！忐忑！

彷彿第一次上三金時
但那種忐忑更加不安
畢竟三金可以靠推論
或是台下同業的暗助

所謂音樂會台下觀眾
無論來的原因是什麼
我都難以推敲與想像

唯一能做的就是準備
如穿指揮家風格衣服
（自以為，壯個膽）

音樂劇交響音樂會場
導聆的任務來的有趣
我也無畏接下這挑戰
上國家音樂廳的舞台

音樂劇的故事怎麼說
基本的劇情等資料外
歷史甚至有百年以上
台下應該有百老匯迷
其實懂得比我們還多
扼要與吸睛一樣重要

我想可能要包山包海
觸類旁通的舉一反三
讓各種人都有新體會
深入淺出而老少咸宜
而且看到很多的孩子
這也必須稍微做調整
絕對不想讓他們睡著

所以有說有笑有聆聽
有花邊有互動有埋哏
音樂變成我們的媒介
台上台下與樓上樓下
盡量讓彼此能更靠近
當然樂團的精彩歷史
也該妥善放在話語間

帶來很多道具來輔佐

綠野仙蹤一九五六年
出版的音樂劇版唱片

家裡找到的白色面具
當歌劇的魅影也是貓
（後來甚至變狐獴）

野獸的角也能變羚羊
悲慘世界主角的囚號

樂團的專輯還送觀眾
皮帶頭是音樂劇的M
（根本沒人發現吧）

是不是一種新的型態
音樂會未必遙不可及
樂手還可以稍作休息
（甚至放鬆笑一笑）

謝謝你們大膽的嘗試
#狂美交響管樂團
我也被音樂深深吸引
管樂交響化真的超棒
我也一直非常愛管樂
例如日本的幾個團體
#tokyoskaparadiseorchestra
#東京佼成管樂團

希望觀眾今晚很享受
感恩各位的寶貴時光
請關注他們未來演出
真的不會讓你們失望
狂美交響管樂團 Con Bello Symphonic Band

#佼頭接耳愛音樂
#音樂劇
黃子佼

『NCO國樂頻道』作曲家來推薦~👍👍
在這次的繪本音樂會中由國內青年作曲家-李佳盈老師操刀，特別幫《白賊七傳奇》這個故事創作樂曲，趕快來聽聽作曲家的推薦囉!!😙😙

為符合推廣音樂會這系列的宗旨-「聽音樂說故事」，這次白賊七的創作概念運用了固定樂思的方式，用特定的動機素材象徵特定的主角或事件。希望小朋友能一聽到這個旋律，就知道是白賊七又要動歪腦筋騙人了；或是一聽到這個節奏，就知道是叔叔生氣了；所以在這個作品中雖然會聽到不同的主題反覆出現，但其實每次也隨著劇情都有小小的配器變化。另外，也運用打擊樂器多變的音色當作音效，模擬故事中一些動作的聲響。同時，也讓說書人不僅是念旁白而已，而是作為一種「樂器」，跟隨樂團的節奏將台詞如數來寶的方式帶入。---文･李佳盈

李佳盈簡介
臺灣新銳作曲家，畢業於國立臺灣師範大學音樂系作曲組碩士，師事蕭慶瑜、鍾耀光教授。曾榮獲臺北市立國樂團舉辦之【思無涯- TCO 2016 國際作曲大賽】第二名、TCO團員票選獎及指揮特別獎，共三項獎項。
近年常受各藝術團體委託創作及編曲，作品風格形式多元，涵蓋各類型室內樂、管絃樂、國樂、音樂劇等。創作觸角亦涉略數位音樂領域，曾擔任編曲工作室之專職編曲，參與多部電視連續劇、微電影、廣告、各類音樂節目之配樂編曲。合作對象包含臺灣國樂團、臺北市立國樂團、臺北市立交響樂團、長榮交響樂團、藝聲管樂團、狂美交響管樂團、聯合民族管弦樂團、苗栗市客家兒童合唱團等。作品亦曾於維也納金色大廳、維也納音樂廳、澳洲黃金海岸市立交響樂團表演廳、國家音樂廳、中山堂、城市舞台等地發表展演。

✨活動日期:8月11日~14日、8月25日~8月28日。
✨活動時間:每場次40分鐘(14:00、15:00、16:00)
✨活動地點:臺灣戲曲中心小表演廳3202排練室
(臺北市士林區文林路751號)
✨報名連結:https://reurl.cc/NaeRZ9

📍每位觀眾及演出人員進場:
✅量體溫
✅酒精消毒
✅戴口罩

注意事項(已報名觀眾請密切留意簡訊):
1️⃣每場次報名人數若未達最低人數或如需配合中央流行疫情指揮中心需要適時滾動修正，將取消或合併場次，演出前二周將再另行通知。
2️⃣如欲取消，請務必來電告知，或留言在臺灣國樂團FB給我們喔!!
📞活動聯繫:臺灣國樂團行銷推廣-蔣小姐、電話:02-88669649
#臺灣國樂團NCO
#聽音樂說故事
#白賊七傳奇
#繪本音樂會
#推廣音樂會

桃客青 可能是全球最吵的客家青年會!
感謝背後辛苦協助的伙伴們!
謝謝 尚品雅宴農莊 提供場地和美食
承蒙 狂美交響管樂團 Con Bello Symphonic Band 指揮大大載豬回家, 客青好溫暖💜

好多新加入的伙伴們
期待客家未來的無限可能💪

客家女力們, 快來約姐妹下午茶吧🍿🍰



#在世界母語日開客青大會好嗨
#桃園客家青年會
#我講客我驕傲
#Hakka

1. André Waignein：Rhapsody for Alto Saxophone and Orchestra or Piano
安德烈·威格尼 ＜狂想曲＞給中音薩克斯風和管弦樂團或鋼琴

1942年1月28日，安德烈·威格尼（1942-2015）生於比利時介於瓦隆佛蘭德和法國邊境的小鎮——穆斯克隆。
他是在貧困中長大的。他的父親是SNCB（比利時國家鐵路）的員工，而母親在圖爾昆（瓦隆佛蘭德）紡織品工廠工作。由於父親參加當地的管樂團，讓他從小接觸到各種樂器，因此造就了他對於音樂色彩及樂團力度層次等變化，與對音樂的感受，具有相當細膩的靈敏度。
他的音樂生涯非常傳統而規矩：他曾在比利時布魯塞爾音樂學院和比利時蒙斯皇家音樂學院學習音樂理論、風格寫作、音樂史、和聲、對位、作曲、小號、鋼琴和室內樂。當時，他已是法國里爾的ORTF（法國廣播電台）爵士樂隊的音樂家，也為此樂團創作及改編很多很好的作品。
1965年，他回到家鄉並任教於穆斯克隆音樂學院；1970年，他接任管理學院的「西方音樂俱樂部」，也創建了比利時最佳爵士樂團。1974年，他成為蒙斯皇家音樂學院的音樂理論教授；他被任命為考試及比賽部門的主任，於1977年轉任到比利時圖爾奈音樂學院。1982年，他編籍了蒙斯皇家音樂學院的和聲課程；並於1987年，被任命布魯塞爾皇家音樂學院的和聲教授直到2007年正式退休。

本場演出的這首作品是為中音薩氏管和交響樂團所創作的狂想曲，這是他在2009年，被「國際阿道夫·薩氏管協會」所感動，而答應創作給第五屆阿道夫薩氏管大賽作為決賽的指定曲，他在2010年創作完成並出版，並在標題上寫下「獻給他的父親及比利時阿道夫薩氏管主席——Alain Crepin」。
本曲共分三個樂章，是快、慢、快的形式，在技巧上具有非常高的難度，但音樂卻非常優美動聽：
樂曲的第一樂章開頭由獨奏家奏出華麗的上行線條，與鋼琴製造出豐富自然泛音的特殊音響效果，本樂章中充滿了高度技巧的快速音群，伴隨著許多大跳音程，增加了樂章的難度與華麗。
第二樂章是非常具有表現力與音樂性的樂章，在甜美的前奏後，再由獨奏者奏出優美又恬靜的主題，藉由薩克斯風獨特飽滿的音色表現出寧靜的氣氛與色彩，讓本樂章就像浪漫般的夢境。
第三樂章速度較第二樂章快上許多，在情緒上有極大的轉變。開頭由鋼琴奏出義大利塔朗泰拉舞曲形式的三連音斷奏，也是本樂章的主題。整樂章鋼琴都維持著此舞曲的節奏動機，並由薩克斯風接奏出主題；後續以十六分音符快速流動的表現，帶出主題的線條，最後在薩克斯風快速音群及大跳音型中，進入超高音音域，激動的結束樂曲。