【2021新品團🐛好餓毛毛蟲聯名 🔥MiDeer大師聯名系列】
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2021年5月23日，帶給無數孩子觸動與啟發的卡爾爺爺變成一道星光，身為一名重度好餓毛毛蟲控的我，早在艷寶1歲開始就蒐集好多聯名商品。

去年MiDeer推出 #好餓毛毛蟲聯名，每一款都把我燒得只剩下灰燼 (傻笑)，今年不僅有拼圖、水畫冊、紋身貼紙，還推出著色系列 #油畫蠟筆 #可水洗蠟筆 #手指膏，可以讓孩子和卡爾爺爺一樣盡情創作。

【我的寶貝適合哪種顏料？碧安朵的專業建議如下：】

0歲寶貝：推薦【可洗式手指顏料組】，一共有8種顏色，每款的包裝上都有卡爾爺爺的繪本角色。#無毒 #可水洗 最適合0歲寶被用手腳來進行創作。而且管狀的包裝設計好保存，要使用的時候擠在調色盤就可以囉！

1Y+寶貝：推薦【油畫蠟筆】，筆粗1cm，最適合3歲以下的孩子啟蒙使用，質地柔軟非常好疊色，還可以用來做刮畫使用喔！(不過媽咪要有不怕髒的心臟，但是我非常推薦油畫蠟筆)

4Y+寶貝：推薦【可洗式蠟筆】可水洗特性解決爸媽的煩惱，畫到桌面、磁磚，甚至是衣服都不用擔心，因為筆粗較細，個人覺得筆較適合已經握筆很流暢的寶貝喔！

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【強力推坑必入手💪最強聯名育兒好物】

1⃣️我的第一款拼圖-好餓的毛毛蟲
非常適合新手入門的1Y+小小孩，連4Y+孩子都能玩得很開心，艷寶一玩再玩都不會膩，還會自己去拿卡爾爺爺的繪本來比對。

這款拼圖設計的概念很特別，是根據動物的體積大小，逐漸增加拼圖片數，循序漸進地增加難度，培養寶寶的邏輯思維能力。

一共有10隻動物，合計51片拼圖，拼圖分正反面，正面為動物背面為顏色，不僅讓寶貝認識動物，同時也認知顏色。

大尺寸設計，好抓握好上手，3mm的厚度，不容易被無敵破壞王撕毀。

2⃣️進階式拼圖8 In 1-好餓的毛毛蟲（LEVEL1）
官方建議2Y+以上開始玩，個人覺得1Y的寶貝也可以試身手，一共有8隻動物，也是根據動物的體積大小，逐漸增加拼圖片數，而且貼心附收納袋，讓拼圖不會如仙女散花找不到家。

和「我的第一款拼圖-好餓的毛毛蟲」不同的是可以結合APP和Mideer的拼圖教學系統，可以記錄孩子在不同等級的拼圖成果，盒內還附一張完成拼圖的獎勵貼紙喔！

想知道「我的第一款拼圖-好餓的毛毛蟲」不同處請私訊詢問喔！

3⃣️顏色配對拼圖-好餓的毛毛蟲
配對認知是適合1Y+寶貝的入門拼圖，包含顏色認知、動物認知、英文單字學習、培養多重認知。

4⃣數字配對拼圖-好餓的毛毛蟲
此款數字配對認知適合3Y+的寶貝，是很好的是數字啟蒙教材，包含數字認知、食物認知、英文單字學習，可以培養寶貝的數學敏感力。

5⃣️方塊拼圖-好餓的毛毛蟲
官方建議適合3Y+寶貝，但是如果拼圖已經很熟練，2歲的孩子也可以在爸媽的協助下完成喔！一共有6種動物，可以認知顏色、動物、英文單字。

6️⃣ABC地板拼圖-好餓的毛毛蟲
官方建議3Y+開始玩，但是如果早早就接觸拼圖的孩子，2Y+就可以再父母的陪敗下一起玩成。

26個字母搭配卡爾爺爺筆下的26個動物，同時有英文動物名稱，玩到5Y+都沒問題，CP值相當高。

而且尺寸非常大，單一塊拼圖的尺寸是70mmx80mm，加上3mm的厚度，整塊拼圖完成後的長度有70cm，孩子的成就感十足。

7️⃣木質拼圖-好餓的毛毛蟲
很特別的一款好餓毛毛蟲拼圖，是 #木質拼圖，個人建議4Y+適用，因為雖然是24片而且厚度為7mm。但是每一片拼圖的尺寸比較小，而且拚圖的過程若拼錯會比較不好拆，太小的小小孩比較不適合。

但是耐玩度&美觀度超越紙版拼圖，而且還附木質角架，拼完之後可以當作擺飾品，一物兩用。

剛開始使用的時候會有點輕微的掉木屑，但是這是木質拼圖的正常現象喔！

8️⃣旅行水畫冊-好餓的毛毛蟲
#媽媽包內必備安撫神器 ，不用使用顏料，紙要在筆中加入清水就可以讓寶貝隨心所欲的畫，沒有顏料沾染的困擾，在寶貝畫完之後，靜待約15分鐘，筆跡隨著水分蒸發而消失，書本恢復白淨。

聯名款的水畫冊設計有多種認知練習，包括：線條描摹、塗色認知、字母練習及數字符號，也有可以自由創作的空白頁面。

9️⃣套裝貼紙-好餓的毛毛蟲
艷寶熱愛貼紙從0歲開始(笑)，因為我的錢包中總會準備很多不同的貼紙來當安撫小物，只要她的手背上有貼紙，就能開心一整天。

這組套裝貼紙對我而言，#根本是神物，當中包含四個主題的紋身貼（好餓的毛毛蟲、動物、水果及英文字母）及80張指甲貼。

圖案豐富的不得了，超越市面上一般的紋身貼紙，這次開團我自己要再囤貨兩盒。

🔟紙質萬花筒-好餓的毛毛蟲
小時候最喜歡看萬花筒，一玩就會玩很久，萬花筒是利用拼貼魔法創造獨特藝術效果，不僅帶領寶貝體會光學的奧妙，同時也開啟起幾何美感的感知。

11.木質放大鏡-好餓的毛毛蟲
每個有孩子的家，都要有一個放大鏡！艷寶2Y+時就會拿著放大鏡到處勘，放大鏡是孩子學齡前不可或缺的教具。最近帶她去參加戶外昆蟲導覽，她也帶著放大鏡興高采烈地出門，四處觀察自然生態。
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⏰團購時間：即日起～8/17（二）午夜12點。
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【美術館的幽默】

搜尋藝術品資料而不可得時，確實讓人如此桑心。😅😩😂馬德里普拉多美術館太懂惹。😆

女子哭泣圖擷取自15世紀尼德蘭畫家-羅吉爾･凡･德爾･韋登（Rogier van der Weyden，1400-1464）的作品《卸下聖體》（The Descent from the Cross，before 1443）。圖中這位哭泣的女子可能是耶穌的阿姨，也就是聖母瑪莉亞的姊妹Mary Cleophas

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《卸下聖體》描述眾人將耶穌基督從十字架卸下埋葬的時刻。許多畫家都曾著墨過這個主題，例如法蘭德斯畫派掌門人-魯本斯（Peter Paul Rubens，1577-1640）於160多年後也有件同名之作。

韋登的《卸下聖體》原來是為比利時魯汶聖母教堂（Chapel of Our Lady Outside the Walls）所繪，1992-1993年間曾進行清洗修復，以油畫顏料畫在木板上。整個保存情況出其良好，是以至今看來仍色彩鮮麗，細節生動，為北方文藝復興精品，也是此番場景最著名傑作。

韋登生活的年代與油畫顏料創始人，北方文藝復興大師-凡･艾克（Jan van Eyck，before 1390-1441）稍晚一點。運用油畫作畫的優勢，讓他得以步步經營細節，絲絲入扣地描繪眾人因耶穌之死的深沉哀慟與細微心思。

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來看韋登如何表現《卸下聖體》這個聖經上的經典時刻。

耶穌的荊棘冠仍戴在頭上，身體光潔無暇，沒有強健六塊肌，看來這位耶穌是走文藝氣質小清新路線，就連標誌性特徵-大鬍子都被些許鬍渣給取代。那些側腹部、手上和腳上的傷口鮮血淋漓怵目驚心，不過卻沒有遭受鞭刑所流下的傷痕。

為了讓姿態更加優雅，韋登並未特別講究解剖學上的精確性，刻意拉長耶穌的身體比例，這種畫法也被後世畫家採用，例如安格爾。耶穌身上的麻質纏腰布如此輕薄透明，導致從上方傷口流下的血液即使未染紅纏腰布，卻可透過布料隱約可見。

僕人爬到十字架上把耶穌的屍體卸下，他的手裡拿著兩根行刑用的長釘，釘子上沾滿了血跡。耶穌右側穿著金棕色錦緞長袍者是富有的門徒約瑟夫（Joseph of Arimathea），由他協助將耶穌屍體下葬。最右邊的女子為抹大拉的瑪莉亞（Mary Magdalene），有一說她不僅是耶穌的重要追隨者，也是他的妻子。

眼見愛子慘死，導致悲傷過度癱軟在地，面色慘白者為聖母瑪莉亞。

聖母照例穿上藍袍，因為如此鮮豔奪目的藍只能來自顏料中最為昂貴的群青藍。左後方兩位站立的女性都是她的姊妹。聖母斜傾的姿勢與聖子相呼應，既形成動感又創造協調，即使聖母的左腳也被刻意拉長。失去骨肉的痛楚讓她淚水狂湧滴落到下巴，耶穌的兩位阿姨和攙扶聖母的聖約翰也都淚流不止。

透過韋登的精心描寫，斗大晶瑩的淚珠彷彿也將無止盡的悲傷凝結在這一刻。儘管畫面右側三位人物並未掉下眼淚，因為表情和動作，我們依舊能夠感受他們強忍住的哀慟。

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15世紀前期，北方藝術已經開展出如此燦爛的成果，此時北方藝術尚未與義大利文藝復興進行直接接觸，韋登的精心之作不同於南方藝術，更有別於後來的巴洛克藝術風格，讓我們知道阿爾卑斯山以北的藝術家們才能有多不凡。

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作為收藏藝術品的重要機構，美術館其實兼負教育公眾的重大責任，而官網設計在網路時代更顯得重要，也是我們可以各種跨越條件限制，能夠更貼近藝術品的關鍵方式。

普拉多美術館官網可說是資料完整相當友善，然後，幽默心思很加分。

#普拉多美術館
#找不到資料真的很桑心

#東西縱橫記藝JunieWang
#部落格 https://juniewang.mystrikingly.com/#articles
#IG https://www.instagram.com/art.junie/

圖片來源：網路
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我非常喜歡日本導演是枝裕和和演員樹木希林，每隔一段時間，就會再把是枝導演的電影拿出來溫習，最喜歡看最多次的就是橫山味之家，最近又重看了一次，又懷念起了樹木希林。

光影與人生：樹木希林。步履不停。走在生命記憶的光譜上

我們活在這個世界，是為了看看世界，聽聽世界，就算無法成為甚麼大人物，但我們有我們自己，活著的意義。(戀戀銅鑼燒)

很喜愛演員-樹木希林過世了，我是因為喜愛是枝裕和的電影，而喜歡上這個演員的，只要有她參與過的電影，少了她，電影的靈魂都等於消失一般。

巧的是，在樹木希林還未過世前，在2018年，一直惦記著【橫山味之家】，重看了好多次，【橫山味之家】是導演是枝裕和的電影中，我最著迷的一部。

是枝裕和的電影，都是用生活感堆疊出來的，當你一再的重看，就會不斷地發現那許多生活的況味與細節，一次比一次強烈，一次比一次深刻，並且和你經歷過的人生交錯在一起。

【橫山家之味】是一部描繪了一個日本家庭為了悼念死去長子所相聚的兩天時光，劇情極為簡單單純，但滲透力與感染力，就像是能滲透到你身體裡一樣。

橫山味之家，樹木希林演的年邁母親，看似純樸卻又帶著心機的性格，極為真實，那才是真正人的樣子，當你的兒子因為救人而溺死，你怎麼可能會如此容易放下？你怎麼可能會輕易原諒別人呢？

當阿部寬飾演的良多，跟母親說，放過那個他大哥因為救人而溺斃的那位男孩，別讓他每年都來祭拜他的大哥了，這樣對他太殘忍了。

樹木希林說，就是知道這樣，才要他每年來呀，怎麼可以就這樣輕易地放過他，要讓他記住呀!

良多說，你這樣心機太重了吧!又不是他的錯!

母親說，對，但是父母就是會這樣!

【橫山家之味】的日文片名叫【歩いても 歩いても】，應該更適合翻成【步履不停】，就像是每個家庭裡生活的切片，回爺爺奶奶家的一個回憶，奶奶煮的飯，爺爺的固執，每次都不斷提起的一些重複的回憶，記憶在每個人的心目中，都是不完整的，拼湊出家族的記憶。

當良多的父親一直數落著樹木希林，還說根本她不懂音樂，還買了一整套昭和的唱片，良多的老婆（夏川結衣）問著樹木希林，媽媽你有特別喜歡的音樂嗎？

樹木希林拿出了『橫濱藍色燈影』的唱片，請良多放，原來這是良多小時候，老爸偷情時唱的歌，樹木希林從未拆穿過這段回憶，幾十年後，突然放起了這個音樂，在浴室和老公輕描淡寫地講着老公偷情的回憶，嚇都把你嚇死。

橫山是導演『是枝裕和』為了懷念母親所拍的電影，樹木希林把母親的立體形象，比導演心中更完整的演活了，真實不虛假。

樹木希林可以將一個人的靈魂用外在的模樣表現出來。

在我個人也相當喜愛的導演河瀨直美的作品『戀戀銅鑼燒』，希林演了一位患了痲瘋病的老婆婆德江姨，她從病院裡偷偷溜出來，來到一間日式銅鑼燒店打工，店長是永瀨正敏所演，是一位不喜歡甜食對銅鑼燒製作也很隨便的人，直到年邁的德江姨毛遂自薦來到店裡，永瀨正敏才知道原來製作紅豆餡是怎麼回事？開始喜歡上自己做的銅鑼燒。

樹木希林演的德江姨是一位痲瘋病患，手掌滿了肉結，她對萬物都有靈性與之對話，看著她與樹說話，在製作紅豆餡時，細心的呵護著煮沸的紅豆，也漸漸融化了店長冷漠的心。

其實這是部頗為悲傷的故事，在河瀨直美詩意迷濛的敘事下，許多人的故事，一一被揭開，憂鬱不喜歡甜食的店長為何會開銅鑼燒店、德江姨的身世、寂寞的高中生若菜等，像是緩開的花朵般，一個個被打開，故事到了後面，悲傷會不斷的堆疊上來，德江姨的身世鋪天蓋地的灑落下來，像是櫻花雪。

德江姨最後留給了店長這些話語，櫻花再度盛開，花開花落，生命會用不同的方式延續下去。

我們活在這個世界，是為了看看世界，聽聽世界，就算無法成為甚麼大人物，但我們有我們自己，活著的意義。

除了樹木希林，我想不到有第二個人可以演德江姨這個角色，只是演得太令人心疼了。

幸福呀！是沒有犧牲就不會得到的東西！(比海還深)

樹木希林與阿部寬，在【橫山家之味】後，再度成為母子，橫山家裡的阿部寬是一位不得志的古畫修復師，到了比海還深，成了一位不得志的小說家，同樣是回到母親家兩天一夜的故事，故事從古樸的小鎮與老屋，回到了城市裡的公寓。

【比海還深】與【橫山味之家】的片名都是來自於歌曲的歌詞，樹木希林在"比"中演的母親，已沒有了另一半，獨自生活，片子的角色，都在現實與理想中游走選擇，面對鬱鬱不得志婚姻失敗的失敗者兒子，年老無人照顧自己獨居的生活，還有已經和兒子離異的媳婦及孫子，樹木希林所飾演的老婦人，像是大海般如常的包容與面對生活與家人，偶爾抱怨著兒子都無法實現她的夢想，但心理仍寄望著一些甚麼。

當母子倆聽著收音機裡鄧麗君唱「别れの予感」，談到裡面的歌詞也就是片名。
海よりも
まだ深く
空よりも
まだ青く
あなたをこれ以上
爱するなんて

樹木希林說，怎麼可能愛一個人，比海還深呢？問著兒子，你有嗎?阿部寬想了一下，勉強回答著，算有吧!

樹木希林想要和兒子說的更是，你應該面對現實，成為一個大人了。

【比海還深】與【橫山味之家】這兩部片，都強烈用了食物來塑造樹木希林的角色，橫山家之味在日式老宅裡，用著一道道家庭味十足的日本料理，來勾起每一個人對家的記憶；比海還深裡，年邁獨身住在公寓裡的老婦人，用著則是便利保存食物的節省方式，用咖啡粉泡的咖啡、將可爾必思冰凍成冰棒、將咖哩煮好放冷凍方便料理等。

聽說樹木希林這個名字，並非她的本名，而是有一次她上黑柳徹子的談話節目，節目希望來賓拿一樣自己的東西來拍賣，當時藝名還叫悠木千帆的她，說她沒甚麼東西可以賣的，就把她的名字賣掉吧，也真的賣掉了，後來才取了樹木希林，她的人生觀與世俗截然不同，不管在戲裡或是戲外，而她自己說，她寧願當一位戲裡的人。

比海還深裡有一段話，阿部寬問同事，他的前妻會不會因為認識新的男人就忘了他呢？他同事回答他。

人的感情記憶不是記憶卡，而是幅油畫，只要將新的顏料蓋上去，就看不到過去了，但，你我都知道他沒有消失，只是存在於過去而已。

樹木希林擅長演老婦人，戲中也常提到面對死亡的態度，而現實生活中的她，對死亡的態度也令人感到豁達與欣賞，她得了癌症很多年，卻不積極治療，與之共存，她上綜藝節目，還會一直調侃自己，觀眾會不會覺得，她這個老人，怎麼一直說要死，還一直活著呀？

我希望死了之後不要留下任何東西。不需要葬禮、也不用留下遺願。乾淨的結束就好。

如果人死後會成為宇宙的灰塵，至少要變成一顆美麗且發亮著飛舞的塵埃。 那個，是我最後的慾望。

人生已經到了下半場的我們，多麼希望自己在面對死亡時，也能和樹木希林一樣，如此豁達，如此淡然，我們更知道生命的美麗，在於享受每一個當下，無論那個當下是甚麼？

死亡並非終點，而是一種狀態而已， 我們走在一條往無的盡頭，唯一能做的，並非擁有甚麼？而是忘掉擁有什麼，只要能欣賞一路上的風景，擁有記憶就足夠了。

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