《愛的藝術》埃里希．佛洛姆著 ▪️出版65年．34種語言．全球暢銷3000萬冊 ▪️心理學大師佛洛姆跨時代不朽經典．全新繁體中譯本 ▪️一部改變、激勵許多人生命的經典 🔸推薦序摘錄：郭重興（讀書共和國創辦人） 這次重讀《愛的藝術》，不禁要為自己五十二年前的「無知」汗顏。依據佛洛姆生前助手所言，《愛的藝術》是為學術界及「受過高等教育」的人士撰寫的，但十九歲的我當然兩者都不是。可那不就是當年這本書能夠成為大暢銷書，並無可置疑的晉身經典之林的緣由？全世界的年輕人「如獲至寶」，從《愛的藝術》汲取智慧，尋求面對紛亂世界的指引，尋求每個年輕人都飽受煎熬的「愛情」問題的解惑妙方。 但如今，五十多年後，我會帶著過來人的「老到」，稍作補充的說，「愛情」問題不只是年輕人的問題，是每個人一生的問題，而且，是人生最重要的課題。 而且，我還甚至要說，當然就是這次重讀之後，相較於1950、60年代，二十一世紀的許多面向一定是佛洛姆更不樂見（他會悲觀害怕嗎？）。但他把《愛的藝術》給了我們，就像在上世紀美國的50年代和台灣的60、70年代，它鼓舞了整整兩個世代的年輕人找到了生命的價值和勇氣，面對價值更為多元（或其實更為單一？），商業帝國的網絡更牢牢把每個人裡裡外外都套得更密不通風時，《愛的藝術》毋寧是個密友、導師，或甚至是裝備心靈的武器。它不止可以保護你，也讓你獲得信心和尊嚴。 我自己又何嘗不是？十八、九歲的大一、二學生哪懂得書中那麼細密的有關宗教、精神分析的討論，但就是讀了，一來當然是作者的口氣、文字都那麼清晰、直接，簡直就像個長者般的親切。而且他的「解方」多有說服力。你、我的問題，關於愛情的焦慮、生命意義的迷途、周遭獨裁政治的偽善，原來都不是「真正」的問題。 愛，原來不只是需求，不是要獲取，愛是給予。你只有能愛所有人時，才能真正的愛一個人，同樣的，你如果真的愛一個人，你也就能愛上所有人。 原來是如此，你必須先讓自己的愛充盈，然後才能夠給予，而從給予當中，你也得到更多的給予。於是更充盈，更幸福…… ▫️《愛的藝術》9/27全台各大網路通路及書局搶先預購，9/29新書上市

𝙂𝙪𝙚𝙨𝙩 𝙥𝙤𝙨𝙩 𝙛𝙚𝙖𝙩. 芳｜文字‧心理‧療癒 你真的懂悲傷嗎？理解之後再一起戰勝悲傷吧 - 談論到悲傷，你想到什麼？ 哭泣？脆弱？還是認為它不應該被發現！ 假如要我說，我會說悲傷是付出與愛的證明 投入於某人或某事物 面對無法避免的失去，悲傷便降臨了 因著投入成本、每個人性格的不同 悲傷所呈現的樣貌也都不一樣！ 所以面對和處理，勢必要花諸多時間和心力 下次發現悲傷時，要記得先同理自己的失落感 進而再開始治癒的療程 - 悲傷的雙軌擺盪模式 這個理論提醒我們 面臨悲傷，我們會感到時好時壞 好的時候覺得自己似乎恢復了，能馬上面對挑戰 壞的時候則又深陷於低潮，想要逃避一切 如同鐘擺擺盪的幅度，變化差異相當大 某些人會因為起伏中感受到的低落 再次否定自己，並加深挫折感！ 可以試著先告知自己，這樣的情況是很常見的 至少在悲傷歷程中先有一點心理準備 - 悲傷的日子會持續多久？ 悲傷的日子要持續多久才是正常的？ 很多人可能誤以為 只要短短的幾週到一兩個月就能完全復原了 實際上很多不適應卻要到好幾個月之後 (尤其經歷某些重大的節日)才會彰顯出來 這些都是歷程中的一部分 不需要認為間隔事件已久 可能半年、一年後才出現悲傷反應 似乎是因為自己退步了！ 而是再去覺察那些還沒有被解決的悲傷！ - 沒事嗎？這次就允許自己說有事吧！ 說自己有事，代表著什麼？ 其一是終於看見自己是悲傷的！ 願意承認失落的事實 承認之後才能開始處理悲傷帶來的影響 另外這代表我們允許身邊的家人、朋友 以及信任的人來協助自己 關於悲傷，我想誰都沒辦法有豁免權 因為我們所有人都努力地在投入生活 並非經歷了悲傷就表示自己是個失敗者 只是暫時不太適應而已 所以下一次，處在煎熬當中的話 就允許自己說：有事吧！ - 悲傷的歷程 = 療癒自我的歷程 走過悲傷 能夠更溫柔的安撫自己脆弱、哭泣的狀態 更加理解生命當中沒有什麼是永久的 更加堅信自我價值不會因著這些失去而有所變動 這其實就是個療癒自我的歷程 每次個案問我，到底要怎麼面對悲傷？ 我會說：想哭的時候就大聲哭吧 想笑的時候也大聲地笑吧 有力氣的時候就往自己的目標前進 在不知不覺中 我們就能找回自己並漸漸戰勝悲傷了 - 我是芳 溫柔和療癒，帶你在忙碌中喘息片刻 簡單的文字，原來生活中就有心理學 跟著我一起找回治癒自己的能力 歡迎追蹤 @w_fangci - 今天由客座的芳推薦大家一首歌 Selena Gomez - The heart wants what it wants 今天會是很棒的一天 我們明天見 :) - #心理學 #療傷 #好日曆 #手寫文字

很久沒有跟老朋友一起在錄音室，這一集錄音， 有種回到十幾年前在校園一起玩社團的感覺。 仔細算算，從在台大的社團到現在，認識小路也十五年了，但在錄音室一起聊天，還真的是第一次。充滿熱情跟媒體初見面的他，十幾年過去，已經是個享受新聞與媒體的專業人士。 這些年間，每次看到他，都會有些不同的驚喜。從出書，主播，跑科技線，做自媒體，到今年的 Clubhouse 與 Podcast 。一路走來，傳播科技不斷的改變，媒體生態也屢次有了劇烈變化。但對他而言，面對這些挑戰，總是有源源不絕的能量，不斷的嘗試與創新。 今年他在 Clubhouse 上面，《全球串連早安新聞》中的嘗試，我看到了他對於媒體的一種喜悅與開心。這種興奮的感覺，彷彿讓我看到了十幾年前他在玩媒體的那種新鮮感。 他告訴我：「從一個螺絲釘到長成大樹的過程，他每天都在眼淚中度過晚上。」「但是，我從來沒有放棄過新聞。」 小路笑笑地在錄音室說出這些話語時，其實我的情緒有點激動。原來，這些年來我所看到他的成長，是在這樣辛苦的歷程下經過的。 在製作《創作者說》的這些日子，我認識了很多創作者。有些人在創作中找到快樂，有些人在創作中認識自己。但同時，也碰到了一些人，在創作中迷失了方向，過了很長時間才慢慢找回來那種感動。 我真的很高興，能夠經歷到小路創作路上的這段開心的日子。也很謝謝他，願意在節目中與我分享過去那一段辛苦煎熬的時光。 也很想祝福所有的創作者，如果還在撞牆的路上，不要氣餒，你會找到自己喜歡做的事情，也剛好，你的觀眾也喜歡。 S3EP20 Podcaster｜路怡珍：聲音是赤裸的無法加上濾鏡，越靠近才能越感動人心 @catethesia @creatorstalking