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[爆卦]特工女強古言是什麼？優點缺點精華區懶人包

雖然這篇特工女強古言鄉民發文沒有被收入到精華區：在特工女強古言這個話題中，我們另外找到其它相關的精選爆讚文章

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　同時也有22部Youtube影片，追蹤數超過2,980的網紅Horseman & Storyteller，也在其Youtube影片中提到，你知道FBI跟CIA嗎? 常在電影裡看到FBI跟CIA的特務 但是這些人的薪資待遇真的好嗎? 實際上他們的薪水也許比你還要差 今天來解密特務探員們的薪資待遇真相 各位觀眾你們看完之後的想法是甚麼呢? 這裡有人有曾經做過類似的相關工作嗎? 趕快在留言欄留言跟我們一起聊聊討論 #特工 #特務 #間諜 ...

「特工女強古言」的推薦目錄

特工女強古言 在 方以文 Instagram 的最佳貼文

2021-01-05 15:39:32

. #15個民選獎項候選名單請到FacebookPage查閱 [第5屆 觀眾在民間電視大獎2020] [民選最佳男主角候選名單] 經過5日嘅 全民提名期，15個獎項嘅候選名單已經確認。將於2021年1月5日00:00至2021年1月14日23:59接受全民投票， #一人一票 選出民意所向。 入圍...

特工女強古言 在 XXY Instagram 的精選貼文

2020-12-15 15:35:52

【迪士尼股東大會 漫威】 眾多媒體守候多時的迪士尼股東大會在台灣今天的凌晨開始，旗下的漫威影業眾多IP也發表了許多爆炸性進度和資訊，如果不想一個一個找，以下大致條列整理好給大家： . 1. 《洛基》影集 首支預告片釋出，證實該劇故事線會從《復仇者聯盟：終局之戰》中利用宇宙魔方（空間寶石）逃脫到...

特工女強古言 在 港唔斷戲 Instagram 的最佳解答

2020-04-28 02:39:23

*「2018觀影年結」 （共98套新戲觀影 排名不分先後） — 2018年即將完結，係時候數下今年究竟睇咗幾多部新戲。今年非常刻意地少睇咗好多無乜興趣嘅電影，睇番上年2017年喺十二月總結睇咗101部，咁我去到今日都睇到98套戲，又唔算真係少咗（今年我應該仲會睇埋《水行俠》同《無敵破壞王2》，湊夠...

  • 特工女強古言 在 Facebook 的最讚貼文

    2021-07-20 17:35:05
    有 28 人按讚

    【作為意志和表象的扑野 | 盧斯達 on Patreon】

    最近追看關於吳亦凡的八卦新聞，有人指控他利用名氣權勢「選妃」，涉嫌扑野時的對話也流出：「我的很大，妳忍一下」、「我的大不大，前女友都說很大」。雖然據報指控者認為，吳活在自己的幻想。

    一個認為自己擁有「巨龍」的男人。

    巨龍能夠怎樣膨脹都是有限，遠不如自我 (ego)膨脹時的無窮無盡。自我意識是怎樣自我膨脹都不知覺的，直至外部世界去抵禦約束它。弱水三千多少瓢都是應該的，權力是多多益善的，自己的生存和壯大最重要。每一個人潛意識都有這個盲目的位，保證了生物有求生意志，也導致人們每時每刻都可能濫權。每一個首肯，都是人們得以享受「我來、我見、我征服」，也證實了自己的魅力。為甚麼？但 WHY NOT？大導演列尼史葛沉迷人造人的故事，人造人問自己的造物主，為何創造自己。人類只好回答：因為我們「可以」。WHY NOT？

    看過很多連環殺手的傳記之後，發現人類自我意識膨脹的最高峰、對別人最終極的征服，就是無視對方，即是物化對方，令其變成屍體。有些連環殺手會把受害者的屍體留在家中陪伴自己。在那個幻想狂飆的時空，只有兇手自己一人。其他人存在，但需要是被主宰的擺設。

    說唱音樂似乎相當能夠表達「自我」。例如本地男團「米奇老味神奇屋」。最初是由他們的《劈友問題》開始接觸。這個「男團」的歌曲塑造了一個放肆的世界觀，有很多「六大富豪」賣白粉、劈友、強擄民女的情節，但也由於「六大富豪」收買了法庭或者警察而無事。就像有人無故跟你透露自己是 CIA 特工一樣，你會當他們是講笑，如果認真，就是在自己的幻想之中出不來。但這種誇張的 cocky、無限的自信，又是很多人的內心寫照。從獨裁者到大明星，都可能是沉醉在膨脹的自我意識。

    「米奇老味神奇屋」總是能夠誇張地扮演出這種心態。最近他們有一首《成吉思汗和》拍了 MV，裡面講一班人四處燒殺擄掠，並偷渡了關於蒙古人西征的殘暴歷史。「鐵木真投擲市民」對照蒙古人圍城戰喜歡投擲染疫死者屍體進城，「成吉思汗和」及手下們四處屌女，其實都是蒙古人的歷史，導致整個東歐都是成吉思汗的 DNA，歌詞其實是寫實多於誇張。

    另一首歌《明星生活》描述「一班新晉偶像的真實心境」，「明星生活真係好撚煩，太多女覺得我靚仔過吳亦凡」。變成明星當然是關於脫貧，因而「好彩依家上咗 TVB，個個都想同我生 BB，日日都有女打離要贍養費，個個都知我夠錢養佢一世」，而且啊嫲不用再執紙皮。整首歌相當血淋淋，他們大紅之後突然要考慮很多有資格才可以煩惱的煩惱。例如揀邊條女、財產如何安排、要提防女人來勒索自己。當然後設來看，這可以是幾個藝術家刻意的狂想世界。然而最瘋狂的是，世界上的確有一班明人明星是在過這種生活，是在這樣考慮世界。

    如果以流行的看法，米奇老味的歌詞也有選妃情節，當然充滿「有毒的陽剛氣質」、厭女，而且物化女性。

    另一邊廂，網絡上也有一個藝名「鹽焗雞」的音樂家，最近推出《我唔要男人只係需要撚》。開宗名義，將男人減到只剩一條撚。歌詞描述了一個滿腦都是性的女人，她會跟你扑野，但扑野只是為了扑野，是盲目的，無盡的，無目標的，因此「做你女朋友，你真係唔使諗」，「係，我只係想扑野」。

    Narrator 自述「狂峰浪蝶排到皇后大道」，也很像大家 (不論男女) 醉酒時的豪言壯語。這些當然也是藝術，它將寫作者自我意識膨脹到頂點的一刻，寫真下來。

    詞彙貧乏的我們，大概只能把以上的兩種作品視為物化女性和物化男性。然而人的意志不能被除去，它只能由現實的界線鎮守和剋制。只要有自我，就有物化他人的現象。對於物化的概念，明星哲學家齊澤克據信認為：

    「『完全反對物化』是錯誤的解決方案，因為人類的性慾總是多少有著物化的成份——例如，當你跟心愛的人赤裸做愛時，你總是會把他的身體理想化，忽視了他身體上的厭惡性部份（例如體臭味，污垢），這種做法已經是一種物化，所以完全沒有物化就會沒有性慾……當男女進行調情時，雙方都在物化自身，讓自己看起來是誘人的。所以物化的問題並非在於『應否物化』，而是任何人都應該有權去控制自己的物化。女性物化自己，不一定要基於取悅男人，而可以是基於取悅自己。」

    以上兩個音樂單位實在太高質鳥。原理上，沒有作品能取悅所有人，但他們在沒有傷害別人的情況下，至少取悅了自己。藝術家都是這樣，求自己的本真。

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  • 無待堂

    特工女強古言 在 無待堂 Facebook 的最讚貼文

    2021-07-20 17:34:35
    有 60 人按讚

    【作為意志和表象的扑野 | 盧斯達 on Patreon】

    最近追看關於吳亦凡的八卦新聞，有人指控他利用名氣權勢「選妃」，涉嫌扑野時的對話也流出：「我的很大，妳忍一下」、「我的大不大，前女友都說很大」。雖然據報指控者認為，吳活在自己的幻想。

    一個認為自己擁有「巨龍」的男人。

    巨龍能夠怎樣膨脹都是有限，遠不如自我 (ego)膨脹時的無窮無盡。自我意識是怎樣自我膨脹都不知覺的，直至外部世界去抵禦約束它。弱水三千多少瓢都是應該的，權力是多多益善的，自己的生存和壯大最重要。每一個人潛意識都有這個盲目的位，保證了生物有求生意志，也導致人們每時每刻都可能濫權。每一個首肯，都是人們得以享受「我來、我見、我征服」，也證實了自己的魅力。為甚麼？但 WHY NOT？大導演列尼史葛沉迷人造人的故事，人造人問自己的造物主，為何創造自己。人類只好回答：因為我們「可以」。WHY NOT？

    看過很多連環殺手的傳記之後，發現人類自我意識膨脹的最高峰、對別人最終極的征服，就是無視對方，即是物化對方，令其變成屍體。有些連環殺手會把受害者的屍體留在家中陪伴自己。在那個幻想狂飆的時空，只有兇手自己一人。其他人存在，但需要是被主宰的擺設。

    說唱音樂似乎相當能夠表達「自我」。例如本地男團「米奇老味神奇屋」。最初是由他們的《劈友問題》開始接觸。這個「男團」的歌曲塑造了一個放肆的世界觀，有很多「六大富豪」賣白粉、劈友、強擄民女的情節，但也由於「六大富豪」收買了法庭或者警察而無事。就像有人無故跟你透露自己是 CIA 特工一樣，你會當他們是講笑，如果認真，就是在自己的幻想之中出不來。但這種誇張的 cocky、無限的自信，又是很多人的內心寫照。從獨裁者到大明星，都可能是沉醉在膨脹的自我意識。

    「米奇老味神奇屋」總是能夠誇張地扮演出這種心態。最近他們有一首《成吉思汗和》拍了 MV，裡面講一班人四處燒殺擄掠，並偷渡了關於蒙古人西征的殘暴歷史。「鐵木真投擲市民」對照蒙古人圍城戰喜歡投擲染疫死者屍體進城，「成吉思汗和」及手下們四處屌女，其實都是蒙古人的歷史，導致整個東歐都是成吉思汗的 DNA，歌詞其實是寫實多於誇張。

    另一首歌《明星生活》描述「一班新晉偶像的真實心境」，「明星生活真係好撚煩，太多女覺得我靚仔過吳亦凡」。變成明星當然是關於脫貧，因而「好彩依家上咗 TVB，個個都想同我生 BB，日日都有女打離要贍養費，個個都知我夠錢養佢一世」，而且啊嫲不用再執紙皮。整首歌相當血淋淋，他們大紅之後突然要考慮很多有資格才可以煩惱的煩惱。例如揀邊條女、財產如何安排、要提防女人來勒索自己。當然後設來看，這可以是幾個藝術家刻意的狂想世界。然而最瘋狂的是，世界上的確有一班明人明星是在過這種生活，是在這樣考慮世界。

    如果以流行的看法，米奇老味的歌詞也有選妃情節，當然充滿「有毒的陽剛氣質」、厭女，而且物化女性。

    另一邊廂，網絡上也有一個藝名「鹽焗雞」的音樂家，最近推出《我唔要男人只係需要撚》。開宗名義，將男人減到只剩一條撚。歌詞描述了一個滿腦都是性的女人，她會跟你扑野，但扑野只是為了扑野，是盲目的，無盡的，無目標的，因此「做你女朋友，你真係唔使諗」，「係，我只係想扑野」。

    Narrator 自述「狂峰浪蝶排到皇后大道」，也很像大家 (不論男女) 醉酒時的豪言壯語。這些當然也是藝術，它將寫作者自我意識膨脹到頂點的一刻，寫真下來。

    詞彙貧乏的我們，大概只能把以上的兩種作品視為物化女性和物化男性。然而人的意志不能被除去，它只能由現實的界線鎮守和剋制。只要有自我，就有物化他人的現象。對於物化的概念，明星哲學家齊澤克據信認為：

    「『完全反對物化』是錯誤的解決方案，因為人類的性慾總是多少有著物化的成份——例如，當你跟心愛的人赤裸做愛時，你總是會把他的身體理想化，忽視了他身體上的厭惡性部份（例如體臭味，污垢），這種做法已經是一種物化，所以完全沒有物化就會沒有性慾……當男女進行調情時，雙方都在物化自身，讓自己看起來是誘人的。所以物化的問題並非在於『應否物化』，而是任何人都應該有權去控制自己的物化。女性物化自己，不一定要基於取悅男人，而可以是基於取悅自己。」

    以上兩個音樂單位實在太高質鳥。原理上，沒有作品能取悅所有人，但他們在沒有傷害別人的情況下，至少取悅了自己。藝術家都是這樣，求自己的本真。

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  • 特工女強古言 在 Facebook 的最佳貼文

    2021-07-05 21:00:41
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    去年，昆汀塔倫提諾證實將第 9 號導演作品《從前，有個好萊塢》改編成書籍；今年年中，此書籍已經出版，昆汀目前正積極宣傳新書，在各節目中揭秘《從前，有個好萊塢》的相關幕後，其中包含原先屬意珍妮佛勞倫斯飾演達柯塔芬妮的角色；克里夫布茲的殺妻之謎等等，但最引人關注的，還是重新點燃的「李小龍」爭議。
    　
    2019 年 7 月，《從前，有個好萊塢》盛大上映之時，李小龍的女兒李香凝就曾表態昆汀醜化李小龍，李香凝不滿昆汀塔將李小龍描繪成「脾氣暴躁」、「傲慢惹是非」的混蛋，對此大嘆「令人沮喪」。 李香凝進一步說，身為 60 年代的亞裔美國人，李小龍需要非常勤奮的工作，付出比李奧納多、布萊德彼特飾演的白人角色更多努力，才有機會被看見。李小龍經常遇到挑戰和挑釁，但總是試著避免打架。在電影看到別人嘲笑我的父親，非常不舒服。
    　
    近日，昆汀則提及能理解李香凝的不滿（畢竟是她爸），但要其餘質疑此橋段的人「Suck a Dick」，聲稱是根據史實創造角色，同時說明當時許多特技演員都不喜歡李小龍，並解釋這場戲的意義。
    　
    昆汀的言論引起各界譁然，李香凝則於《好萊塢報導者》撰文回應，文章先是質疑昆汀根本不熟李小龍，而後強調受夠由好萊塢白人定義李小龍，因為他們總是將李小龍的自信、熱情曲解為傲慢自大，最後大聲疾呼希望昆汀別再評論評論李小龍。
    　
    從影像到文字，「李小龍」的幽魂似乎註定要在口水戰中跟著《從前，有個好萊塢》。然而，撇開李小龍的相關爭議，我個人非常喜歡《從前，有個好萊塢》，也藉此機會貼出舊評，提供讀者參考。此作目前也能在各大串流平台觀賞，會是防疫居家看片的好選擇。
    　
    🎬以下為《從前，有個好萊塢》評論：
    　
    《從前，有個好萊塢》充滿昆汀塔倫提諾的作者印記，熟稔昆汀的影迷，能在此作中發現許多昆汀的風格元素，並找到極大樂趣，武術、戀足癖、義大利西部片、美國老式 B 級片、非線性敘事手法、《惡棍特工》中火焰槍的惡趣味（將曼森視作納粹）等等。 片名《Once Upon a Time In Hollywood》[1]更揭示了全片在寫實中充滿想像空間（與時間）的童話故事性（呼應充滿逆轉性的結尾），令人感受到昆汀對於曼森家族血案的浪漫憧憬，並帶著觀眾想像世界的未來能有一點不一樣。
    　
    要理解《從前，有個好萊塢》，得先從「時代」切入：此作背景設定於 1969 年。回望 1960 年代，美國社會經歷著諸多動盪導致人心惶惶：越南戰爭越演越烈；總統甘迺迪遇刺後，政治謀殺案一起接一起；「女權」主義興起；「黑人」運動高漲，對抗傳統價值與反社會主流的「嬉皮」文化於焉而成。
    　
    而在 1969 年 8 月 9 日，在不安的社會氛圍下，爆發了曼森家族對當紅女星莎朗蒂的謀殺案。當時莎朗蒂懷著 8 個月身孕，名導老公羅曼波蘭斯基則因拍片外出逃過死劫，此案震驚全美，當時的昆汀年僅 6 歲。
    　
    另一方面，在動盪的時代下，影視產業也存著極大矛盾，「電視」與「電影」間的競爭與對抗，讓許多片廠遭遇危機，電視機的普及也間接造成戲院的觀影人次下滑、營銷虧損，而且上游到下游「垂直整合式」的片廠制度早在此前瓦解；1960 年代末，一批新的創作者轉向更為私密的體制外創作，《我倆沒有明天》（1967）、《逍遙騎士》（1969）等挑戰美國正面形象的悲劇性電影逐漸出現，充滿疑惑、叛逆、徬徨、存在主義式的無政府主義者，取代美帝傳統英雄。
    　
    美國神話和傳統價值不復以往，勾勒出 1969 年好萊塢舊時代的疲軟，和反文化運動的興起，昆汀就是在這樣的時代背景下，書寫《從前，有個好萊塢》。
    　
    而昆汀與工作團隊極盡可能地還原這時代的好萊塢，街景採用霓虹、老式招牌；服裝則有嬉皮、西部牛仔、短裙長靴；音樂則能聽見 The Mamas & The Papas 的〈Straight Shooter〉、Los Bravos 的〈Bring A Little Lovin〉、Roy Head & The Traits 的〈Treat Her Right〉、Deep Purple 的〈Hush〉、〈Kentucky Woman〉等金曲。
    　
    此外，開場便能看見昆汀對於舊時代「膠卷底片」的著迷，可以發現「柯達 35mm」的影像質地，也能見到以「Super 8」和「16mm」拍攝的黑白影像，還有將李奧納多迪卡皮歐飾演的瑞克道爾頓塞進當時的各式知名影集；當然，更能看見特地重製 CBS 的知名西部電視劇《Lancer》（1968-1970）。透過這幾場戲傳遞出復古與現代的衝突與和諧，更讓昆汀的角色能活在這些影像中，別具意義。
    　
    角色的描繪上，昆汀創造出立體鮮明的雙人組合：李奧納多和布萊德彼特這對搭擋，有著與《虎豹小霸王》（1969）的保羅紐曼和勞勃瑞福相似的魅力與默契（片中也提及了日舞，勞勃瑞福的角色名稱）。此外，片中瑞克道爾頓演藝生涯的發展軌跡，似乎也與克林伊斯威特一樣。克林伊斯威特 1950 年代演出電視劇、1960 年代演出義大利導演沙吉奧李昂執導的「鑣客三部曲」，在大銀幕走紅；而沙吉奧李昂正是《狂沙十萬里》的導演。
    　
    照著這些歷史軌跡走，或許也可稍微洞見昆汀筆下的瑞克，未來會有何種發展。昆汀在瑞克與小女孩等待上戲的空擋一段中，呈現出瑞克在好萊塢新舊時代交替下，被迫從舊時代走進新電影的心理狀態，這些都是值得注意的細節。
    　
    昆汀也巧妙地利用李奧納多迪卡皮歐、布萊德彼特和瑪格羅比的居住地，製造出社會階層的上下關係，同時點出好萊塢產業鍊的上與下，甚至設計了布萊德彼特開車回下層的橋段，也靠著這場戲帶出鍾愛的洛杉磯往日風情。《從前，有個好萊塢》中的地域性對比，有著和《寄生上流》異曲同工的出色之處，這 3 個角色更有著昆汀對好萊塢「未來」、「現在」、「過去」的投射意涵。
    　
    當紅的莎朗蒂象徵好萊塢日後的光景；處在新舊時代夾縫中的瑞克代表了 1969 年影視產業的轉型；逐漸沒工作的替身克里夫布茲則是已經沒落遠去的好萊塢（所以倒閉的片場讓克里夫探視）。從這些側寫能望見昆汀在角色編寫的用心，電影前兩小時僅在 2 天的時間軸上進行，但這 2 天的資訊量已經豐富多變，在日常細節中說故事的電影，更顯見創作者的編導功力。
    　
    昆汀在舊好萊塢的致敬中找到新意，貼近老靈魂並賦予想像力，《從前，有個好萊塢》是一幅以懷舊為水墨潑灑而成的新畫作，昆汀大膽、奔放且柔情地獻給每位觀眾。如果說，艾方索柯朗敦厚、內斂地在 1970 年有《羅馬》和墨西哥城，那昆汀塔倫提諾則是絢爛、奔放地在 1969 年有《從前，有個好萊塢》和洛杉磯。
    　
    全片最令人感動的戲，私以為是由瑪格羅比飾演的莎朗泰在戲院與《勇破迷魂陣》（1968）合照。眾所皆知，這是莎朗泰被曼森家族謀殺前上映的最後一部電影（遺作《12+1》於死後上映）。昆汀大費周章地將莎朗泰進戲院觀影的戲完整拍出，讓片尾屠殺曼森家族逆轉歷史的結局格外動人，流露出昆汀對於莎朗蒂的不捨之情，也能看見類似《決殺令》、《惡棍特工》中濃厚的復仇主義。
    　
    如果從 2019 年坎城主競賽來看，西班牙名導阿莫多瓦藉由《痛苦與榮耀》，與過去的自己和解，用電影找到救贖之藥；昆汀塔倫提諾則藉由《從前，有個好萊塢》，與過往記憶共存，用電影讓私自的美好想像延續。
    　
    最後，在昆汀精雕細鑿的世界中，或許，瑞克道爾頓能與莎朗泰成為好友；或許，瑞克就能如願演出羅曼波蘭斯基的電影重振演藝事業（開頭即描述瑞克渴望與波蘭斯基合作）；或許，歷史就能重新書寫。
    　
    至於一切的甜美，都活在昆汀塔倫提諾的電影夢中，永存在昆汀這封親筆寫給好萊塢的老派情書。《從前，有個好萊塢》是年近 60 的昆汀最溫柔、最成熟、最熱情同時最私密的作品，這是昆汀塔倫提諾的童年往事。
    　
    備註
    [1]片名甚至也可看做對名導沙吉奧李昂的經典義大利西部片《狂沙十萬里》（1968）的致敬，此作英文片名為《Once Upon a Time in The West》

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