#Repost @music_hotpot with @make_repost ・・・ 聲無哀樂 -「浸大詞派」作為廣東詞壇的重要力量 (一) . 音樂火鍋 Music Hotpot Blog: https://www.musichotpot.com/blog . . 我所設想的「浸大詞派」的核心帶領者是周耀輝 Yiu Fai Chow @yiufaichow ，他2011年回港後在浸大開歌詞班，聽聞那個班非常搶手，甚至並非只是文學院的學生想讀，這在歌詞班學生在周耀輝舊居拍的畢業照的畢業袍色帶裡是明顯可見的。當下是2021年，他已經寫了三十二三年歌詞，但在一般普羅大眾耳中，比起林夕和黃偉文，他仍是陌生的名字，但坊間已經有愈來愈多的文章分析他的歌詞風格。我不會單獨談這一方面，反而想指出他的風格對歌詞班的學生是有重大影響的，而這影響是對「浸大詞派」有關鍵作用。 . 首先，關於被影響者可見於兩個地方，（i）是他歌詞班學生的演出，（ii）是上過歌詞班而又在廣東樂壇中正在寫詞的人。因為（i）幾乎全是新手，以一人一首歌詞班演出中的歌詞去分析，似乎不太可靠，尤其他們之後大多再無繼續走這條路，所以我認為較值得談的是（ii），而在（ii）之中，有兩個較突出的詞人，（α）王樂儀 @wonglokyves 和（β）雷暐樂 @lui.wailok 。這二人不是隨便亂選的，我是由他們曾經與他們老師合寫或合譯歌詞而選擇的。 . （α）周耀輝跟王樂儀的合寫歌詞，很反映到周耀輝本來的風格。為什麼我不能說是反映到王樂儀的風格呢？因為之前王樂儀只有一首作品〈浮塵記〉，那還是她2014年歌詞班的創作，我不敢單以一首歌去肯定一人的風格，更不要說是新手之作，這正是我上述拒絕分析（i）的原因，相反以周耀輝三年的創作來說，我敢說2015年的兩首合寫是周耀輝一貫的風格。之後幾年，單人寫的歌詞，特別為王嘉儀寫的那些作品，如果把填詞人一行由王樂儀轉為周耀輝，我甚至未必會懷疑是打錯了。這反映王樂儀初期非常受周耀輝影響，直到最近一兩年，不論在取材和用字都似乎跟她老師漸行漸遠，但在某些想法或傾向，還能從中察覺到周耀輝的影子。另外，現在儘管王樂儀開始為最主流的歌手寫歌，寫的也並非是主打歌。雖然這是關係到監製和唱片公司對某詞人的定位和後來他們所交的內容而選擇主打或非主打，但只要想到周耀輝的話，他在《18變周耀輝詞．文．觀》為〈跟珍芳達做健身操〉寫下：「我從來都不喜歡寫主打歌，不是我不喜歡流行與可以得到的關注，只是限制很多，很難。我喜歡寫所謂的side cut。」那麼當製作人想到王樂儀是周耀輝的學生，那麼分派非主打歌給她也算是順理成章的了，這因此便令她有更多創作空間，不是沒有但少一點商業考慮。 . 額外補充一點是二人的學術背景有很大的相似。雖然學術背景和程度跟歌詞沒有非常直接的關係，但若以更廣闊的意義來界定創作是包括學術的話，那麼他們二人感興趣的都是文化研究，雖然主題上未必一致，雖然學系不同，但博士學位都跟阿姆斯特丹大學有關，而又寫歌詞，更曾共同寫和譯歌詞，那麼長時間的相處和共通的特點，很難令人覺得王樂儀不會受周耀輝影響。 . （β）關於譯歌詞，那是周耀輝跟王樂儀雷暐樂的共同的經驗，雖然《唐吉訶德音樂劇》被取消，但我仍在立場新聞的訪談中看到幾句翻譯，至少那幾句是貫徹周耀輝一直以來「另類又精緻」的風格。而且，這是翻譯歌詞而非創作歌詞，翻譯本來就比創作更多限制，多人翻譯比多人創作就更多限制，在這種情況下便更有力地反映到他們是以周耀輝為首，或為前提才去譯詞。 . 雷暐樂在明報加東版訪談中說過：「我會用『光』來形容師生關係，在你未知前路如何時，老師就是給你指引的。」我大致上同意的，只不過當那是創作，我便怕創作者會被那光吸引到只走光的路，而沒有去開發自己的路。以一個曾有老師指引的新填詞人來說，這無疑是艱難，最明顯的例子可以去留意林夕的光芒是如何吸引住初發表詞作的林若寧。 . 而關於雷暐樂本人，最近期的例子是〈因愛之罪名〉一方面隱晦地帶出同性戀主題。我不是再說不可以寫這主題，而是在周耀輝作為用了力廿年開拓此主題的人前面，作為他的學生再寫這主題，我會懷疑這是他真的有興趣的範圍，或是什麼原因？另外，這首歌和周耀輝〈沐春風〉裡面，無獨有偶地以「脊椎」這個不太常見的詞入詞，前者又直接寫到「吻」，後者則以「舌尖／唇」作為修飾，即使兩人寫的主題不同，但在某一兩句中竟有這種相似性，似乎難以說明雷暐樂沒受到周耀輝的影響，尤其周耀輝在曾為〈舌尖開叉〉寫下這樣的話：「在我近期的作品之中，舌尖，還有脊椎，都是我很愛用的感官⋯⋯」即使雷暐樂是詩化地寫詞，我也會想詩化成這樣是不是最適合的，抑或是自己未能擺脫周耀輝的腔調。我並不是說周耀輝用的字別人不能用，而是當周耀輝用這種字，而他的學生也用，我會懷疑學生是否太受他影響。在歌詞中「下世紀⋯⋯再嬉戲」也是活用了周耀輝為黃耀明寫的同名歌，但似乎比起適合與否，只是機智地填上了。最後，雖然〈因愛之罪名〉MV未必 …… . 長篇-請在留言區或網站連結看餘下文章 🙏 . . 作者IG：@cheukyiuuuu 一個欣賞阿多諾對音樂的態度，但不完全認同他音樂哲學的人。 圖片來源：明周 .

Day 200 : 《樂壇已死》從第一天在IG徵求demo，來到今天剛好第200日，已證實了樂壇仍健在兼且仲生生猛猛。年初做歌時，我們已在構想下一步可以如何發展。終於，因緣和合衍生了這三場《大世代Overlap》音樂會。 利申，我對搞show呢家嘢一竅不通，所以策劃工作依然（又）要辛苦Carl叔叔 @wongsheungchuncarl ，及真正的發起人 @rm_tim 及其 @tonemusictv 團隊。我只是踢吓橋幫手諗諗個show名之類而已🙇🏾。 #樂壇已死 #大世代overlap #別放棄年輕人年輕人別放棄 ————————————Hi, 又係我分隔線😑——————————- Posted @withregram • @sunchase_productions 【世代生息無間 疊加無限可能】 今年初，一首〈樂壇已死〉掀起熱話，小克、吳林峰、王雙駿將12個不同音樂單位串聯，透過回應本地觀眾對香港音樂產業嘅批判，勉勵當下新晉音樂人，帶出年輕並不等於抵死嘅訊息，餘響尤在。 半年後，香港疫情放緩，自六月起大家終於可以重新搞騷睇騷，然而如今登上紅館、九展Star Hall、中環海濱舞台嘅面孔與兩年前大不相同，各場大大小小嘅獨立音樂會更係大洗牌，真正做到百花齊放。 從業界視角，最驚喜嘅係見到新一代樂迷們不再受類型風格所限，今日跟住流行歌手現場大合唱後，聽晚就喺Post-Rock音牆中嗌到聲都沙埋，weekend再去Hip-Hop show跳到爆哂汗 —— 凡係觸動到自己，佢哋就會瞓身買飛到場盡情玩，對香港音樂不同面向嘅接受力，比我哋呢班行內人有過之無不及。 以往香港人總以「接棒」去理解不同世代音樂人之間嘅關係，彷彿後者一定會走前者嘅路，前者又追隨住更前者嘅腳步；但現實早就唔係咁樣了，新世代嘅本地音樂人可以輕鬆經營出過百萬view數嘅大熱歌曲，中生代當中亦有創作人在自我挑戰中進化，不同世代嘅潮流風格係完全可以同時發生。一首〈樂壇已死〉，或者係香港音樂開始超脫「壇」呢個格局嘅開場曲。 八月首個週末，〈樂壇已死〉幕後班底策劃《大世代OVERLAP》，由王雙駿擔任音樂總監，以「世代交疊」為概念，精選香港音樂場景中，不同世代不同類型中獨當一面嘅歌手與樂隊，齊集旺角麥花臣場館舉行一連三晚主題音樂會。 【8月6日· 女聲擔綱】 岑寧兒、王嘉儀 Sophy Wong、陳嘉 CHANKA、WHIZZ 【8月7日· 重構音樂潮流】 恭碩良 with JunkUnit feat. Eugene Pao、一丁、TIAB、ProdiG 【8月8日· 樂隊集結】 RubberBand、R.O.O.T、The Hertz、Charming Way、樂壇已死大合唱團 昭映製作、ELF Asia、Daymaker Creatives 合辦 《大世代 OVERLAP》音樂會 日期：8月6日、7日及8日 時間：晚上八時 地點：旺角麥花臣場館 7月23日 早上10時於 MOOV Shop 優先訂票：https://www.moovshop.com/ *為更靈活配合政府防疫措施，音樂會將作現場劃位，按觀眾入場實際次序處理，不設留位安排。 #岑寧兒 #王嘉儀 #SOPHY #陳嘉 #CHANKA #WHIZZ #恭碩良 #JunkUnit #Eugene Pao #一丁 #TIAB #ProdiG #RubberBand #R.O.O.T #The Hertz #CharmingWay #樂壇已死大合唱團 #昭映製作 #ELFAsia #DaymakerCreatives @elfasia @daymakercreatives

Posted @withregram • @music_hotpot 過路人語《信心》 . 音樂火鍋 Music Hotpot Blog: https://www.musichotpot.com/blog . . 近來，城內又開始多人寫信。是為了甚麼原因而寫信也好，那些親筆寫在信紙上的一字一句，滿是情懷，也是真摯，全都蘊藏著機械與電腦無法比擬的溫度。 . 這顆「很想為了某某而寫信」的心，想起最近在大館看過的《留念》音樂分享會裡，聽到王嘉儀 @sophysophyw 所唱的一首歌。 . 這首名為《信心》的歌，照字面的意思理解，是種自我內在的認同，但在周耀輝 @yiufaichow 譜寫的歌詞下，卻被賦予了另外一重意義，例如一份「想寫信的心」。 . 「也許不信什麼 而最好不信命 年月匆匆要守住 仍舊想寫信的心」 . 除了作為王嘉儀在各大平台推出的新歌外，《信心》也是周耀輝連繫音樂製作人與音樂影像工作者，圍繞已故本地藝術家夏碧泉收藏品的衍生創作，以「留念」為主題作傳承記錄，將歷史文化生生不息流傳下去。 . 包括《信心》在內的六首歌，與夏碧泉的收藏品各有淵源，六位年青藝術家將此轉化成作品，再由王嘉儀與周耀輝等音樂人譜成樂曲，背後包含著文化的傳承，還有更重要的一種源自人與人之間的連結。 . 細心觀看《信心》的MV，留意映像之餘，也會看到每句中文歌詞底下，還有英文歌詞的翻譯，它們同樣出自周耀輝的手筆，尤其當看到歌名被翻譯成「Faith」，而非「Confidence」，或許背後的意思，正是「信心始於信念」，只要擁有強大的信念，才能成就內在堅實的信心。 . 「在我掌握中繼續努力的紀錄／努力的紀錄 在你親手拆開中紀錄低努力的繼續／努力的繼續」 . 身處這個歷史輕易被竄改被遺忘的時代，唯有一字一句努力的記錄，然後一點一滴努力的繼續。就讓我們抱緊這份信念，將所有真實一直記錄下去。 . 最後，順帶一提，錯過了音樂分享會的朋友，也可趁這段期間至六月中，到大館 @taikwun.hk 參觀與之相關的展覽。 . 展館除了展示周耀輝的歌詞手稿和創作筆記，還有王嘉儀的歌曲DEMO，以及六位年青藝術家創作過程的文獻檔案，記錄視藝材料轉化成歌的過程，聽完幾首歌，再到大館逛逛，好像也是個不錯的選擇。 . 《信心》 作曲、主唱： SOPHY 王嘉儀​ @sophysophyw／填詞：周耀輝 Yiu Fai Chow​ @yiufaichow YouTube - https://youtu.be/Lwjszbu405Y . . 作者：過路人 IG @cantokid1412 過路人語作者：喜愛廣東歌的90後，沒有最專業的評論，純粹隨心分享，希望這裡的文章，能與過路的你／妳相遇。 . #過路人語 #信心 #王嘉儀 #Sophy #周耀輝 #留念 #Faith #MusicHotpot #音樂火鍋 #音樂網誌 #MusicBlog