盛夏的驟雨　　◎宇多田光
　　
方夢途之中睜眼醒來
即便闔眼，也再無法回到方才
歷歷鮮明的世界，已悠然幻去
　　
將汗溼的我輕輕擁入懷抱──
這樣，無數最初的經驗深深鏤刻心中
比如向那搖曳新葉伸手而不意
放馳對你的思念之際
請告訴我要到幾時 悲傷才會消逝
　　
如今的我已不是孤身一人
那麼一來也是幸福了吧。如此便好。
──即便我總這樣對自己說……
　　
在無望的戰鬥中垂死喘息，日子
因慕戀著你而備受煎熬
可一旦遺忘，我就不再是我了
請告訴我 正確的道別方式
　　
又或者當我向誰伸出了手
一瞬思緒猛然飛馳向你
現在想問你的事情有好多好多
滿溢而出、滿溢而出
　　
木葉催芽，日月逡巡
　不變的心意想傳達給你
縱然我有自由，選擇變得自由
　送行者的身影它孑然佇立
　　
不經意間，一眾回憶
將我亂暴攫獲不放
我愛你、深愛著你
盛夏的驟雨不停落下
　　
方夢途之中睜眼醒來
即便闔眼，也再無法回到方才
方才那個有你的未來
我尋索著，邁向明日
　　
永不止歇永不止歇的雨
永不治癒永不治癒的渴
　　
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◎作者簡介
　　
宇多田光，日裔美籍創作歌手兼音樂製作人，嗓音厚實細膩。作曲、作詞、編曲、製作樣樣能行，有許多作品是他獨自創作兼製作完成的。作為日本人心目中的平成歌姬，知名度自不待言，她的First Love想必不是歌迷也都能哼上幾句。所以其實也沒甚麼好介紹啦！簡單一句：女神！
　　
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◎小編雨倩賞析
　　
真夏の通り雨 （盛夏的驟雨）是宇多田光2011-2015暫離樂壇後的復出作品，與同時發表的花束を君に（多譯「將花束獻給你」）可謂姐妹作。它們首先以單曲形式提供數位下載，作品一出即橫掃海內外各大數位平台排行榜前兩名，並分別成為深夜新聞節目《NEWS ZERO》的片尾曲與晨間劇《大姊當家》（とと姉ちゃん）的主題曲，後收錄於專輯《Fantôme》。兩首歌皆以回應母親的死亡為主題，前者寄情深沉，後者溫暖雋永。
　　
歌曲從一次悵然的夢醒開始，鋼琴乾淨的第一聲音響宛若就是睜眼的隱喻。隨著旋律生長，「我」開始娓娓道來，一半自語，一半傾訴，在回放的記憶與無你的現實之間拉出時光恍惚的距離。告白的聲音好像一把刀，一刀一刀，逐漸鑿出對母親深深的思念。這樣的模式或許是最接近我們「心裡的聲音」實際活動的光景吧！至少我是這麼想的。歌詞嘗試還原了最真實的心理活動，我們得以一窺，無論掙扎或告白都顯得格外真摯。
　　
《盛夏的驟雨》音樂和文字間的配合度相當高。它編曲簡約，以鋼琴為主體，再漸次加入弦樂與節奏帶出情緒──自窗前點滴細雨始，繼而雨勢漸大，以呼應情感的漲潮。另外，如果我們細聽歌詞表現時光流轉的那一段，背景安排了兩部小提琴，其中一部以大二度的音程演奏；由於大二度音程屬於不完全諧和音程，音響上的衝突感強化了內心潛伏的躁動。
　　
初次聽到這首歌曲時，便驚異於它是何其深沉而節制，欲節制而不能；鬱結與奔湧的情感，與驟雨的狂暴形成了對照。聽著聽著，原來窗外一派日光的午後，彷彿忽有雨的氣息。我們可以從她的歌聲中聽出一種向內收斂的力道，壓抑著什麼，終於還是如歌詞所言，溢出來了。與聲音相對，歌詞中用了數種方式反覆陳明著「我」無論如何也放不下「你」的心情；受苦而不願停止、有自由而不願自我釋放，這份愛在看似矛盾的選擇中尤其得到了深刻的體現。
　　
宇多田光曾在一次訪談中分享這張專輯的創作理念：「我想要唱日文的『唄』（うた） 」。「唄」與「歌」在日文中共享了一樣的發音，但相較於「歌」指向和歌、或泛稱有旋律的歌曲，「唄」更常用來指民謠或傳統音樂，演唱者會手持三味線，在盛夏的蔭影、島濱的夕照下輕輕歌詠的那種。
　　
除了作曲風格上的呈現，在作詞上也下了功夫。宇多田光本身擁有雙語背景，過去她以日語中夾雜英語短語的作詞方法聞名，並廣受好評（她的這種作詞風格曾對日本搖滾樂造成衝擊，有人視之為一種新發明的技術，但她本人則自認是一種慣性的逃避），從復出專輯《Fantôme》開始，她刻意放棄舊風格，展現「和風」的魅力。
　　
「我只要用真正必要的詞彙，並且那是以滲透著自然之美的日語寫成的、被認為優美的歌詞」
　　
她在〈真夏の通り雨〉中的實踐相當成功，這也是我在翻譯時力求重現的，留給大家自行體會。
　　
日語有許多特質是和漢語大大不同的。比如容許在定語前安置非常長的狀語，句子與句子間的分界容易混淆，頗易以形害意，我們也許就需要用到迴行的技術使它貼近漢語的閱讀習慣。（想起自己剛開始自學日文的時候常常因此看不太懂歌詞中譯，如今終於恍然大悟）。又比如，日語有五段音（就是大家說的ａｉｕｅｏ），押韻相對容易，加上音響效果也往往牽動著一首歌的整體意境，翻譯時只能盡量照顧。又比如，曲折的語氣中言而未盡、搖曳如一縷細煙的，卻往往是最重要的，翻譯時只能在點破與不點破之間爭戰。
　　
「手を伸ばす」，向某個對象伸出手，是個日語中慣用的表述。這樣的身體語言隱隱然已成為日本文化之中的某個符號。我們可以在日本動畫或電影中看見人對著某個背影、天空、樹梢伸出手，彷彿在空氣無聲的流動中，未道出的話語與情感便默默自指尖釋放、溢散。歌詞中文法的使用也暗示著動作的順序與情感的發動。「手を伸ばし（て）、あなたに思おもい馳はせる時」──此句式是表達先有了一個動作（伸手），在保留著的情況下，並立發生了第二個動作（思念你）。我將之視為一種「興」的動態過程：目光的投注，伸出的手掌，本身就還原了即景生情的始末，並且暗示了情感被觸發時的「不經意」與「身不由己」。在歌詞中宇多田光兩次使用這樣的句式，起初是向枝頭新生的嫩葉伸出手，勾起年幼記憶中與「你」肌膚相觸的暖意；第二次是將手伸向某個（可以是任何一個）不是你的人，而這個暗示著需索的動作便再次提醒了最深愛的「你」之缺席。幻影恆常在日常中伺機而動，出其不意地現身，因而「我」總是在道別的練習中失敗，無法好好向前行，只能沮喪地向虛空喊話。
　　
日常各樣的道別本來不簡單，死亡尤然。宇多田光的這首歌也沒有解答，但它詩意的表演令我特別喜歡，也特別享受。驟雨雖則暴烈，也是仲夏時節的透明。
　　
參考資料：連結請見留言處。
　　
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美編：林泱

《TVBS文茜的世界周報精選》劇變浪潮中的中國經濟。

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中國被認為開始整治私企，包括槓桿過高導致房價暴漲的房地產、壟斷的互聯網、及從互聯網跨足金融的支付寶等。

中國在美中貿易衝突時，2019年GDP成長率僅5%-6%，創下新低。

中國政府借鏡1989年日本在廣場協議後四年，房地產泡沫化的危機，決定整治過度膨脹的房地產業：馬上引起恒大地產集團面臨倒閉危機。

在中國，政府正釋出兩個相反的訊息：

1）回到老革命初衷，習近平三訪延安。

2）另一個訊息，中國的資金應該流向對中國有意義的循環經濟，加大消費市場，不能人人背著房貸，讓消費市場停滯。中國互聯網的壟斷已經妨礙中小企業的創新成長，互聯網金融更增加了金融危機。

後者許多經濟學家認為是正確的方向，但擔憂如果沒有制度引導，只以「道德」「愛國」口號，強力進行「第三次分配」，中共可能扼殺了民間創造力，及真正促使中國經濟成長的民間企業活力。

這等於逆風鄧小平，走改革開放政策的回頭路。

劇變中的中國，在本週，一度誘發全球股災。

* 諾貝爾經濟學獎得主克魯曼則認為，恒大還不是中國大陸的「雷曼時刻」，但可能是泡沫爆破危機將至的前兆。

克魯曼在紐約時報專欄撰文表示：恒大並非另一個雷曼，衍生的任何衝擊都「可控」——但是，當年美國官員也用這個措詞淡化了次級房貸的影響。

他個人看法是，即使恒大並非「雷曼時刻」，也不表示一切安然無事。

恒大危機顯示中國可能正在歷經日本1989年的「babaru時刻」。

「babaru」是日文外來語，譯自英文的「bubble」（泡沫）。1989年日本遭遇「泡沫經濟」（日本人稱之為「babaru economy」）。

當時許多房地產資產價格狂飆，尤其商用不動產，最後全面崩跌。

克魯曼指出，日本資產泡沫爆破並未導致金融崩潰，但從此開啟了一段漫長的經濟停滯時期至今。

如同泡沫年代的日本，現在中國的經濟也嚴重失衡：消費支出疲弱，投資水平卻極高。投資支出占GDP比率超過40%，對一個人口成長快速（尤其數百萬名鄉村居民湧入城市）、技術進步急起直追富國的經濟體而言，或許是合理的；但中國在整體技術水平上，仍落後西方和日本，生產力也在趨緩。

這意味著投資報酬將遞減；中國必須轉型至不同的模式。克魯曼認為北京高層明白這點，但調整的腳步太多顧忌，仍然繼續以注資掩蓋問題—— 這麼做，無可避免地將導致恒大或是其他的債務崩潰。

克魯曼的結論是：中國或許能像以往那般粉飾太平，讓恒大事件船過水無痕；但財政破綻只是遲早的問題。

恒大也許還不是中國政府終極考驗的關鍵時刻，卻是那個時刻將至的前兆。他説：天曉得中國有沒有像日本那樣的社會凝聚力，讓經濟慢慢、柔和地減緩，而不引發社會與政治危機。

https://youtu.be/Lk8pV3B1qJ4

▍運用心智模型衡量局勢

人類的思考需要運用各種心智模型（mental model，又譯為思考模型）。這些模型描繪著現實，能讓我們更容易理解這個世界，看出各種模式、預測事物的發展、瞭解自己遇到什麼狀況。要是沒有這些心智模型，現實對我們來說就像是怒滔洶湧的資訊洪流，又或是各種原始感官體驗與情感的叢林。正是心智模型為我們帶來秩序，讓我們能夠無視不必要的事物而抓住重點—就像在雞尾酒會上，只聽到自己的對話，而不管四周其他人的吱吱喳喳。我們會在腦海中建構出一套現實的模擬，用來預測情況的發展。

雖然我們可能並不自覺，但心智模型時時刻刻都在運作。但也有時候，我們會清楚意識到，自己正運用怎樣的觀點在衡量局勢，而且也能夠刻意堅持觀點或改變觀點。需要做出重大決定的時候（像是換工作、生小孩、買房子、關掉工廠、蓋一棟摩天大樓），就最常有這樣的感受，你會發現自己的決定除了出於客觀邏輯，還會有一些更根本的理由，像是看待當下情境的視角、認定世界運作的方式。而這種潛藏的認知因素，就是由各種心智模型組成的。

我們必須去詮釋這個世界，才能真正存在於這個世界；我們對現實的感知，就會影響我們的行動。這些都是我們早就知道的事情，但也總是覺得理所當然而渾然未覺。

所謂的思考框架（frame），也就是我們所選擇應用的心智模型，會決定我們如何理解世界，也決定我們如何行動。思考框架讓我們能夠歸納類推，得出抽象的概念，再應用到其他的情境當中。這樣一來，我們即使面對新的情境，也有辦法應對，而不需要每次都從頭開始學習。無論何時，思考框架都會默默運作。但我們可以刻意停一下、問問自己：現在我們運用了怎樣的框架？這真的是最適合目前情景的框架嗎？如果答案是否定的，就能去選擇其他更好的框架，或是創造全新的框架。

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▍我們所謂的「框架」

框架（framing）這個詞，在社會科學領域已經談了很多。心理學家康納曼（Daniel Kahneman）和特沃斯基（Amos Tversky）就曾清楚解釋過，對各種結果採用了不同的說法，會影響別人所做的選擇；他們把這稱為「框架效應」（framing effect），並認為這是人類推理的一項缺失。

而在這本書，我們雖然也用了「框架」一詞，但含義卻有所不同：我們指的不是對事物有不同的理解和說法，而是要刻意掌握自己的心智模型，在下決定之前，先發掘出各種選項。面對特定情境，選錯思考框架肯定就會讓決策有所疏漏；雖然如此，建立思考框架仍然是人類為自己賦權賦能的重要能力，能幫助我們理解世界、重塑世界。無論是個人或是整體人類，要是少了這種能力，絕對不會是現在這個樣子。

可能有人會認為，另啟思考框架就好像是典範轉移（paradigm shift），也就是：某個特定領域的主要概念及實務有了根本上的改變。1962 年，科學哲學家孔恩（Thomas Kuhn）就提出主張，認為是一次又一次的典範轉移，推動了科學的進步。

然而，典範轉移和改變思考框架並不完全相同。每次典範轉移，都是在另啟思考框架，像是哥白尼的地動說推翻了托勒密的天動說模型。但是，每次另啟思考框架，卻不一定稱得上是典範轉移；另啟思考框架是一件相對頻繁得多的事。有些時候，改變思考框架會改變整個社會對世界的觀點；但遠遠更為常見的現象是會為個人的生活，帶來一些小小但深遠的改變。

不論是哪一種，如果另啟更適宜的思考框架，就能讓人做出更好的決定，創造更好的局面。

說要建立或改變思考框架，可能讓人覺得很複雜、很困難。這確實需要一點技巧，但人們其實很懂這一套。雖然我們平常不見得意識到這點，但人類幾萬年來一直在建立及改變思考框架。

思考框架並不只是個人的個別觀點，而是我們的基本認知模型。不過，若以「觀點」來打比方，確實有助於瞭解什麼是思考框架。義大利建築師布魯內列斯基（Filippo Brunelleschi）在1420年左右，確立了幾何透視畫法，而在這之前的繪畫是把世界畫成平面，各個物體的位置則是以重要性來決定。是在布魯內列斯基之後，畫家才學到了透視法，學會如何表現深度、如何畫出我們眼睛實際所見的景象。比較這項改變前後的畫作有何不同，有助於理解改變思考框架有何效力。

每個人都會建立自己的思考框架，做出大大小小的各種預測和決定。而這就像是一直進行著某種心理上的時空旅行。有些人就是比別人更善於此道，但不論是誰，也都有一些可以再改進的地方。事實上，是我們每個人都必須有所改進。

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以上文字摘自
《#造局者》
思考框架的威力
Framers: Human Advantage in an Age of Technology and Turmoil
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作者：庫基耶, 麥爾荀伯格, 德菲爾利科德

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各位朋友好：

昨天在贈書直播中，我用我的理解舉了原生家庭與關係的例子，幫助我們更好地了解，思考框架對我們的影響。學習「思考框架」這個概念的重要性，在於覺知：我們如果持續使用不適合的框架，導致痛苦的結果，那是什麼原因阻礙我們使用更合適的思考框架呢？

像這種練頭腦的書，偶爾看看，可以預防失智，強迫思考，也是蠻好的事情。這種自我挑戰，是我自己平常就會做的事，也跟您分享。

祝願您，能建立適宜自己的思考框架！

《尋訪遺址 認識歷史》第二集
你們篳路藍縷 我們顛沛流離
～高金素梅2021.08.30

大家好，我是高金素梅 吉娃斯.阿麗，今天開始有五天行程，探訪宜蘭、花蓮ㄧ系列的殖民遺跡。

首先，來到宜蘭烏石港，226年前，漢人吳沙率ㄧ千多人在這裡登陸，開始了無盡的開發……。

四百年前，遠在漢人、西班牙人、荷蘭人來台灣之前，台灣島就聚居著原住民族。那時的台北是霧氣蒸騰的沼澤盆地，凱達格蘭人的家鄉；台南則是陽光燦爛、野牛山鹿遊走之地，只有一些漢人由福建來此打魚，與原住民族交易農具；當時的蘭陽平原，噶瑪蘭族早已是人口ㄧ萬人、部落數量六、七十個的安和樂利社會。

十七世紀初，西班牙人、荷蘭人來了以後，開始大量採集鹿皮，壓縮了原住民族的生存空間。西班牙、荷蘭對台灣的殖民代表原住民族長期流離的開始，但這段歷史竟被有些人說成「台灣的誕生」，流露出殖民者的傲慢。

接著漢人移民大批湧入，開始墾殖歷程。對後代漢人而言，雖充滿詩意與禮讚，但對原住民族的生存卻造成無法回復的傷害。連有良知的漢人都看不過去，清代文人吳性誠在《入山歌》中就寫道：

「牧牛打鹿釣溪魚，不識不知太古初，別有天地非人世，萬頃膏搜可荷鋤。偽呼庚癸乏軍糧，欲向山中乞鹿場，矯稱官長張紅盤，襲取其社不可當。壯者僅免幼者死，老婦飲刃屠稚子，開廈運粟萬斛斗，其餘一炬同屋燬 … 。」

開發的背後，也出現了無情的搜括與殘害。

民國65年，民歌運動創始者李雙澤創作了「美麗島」這首歌，其中有段歌詞：「篳路藍縷，以啟山林」。當時，林雙澤的好友排灣族盲詩人莫那能說：「你的篳路藍縷，我的顛沛流離」。

不同的位置看歷史，結果自然不ㄧ樣。外來入侵者歌頌篳路藍縷以啟山林，顛沛流離的原住民族卻只能低聲吟唱「可憐的落魄人」。

《尋訪遺址 認識歷史》第ㄧ集
日本神社在台灣
https://reurl.cc/GmW44W

《搖啊搖 ft. Limi》
全數位平台收聽：https://icyballband.lnk.to/Wave

一個魚缸裡，只能有一隻鬥魚，
感性與理性短暫並存後，總會有戰勝的一方。
但當一對鬥魚在閃著誘惑光芒的酒杯中泅泳，
彼此追逐消長，浪漫又互相傷害……
這個不睡覺的凌晨，結果或許會比較魔幻。

#冰球宇宙三部曲 ︴︴︴二波來襲 ︴︴︴#當心餘震 ︴︴︴

凌晨的工作時間，搭配酒或者咖啡，反省自己、咀嚼靈感、抵抗誘惑，是創作者的日常。咖啡是理性、酒則是感性的板機，清醒又似睡，太陽升起前的心智和時間感都特別魔幻。珍貴的靈感和原始的情慾總在這時湧現，於是在理智和情感反覆地爭辯與赤裸脆弱的自覺中，誕生了一件又一件作品。《搖啊搖》描寫的是深夜與自己的內心互動，也是大腦回放又或者幻想的雙人運動。單曲封面杯中的兩隻鬥魚既是具象化的感性與理性，動態十足的姿態也像是兩個人忽上忽下較勁的模樣。

icyball 冰球宇宙三部曲第二波單曲《搖啊搖》MV由新銳導演賴禹諾接棒，以帶有微奇幻復古色彩的三支小短片做為前導、逐漸洗去少年的夢幻泡泡，將主角帶進大人世界。MV由新生代演員吳敬恆、林千煦擔綱演出，演出一名年輕男子在進行性器官環切手術後不停產生各種衝動與幻想的一夜，痛楚與愉悅交雜的異色幽默奇幻旅程。接續的冰球宇宙第三部曲MV將會如何展開，相當令人期待。


►取樣自童謠歌詞 ，以男女聲線誘人纏繞交疊
►搖的是安心的搖籃曲，也是格林式的成人風情

《搖啊搖》歌曲氛圍舒適放鬆，是夜晚一個人在房間裡的自在，也像是舒服得躺在某個信任的人懷裡。全曲的亮點「搖啊搖，一起搖到外婆橋」洗腦等級經過工作人員們的認證——只要聽過一次就會成為刻在你腦裡的句子。亮點歌詞取樣自童謠，icyball 冰球樂團與雙人組合Limi 以男女聲線誘人地纏繞交疊，將原本單純童真的句子詮釋出了完全不同的樣貌，搖的是令人感到安心的童話搖籃曲，抑或是成人版格林童話的限制級情節，全由聽眾腦補決定，畢竟，不說破的曖昧永遠最美。


►Dua Lipa 御用工程師加持、大人の戀愛系組合Limi友情合作
►icyball 冰球宇宙三部曲，濃醇香質感再升級

icyball 以特意拼貼製作的吉他樂句開場、佐以擅長的Lofi風格節奏、採樣synth pad ，再融入Limi獨特的Chill-hop編曲。icyball 與Limi 的化學作用使《搖啊搖》呈現出更豐富性感的面貌。歌曲中段加入的香香女聲、間奏挑逗的薩克斯風獨奏，帶出更加勾人遐想的畫面，而歌曲製作的最後一關母帶處理則特別請到Dua Lipa御用工程師親自操刀，讓《搖啊搖》combo升級，完美展現。


《 搖啊搖 feat. Limi 》

現在凌晨四點
陌生又熟悉的時間
把自己關在房間
試圖了解自己多一點

有一點倦意 還捨不得睡
音樂加一點調味
現在 用節奏醒著醉
Sake 黑咖啡
待會誰陪你入睡

搖啊搖 一起搖到外婆橋 一起睡個覺 一起 Oh
搖啊搖 一起搖到外婆橋 一起不睡覺 一起 Oh

閉上眼閃過的旋律
剛睜開眼卻又無蹤影
就像每天都會錯意
噢他和她的言外之意
「別總在夜裡靠近 別總在夜裡試探我」

別這樣 你懂我所有的想要
故作鎮定也只剩下一秒
想要什麼 Just tell me now
Please tell me now, babe

「別總在夜裡靠近 別總在夜裡試探我」
想要什麼 Just tell me now
Please tell me now, babe


［ 音樂製作名單 ］
詞 Lyricist｜王昭權 Chuan Wang
曲 Composer｜王昭權 Chuan Wang
製作人 Producer｜謝達孝 Siao.H、Limi
編曲 Music Arrangement｜icyball冰球樂團、Mi
配唱製作人 Vocal Producer｜王昭權 Chuan Wang、謝達孝 Siao.H
演唱 Vocal｜王昭權 Chuan Wang、Li
吉他 Guitar｜謝達孝 Siao.H
貝斯 Bass｜吳冠男 Nelson Wu
鼓 Drum｜林士捷 J. Lin
鍵盤 Keyboard｜蒙捷文 J.Meng
合成器 Synthesizer｜Mi
和聲 Backing Vocal｜王昭權 Chuan Wang、Li
和聲編寫 Backing Vocal Arrangement｜王昭權 Chuan Wang、Li
人聲錄音師 Vocal Recording Engineer｜劉國安 Jonathan Liu、謝達孝 Siao.H
人聲錄音室 Vocal Recording Studio｜白金錄音室 Platinum Studio
貝斯錄音師 Bass Recording Engineer｜謝達孝 Siao.H
鼓錄音師 Drum Recording Engineer｜陳祺龍 Chris Chen
鼓錄音室 Drum Recording Studio｜112F Recording Studio
混音工程師 Mixing Engineer｜單為明 Link Shan
混音錄音室 Mixing Studio｜Lights Up Studio
母帶後期處理製作人 Mastering Producer｜吳逸玲 Lily Wu
母帶後期處理工程師 Mastering Engineer｜Chris Gehringer
母帶後期處理錄音室 Mastering Studio｜Sterling Sound

［ 影像製作名單 ］
監製 Executive Producer｜鳥兒映像 Birdy Prod.
導演 Director｜賴禹諾 Yukno @鳥兒映像
副導 A.D.｜周昀佑 Lgthree
製片 Producer｜藍皓倫 Yooooalan
製片助理 P.A.｜吳苡瑄 Yi Hsuan Wu
攝影 D.O.P.｜左治 Jorch Ma
攝影助理 Assistant Camera｜馬崇智 Chris Ma
攝影器材 Camera Equipment｜鏡頭銀行 LensBank
燈光師 Gaffer｜粘峻嘉 Chun Chia Nien
燈光助理 Best Boy｜林晏均 Yan Chun Lin
酒吧燈光師 Gaffer｜蘇志博(安東）So chi pok
燈光器材 Lighting Equipment｜妄想機影音 Mirager Prod.
美術 Art Director｜張芳綾 funny、周昀佑 Lgthree
主演 Starring｜吳敬恆 Jing Wu、林千煦 Qianxu,Lin
造型 Stylist｜張佳媛 Beryl Chang @我沒空有限公司、 鄭婷 Ting、 林毓秀 Ashley Lin
妝髮 Hair & Make-up｜林瑀萱 yuma lin、張允 Yun Chang
剪接 Editor / 調光 Colorist｜賴禹諾 Yukno
單曲封面及標準字設計 Single Cover& Title Card Designer｜Blob
歌詞字卡設計 Graphic Designer｜張芳綾 funny
擬音後製 Foley｜謝達孝 Siao.H
平面側拍 BTS Photo.｜吳宗哲 WuWuZZ
動態側拍 Video D.｜王柏林 Berlin Wang
企劃 Marketing｜顏靜萱 Ka Ka Yen @VH
特別感謝 Special Thanks｜Jumi Tavern - Gyoza & Champagne Bar、洗衣店
出品 Presented by 何樂音樂 Pourquoi Pas Music


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#蔡健雅 #Bluebirds #陳珊妮

向自由不羈的許諾 化作追尋萬善的青鳥 振翅於顛倒之上

〈Bluebirds〉承接整張《DEPART》專輯的首要概念 - 人們對於未知的嚮往。然而現狀不安的暗潮洶湧，是非紛擾讓初心動搖，但我們何不就像青鳥一樣？義無反顧地向天空振翅高飛、懷抱單純的信念朝希望奔去。

編曲上，吉他及曼陀林撐起了整首歌的基調，彷彿人心中的純粹，正往設定的道路前行。Ricky Ho 為歌曲譜寫的弦樂，邀來保加利亞國家廣播交響樂團演出錄製，將他運用對歌曲的想像化成恢宏的樂曲，賦予〈Bluebirds〉更加磅礴厚實的音樂份量。蔡健雅與 Ricky Ho 運用弦樂與陶笛，展現如同青鳥的翱翔於天地的寬廣。展現我們對於善的渴望、自由的追求，在聽覺上，也有史詩般的畫面感受。

〈Bluebirds〉邀來陳珊妮擔任 MV 導演。她選擇以「青鳥」的角度，檢視疫情之下的當代生活，試圖拋出「究竟何為幸福」的大哉問。MV 中透過多段俯瞰角度的影像，紀錄了流淚的空姐、揮汗送餐的外送員、辛苦的醫護人員，以及平凡的情侶和學生等等人物的日常畫面，陳珊妮表示：「大部分的人，都不認為自己是被幸福眷顧的，但其實你可能也不是最痛苦的，端看自己用什麼樣的角度去看待生活。」

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Bluebirds
詞曲：蔡健雅
 
Bluebirds bluebirds in the sky
Tell me that I’ll be alright
Bluebirds bluebirds flying high
Tell me it will be alright

眼前的路 看似有點模糊 我看不清楚
我甩不掉 心中那份絕望 該死的絕望
好想飛到 沒有人的地方
在那地方 徹底把它埋葬
望著天空吶喊 請你還我自由

Bluebirds bluebirds in the sky
Tell me that I’ll be alright
Bluebirds bluebirds flying high
Tell me it will be alright

星光閃爍 給了無數承諾 煽情的煙火
厭倦謊言 厭倦人間是非 該死的是非
好想飛到 最遙遠的地方
在那地方 萬物都是善良
望著天空吶喊 請你還我希望

Bluebirds bluebirds in the sky
Tell me that I’ll be alright
Bluebirds bluebirds flying high
Tell me it will be alright

Bluebirds bluebirds in the sky
Tell me that I’ll be alright
Bluebirds bluebirds flying high
Tell me it will be alright
 
Bluebirds bluebirds in the sky
Tell me that I’ll be alright
Bluebirds bluebirds flying high
Tell me we will be alright

Bluebirds bluebirds flying high
Tell me we will be alright


音樂製作團隊

Producer：蔡健雅 Tanya Chua
Arrangement/Orchestration：何國杰 Ricky Ho
Acoustic Gtr /Mandolin：蔡健雅 Tanya Chua
Recording Engineer：蔡健雅 Tanya Chua
Recorded at Tangy Music Studio Taipei
Ocarina：許凱翔 Rit Xu
Cello solo：Christo Tanev
Percussions programming：何國杰 Ricky Ho
Strings performed by Bulgarian National Radio Symphony Orchestra
Conducted by Grigor Palikarov
Orchestra Manager：Slav Slavtchev
Strings Recording Studio：Doli Studio (Sofia)
Orchestra Recording Engineer：Marco Streccioni
Mix Assistant：Ilian Apostolov
Service：Sud Ovest Records Srl
Orchestra on-line recording studio：新奇鹿錄音室 Saturday studio
On-line recording engineer：Randy Wei
Ocarina recorded by Leonard Fong @Horus Studios Singapore
Mixed by Leonard Fong & Ricky Ho @Horus Studios Singapore
Mastering：John Greenham
音樂製作公司：天涯音樂工作室 Tian Ya Music Productions


MV 製作團隊

導演 Director：陳珊妮
副導演 Assistant Director：談宗藩
製片 Producer：吳容宸
攝影師 D.O.P：張誌騰
美術 Art Designer：梁碩麟
剪接 Editor：陳珊妮
選角 Casting：陳靜媚
造型 Costume：林芷妤
燈光師 Gaffer：李佳翰&TEAM
場景協調 Location Assistant：李宗勳、蔡宜棼
執行美術 Art Assistant：陳冠霓
美術助理 Art Assistant：李曉翠
選角助理 Casting Assistant：陳冠綺、陳鈺萱
攝影大助 First Assistant Camera：胡晉瑋
妝髮 Make up & Hair style：洪丌涵、蔡秉珊
現場製片組 Production Support：郝翊展、王琦凱、黃小綺 
防疫組 Protect Taiwan：鍾佳瑩、何劼穎
美術協力：鄭子棋、簡承德、廖家辰、李宜臻、黃瑄、張維展

演員 Extra：
街頭藝人 - 楊鈞富
外送員 - 陸子刊
隔離者 - 許毓庭
洗手的人 - 陳冠綺
畫圖的孩童 - 張玉涵
母親 - 劉怡君
嬰兒 - 程日均
街友 - 江忠明
啜泣的旅館員工 - 高以柔
在淋浴間大哭的人：陳彥嘉                     
霸凌者 - 許順誠、彭星諳、長井優治
被霸凌者 - 張凱喆
繭居族 - 樓一安
翻牆學生 - 林立元、晨加昱、龔健朗
幫忙的路人 - 蔡宜真、陳育萱、李宗勳
摔車傷者 - 唐榮允
病患 - 薛齡高
妻子 - 曾彩雯
住院醫生 - 黃紹宇
護理師 - 林書瑜
護理長 - 曲天尚
夫妻 - 李旻洵、河淵真也
寵物 - 赤柴

攝影器材 Camera Equipment：妄想機攝影器材
燈光器材 Light Equipment：鉦鶴影業
交通Transportation：廖桑車隊
調光 Colorist / 後期 Post Production：談宗藩
合成 Compositor：QFX
攝影協力：施郡欽
特別感謝：LINION is not Linion巡迴演唱會台北場

藝人工作團隊
藝人經紀公司：水晶共振股份有限公司 Crystal Resonance Co., Ltd.
藝人經紀：連秋雲 Apple Lien
企劃：楊駿章 Eloi Yang, 周世啟 Cheer Chou
服装造型：方綺倫 Chi Lun Fang
造型助理：楊孟築 Meng Chu Yang
化妝：陳俐伶 Venny Chen @Diva Beauty
髮型：Sydni Liu @Zoom Hairstyling
影像側拍：張皓評 Marcus Chang
平面側拍攝影師：黃義文 Evan Huang

* 本片於拍攝期間均遵循中央疫情指揮中心於5月15日發布之三級警戒的九大防疫指引