2002-2021 發表作品LIST

👉最新作曲發表《我很好騙》https://youtu.be/3HsIaWuNeX0

阿沁｜知名作曲家｜代表作F.I.R.《月牙灣》《我們的愛》《Lydia》張韶涵《遺失的美好》蔡健雅《Beautiful Love》蔡依林《妥協》花千骨《心之火》蕭敬騰《原諒我》等、百位藝人寫歌，發表500多首詞曲作品。

👉所有作品（陸續更新）

2021.09 明天，雙人舞 梁靜茹
2021.08 只能對我專心 阿樂
2021.08 白薔薇 白白
2021.07 Honey Oops 于小文
2021.07 信者恆信 F.I.R.飛兒樂團
2021.07 Someday F.I.R.飛兒樂團
2021.07 光的姿態 F.I.R.飛兒樂團 絲絨公路
2021.07 戀戀 F.I.R.飛兒樂團 Snh48
2021.07 一個世界的遼闊 F.I.R.飛兒樂團
2021.07 錦繡夢 F.I.R.飛兒樂團
2021.07 愛在蔓延時 F.I.R.飛兒樂團
2021.07 錦繡夢 F.I.R.飛兒樂團
2021.07 鑽石之心 F.I.R.飛兒樂團
2021.06 孩子氣 鄧典
2021.06 天使密碼又又
2021.05 將逝之愛（"靈語"主題曲） F.I.R.
2021.05 陪你到最後 張羽辰
2021.04 ChillNoW 品牌群星主題曲
2021.04 我很好騙 動力火車
2021.04 夢想大江 江陰女孩
2021.04 屬於愛在的地方 可蕎
2021.02 愛覺醒 L.C.G.勵齊女孩
2021.01 預言 蔡黃汝(豆花妹)
2020.12 Music Radio台歌 蔡依林、李榮浩、林宥嘉、吳青峰、田馥甄、群星

2020.11 天地之間 F.I.R.飛兒樂團
2020.11 攻無不克 F.I.R.飛兒樂團
2020.11 活著 草爺+群星
2020.10 其實還愛你 劉宇珊
2020.10 常州女孩 粉色少女
2020.10 意濃(OT緣淺) 許佳琪
2020.09 日出 比熊
2020.09 雨和海(電影《海霧》推廣曲) 阿沁 林佳音
2020.09 怒海(電影《海霧》推廣曲) FUTURE IDOL
2020.09 海霧 F.I.R.飛兒樂團feat.Spark
2020.09 迷途 黃霄雲
2020.09 First Wish L.C.G.勵齊女孩
2020.08 消失地平線 FUTURE IDOL-吳承恩
2020.08 淺藍色的你 花兒-林佳音
2020.08 煙火 蔡黃汝(豆花妹)
2020.08 夢想高雄 L.C.G.勵齊女孩-高雄隊
2020.08 學會原諒 勵齊女孩-紅豆
2020.08 Illumine L.C.G.勵齊女孩
2020.08 Little Wish L.C.G.勵齊女孩
2020.08 Swing Heart 心搖擺 FUTURE IDOL
2020.06 花路 L.C.G.勵齊女孩
2020.06 Cotton Candy L.C.G.勵齊女孩
2020.06 We Are Future Idol FUTURE IDOL
2020.08 夢想高雄 L.C.G.勵齊女孩-高雄隊
2020.05 以food之名 莎莎(鍾欣愉)
2020.05 Don't Like Hot Girls L.C.G.勵齊女孩
2020.05 Magical Girl L.C.G.勵齊女孩
2020.04 Dream Heaven L.C.G.勵齊女孩
2020.04 Specail Guest L.C.G.勵齊女孩
2020.03 心在跳 Mini 謝鈴津
2020.03 如果能再見 Mini 謝鈴津
2020.02 情人節的許願 阿沁*
2020.01 天空之上 特蕾沙
2020.01 時光 黃子軒
2020.01 鮮魚歌 邱廉欽
2019.12 幸福遊樂園 花錢王FMK
2019.10 打破這世界 Zamy奎丁
2019.09 在成都 創造101 - 蘇芮琪
2019.09 Forever Young F.I.R. feat. Do As Infinity
2019.08 閨蜜 Skimmy
2019.07 月光盔甲 阿沁
2019.05 自由之歌 F.I.R.飛兒樂團
2019.05 忘年會 F.I.R.飛兒樂團
2019.05 刺青春 F.I.R.飛兒樂團
2019.05 美麗的你 F.I.R.飛兒樂團
2019.05 唯一的玫瑰 范逸臣
2019.05 愛上屬於你的天空 F.I.R.飛兒樂團
2019.05 夢見島 F.I.R.飛兒樂團
2019.05 誰比誰勇敢 Vicky
2019.05 Can you remember (造夢者) F.I.R.飛兒樂團
2019.05 Fairyland in reality F.I.R.飛兒樂團
2019.03 火蝶 楊美娜
2019.01 抱一抱 MISKA
2018.12 1212-P.I.C.K 宇宙少女 程瀟
2018.12 人生羅盤 阿沁
2018.12 我是影子陪在你左右 莊昱凡
2018.12 聲音之城 北京交通廣播電台
2018.12 習慣 張米辰
2018.12 煙 · 灰 張米辰
2018.12 舞魅娘 賴雅妍 feat 阿沁
2018.11 功夫狂潮 F.I.R.飛兒樂團
2018.09. 早安午安晚安 李宓
2018.09. 你會回來 李宓
2018.09. 紅葉 李宓
2018.09. 唇蜜 李宓
2018.09. 藏寶盒 李宓
2018.09. I LOVE SUNSHINE 李宓
2018.08 最親愛朵朵（朵朵週歲） 阿沁 花花
2018.08 在,不在 張欣奕
2018.08 星火（鬥魚電影主題曲） F.I.R.
2018.06 聽愛 黃綺珊
2018.05 走在一起 林怡廷
2018.03 愛是光 彭佳慧
2018.02 直接愛 Uplive Girls
2018.01 守護 Uplive Girls
2017.12 Up Up Up Uplive Girls
2017.12 人人人人 阿沁
2017.12 天使惡魔 阿沁
2017.12 男人不該犯的錯 阿沁
2017.12 長江吼 阿沁
2017.12 突然失眠 阿沁
2017.12 假面 阿沁
2017.12 畢卡索的謊言 阿沁
2017.12 終於我明白 阿冷
2017.12 跳舞去旅行 林怡廷
2017.12 線上聊 阿沁
2017.12 雙雙對對 阿沁
2017.12 WIGA 阿沁
2017.12 DAY90 阿沁
2017.12 你就是彗星 賴蔓蒂Mand
2017.12 是我輸了你 90 Days
2017.12 Break the Law M.O.B.
2017.12 Last Day 沈懿 阿沁
2017.12 這個星期之前把你從心裡忘記 阿沁
2017.12 Swag Lady T.P.I.
2017.12 這個世界藥醫 90 Days
2017.12 朋友圈中 90 Days
2017.12 點燈 90 Days
2017.11 混蛋 90 Days
2017.11 My Dear 90 Days
2017.11 放肆年華 90 Days
2017.11 Lazy Night AGG 林佩薇
2017.11 決不服輸 90 Days
2017.11 日出的東方 90 Days
2017.11 早安午安晚安 白菜
2017.11 你的眼淚 90 Days
2017.11 告訴我離開我你會幸福每天 90 Days
2017.11 我應該解脫 90 Days
2017.11 Kiss All Night 90 Days
2017.11 Want you tonight 90 Days
2017.11 Don’t wanna leave 90 Days
2017.11 我想你想到滿鬍渣 90 Days
2017.11 為了你定下來 90 Days
2017.11 我愛上哪個他 90 Days
2017.11 微笑最勇敢 90 Days
2017.11 名叫自由的星球 90 Days
2017.11 梔子花開 超次元偶像單曲
2017.11 一個人在家等 90 Days
2017.11 魔鬼從海的深處緩緩走來 90 Days
2017.11 天堂 90 Days
2017.11 one more time 上海商會主題曲
2017.10 where are you 90 Days
2017.10 最珍惜的玫瑰 阿沁 盧學叡
2017.10 危險的男孩 90 Days
2017.10 Say Goodbye 90 Days
2017.10 我曾經很幸福 90 Days
2017.10 牽著我的手別走 90 Days
2017.10 像星星的女孩 90 Days
2017.10 Never Change 90 Days
2017.10 你那清澈藍色眼睛 90 Days
2017.10 承認我錯 90 Days
2017.10 紅塵 90 Days
2017.09 失敗面容 90 Days
2017.09 Nothing goes to heaven 90 Days
2017.09 弱者為王 90 Days
2017.09 I find the castle 90 Days
2017.09 自己HIGH 90 Days
2017.09 向大地奔跑的孩子 90 Days
2017.09 湘江東岸 90 Days
2017.09 夜車 90 Days
2017.09 謝絕聯絡 90 Days
2017.09 感謝 90 Days
2017.09 來自你給的勇敢 90 Days
2017.09 來.重來.未來 90 Days
2017.09 Why Do You Love Me 90 Days
2017.09 忠於自我的夢 90 Days
2017.09 聊聊重慶 阿沁
2017.09 外面世界 90 Days
2017.09 白色巨塔外 90 Days
2017.09 記得你也曾經說愛我 90 Days
2017.09 空白的筆記 90 Days
2017.09 看到你我就想戀愛 90 Days
2017.09 你真的以為我是那種人 90 Days
2017.06 We Are Dreamer 王鶴棣、李熹子、馬思超、阿沁*
2017.01 失語症 安婕希
2017.01 純愛遊戲 阿沁 feat. 陳曼青
2017.01 LIGHT光 阿爾發全體藝人
2016.12 帥過頭 邱宇辰 & 邱勝翊(王子)
2016.09 KISS ME CoCo Girls
2016.05 重逢 賴郁華
2016.07 飛翔 羅文裕
2016.06 誓言 I swear（小花苞週歲） 阿沁
2015.10 見招拆招 阿沁、曾之喬
2015.08 A PIECE OF YOUR LOVE 思衛 陳傑瑞 徐向立 楊景涵
2015.07 心之火 彭佳慧
2015.06 女人多可愛 彭佳慧
2015.06 走不回去的旅程 彭佳慧
2015.06 無畏 古巨基
2015.03 STRAY DOG 賴雅妍
2015.02 HELLO MY FRIENDS T.P.I
2015.01 THE MOMENT T.P.I
2015.01 網路人生 阿雅（柳翰雅）
2014.12 哪裡是太陽 侯磊
2014.12 Beautiful love 侯磊*
2014.11 SHOW THE LIFE T.P.I
2014.10 別說GOODBYE 胡宇威
2014.08 沒說出的再見 蔡日軒
2014.06 好想對他說 炎亞綸
2014.06 現在開始 炎亞綸
2014.06 萬花瞳 蔡依林
2014.05 光世界 ACG BEATS主題曲 群星
2013.12 七號公路 F.I.R.飛兒樂團
2013.12 千軍破 F.I.R.飛兒樂團
2013.12 大航海鬥士 F.I.R.飛兒樂團
2013.12 天使都哭了 F.I.R.飛兒樂團
2013.12 是你 F.I.R.飛兒樂團
2013.12 BETTER LIFE F.I.R.飛兒樂團
2013.12 I REMEMBER F.I.R.飛兒樂團
2013.12 LIGHT UP THE WAY F.I.R.飛兒樂團
2013.08 BE STRONGER 阿沁
2013.05 蝴蝶 鄧養天
2013.12 戀愛關鍵 孫協志 feat Sun Lady
2013.04 月光砂 葉穎
2013.04 壞習慣 鄧子霆
2012.12 La La La（蒼穹) 詹雯婷
2012.10 我沒改變 張韶涵
2012.10 紀念日 炎亞綸
2012.09 原諒 胡鴻鈞
2012.08 瘋狂很瘋狂 AGG
2011.12 給天天 天天
2011.11 遺忘天使 梁文音
2011.08 不屬於我的淚 孫耀威
2011.04 愛有路可退 F.I.R.飛兒樂團
2011.04 一百萬種親吻 梁文音
2011.04 我超越 F.I.R.飛兒樂團
2011.04 亞特蘭提斯 F.I.R.飛兒樂團
2011.04 花非花 F.I.R.飛兒樂團
2011.04 唐吉訶德 F.I.R.飛兒樂團
2011.04 微光 F.I.R.飛兒樂團
2011.04 讓愛重生 F.I.R.飛兒樂團
2011.04 SAY HELLO F.I.R.飛兒樂團
2011.04 曙光（粵：其實很愛你） 鄧芷茵
2010.12 我的阿嬤 阿沁
2010.03 習慣就好 羅志祥
2010.06 冬末之戀 賴雅妍、楊千霈、修杰楷、藍鈞天、周孝安
2009.12 向日葵盛開的夏天 F.I.R.飛兒樂團
2009.12 紀念日 F.I.R.飛兒樂團
2009.12 衝浪季節 F.I.R.飛兒樂團
2009.12 貓頭鷹的夢 F.I.R.飛兒樂團
2009.12 FIND MY WAY F.I.R.飛兒樂團
2009.12 I AM HERE F.I.R.飛兒樂團
2009.12 紅潮 F.I.R.飛兒樂團
2009.12 荊棘裡的花 F.I.R.飛兒樂團
2009.12 WE ARE F.I.R.飛兒樂團
2009.07 I NEED TO PRAY 信心地圖
2009.03 妥協 蔡依林
2008.12 幸福不滅 羅志祥
2008.10 波麗士 阿沁
2008.08 死結 李玖哲
2008.07 New Life 阿沁
2008.06 原諒我 蕭敬騰
2008.04 伸出手 阿沁、劉畊宏、王婉霏、羅文裕、陳威全、Fio、沈懿、小壞、李星蕾、Behigh
2008.04 飛翔 劉畊宏
2008.04 不凋零的花 何耀珊
2008.04 彩色羽翼 Faye 詹雯婷
2008.03 希望的種子 群星
2007.12 愛情定格 郭采潔
2007.11 我不會唱歌 羅志祥
2007.11 HOW I LOVE YOU WOW 頭號人物
2007.10 壞天氣 阿沁
2007.09 be free 阿沁
2007.09 月牙灣 F.I.R.飛兒樂團
2007.09 第十行星 F.I.R.飛兒樂團
2007.09 愛過 F.I.R.飛兒樂團
2007.09 三個心願 F.I.R.飛兒樂團
2007.09 真愛地圖 F.I.R.飛兒樂團
2007.09 過客 F.I.R.飛兒樂團
2007.09 詠嘆曲 F.I.R.飛兒樂團
2007.09 青空 阿沁 （梵谷的左耳專輯配樂）
2007.09 JUST BE MY LOVE 何耀珊
2007.09 其實很愛你 張韶涵
2007.08 一個人的美術館 楊千嬅
2007.03 大暴走 阿沁
2007.03 光榮時刻 阿沁
2007.03 我不懂 阿沁
2007.03 其實還愛你 阿沁
2007.03 南極星 阿沁
2007.03 記得愛 阿沁 & 李玖哲
2007.03 梵谷的左耳 阿沁
2007.03 聖堂之門 阿沁
2007.03 綠洲 阿沁
2006.09 不由自主 張信哲
2006.08 我對天空說 潘瑋柏
2006.07 1234567 F.I.R.飛兒樂團
2006.07 你很愛她 F.I.R.飛兒樂團
2006.07 我最愛的人 F.I.R.飛兒樂團
2006.07 眷戀 F.I.R.飛兒樂團
2006.07 天天夜夜 F.I.R.飛兒樂團
2006.07 北極圈 F.I.R.飛兒樂團
2006.07 雨櫻花 F.I.R.飛兒樂團
2006.07 飛行部落 F.I.R.飛兒樂團
2006.07 GET HIGH F.I.R.飛兒樂團
2006.07 I DON'T CARE F.I.R.飛兒樂團
2006.06 BEAUTIFUL LOVE 蔡健雅
2006.05 LOVE STORY 范逸臣
2006.01 愛情旅程 張韶涵
2005.11 勇者之歌 謝霆鋒
2005.10 把愛傳出來 台北健康城市歌 F.I.R.馬英九
2005.10 第一天 孫燕姿 五月天 F.I.R.
2005.05 偏見 梁詠琪
2005.04 千年之戀 F.I.R.飛兒樂團
2005.04 消失 F.I.R.飛兒樂團
2005.04 刺鳥 F.I.R.飛兒樂團
2005.04 愛的力量 F.I.R.飛兒樂團
2005.04 光芒 F.I.R.飛兒樂團
2005.04 盛宴 F.I.R.飛兒樂團
2005.04 無限 F.I.R.飛兒樂團
2005.04 I CAN'T GO ON F.I.R.飛兒樂團
2005.04 NEVERLAND F.I.R.飛兒樂團
2005.04 WHAT'S NEXT ? F.I.R.飛兒樂團
2005.01 分開的意思 劉允樂
2004.09 我要飛 F.I.R.飛兒樂團
2004.08 我不像我 郭品超
2004.04 你的微笑 F.I.R.飛兒樂團
2004.04 我們的愛 F.I.R.飛兒樂團
2004.04 待續 F.I.R.飛兒樂團
2004.04 後樂園 F.I.R.飛兒樂團
2004.04 流浪者之歌 F.I.R.飛兒樂團
2004.04 塔羅牌 F.I.R.飛兒樂團
2004.04 FLY AWAY F.I.R.飛兒樂團
2004.04 INTRO尋夢之途 F.I.R.飛兒樂團
2004.04 LYDIA F.I.R.飛兒樂團
2004.04 REVOLUTION F.I.R.飛兒樂團
2004.04 YOU MAKE ME WANT TO FALL IN LOVE F.I.R.飛兒樂團
2004.01 遺失的美好 張韶涵
2004.01 那時候 霍建華*
2003.10 有人在等妳 何耀珊
2003.08 夏天的微笑 S.H.E
2003.06 我們之間的距離 高英軒/劉恆
2003.06 兩個世界 粉紅教父小甜甜
2003.06 DIAMOND RING 安雅
2002.05 親愛的朋友 馬一強
2002.05 愛情是聰明人的遊戲 黃漢青
2002.05 休止符 陳永熙
2002.02 杯子（原：遺失的美好） 黃漢青
#雙魚沁之每天來點正能量#

答案就在說與不說之間——以也斯〈除夕盆菜〉談其「食物詩」的蒙太奇敘事 ◎賴奕瑋

0. 也斯、九七、食物詩

0.1

如果香港詩歌如其環境在都市中聳立著層巒疊翠的群山，我想有一座容易親近但難以登頂的山，那是著名的香港本地詩人也斯（1949—2013）。也斯是香港戰後第一代作家的代表，其詩從早期的現代主義漸漸得回向以香港為題材的本土抒情，從其作品中對於香港這塊土地的認同，展現了香港文學在其複雜的文化脈絡下，亦東亦西的特性。除小說外，以詩為人所稱讚，在去年每天為你讀一首詩的「香港詩選」中也曾以一週的時間介紹也斯。也斯一生的著述眾多，在出版的詩集中以書寫香港的《形象香港》、以詠物、食物詩為主其中間雜許多游詩的《帶一枚苦瓜旅行》、《東西》、《蔬菜的政治》，而〈除夕盆菜〉則來自出版於2002年的《帶一枚苦瓜旅行》。

0.2

也斯與其食物詩，或許就如黃禮孩所述：

「很少有人像梁秉鈞（也斯）一樣對食物充滿熱忱，他是一位可以與事物對話的詩人，在對食物做細膩的描述之時，他已解讀了食物與文化之間的謎語。他把養活人類地上糧食放在一個很高的位置，他看到的不僅僅是日常生活，的詩意，他也看到自我的人生，他的人生，還有低層的艱辛和人間多變的世相。」

這樣的詩作可以在我們曾經介紹過寫於一九九七年的〈鴛鴦〉中看到：「還能掌握得好嗎？若果把奶茶／混進另一杯咖啡？那濃烈的飲料／可是壓倒性的，抹煞了對方？」用奶茶的製作過程寫九七回歸前夕東西混雜多元的香港文化，末句：「散漫的......那些說不清楚的味道」，香港的味道是未定的、是模糊不清，而香港學者李小良、陳清僑、王宏志（1997）以「否想（unimaged）」的懸而未決來定義香港文化無法溯源自單一源流的歷史以及未來，自身獨立於中英之間、漂浮於塵土之上的獨特過去與未來（陳國球，2016），而也斯關於九七的作品時常也透露出香港這種妾身未明的感發，而接著要介紹的〈除夕盆菜〉即完全的展現了九七回歸前夕香港的不安、未定，但又期待著遠大前程的駁雜景緻。

1. 敘事蒙太奇

1.1

「蒙太奇(montage)一詞源自法語，指一個物體或建築體被「組裝」起來、「建構」起來的意思。用於電影上，指的是特別具有藝術表現力的電影剪接手法，可以帶領觀眾跳脫空間與時間的限制，並向觀眾傳達更為深刻的情感或思想。」

1.2

文學的寫作手法時常與電影的敘事高度貼合，同時現代詩意象的經營、回行、意象的組合與敘事畫面的跳接多是在討論與分析現代詩的一環，而也斯「生活化」的詩歌主張和其散文化的句式書寫出一種介於普通話與廣東話之間可以被閱讀的書面語（周蕾，1995），這樣便於唸讀的語體使得在其詩作呈現意象與文字的蒙太奇，得以如電影畫面般順利的拼裝嫁接，在〈除夕盆菜〉這首長詩裡就可以觀察到也斯的文字如何在不同意象間流轉，同時保持言說者順暢的語法。

2.

2.1除夕家中桌上的盆菜

從一堆肉中間翻出一片蘿蔔。

不要問我九七。我回答過許多次了。

九七就在門檻外。就在進來和離去的人身上。

黄金海岸要放煙花，我們塞了四個小時的車。

村長一定已經吃過了。現在開始有人燃放爆竹。

有人拉開橫額。去年不是這樣的。

盆菜為宋代以來流行於中國珠江流域的菜餚，而香港盆菜則來自新界圍村的原居民過年過節餐桌上的傳統雜燴菜式，多用木盆或銻盆盛裝，上層多擺放名貴的魚蝦肉類，下層則擺放能吸附湯汁的菜葉類食物。這首詩的第一句描寫的就是過節團圓人們從市區回到新界屯門圍村的景況，但第二、三句寫的是「九七回歸」、第四句寫過節返鄉的塞車、第五、六句寫的是除夕時村子的氣氛，也斯的敘事策略則是藉由這幾個在不同時空的場景的拼接來充實「食物」本身的意涵，在上開提及的也斯透過詩與食物的對話，讓書寫食物本身，添加了背後的敘事結構與文化厚度，又猶如中後段的：

你在一堆深褐色的東西裏不知嚐了一口甚麼。

是肉？是菜？這裏面可有我想吃的菜？

煙花。特首。冬菇。炸頭腩。髮菜。金針。

都混在一起了。香港協會新界西地區委員會。

和航運界舉行除夕餐舞會。慶回歸。

迎九七。錦繡年華。風雲羣英會。

前段用的是畫面拼貼的蒙太奇，而到了這一段，則是利用物件的隅舉將兩個不同時空場景的畫面巧妙地如同電影的「轉場」將餐桌上的場景轉至在香江上政商歡慶九七回歸的除夕晚宴。同時，在也斯的詩作中時常去用品嚐食物的味道、色澤、作法等方式提出懸問，製造出在「說與不說之間」之間懸而未決的提問，而這樣的提問同時也連結著其詩中對於香港主體意識的提問，如本文一開始提到的〈鴛鴦〉，和「你在一堆深褐色的東西裏不知嚐了一口甚麼。/是肉？是菜？這裏面可有我想吃的菜？」那個「不知嚐了一口甚麼」的味道即是香港的味道，即是混雜在本土與東西方視野的香港文化自身的隱喻。

2.2塞車的除夕

車沿着彌敦道前行，滿街的聖誕燈飾猶未拆去。

新的排樓豎起來了。我們回答同樣的問題許多次了。

青山還是那麼塞車。屯門還是那麼塞車。

這兒是過去的十七咪半？叫做黄金海岸還是那麼塞車。

我們一直不知甚麼時候才來到你家的祠堂。

翻修的文物徑。許多代人走過，看事物換了名字。

牆上掛滿橫匾。長者都退席了。

塞車的場景若照著「直敘」的邏輯，似乎這段應該擺在詩的一開始，然而在詩的第四句已經提及了在黃金海岸塞車的場景，也斯所使用的敘事蒙太奇的技巧讓敘事的組成不再是平舖直敘，讓塞車的敘事夾在食用盆菜的動作中，這樣的扭曲敘事本身所造成的帶狀畫面為詩製造出詩意。也斯寫塞車，同時也在寫香港的街道，從九龍的彌敦道到連結新界的青山公路，從80年代開始的古蹟保育運動的挫折看到歷史的消逝，規劃於1993年的元朗屏山文物徑多了觀光，景色依舊，但人事已非。

3結語：說與不說之間的九七敘事

一個坐在車廂裏的人。一個走路的人。

一個露宿的人。一個有粉紅色勞斯萊斯和馬桶的。

一個在牆上塗鴉自稱九龍城皇帝的人。手舉起。

筷子舉起在半空。有些說不分明的甚麼就在門檻外。

造成詩意的技巧，在詩中很常以重複句式來達成，詩的最後一段以不同的面貌香港人，拼貼出共同面臨「門檻」的所有人，那門檻是什麼？是詩中開頭第三句的：「九七就在門檻外。」，「就在門檻外面。外面攤子燈火澄亮。/吃東西的人照舊吃。做買賣的人照舊做買賣。」是除夕前攤販街坊在外互動等待過年的場景，九七在即，「離開一個舊的關係。進入新的。快樂嗎？/教徒集會為香港祈禱。怡和照舊子夜鳴炮」，敘事者友人的情感關係作為香港從殖民地變成特區的新關係，詩中的「門檻」對於香港的未來意味著什麼，「應該向前看的。」「明天會更好的。」敘事者這樣說，但沒有人知道。這是在1984、1989後香港社會在九七前瀰漫的不確定感，鄧小平說「五十年不變」、「馬照跑，舞照跳」，整首詩也感染了這樣的氣氛。

也斯這樣蒙太奇敘事手法的跳接，除了使得「除夕盆菜」這個「食物詩」的主角在詩中仍舊處於主題的中心，但除了在描述食物外，食物本身的故事、作者自身的經驗都可以透過詩的敘事展開，然在詩的進行中破碎的片段意象經過組合後形成了有別與僅僅談論食物本身，更加展現詩人企圖在「食物」講一個更大的敘事，而那敘事就在蒙太奇的碎片裡如「說與不說之間」之間的懸而未決，這首詩所面對的即是那否想未來的香港，也斯在其詩裡從不為其發問提供解答，也斯在詩的第二句寫道：「不要問我九七。我回答過許多次了。」與其他首詩不同的是，當時也斯在寫這首詩的九七除夕，恐怕沒有人知道這鍋盆菜嚐起來是什麼滋味，這也是也斯說的：「香港的故事為什麼這麼難說？」的原因。

4.參考資料

周蕾：《寫在家國外》（香港：牛津出版社），1995年。

谷淑美：〈香港城市保育運動的文化政治：歷史， 空間，及集體回憶〉收於呂大樂、吳俊雄、馬傑偉編：《香港・生活・文化》（香港：牛津出版社），2011年，頁89-103。

陳素怡編：《僭越的夜行:梁秉鈞新詩作品評論資料彙編:從雷聲與蟬鳴(一九七八) 到普羅旺斯的漢詩(二○一二)》(香港:文化工房)，2013 年。

蕭欣浩:〈也斯的跨文化飲食地圖――以其詩作為研究核心〉，《中央大學人文學報》 第 53 期(2013 年)，頁 105-137。

吳風編：《香港當代作家作品選集也斯卷》(香港:天地圖書)，2014 年。

王家琪：〈抒情與寫實:重釋也斯的「生活化」詩歌主張〉，《中國現代文學》第 28 期 (2015 年 12 月)，頁 129-148。

陳國球：《香港的抒情史》(香港：香港中文大學出版社)，2016 年。

徐詠欣：〈從也斯看飲食文學的後殖民書寫 : 以《蔬菜的政治》、《帶一枚苦瓜旅行》為例〉，輯於嶺南大學中文系編，《考功集2019-2020 : 畢業論文選粹》（香港 : 嶺南大學中文系），2020年，頁249-263。

--

美術設計：Sorrow沙若

圖片來源：Sorrow沙若

--
https://cendalirit.blogspot.com/2021/02/20210205.html
＃每天為你讀一首詩　＃也斯　＃除夕盆菜　＃食物詩　＃九七　＃蒙太奇敘事

約瑟夫‧布羅茨基詩中的巴洛克敘事　　◎蕭宇翔

　　

“It seems that what art strives for is to be
precise and not to tell us lies, because
its fundamental law undoubtedly
asserts the independence of details.”

from The Candlestick by Joseph Brodsky

｜賦格與俄語

布羅茨基曾自言，最早教會他詩歌結構的啟蒙老師即巴赫(J.S. Bach)。與其說音樂值得詩歌嚮往，不如說這是藝術具備的公分母，在這點上，布氏幾乎發展了一整套韻律理論，藉音樂的特性深刻地反觀詩歌。他認為：「所謂詩中的音樂，在本質上乃是時間被重組達到這樣的程度，使得詩的內容被置於一種在語言上不可避免的、可記憶的聚焦中。換句話說，聲音是時間在詩中的所在地，是一個背景，在這個背景的襯托下，內容獲得一種立體感。」(註一)「包括音質、音高和速度，詩歌韻律本身就是精神強度，沒有任何東西可以替代，它們甚至不能替代彼此。韻律的不同是呼吸和心跳的不同。韻式的不同是大腦功能的不同。」(註二)音樂是以音符與節拍承載時間，而對詩歌而言則是韻律和語氣，如何藉此重構時間(或說面對消逝)，此即作詩法。

從各種層面來講，巴赫的作曲法和布羅茨基的作詩法的確相像得不可思議。譬如巴赫窮盡一生不斷改進的的賦格曲式，宣示了一整個巴洛克時代的成就。賦格可分成兩大類：一種輕快簡單如舞曲，風格飄逸；另一種則結構嚴謹，由層層模進所交織串聯，厚重而壯麗。這兩種風格剛好可以蓋括布羅茨基一生的詩風。

如同巴赫的音樂，布羅茨基的詩風同樣既古典又現代，事實上，布氏認為：「現代主義無非是古典的東西的一種邏輯結果──濃縮和簡潔。」(註三)這是因為在俄羅斯，布氏生長的城市，彼得堡──基本上就是這樣一個混合體，古典主義從未有過如此充裕的空間去填充現代，幾百年裡義大利的建築師紛至沓來，抑揚格節奏在這裡自然如鵝卵石，布氏認為，彼得堡不僅是俄羅斯詩歌的搖籃，更是作詩法的搖籃，在曼德爾施塔姆的詩中足以看見彼得堡的天使壁畫、金色尖頂、柱廊、壁龕，當然還有文明的末日景觀。(註四)

於是我們看到布羅茨基在遵守嚴格韻律之餘，常以古典的耐心，巴洛克式的句法層層雕琢、延展，甚至在長詩〈戈爾布諾夫與戈爾恰科夫〉裡，將兩名精神病患的交談分切為片斷的組詩，相互衝突而又離不開彼此的兩人，類似區分大腦兩半球官能的對稱，這表現在詩章結構、內容的平行現象和各章編排的對稱與反差。十四章標題的總合構成了「十四行詩」一樣的文本。對稱嚴格之外，十四章的篇幅是均等的：各有一百行，第一章和第十三章例外，是九十九行。所有「對話」的各章都用十行詩節，每節各有五個同樣的對偶的韻腳，這無疑是强調二重性的又一種方法。(註五)巴赫以同樣的方式創作賦格曲並達到了登峰造極的境界，在音樂裡，這稱作對位法。總總精妙的巧合不僅讓我揣想，巴赫之於布羅茨基，是否如坂本龍一之於德布希，認為自己是前者的轉世。

然而，詩歌畢竟是獨立於音樂的另一種藝術，其最重要的素材不是音符與節拍，而是語言。布氏對於自己的母語同樣有著系統性的見解，他認為俄語是一種曲折變化非常大的語言，你會發現名詞可以輕易地坐在句尾，而這個名詞(或形容詞或動詞)的字尾會根據性、數和格的不同而產生各種變化。所有這一切，會在你以任何特定文字表達某個觀念時，使該觀念具有立體感，有時候還會銳化和發展該觀念。從句複雜、格言式的迴旋，是大部分俄羅斯文學的慣用手段。(註六)

就語法的錯綜而言，名詞常常自鳴得意地坐在句尾，對於主要力量不在於陳述而在於從句的俄語是相當便利的。此非「不是／就是」的分析性語言──而是「儘管」的綜合性語言。如同一張鈔票換成零錢，每一個陳述的意念在俄語中立即蕈狀雲似地擴散，發展成其對立面，而其句法最愛表達的莫過於懷疑和自貶。(註七)

因此俄語詩歌總的來說不十分講究主題，它的基本技術是拐彎抹角，從不同角度接近主題。直截了當地處理題材，那是英語詩歌的顯著特徵。但在俄語詩歌中，它只是在這行或那行中演練一下，詩人接著繼續朝別的東西去了；它很少構成一整首詩。主題和概念，不管它們重要與否，都只是材料。(註八)

依憑著俄語的不規則語法，離題這件事可想而知卻又非同尋常，原因是它並非由情節的要求而引起，更多是語言本身──意識流不是源自意識，而是源自一個詞，這個詞改變或重新定位你的意識。(註九)數世紀俄語聖殿的「文字辮子」，不可避免地要提到尼古拉‧列斯科夫對高度個人化敘述的偏好(skaz)，果戈里的諷刺性史詩傾向，杜斯妥也夫斯基那滾雪球般、狂熱得令人窒息的措辭用語大雜燴。(註十)

總的來說，布氏認為，俄羅斯詩歌樹立了一個道德純粹性和堅定性的典範，並在很大程度上反映於保存所謂古典形式而又不給內容帶來任何損害。(註十一)而他與普希金、曼德爾施塔姆、阿赫瑪托娃、古米廖夫，繼承了這些傳統。除此之外，俄羅斯歷史與現實的噸級質量，同樣可視為此種巴洛克作詩法誕生的要素，因為通過在細節上精確複製現實，往往便能產生足夠超現實與荒誕的效果。

布羅茨基身為一個現代人，其語言與內容定然比起生活在古典時期的人更感飢渴、躁動，正因如此，布氏所使用的古典形式與韻律乘載了一股力量，這力量總是從內部試圖吞噬並篡奪本體，形成詩歌內部的最大靜摩擦力，一旦觸發就會以加速度往前衝破。對付這種力量，人類需要古典的耐心，無怪乎布羅茨基經常引用奧登的話：「讚美一切詩歌格律，它們拒絕自動反應，強迫我們三思而行，擺脫自我之束縛。」(註十二)

｜呈示部──黑馬

這是一首完成於1962年7月28日的短詩，只有三十五行，布羅茨基只有二十二歲，然而已暴露出布氏善於綿延鋪陳的作詩法──布氏開頭動用了二十八行，傾全力試圖描述黑色的荒野中一匹馬到底有多黑，一系列的形容包括：那馬腿比夜色還黑因此不能融入夜色、黑得沒有影子、黑如針的內部、如穀糧正藏身的地窖，或肋骨間一座空洞胸腔，眼中甚至傾瀉出黑色的光芒......有人說這是俄羅斯式的想像力，實際上，不如說，這是俄羅斯現實的質量，其形容依靠的不是修辭，而是物理或光學，當然還有作者敏感纖細的一顆心。布氏曾引用芥川龍之介的話來形容自己：「我沒有原則，我擁有的只是神經。」(註十三)

一首詩的主要特徵必然是最後一行，不管一件藝術作品包含甚麼，它都會奔向結局，而結局確定詩的形式並拒絕復活。(註十四)〈黑馬〉驚人的結尾，的確拒絕了復活，但與其說是死亡的手勢，毋寧說是「第二次誕生」，這手勢的反轉向讀者指認生活的嶄新，正如馬奎斯《百年孤寂》的開篇：「世界太新，很多事物還沒有名字，必須用手指頭伸手去指。」〈黑馬〉是一首奇蹟之詩，其震懾力或許只有里爾克的〈無頭的阿波羅像〉能匹敵。因為它們做到了同一件事：提醒一個人的被動地位。當我們以為是我們是主格，是觀察者，是生活的主宰，並因此可以置身事外。實際上，某種東西正在高處端詳、物色，伸手指向我們。我們的生活是被選擇的，遠非自己所選。這匹黑馬或是繆斯的化身，也可能是黑帝斯，無論如何，宿命引領牠找上我們，並且，我們必須學會如何駕馭，否則將就被牠踐踏或遺棄。

「為何要將蹄下樹枝踩得沙沙作響？
　為何要湧動眼中黑色的光芒？

　他來到我們之中尋找一名騎手。」──〈黑馬〉末三句，蕭宇翔譯

｜展開部──給約翰‧多恩的大哀歌

〈給約翰‧多恩的大哀歌〉創作於〈黑馬〉的隔一年，顯然他自覺抓到了某種可善加發展的作詩法。這兩百二十七行的輓歌體詩作，十足展現了俄羅斯古典式的耐心，那年布羅茨基只有二十三歲。誰敢將巴黎聖母院的工程交給一個二十三歲的小夥子？因此，當阿赫瑪托娃讀到此詩時驚嘆：「約瑟夫，您自己也不明白您都寫了什麼！」也並非沒有道理。但誰能料到這是讚賞？

布氏的作詩法顯然是致敬，因為他曾譯過多恩的詩作。其詩意冥想往往表現於展開、放大的隱喻。這樣的隱喻和比擬方式又稱為「協奏曲」（來自意大利語concetto，「虛構」，在這裡的意思不是臆想，而是思想的提煉，想象的建構 ）。「協奏曲」是全歐洲巴洛克風格的典型特點。（註十五）布氏透過這種方法來重構現實，試圖藉現實質量的高度來還原多恩的死亡。

開頭以「約翰‧多恩入睡了，周圍的一切都已入睡」作為梁柱，接著便是繁複的雕塑、大量裝飾、戲劇性的突出處，其中有關睡眠的動詞出現了五十二種：沉睡、入睡、酣睡、安眠、打盹、睡了，諸如此類，並附上了一百四十三個睡著的物件，包括門閘、窗幔、木柴、窗外下著的雪、監獄、城堡、貓狗、倫敦廣袤的大地、森林與海、大批書籍、人們頭頂上的天使們、地獄與天堂、上帝與惡魔、所有詩行、語言之河、韻律、真理、一切，全都睡著，一步步將敘事的時空拓幅，同時以特寫鏡頭加強景深，並不時跳回重覆的同一句：「全都入睡了，約翰‧多恩入睡了」，彷彿約翰‧多恩既渺小、單一，又等同於萬物──這輕盈、飄逸與向下俯瞰的視角正暗示多恩的死亡，因為只有靈魂可以達到這樣的高度與抽離。這是大沉寂。而到了第九十九行，布氏的聲音才終於介入，扮演多恩的靈魂，這究竟是多恩的獨白，還是布氏與多恩的對話？或許兩者皆是。但絕不可能是布氏的獨白，因為他抗拒以別人的死亡來行自我的抒情，他害怕自己的呢喃蓋過了死者的哭聲。

「是你嗎？加百列，在這寒冬
　嚎哭，獨自一人，在黑暗中，帶著號角？

　不，這是我，你的靈魂，約翰‧多恩。
　我獨自在這高空滿懷悲傷
　因為我用自己了勞動創造了
　枷鎖般沉重的情感、思緒
　你帶著這樣的重負
　在激情中，在罪孽中卻飛得更高」──節錄〈給約翰·多恩的大哀歌〉，婁自良譯

｜再現部──歷史的填縫與增長

布羅茨基的傳記作者列夫‧洛謝夫認為，顯然由於某些內在的原因，布氏感到有必要完成十七世紀的功課，彌補俄羅斯詩史的缺口。這種巴洛克式的敘事詩體在20世紀俄羅斯抒情詩中被視為陳舊的或處於過渡狀態。19世紀「詩體故事」是相當流行的：普希金的《未卜先知的奧列格之歌》、雷列耶夫的《沉思》，托爾斯泰的歷史題材的抒情敘事詩，或如普希金的《箭毒木》、萊蒙托夫的《將死的鬥士》、涅克拉索夫的《毛髮》——這些只是九牛身上的一根毛。（註十六）

到20世紀這種體裁過時了。這些大量有故事情節的詩「是民眾容易懂的」，其實就是蘇維埃俄羅斯文化產品的思想檢查官容易懂，當然，也只有這樣的詩才能服務於宣傳目的。但高雅的現代派俄語詩幾乎完全排除了故事情節。於是早期馬雅可夫斯基或茨維塔耶娃激情洋溢的抒情詩，阿赫瑪托娃情感含蓄的自我反思，曼德爾施塔姆關於文化學的冥思，便傾向於極其準確的自我表現。這種純抒情詩的理想是——作者和作品的「我」的完全同一。這一類抒情詩總是充滿激情，而且詩里的情感總是明確地表現。甚至俄羅斯現代派的長篇敘事詩也是內心的傾訴。（註十七）

然而，俄羅斯的過期品，在那個時期的英語詩歌中卻是典範。托馬斯·哈代、W.B.葉慈、羅伯特·弗羅斯特、Т.S.艾略特、W.H.奧登同樣地既寫第一人稱的詩，也寫關於「別人」的故事。他們對虛構人物進行細致的心理描寫，詳細地描述他們的生活場景，往往在詩中使用直接引語。（註十八）弗羅斯特尤其受布氏推崇，他在訪談中提到：「弗羅斯特的敘事的主要力量——與其說是記述，不如說是對話。弗羅斯特筆下的情節照例發生在四壁之內。兩個人彼此交談（令人驚嘆的是他們在彼此之間什麽話不說！）。弗羅斯特筆下的對話包含一切必要的情景說明，一切必要的舞台指示。描述了佈景、動作。這是古希臘意義上的悲劇，簡直就是一齣芭蕾舞劇。」抒情作品的戲劇化，利用「舞台」、「演員」，使他可以包羅萬象地轉述日常生活的可怖、荒誕，而在浪漫主義抒情獨白的傳統形式中，存在主義悲劇很容易就被偷換成個人的抱怨。（註十九）

布羅茨基從海洋的另一頭提領了勇氣，證明了復古與先鋒並非反義詞，而是「創造」的兩種釋義。前文提到的某種「內在的原因」，正是這跨洋閱讀的效應，從海的另一頭遠望，看到的不是自己的祖國，而是整個世界。因此俄羅斯歷史自覺的根本問題才會產生：是歐洲還是亞洲？對布羅茨基來說，歐洲從它的希臘化源頭開始，就是和諧（結構性）、運動、生命。亞洲是混亂（無結構性）、靜止、死亡。布羅茨基總是把地理（或地緣政治）主題表現於嚴格的對立模式的框架之內：亞洲——西方，伊斯蘭教——基督教，樹林——海洋，冷——熱 。「那裡的氣候也是靜止的，在那個國家……」（〈獻給約翰·多恩的大哀歌〉），與此同時西方文明正往前邁進。（註二十）

「……死亡是模糊的，
　就像亞洲的輪廓。」──節錄〈1972年〉，婁自良譯

｜結語──未完成的賦格

某些「內在的原因」以其迴避、模糊、朦朧的句式，提醒了我們作者論的重要性。布羅茨基之所以會大量閱讀英美詩歌，是因為那時候他被放逐到俄羅斯北方的諾林斯卡亞村去做苦役，這荒涼之地人口稀少，被森林和凍原所覆蓋，蘇聯時期甚至用做核彈試爆。然而重點在於，那裡的環境從17世紀起就很少變化。那是一個停滯甚至往回走的時空，作為放逐和讀詩的場所再適合不過，某種層面上來講，兩者是同一回事，因為緊接而來的總是孤獨，和絕對的遠景。

布羅茨基在那十八個月裡研讀翻譯了大量的英美詩歌，這直接造成了布氏詩體範圍的急劇擴大。這急劇的變化表現在詩的個性的結構，因而布羅茨基急需自我表現的新形式，或者說，新的作詩法找上了他，而他逼迫自己學會如何駕馭，並樂在其中。

其後的流亡也是意料中事，因為詩人的倫理態度，事實上還有詩人的性情，都是由詩人的美學決定和塑造的。這就是為什麼詩人總是發現自己始終與社會現實格格不入。（註二十一）故而當同時代的俄羅斯詩歌傾向減法與抒情時，布羅茨基則使用加法，並盡可能隱匿自己的音色；當蘇聯政府在拆除舊建築、發射衛星、造火箭時，布羅茨基則面向女神柱、迴廊、雕刻與大理石紋。而數十年的流亡經驗在時空幅度與心靈程度上的擴大比起放逐有過之而無不及，帶給布羅茨基更強的漂流加速度，一種從語言本身向外的擴張與膨脹，並且更多謙卑，及更加堅定的作詩法。

奧登曾對布羅茨基說：「J.S.巴赫是非常幸運的。當他想讚美上帝時，他便寫一首眾讚歌或一首康塔塔，直接唱給全能者聽。」的確，只要聽過巴赫最後的「未完成的賦格」，便能感受到那竭力向上攀升的意念，與其說巴赫試圖趨近完美，不如說是親近上帝。

然而在普希金說過「上帝像俄羅斯一樣哀傷」，並且布羅茨基模仿了這個句式，寫出：「死亡像亞洲的輪廓」之後，上帝不再是信仰的對象，或許死亡才是。但這並不妨礙布羅茨基的幸運，或許他比巴赫更加幸運，因為上帝畢竟不是一陣音樂，而就布羅茨基對死亡的信仰而言，他認為，寫詩正是練習死亡。因為死亡並非逃避，而具備激活現實的效用，藉此我們活下去，傾全力。(註二十二)這就是為甚麼詩人之死這個說法比起詩人之生聽起來更加具體，因為「詩人」與「生」本是同義反覆，而詩人之死揭示了一首詩的完成，因為藝術終將奔向結局。

世人最後一次見到布羅茨基是在1996年1月27日，亞歷山大‧蘇默金和他們的共同朋友鋼琴家伊莉莎白‧萊昂斯卡亞拜訪了他。妻子瑪麗亞準備了美好的晚餐，以及提拉米蘇，布羅茨基狀態良好，在庭院的草地上喝了高強度的瑞典伏特加，並且一定，他抽了好幾根菸，伊莉莎白即興彈了幾曲鋼琴。深夜，在祝妻子晚安後，布羅茨基說他還得繼續工作，便走進書房。窗外，一團世紀末的烏雲在月亮的催化下像是一顆孤獨的大腦，而星星閃亮如電子迴路，閃爍著隱藏的靈光。他站著抽菸，吸氣的時候眉頭深鎖，那貪婪的胸腔彷彿要將所有元素納入懷中，就像他所使用的語言，永遠不滿，於是只能撲向自己。而當他吐氣時，就像是壞掉的噴火器，以掃射的方式噴濺煙硝，不時岔出幾道烈焰，其熱度足以蒸發貝加爾湖。瑪麗亞在早晨的地板上發現了他，門開著，他正試圖離開房間，臉流血，眼鏡也撞壞了。一根尚未點燃的香菸掉落地面，開門時必然還在滾動，而布羅茨基的心臟必然也還在跳動，儘管再微弱。

最後順帶一提，「賦格」的字源一般認為來自拉丁文的「追逐」或「飛翔」，在義大利語中則是「逃走」。而在俄語裡，如果由布羅茨基親自發音的話，應是絕對的沉默，其理由無比高貴。因為「流亡」這個詞對他而言從來都是一種傲慢或張揚，他認為，這無非是將個人的苦難作為標籤特別化，但他仍難擺脫這段經驗，包括接踵而至的加冕與議論。如今，他以永遠的沉默終結了它。正如布氏自己的詩句：

「黑暗恢復了光明修復不了的東西。」——節錄〈論愛情〉，曹馭博譯

｜註解
註一：參見約瑟夫‧布羅茨基(Joseph Brodsky，1940-1997)《小於一》，浙江文藝出版社，〈哀泣的謬思〉p.37-41， 〈在但丁的陰影下〉p.80，〈論W.H.奧登的《1939年9月1日》〉P.263-304，〈取悅一個影子〉p.314
註二：參見約瑟夫‧布羅茨基(Joseph Brodsky)《小於一》，浙江文藝出版社，〈文明的孩子〉p.118
註三：參見約瑟夫‧布羅茨基(Joseph Brodsky)《小於一》，浙江文藝出版社，〈空中災難〉，p.236
註四：參見約瑟夫‧布羅茨基(Joseph Brodsky)《小於一》，浙江文藝出版社，〈文明的孩子〉p.109-110
註五：參見《布羅茨基詩歌全集‧第一卷‧上》，上海譯文出版社，〈佩爾修斯之盾〉p.77
註六：參見約瑟夫‧布羅茨基(Joseph Brodsky)《小於一》，浙江文藝出版社，〈哀泣的謬思〉p.28
註七：參見約瑟夫‧布羅茨基(Joseph Brodsky)《小於一》，浙江文藝出版社，〈自然力〉p.133-134
註八：參見約瑟夫‧布羅茨基(Joseph Brodsky)《小於一》，浙江文藝出版社，〈文明的孩子〉p.105-106
註九：參見約瑟夫‧布羅茨基(Joseph Brodsky)《小於一》，浙江文藝出版社，〈自然力〉p.134
註十：參見約瑟夫‧布羅茨基(Joseph Brodsky)《小於一》，浙江文藝出版社，〈空中災難〉，p.249
註十一：參見約瑟夫‧布羅茨基(Joseph Brodsky)《小於一》，浙江文藝出版社，〈文明的孩子〉p.119
註十二：奧登(W.H. Auden，1907-1973)英語詩人，生於英國，1947年入籍美國，是將布羅茨基引入國際詩壇的關鍵人物。此兩句詩引自奧登的組詩〈短詩集之二〉。
註十三：參見《約瑟夫‧布羅茨基(Joseph Brodsky)《水印‧魂繫威尼斯》，上海譯文出版社，p.19
註十四：參見約瑟夫‧布羅茨基(Joseph Brodsky)《小於一》，浙江文藝出版社，〈文明的孩子〉p.102
註十五：參見約瑟夫‧布羅茨基(Joseph Brodsky)《布羅茨基詩歌全集‧第一卷‧上》，上海譯文出版社，〈佩爾修斯之盾〉p.55
註十六：參見約瑟夫‧布羅茨基(Joseph Brodsky)《布羅茨基詩歌全集‧第一卷‧上》，上海譯文出版社，〈佩爾修斯之盾〉p.58-60
註十七：參見約瑟夫‧布羅茨基(Joseph Brodsky)《布羅茨基詩歌全集‧第一卷‧上》，上海譯文出版社，〈佩爾修斯之盾〉p.60
註十八：參見約瑟夫‧布羅茨基(Joseph Brodsky)《布羅茨基詩歌全集‧第一卷‧上》，上海譯文出版社，〈佩爾修斯之盾〉p.61
註十九：參見約瑟夫‧布羅茨基(Joseph Brodsky)《布羅茨基詩歌全集‧第一卷‧上》，上海譯文出版社，〈佩爾修斯之盾〉p.61-62
註二十：參見約瑟夫‧布羅茨基(Joseph Brodsky)《布羅茨基詩歌全集‧第一卷‧上》，上海譯文出版社，〈佩爾修斯之盾〉p.92
註二十一：參見約瑟夫‧布羅茨基(Joseph Brodsky)《小於一》，浙江文藝出版社，〈文明的孩子〉p.117
註二十二：參見約瑟夫‧布羅茨基(Joseph Brodsky)《小於一》，浙江文藝出版社，〈文明的孩子〉p.102

--
美術設計：Sorrow沙若
圖片來源：Sorrow沙若
--
https://cendalirit.blogspot.com/2021/02/20210203.html
＃每天為你讀一首詩　＃布羅茨基　＃巴洛克　＃賦格　＃黑馬　＃俄語　＃巴赫 #蕭宇翔