遮陽功能的立面垂直線條，內凹的迴廊和庭園設計，均是為了適應高雄炎熱氣候的設計。而鋼構圓形穹頂在60年代營造出相當宏偉的議會氣象。

雖然市議會歷史僅50多年，但在台灣戰後的議會建築中，屬於設計洗鍊完整的議會建築。對比1964年台北舊市議會也相當有特色的扇形議場，高雄市議會在規模上更為宏大。柯文哲上任後，為了都更將台北舊市議會拆得精光，當時也引發不少爭議，包含清代捐地蓋考棚的望族後人也出面痛批市府。相對的，高雄保留市議會議場本身，對於高雄城市歷史記憶，仍有非常重要的意義。

■市議會土地有何商業價值？

剛好這兩天，議會對面的O4聯合開發案，由麗寶集團旗下名軒開發公司得標，提出A級智慧商辦的規劃設計方案，預估投資金額新台幣32.81億元，預計2025年完工啟用。市議會由於佔地更大更完整，開發效益自然更大。

基地中有歷史建築，對於有些人來說是不便，但對營造一個有意義的再開發案，反而是契機。我們認為，在保留歷史建築本體（可考慮恢復外觀），拆除周遭加蓋（包含高風大樓）建物，並充分利用容積下，反而可以營造出新舊融合的城市意象。「#舊建物活化」加「#新建築開發」兩者並行，或許可創造更好的開發契機！

現代主義建築最後大師」華裔美籍建築師貝聿銘辭世，享嵩壽102歲。他曾獲有建築界諾貝爾獎美譽的普利茲克獎，「羅浮宮金字塔是他最為人津津樂道的作品之一。
1984年，在時任法國總統密特朗（Francois Mitterrand）委託下，貝聿銘替羅浮宮主庭院設計由玻璃和金屬建造的巨大金字塔，作為主要入口，周圍環繞3個相同造型的小型金字塔，於1989年完工。

羅浮宮金字塔建造初期，因風格與充滿古典氣息的羅浮宮主建築格格不入，受到大批巴黎市民反對。當時法國民眾大多認為出自貝聿銘之手的玻璃金字塔設計過於前衛，要求取消擴建。這項工程最終在爭議聲中保留，羅浮宮金字塔至今矗立30年，已成為巴黎地標之一。

貝聿銘出身蘇州望族，1917年4月26日生於廣州，父親貝祖貽曾任中華民國央行總裁，也是中國銀行創辦人之一；生母莊氏為清廷國子監祭酒後代。

貝聿銘18歲時留學美國，在賓夕法尼亞大學（University of Pennsylvania）攻讀建築，之後轉往麻省理工學院（MIT），1940年取得MIT建築學士學位，1946年取得哈佛大學建築碩士學位，1954年成為美國公民。

貝聿銘踏入建築界後展現設計高樓大廈的長才，1955年與在地產商齊氏威奈（Webb & Knapp）共事的建築師一同成立貝聿銘建築師事務所（I.M. Pei &Associates），事業逐漸起飛。

貝聿銘作品以公共與文教建築為主，被歸類為現代主義建築。他善用鋼材、混凝土、玻璃與石材，強調光與空間的結合，留下「讓光線來作設計」的名言。

他的代表作包括美國華府國家藝廊東廂、法國巴黎羅浮宮擴建工程、香港中國銀行大廈。


貝聿銘生前獲得眾多榮耀，最受矚目的是1983年獲頒普利茲克建築獎（Pritzker Architecture Prize）。

现代主义建筑最后大师」华裔美籍建筑师贝聿铭辞世，享嵩寿102岁。他曾获有建筑界诺贝尔奖美誉的普利兹克奖，「罗浮宫金​​字塔是他最为人津津乐道的作品之一。
1984年，在时任法国总统密特朗（Francois Mitterrand）委托下，贝聿铭替罗浮宫主庭院设计由玻璃和金属建造的巨大金字塔，作为主要入口，周围环绕3个相同造型的小型金字塔，于1989年完工。

罗浮宫金字塔建造初期，因风格与充满古典气息的罗浮宫主建筑格格不入，受到大批巴黎市民反对。当时法国民众大多认为出自贝聿铭之手的玻璃金字塔设计过于前卫，要求取消扩建。这项工程最终在争议声中保留，罗浮宫金字塔至今矗立30年，已成为巴黎地标之一。
Ieoh Ming Pei, FAIA, RIBA[1] (26 April 1917 – 16 May 2019) was a Chinese-American architect. Born in Guangzhou and raised in Hong Kong and Shanghai, Pei drew inspiration at an early age from the gardens at Suzhou. In 1935, he moved to the United States and enrolled in the University of Pennsylvania's architecture school, but quickly transferred to the Massachusetts Institute of Technology. He was unhappy with the focus at both schools on Beaux-Arts architecture, and spent his free time researching emerging architects, especially Le Corbusier. After graduating, he joined the Harvard Graduate School of Design (GSD) and became a friend of the Bauhaus architects Walter Gropius and Marcel Breuer. In 1948, Pei was recruited by New York City real estate magnate William Zeckendorf, for whom he worked for seven years before establishing his own independent design firm I. M. Pei & Associates in 1955, which became I. M. Pei & Partners in 1966 and later in 1989 became Pei Cobb Freed & Partners. Pei retired from full-time practice in 1990. Since then, he has taken on work as an architectural consultant primarily from his sons' architectural firm Pei Partnership Architects.

Pei's first major recognition came with the Mesa Laboratory at the National Center for Atmospheric Research in Colorado (designed in 1961, and completed in 1967). His new stature led to his selection as chief architect for the John F. Kennedy Library in Massachusetts. He went on to design Dallas City Hall and the East Building of the National Gallery of Art. He returned to China for the first time in 1975 to design a hotel at Fragrant Hills, and designed Bank of China Tower, Hong Kong, a skyscraper in Hong Kong for the Bank of China fifteen years later. In the early 1980s, Pei was the focus of controversy when he designed a glass-and-steel pyramid for the Musée du Louvre in Paris. He later returned to the world of the arts by designing the Morton H. Meyerson Symphony Center in Dallas, the Miho Museum in Japan, the Suzhou Museum in Suzhou,[2] Museum of Islamic Art in Qatar, and the Grand Duke Jean Museum of Modern Art, abbreviated to Mudam, in Luxembourg.

Pei won a wide variety of prizes and awards in the field of architecture, including the AIA Gold Medal in 1979, the first Praemium Imperiale for Architecture in 1989, and the Lifetime Achievement Award from the Cooper-Hewitt, National Design Museum in 2003. In 1983, he won the Pritzker Prize, sometimes called the Nobel Prize of architecture.

為了紀念黃飛鴻這位傑出的武林宗師，佛山市文化部門於2000年開始籌建黃飛鴻紀念館，這年5月紀念館奠基，經過九個月的努力，紀念館落成。黃飛鴻紀念館坐落在佛山市區中心、著名旅遊名勝地祖廟的北側，有一座兩層仿清代青磚鑊耳建築。總占地面積五千多平方米，整個紀念館為兩層兩進深三開間仿清代鑊耳式建築，內設陳列館、影視廳、演武廳、演武天井等。陳列部除了介紹黃飛鴻的生平事蹟，還全面展示了近70年來圍繞黃飛鴻而產生的各種文藝作品以及上千件珍貴文物。籌建黃飛鴻紀念館期間，得到海內外有關人士的鼎力支援和幫助，他們為紀念館提供、捐贈了千余件有關黃飛鴻的歷史圖片和珍貴實物。黃飛鴻紀念館的建築藝術體現了中國古代建築，尤其是嶺南古建築的傳統和氣派，保存了傳統民居的合院式建築規範，從梁架、柱礎、磚雕，簷板、屏風，門窗到欄板等建築構件，均用徵集舊料，以保留歷史風韻。黃飛鴻紀念館建築採用二進三開間加連廊的佈局，是採取黃飛鴻在世時（即清代中葉至民間時期）佛山民居、祠堂的建築樣式。頭門是二層的門樓，一明兩暗的佈局，二進演武大廳是紀念館的主體建築，需要步上三步石級，取步步登高之意。演武廳是二層一正兩偏結構，硬山頂，鑊耳式封火山牆，正脊採用博古脊式，體量比門樓大。門廳的第二層也作一正兩偏結構，硬山頂，鑊耳式封火山牆，正脊採用博古脊式。二樓正間為大型木雕仁者飛鴻。建築構件和裝飾工藝，木雕、磚雕、石雕和灰塑堪稱黃飛鴻紀念館的四絕木雕，頭門一套門夾石和趟櫳是完整從珠江三角洲一帶徵集得到的百年古物，高曠寬大，氣宇軒昂。門廳用四扇屏風作為中門，這套鑲嵌彩色玻璃的透雕屏風，即使在高檔次的佛山民居也難得一見。兩個次間和連廊一體用屏風門隔斷，可開合，具有靈活性，通體雕花鎦空，是當代仿清代木雕的傑作。演武廳的木雕大掛落是徵集的清代文物，題材是象徵富貴吉祥的《牡丹鳳凰》。室內窗採用木雕滿洲窗，為滿周窗，以木雕花藤纏繞裝有色玻璃製成，可翻動，是清代至民國時期高檔嶺南建築不可或缺之建築裝飾。磚雕，正門山牆上嵌兩幅磚雕都是精品，是數年前修梁園時徵集得來的清代嘉慶時物，以花鳥為題材，百花盛開，鵲啼雀躍，一派升平氣象。門前一對石獅子，是清代嘉慶二十三年（1888年）的佛山石雕作品，從祖廟藏珍閣移放黃飛鴻紀念館作門前獅。
黃飛鴻(1847年7月9日—1924年12月)，原名黃錫祥，字達雲，原籍南海西樵祿舟村，清道光二十七年（1847年）七月初九生於佛山，他是嶺南武術界的一代宗師，也是一位濟世為懷、救死扶傷的名醫。1924年8月，廣州商團總長陳廉伯在英帝國主義支持下，乘孫中山北伐，在廣州發動武裝暴亂，縱火劫掠。黃飛鴻與其繼室莫桂蘭苦心經營數十年的寶芝林連同劉永福寫給他的牌匾和他唯一的照片亦毀於戰火。黃飛鴻經不起沉重打擊，因而憂鬱成疾，是年12月不治去世，終年78歲。黃飛鴻身後蕭條，貧無以殮，幸弟子鄧秀瓊為他料理後事，葬於白雲山麓。黃飛鴻可以說是佛山的一個代表人物了，他所帶給全中國乃至全華人的不僅僅是幾套拳法腳法，更多的恐怕還是那種俠義精神文化以及憂國憂民的情懷，這種影響通過影視劇等各方面的渲染，將其塑造成一個神化的人物，其文化上的意義影響極為深邃。如果說關德興的演出奠定了黃飛鴻的完美形象和深遠影響力，那麼90年代末徐克、李連傑合作的黃飛鴻三部曲更加深刻的對其進行了現代化的改寫，使其處於變革時期的文化衝突以及思想掙扎的形象更為突，黃飛鴻，似乎成了當時中國文化的一個代表，也從一個高度上對其進行了人性化。所以，黃飛鴻這個人物能具備成為中華武俠人物的氣質。除了武學，黃師傅對舞獅文化的影響也是極為深遠的，使其真正成為了一種極具地域特色的傳統文化。在黃飛鴻紀念館，有精彩絕倫的舞獅表演。三獅爭鋒、雙獅采青、單獅過橋，一系列的醒獅高樁絕活展示。武術表演更是集中了長拳、洪拳、棍術、劍術、九節鞭，讓人眼花繚亂，真正讓人感到“武術之鄉”奪人的氣勢。