《#玩命關頭9》不管飆多快都無法逃避過去 (8.0/10) (Part2) 全文太長分兩篇 @looryfilmnotes 主頁部落格會是你最好的選擇 ———————以下可能有雷—————— ⠀⠀ 接續上篇文章 因此以唐老大對決親弟弟雅各作為主題，《玩命關頭9》也花了不少篇幅在這對兄弟的恩怨情仇之上。從唐老大在獄中得知弟弟在引擎動手腳導致父親意外過世的真相，讓兄弟倆經過一場街頭賽車後徹底決裂，到執行任務過程中發覺背後的誤會，以及弟弟不想一輩子活在哥哥的陰影之下的心情，《玩命關頭9》都對角色心境進行了深入的描述。 因此這對兄弟累積多年的愛恨糾葛之下，我喜歡《玩命關頭9》電影後半段唐老大團隊一方面要摧毀天上的衛星，另一方面還要阻止地上的弟弟雅各的一連串追逐的橋段。其中不僅整個一氣呵成的場面讓人看得爽快過癮，最終唐老大和雅各這對泰瑞托兄弟檔合作對抗大反派奧托和女魔頭莎莉賽隆，也使得《玩命關頭9》整部電影充滿了一股純粹的快樂。 雖然《玩命關頭9》弟弟雅各遭到背叛後瞬間倒戈表面上非常刻意，但不可否認這種超有意思的劇情編排才是《玩命關頭》系列的老味道，就好像《玩命關頭8》的傑森史塔森那樣，只要你在我遭遇困難時給予幫助，不光是能讓昔日敵人能成為共同奮鬥的夥伴，任何深仇大恨也都能在一瞬間就全部煙消雲散。 而我想這就是《玩命關頭9》希望透過片中唐老大回顧自身的過往人生，把整個系列「Family」的概念更進一步深化的主題。就如同他父親傑克在生涯最後一場比賽前說的：「除了要做個堅強的人，更重要的是要讓自己變得更加強大。」唯有放下過往的恩怨、釋懷過去經歷的傷痛，才能對未來抱持希望，並在混亂的生命中找到平靜。 《玩命關頭9》無疑近年來最好的一部《玩命關頭》電影，導演林詣彬回歸執導在劇情和場面之間取得了優秀的平衡，不僅藉由許多無視物理定律的動作戲和那個能夠自由控制吸力或斥力的磁鐵，煞有其事地把觀眾唬得一愣一愣，在以淺顯易懂的劇情讓我們享受這個看似天馬行空卻也帶來許多娛樂的故事的同時，也藉由對於角色的心境描寫撕下了這個系列的無腦標籤。 或許表面上羅曼依然支撐起《玩命關頭9》全片的笑點，除了講一堆幹話之外，他的不死之身理論更是對《玩命關頭》整個系列的官方吐槽，但看著他們經歷了這麼多生死關頭，每次卻都能毫髮無傷地生還，對應到韓哥的死而復生，也透過角色最終領悟到他們不是所向無敵，突顯了《玩命關頭9》結局關於即使經歷一段艱難的日子，但因為有身旁家人的幫助和陪伴，一切都會好好的主題。 整體而言，《玩命關頭9》不再只是一部激發觀眾腎上腺素卻看完即忘的作品，從回歸初心地在片中加入職業賽車和街頭的業餘飆車等競速元素，到最終結局依然不忘留一個位置給保羅沃克飾演的布萊恩，我都能夠清楚感受到導演對故事內容做出的琢磨，值得我們給予肯定。 《玩命關頭9》將片名副標取為「玩命傳奇」的「The Fast Saga」，去年也正式確定《玩命關頭》將會從第九集開始，以三部曲的方式為這個系列在最終章《玩命關頭11》作出收尾，因此《玩命關頭9》以唐老大不為人知的過去作為重心，在《玩命關頭：特別行動》的巨石強森跟馮迪索已經鬧翻，可能不會出現在後續作品的情況下，之後兩集故事會有怎樣的發展？傑森史塔森與莎莉賽隆兩位角色能跟唐老大的團隊碰撞出什麼火花？也相當值得我們期待。 #F9TheFastSaga #F9 #fastfurious9 #fastandfurious #林詣彬 #JustinLin #馮迪索 #VinDiesel #莎莉賽隆 #CharlizeTheron #約翰希南 #JohnCena #海倫米蘭 #HelenMirren #蜜雪兒羅莉葛茲 #MichelleRodriguez #LucasBlack #JordanaBrewster #NathalieEmmanuel #MichaelRooker #TyreseGibson #電影 #影評 #如履影評 @universalpicturestwn

《#氧氣危機》即將失去才懂得珍惜 (8.4/10) ⠀ #主頁部落格有圖文好讀版 @looryfilmnotes ⠀ 《氧氣危機》 是一部法國災難驚悚電影，由亞歷山大阿甲執導，梅蘭妮蘿倫、馬修亞瑪希、馬力克齊狄主演，劇情講述一名年輕女子從醫療低溫裝置中醒來，她既無法離開、不記得自己是誰，也不清楚自己為何會在這棺材般的盒子裡，但隨著供應維生的氧氣卻不斷被消耗，她只能試著重建自己失去的記憶，尋找擺脫這場噩夢的出路。 我們如何去判斷或認定一部娛樂電影夠不夠精彩，值不值得我們進場觀賞？是看裡頭有沒有像《玩命關頭》或《捍衛任務》那種讓人看得血脈噴張的飛車打鬥？或者是像《天能》、《屍速列車》那樣有讓人震撼的大型特效場面？然而這次Netflix出品的《氧氣危機》 卻告訴我們這些都不重要，要讓觀眾看得滿意，其實只用編導的創意巧思就能夠辦到。 《氧氣危機》 電影一開始就直接切入正題，一位躺在像是醫療維生艙空間裡的女性，從深眠中甦醒後因為對周遭環境與自己所處狀態感到恐懼，便奮力掙脫覆蓋著她身體的薄膜，並拔除插在手臂上的針管，然而經過一番努力看似暫時脫離險境，但就像畫面中的紅色燈光與耳邊不斷響起的警示聲，面對眼前那道打不開的艙門，她即將遭受的苦難卻沒有就此結束。 《氧氣危機》開場那隻在迷宮裡迷失方向的白老鼠就已經非常清楚明確地表達出這部電影的主題。除了因為系統發生故障，艙體裡可供呼吸的氧氣存量只剩下不到35%之外，好不容易透過醫療艙的「系統管家」Milo聯絡到警方，也因為不知道自己真實身分與目前所處位置而宣告失敗。就這樣《氧氣危機》 在時間一分一秒流逝，剩餘的氧氣慢慢減少之下，光是透過這位主角處處碰壁、生存機率逐漸降低的倒數過程，就為整部電影製造強烈的緊張驚悚感。 過去曾執導《魔山》、《食人魚3D》、《鱷魔》等恐怖驚悚電影的導演亞歷山大阿甲，一直以來都以看似低製作成本，但卻又能以高明的氣氛塑造讓觀眾看得坐立難安的作品風格聞名，而這次執導的新片《氧氣危機》同樣也是如此，全片把故事聚焦在被關在狹窄密閉空間的女子試圖逃脫醫療艙的過程，也利用她的焦慮、恐慌和無助展現出整部作品的「幽閉恐怖」，會被譽為是法國科幻版的《活埋 》不是沒有原因。 因此雖然《氧氣危機》整部電影的故事格局相當小，但在編導的巧手之下，除了透過梅蘭妮蘿倫所飾演的女主角試著操作能夠監測患者的身體狀況，並且打電話、查資料、看社群網站等功能皆一應俱全的低溫醫療艙，讓電影變得更加豐富有趣之外，《氧氣危機》全片在女主角面對當下處境的心境描寫中，穿插她藉由電擊和痛覺的刺激逐漸回想起自身失去的記憶片段，也為角色的背景故事與電影後段的劇情轉折做出相當完整的鋪陳。 隨著《氧氣危機》劇情的進展，從這位神秘女子腦海中浮現出的童年記憶，以及跟伴侶共度的美好時光，我們能夠得知她曾是一位入圍諾貝爾奬的生物學家，然而得知自己的真實身分，並不代表她能夠順利脫身，不僅撥電話給自己老公求救，卻被另一位女性告知說別再打來，在跟自稱是警察的人員通話後所產生的記憶錯亂，也在賦予《氧氣危機》相當程度的懸疑感之餘，讓女主角陷入她到底是應該等別人前來救援，或者選擇相信自己的兩難抉擇。 《氧氣危機》不禁讓我想到同樣由Netflix出品的科幻片《永夜漂流》，電影直到最後才讓觀眾的視角離開這個醫療裝置，以一次劇情翻轉顛覆我們原先對於故事的想像。原來女主角並不是因為生病而被困在某間醫院的地下室，而是因為在這個人類即將滅絕的時代，參與了探索移居星球的任務而身處於遙遠的太空。然而必須靠著長時間休眠才得以安全抵達目的地的她，卻因為一次小行星碰撞意外而甦醒，並且陷入氧氣不足的危機。 因此我很喜歡《氧氣危機》的整體氛圍塑造，以及最後揭曉主角是那位博士用自己細胞和記憶製造出來複製人的反高潮結局。這不僅讓電影不再只是一部人在密閉空間缺氧的災難驚悚片，還觸及了所有科幻電影關於探討生命意義的核心。就算是個非自然產生的生命，但有自我意識的她是否也算是一個獨立的個體？值不值得擁有活下去的資格？《氧氣危機》都在最後告訴我們這些問題的答案。 到頭來繞了這麼一大圈，《氧氣危機》其實是關於一位這輩子都專注於事業的女強人在生命最後，對自己人生做出回顧和反思的故事，雖然伴侶離世，自己也逐漸衰老，但在地球瀕臨毀滅之際，她選擇用盡一切努力讓自己和老公的複製人到另一顆嶄新的星球找回她們已經失去的美好生活，換個念頭想想《氧氣危機》這部電影其實非常浪漫啊。 整體而言，雖然作為一部太空科幻電影《氧氣危機》的故事格局不算太大，我們也能在片中發現許多過去像是《活埋 》、《地心引力》、《星際過客》、《2009月球》等類似題材作品的影子，但找來曾在《惡棍特工》裡有亮眼表現的梅蘭妮蘿倫，不僅搭配著Milo的迷人嗓音，以優秀的角色詮釋成就《氧氣危機》這部幾乎是獨角戲的電影，導演亞歷山大阿甲也在富有創意的故事編排與題材選擇之下，不負眾望地以他驚人的場面調度給觀眾帶來一次相當特別的幽閉體驗。 我想編劇克里斯蒂勒布朗會撰寫出《氧氣危機》這樣一部作品，在某種程度上，就好像是醫療艙裡的氧氣會慢慢被消耗殆盡那樣，也是希望能藉由這部「末日電影」引發觀眾對於生命、時間與環境的重視，即將失去才會知曉他的珍貴，不管是我們跟珍愛之人相處的時光，或者地球上那些有限的資源，都需要我們去保護和珍惜。