[爆卦]混音器用途是什麼?優點缺點精華區懶人包

雖然這篇混音器用途鄉民發文沒有被收入到精華區:在混音器用途這個話題中,我們另外找到其它相關的精選爆讚文章

在 混音器用途產品中有10篇Facebook貼文,粉絲數超過1萬的網紅主播王又冉的媽咪時尚-小葵媽,也在其Facebook貼文中提到, 【分享不錯用的麥克風:圓剛AM133 外接式收音麥克風】 常常有朋友問我買什麼麥克風好,最近剛好換了還不錯的麥克風,來跟大家分享一下。前陣子我用了兩年的麥克風(其實是混音器)壞了,正在傷腦筋要買什麼麥克風帶出國拍親子遊的時候,圓剛很湊巧地寄來新的外接式收音麥克風AM133讓我試用,果然成了我這趟...

 同時也有4部Youtube影片,追蹤數超過8,330的網紅郭晏琳JANE,也在其Youtube影片中提到,#CanYouFeelTheLoveTonight#EltonJohn#TheLionKing#單簧管 #クラリネット#clarinet #黑管 #豎笛 ❗️本影片未經本人同意禁止轉載於商業用途,違者將訴諸法律責任❗️ *每周日十點首播新片開啟小鈴鐺並訂閱 Subscribe and make ...

混音器用途 在 SinSin Skateboard Coach Instagram 的最讚貼文

2020-05-14 05:02:48

❣️搖滾經典《Beyond傳奇35周年展覽》❣️ 好開心今日可以同妹妹一齊預覽Beyond傳奇35周年展覽😍好多好多經典重現眼前!內心非常激動!#鐵粉必去 阿💕 「今天我…」聽到這三個字👂🏻好多人都會聯想到香港樂隊Beyond 經典名作《海闊天空》💗由 1983 年組成至今,Beyond 已經歷 3...

  • 混音器用途 在 主播王又冉的媽咪時尚-小葵媽 Facebook 的最佳解答

    2019-03-26 11:00:00
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    【分享不錯用的麥克風:圓剛AM133 外接式收音麥克風】
    常常有朋友問我買什麼麥克風好,最近剛好換了還不錯的麥克風,來跟大家分享一下。前陣子我用了兩年的麥克風(其實是混音器)壞了,正在傷腦筋要買什麼麥克風帶出國拍親子遊的時候,圓剛很湊巧地寄來新的外接式收音麥克風AM133讓我試用,果然成了我這趟旅程的收音好幫手!
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    因為我拍影音常常雙人到三人入鏡,需要同時收2-3人的聲音,所以習慣使用指向性麥克風,雖然環境音也會收進去,但至少一定距離跟範圍內的人聲都能收得還算清晰立體,這次和小葵有在室內拍影片,也有在戶外拍攝遊玩過程,圓剛AM133收音品質都不錯,聲音乾淨紮實。
    (可參考我這次去濟州島拍的影片:http://bit.ly/2CExMVBhttp://bit.ly/2CFi2Sg)
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    我覺得這款麥克風最棒的是,輕巧可攜(只比口紅大一點)、安裝簡單,無須電池,線一插就能用了,3C白癡也能輕鬆上手,而且它不只能用在手機收音,也能外接攝影機、數位相機、電腦多用途收音,蠻萬用的。
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    配件也很齊全,在戶外拍攝怕風切聲,可以幫麥克風套上毛毛防風罩,在室內連接PC/NB,也附贈金屬立座可以固定,直播、開視訊語音會議也很方便。
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    如果要說目前用起來唯一的缺點,就是在戶外直播的時候覺得收音比較小聲(跟我之前的混音器相比),但一樣在戶外,錄影收音的音量就又OK,雖然我也不懂為什麼(真是不負責任的介紹~哈)。
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    總之,如果大家想要入手一款簡單好用的麥克風,我是覺得圓剛A133 hen可以,以這樣的品質和實用性,兩千五有找也不貴,如果有人有興趣想要買再跟我說,有一定人數的話,我可以去問問團購價!
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    圓剛A133麥克風官網影片介紹:http://bit.ly/2CDGzHv 

    <補充>每一盒全套配件包括
    ◎圓剛外接式收音麥克風A133
    ◎金屬立座
    ◎音源線3.5mm(四段式對三段式)
    ◎音源線3.5mm(三段式對三段式)
    ◎防風罩
    ◎固定支架
    ◎收納袋
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    <圓剛AM133硬體規格>
    • 麥克風:單一指向性電容麥克風
    • 指向性:心型指向
    • 輸出界面:3.5 mm
    • 靈敏度:-37 dB ±3 dB at 1 kHz, (0 dB = 1 V/Pa)
    • 頻率響應範圍:20Hz ~ 16kHz
    • 最大聲壓:110 dB
    • 含底座尺寸 (W x D x H):70 x 83.3 x 132.25 mm
    • 含底座重量:80 g

  • 混音器用途 在 黃中岳談吉他 Facebook 的精選貼文

    2018-11-26 20:30:01
    有 527 人按讚

    {{ 貳. 談談電吉他相關 }}_02

    前一回我們提到用『巨大音量』所收錄的電吉他,不論用幾隻麥克風來收音,我們在實際用途上,是將這些麥克風『們』合成為『一個 Mono (單聲道)』的吉他音色 (我們先忽略兩隻 Room Mic 所應該呈現的『立體聲畫面』),而這樣的音色,我們通常在執行錄音的時候,不論是 Clean Tone 或是 Drive Tone,都是不把『時間系』、『空間系』的效果器收錄進去的,也就是我們習慣說的『乾』的訊號 (Dry Signal)。

    如果你想要用這種 Mono『乾』的訊號做出『立體聲 (Stereo)』的聽覺畫面,你可以有兩種處理選擇:其一,把這個 Mono Dry Signal 的內容,一模一樣地再彈、再錄一次,然後分別擺放在耳朵聽覺的左邊、右邊 --- 由於人所彈奏的音樂內容是不可能百分之百一模一樣的,而那些微小的誤差,譬如細如一隻螞蟻腿的時間差,或是兩次按弦力度不同所造成的音準差距,反而會讓我們的大腦因為感覺到『兩個些微差別』的內容,而產生了聽覺畫面的立體感。另外一種方式,則是將這個 Mono Dry Signal 經過一個有立體聲效果的時間系 (Delay)、空間系 (Reverb) 效果器,來讓你的『乾』訊號渲染成『溼』的立體聲訊號,這種處理方式,就非常趨近於這一週想要討論的『訊號乾、溼分離』的基礎模型。

    但這第二種方式會有一個細節需要進一步討論:你送進效果器處理過的『溼訊號』,其實裡面會有『乾訊號』的存在,也就是說,你的乾訊號在這個處理過程中,音量會被『加總』放大;如果你希望原始的乾訊號音量不要被改變,那麼,你的效果器調整參數中,一定要有一個『Mix』選項,而且這個選項開到 100% 時,你應該只聽得到純的、溼的效果訊號 (也就是 Kill Dry Signal 的感覺),那麼,你的訊號線路應該會是:乾訊號一路、溼訊號視你所選擇的 Mono 或 Stereo 效果,而有另外的一路或二路來做各別的輸出,這時候,才是真正的『訊號乾、溼分離』。

    什麼時候你會希望用到這樣的訊號乾、溼分離的處理手法呢?其實,就認真的音樂製作來說,你應該每一次都要用這種觀念來處理你的樂器、人聲訊號,來得到比較細緻的混音調校結果 --- 相對於這種分離的觀念,另外一種手法就是將這些時間系、空間系的效果直接收錄在你所彈奏的訊號軌道,但一旦之後你希望去調整各個不同的樂器『定位深度』時,你會發現你幾乎沒辦法去做更精確的調整;而如果多項樂器或多把吉他都已經錄成了『溼』的訊號,整個音樂呈現的畫面感,非常容易給人一種『糊掉』的感覺,而且在頻率的修整上也會困難許多。

    [一. 電吉他相關器材實務]_電吉他收音實例_02

    早在八〇年代的吉他搖滾英雄們就發現,他們希望自己的音色要兼具『堅實的核心』與『華麗的效果』,所以不論在錄音製作過程或現場演出,他們應該都至少有兩顆以上的音箱頭與音箱箱體組合 --- 一組用來做主要核心音色,一組 (或一組以上) 用來處理效果的音色。這裡有幾個說明連結,可以讓你更具體地理解整個工作邏輯:

    01. https://en.audiofanzine.com/sound-technique/editorial/articles/the-wet-dry-wet-technique.html
    02. https://riffcityguitar.com/dan-micks-pro-tips-for-a-budget-friendly-wet-dry-wet-rig/
    03. https://www.google.com.tw/search?q=wet+dry+wet+setup&tbm=isch&tbo=u&source=univ&sa=X&ved=2ahUKEwitoPbrxvHeAhUDa7wKHX89CY8QsAR6BAgBEAE&biw=1280&bih=952

    特別在 03 的眾多圖例中,你可以很快地看出線路的連接方式。而這整個的線路連接中,你最需要注意的是用來做出『訊號分流』的 『ABY Box』(譬如這裡列舉說明的:https://reverb.com/news/5-awesome-abys-for-your-routing-pleasure ),因為這個小小的週邊設備,才能讓你堆疊出後面華麗的效果畫面。

    這次我們在錄音室所採用的基本組合,是用 Bogner Shiva 212 音箱做為核心音色平台,吉他手的吉他連接到他效果器盤上『動態系』(Compressor, EQ, Filter 類型的效果器)、『破音系』之後,進到 Bogner Shiva,然後由 Shiva 的前級端 Send 在此之前的訊號到 ABY Box --- 我們用了很簡單的 Zoom MS-70CDR (https://www.zoom-na.com/products/guitar-bass-effects/multistomp/zoom-ms-70cdr-multistomp-chorus-delay-reverb-pedal ) 但 By Pass 它所有的效果。因為它的 Stereo Output 可以讓我從一個輸出就直接接回 Shiva 的後級輸入 (Return)、另一個輸出可以接到吉他手效果器盤的 Delay、Reverb 效果器,做 Stereo 的輸出,進入到另外一組的 Stereo Power Amp (Mesa Boogie 20/20),然後連接到一個可以切換成 Stereo Input 的 412 箱體,來做出一個很完整的乾、溼訊號分離的錄音設置。

    看起來似乎很複雜的接線,但只要你理解基本的『音箱頭 Send/Return』工作順序,其實就很容易理解這種後續推衍出來的線路邏輯。這樣的好處是:如果我現在想要做出一個很迷幻、很虛無的音色,我可以單純只收錄完全沒有『乾訊號』的『濕效果音牆』;反過來說,我可以在非常迷幻的效果色彩中,仍然讓我的主體『核心音色』維持著非常清楚的顆粒感 --- 不論它是 Clean Tone 或 Drive Tone。

    如果你真的實地試著連接這些器材,你很可能也要去注意一下各個器材之間的訊號阻抗是否配對正確;同時,你會很意外的發現,用做『溼訊號』的後級放大,其實音量根本不必開得很大,效果就非常清楚了。在接連錄了幾天之後,我也很意外地注意到,如果你希望『溼訊號』可以更『乾淨華麗』,其實,用『晶體後級』可能比用『真空管後級』還更能達成需求。

    再一次,請不要問我這樣去收錄電吉他的音色,有沒有實際的意義;我覺得它真的有『超過心理層面』的意義,雖然消費者不見得覺得有什麼太大的不同。我的看法是這樣的:如果你聽過這些器材真實發出的音色,至少你在音色的審美觀上會有一種基準的養成;即便日後你可能不見得都能用最理想的方式來錄音,你在調整你手邊現有的數位模擬器材時,也會有比較明確的調整方向。

    因為,你知道什麼是什麼了。

    在之後的相關討論,我們就要『重回人間』,看看我們在自己的家裡或工作室,究竟有哪些『應變策略』,來讓夜深人靜卻又很想練琴的慾望可以在不打擾任何人的情況下有效地達成;或是~讓我們沒什麼預算的音樂製作,可以有機會再美好一些!

  • 混音器用途 在 music-union.com Facebook 的精選貼文

    2018-10-31 04:27:36
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    著名電影配樂大師「黎允文」作品分享會後感

    剛在上星期日2018年10月28日舉行之 著名電影配樂大師「黎允文」作品分享會 完滿結束,筆者想籍文字跟大家分享感想。

    極短宣傳時間 報名火速爆滿
    黎先生的作品,大家當然耳熟能詳,很多套他配樂的電影我都看過,當中尤以《三國之見龍卸甲》最為音響發燒友喜愛,被視為試機天碟之一。
    今次能與威威唱片合作這場分享會,既緊張又興奮。這場試聽會原定於11月中旬舉行,因遷就檔期關係,提前半個月舉行。由於確定改期時遇上筆者放假,所以在港活動協調及安排都只能靠Duncan負責,唯網絡上的宣傳帖及實體宣傳海報等等需要筆者支援,只有一星期多的宣傳時間,由於時間緊迫,均需立即趕製,筆者就在德國旅遊時撰寫文字及設計簡單海報(可以稱作德國製嗎?XD)。其實這麼短的時間確實有點擔心報名情況,但事實告訴我,黎先生及其作品的名氣,令到報名迅速爆滿。

    首次於開放式場地示範音響
    威威唱片於九龍灣淘大商場的分店設於三聯書局內,屬半開放式設計,活動範圍面積不規則,約5-600平方尺大,由於喇叭擺放位置離側牆較遠,所以兩則搬來兩個貨架作側牆用途,另外為減少貨架上物件對聲音反射影響,額外加上布料作少量吸音。至於音響器材方面,用上MU試音室的參考系統,包括Densen器材、Elac喇叭及Inakustik線材,聲音效果表現開揚、迅變快及低音染,經新和偉代理協助設定後,聲音達示範級別,黎先生亦表示聲音合乎其要求,表現忠於原著。

    與大師交流 了解電影配樂
    相信一般發燒友都比較少接觸到電影配樂的話題,亦甚少能接觸到電影配樂大師,所以除播放歌曲時,大家都把握機會向黎先生發問。
    筆者節錄一些有趣的話題分享給大家:
    1. 創作電影主題曲時間,有可能是收到劇本後就開始創作,亦有收到預告後創作,也有收到電影Rough cut後開始創作,沒有既定時期。而主題曲以外的其他配樂則需要收到影片後才開始,因為大部分配樂都要因應畫面及劇情配合。
    2. 黎先生在配樂上沒有限制自己一定要中西樂器分開使用,反而會中西合璧,混合使用,務求達到最佳效果。
    3. 多隻達音響示範級的作品並非由發燒角度出發,而是黎先生對其作品有極高要求,所以音質達到非常高的水平。
    4. 電影配樂先由多聲道開始製作,電影原聲大碟則是兩聲道重放,所以需要重新混音。
    5. 《歲月神偷》當時屬政府資助,所以資金未如商業電影般充裕,所以電影內主題曲只能用上少量真樂器,而電影原聲大碟內的主題曲與電影內的有所分別,因為黎先生在製作電影原聲大碟時自資由布拉格知名樂團以真樂器重新演繹。

    今次分享會,MU獲得非常多寶貴經驗,包括首次於半開放式場地設定音響等等,希望未來有更多機會跟威威唱片及音樂/電影行業合作,為發燒友帶來更多不同題材的分享會。

    圖、文:Kin@music-union.com

    鳴謝 黎允文先生及其唱片公司、威威唱片及新和偉音響。

    黎允文先生Profile:
    黎允文(Henry Lai),著名電影配樂大師及唱片音樂監製。曾先後獲得電視台及電台之最佳原創歌曲及最佳組合獎。近年醉心於電影原創配樂工作,經常合作的導演有林超賢、張婉婷、羅啟銳、李仁港等。近年為大家熟悉的配樂作品有《破風》、《激戰》、《鴻門宴》、《關雲長》、《歲月神偷》等。眾多作品中以《三國之見龍卸甲》最為音響發燒愛好者喜愛,視為試機天碟之一。

    現場示範選用產品:
    Elac FS 267揚聲器
    Densen B-410XS CD機
    Densen B-150XS 擴音機
    Densen 1NRG外置電源 x 2
    Inakustik AC-3500P電源處理器
    Inakustik LS-2404 AIR喇叭線
    Inakustik AC-2404 AIR電源線
    Inakustik AC-2502F電源線
    Inakustik NF-1204訊號線

    #黎允文 #威威唱片 #新和偉音響 #見龍卸甲

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