[想攝影146] 細說分鏡 Vol.23
🎥 影片時間連結：https://youtu.be/3XpWY8Xbe5U?t=329
🖍我做的是
🖍努力再努力，嚐試紮實的傳達每一個想法
🖍分享給你的，並不只是「攝影的基礎」
🖍更期待你也能體會，我心中攝影的世界

「師者，傳道、授業、解惑也」，我覺得最難的部分，大概就是「解惑」吧，如果「下課」對於老師是指…，時間到了，把該教的東西教完了，學生學會了，那工作就結束了，那我想這樣子的「下課」是簡單的，但身為「老師」，以及身為「創作者」角色，我的心情並沒有隨著鐘聲而下課，因為我本身仍是不斷的「創作」，並且將「創作」的東西，帶回到課堂上，與學生分享

🟥備課漢
我還記得一開始在教攝影時，每周都在「備課、備課」，這個班上完了第二堂，也許二天後換下個班上同一堂課，二天的時間檢討一下講義內容，修修補補改改，以修改後的講義，拿下一個班嚐試看看有沒有更好，然後不斷的重複下去。

開始教攝影頭一年，不時都在「備課」是真的，因為不夠熟練教學內容、技巧，要把腦中會的東西「攤在學生眼前成為講義」非常苦惱，一份講義改上非常多回，每改一次，多少會影響上課表現，有時改的不錯，前文搭後文串得不錯，節奏流暢，覺得這樣子改就對了。

但到了下一堂課，也許隔沒兩天，同一份講義在不同班級，又覺得不對勁了，前一堂課給自己表現也許有 90 分，這一堂課又倒退為 70 分，又在檢討哪裡不對勁? 明明都一樣的東西，學生也都是初學者，怎麼會落差這麼大呢?

然後再修改、再嚐試，直到一份講義適應了每一堂課的學生，表現也都差不多，那麼這份講義就算是「安全了」，未來要再變動的機會不大，最多是把裡頭的例子稍微換點新拍的例子，雖然是訴說相同概念，學生也不知道眼前頭影片是「新的例子」，但對老師來說，這很重要，同一張照片講上數十次、近百次，其實也會很膩，換換新照片，讓自己上課的心情好一點也是不錯。

每天面對著「上課、檢討、修改、再上課、再檢討、再修改」，每天都在反複做這些事情，「備課漢」那段時光，我仍現在仍深深體會。

🟥舉手提問
學生觀念沒學懂，老師責任最大，但這個「不懂」是哪裡不懂，需要在課堂上搭配一些教學技巧，打好上課氣氛，才能讓台下學生別畏懼「舉手」發問，說到這，真的不得不說，我們台灣人上課風氣與文化真的需要改改，不懂也不敢問，怕問了蠢問題被他人視為傻子，但通常舉手發問的學生，往往自己學習效果最好，正是因為「不懂」加上自己「主動」，才能在課程中學到該學到的部分。

🔹但身為老師，其實我是「非常感謝舉手發問的同學」，理由有三點。🔹

其一是讓整場 2 小時的課程，不會讓老師像是在唱「獨腳戲」一樣，一個人在台上自顧自的說完整個課程，再數著還有幾頁投影片要講，那…其實有一點痛苦，說真的，舉手發問的學生能改變上課氣氛，同一門課在二個班，只要一個班有那麼 1-2 個學生真能發問的話，整個 12 堂課都會非常和樂融融，反之亦然。

第二點，若是學生提問，更能帶動整個課程的「深度討論」，如果問題適合該堂課，反而會為了解決學生的問題，讓我延伸更多深入的觀念，或是引用更活潑的例子，學生獲得的更多，我很喜歡這樣子「有問有答」的上課方式，或許未來課程設計，就設計一堂「你問、我答」，或許這是一個不錯的課程設計。

🔹第三點，對身為「老師」是最重要的 – 透過學生提問，才知道自己哪裡講的不好、不夠清楚，還是太快? 還是自以為學生懂? 最後這點才是最糟糕的，這是「授課」不是「個人表演」，重點是學生吸收，而不是台上老師個人表演 show，如果沒有學生提問，反而老師會沉浸一種「自 High」的心情，覺得自己真的好棒棒，內容超紮實，學生都沒問題，都聽得懂，如果真的身為老師真心這麼認為，我想…，這老師要小心了。🔹

其實還有第四點，至少對我來說…這點比前三點還重要要，透過學生的發問，我才知道原來「這個你不懂」，雖然講義也寫明，透過問答也解決當下問題，但我反而會特別將學生的提問，成為我攝影網站教學的文章題材，一但文章上線後，我再帶回來修改講義，有好有壞，好的是讓講義內容更加充實，壞的是頁數一直增加，從 2 小時 100 頁，一路加到 110 頁、120 頁，這樣子一直增加下去也沒完沒了，又得要回頭適當的刪減…，這對講義來說是很大的變動，不但影響課程設計主旨，同時也會影響上課節奏。

🟥為何你不懂?
傳道、授業並不難，只要針對學生問題「加以解答」就好，如果能真的讓學生滿意，那這一問答過程，是對學生、老師完成一項任務，學生既能學到東西，老師也能知道學生哪裡不懂，教學相長。

難的是「解惑」，如果用在攝影教學上，我是這麼樣的解釋：

🔹身為老師，難的不是備課的辛苦，也不是回覆學生的問題，難的是去了解「為何大家都了解，偏偏你不懂」，如果大家都是初學者，同處一個班級，聽到的東西看到的講義也都相同，有什麼原因讓你「不懂」，這個不但困惑著學生，更困惑著老師。🔹

但這也不意外，坐在台下的學生，雖然每個都是「攝影初學者」，但終究素質不一，有些人稍微接觸過一些，有些人則完全沒概念，在講述一個抽象觀念，透過實體例子來講解，不見得台下每個同學都能接受，這跟每個人生活經驗多少都有關係，但解決的辦法，就是用更多不同的例子，來解釋相同的一句話，多少能解決這個困境。

🔹當一個學生提問，對我的挑戰不是如何回答表面的問題，而是「你為何不懂」，究竟是什麼原因讓你感到「困惑」，如果課堂上有機會我會多問二句，而若是一對一的教學，更讓我有機會透過學生「表面所提問的問題」，去挖堀問題背後的問題，這一挖堀反而讓我感覺到「問題表面終究是冰山一角，問題底下永遠藏著另外的問題」問到再深，往往會離了題，有時反而變成去「了解這個學生 “生活、生命” 的經驗」，才比較能了解為何相同的課程，有些學生有問題，有些則完全不被困擾過。🔹

🟥老師，沒熱忱了怎辦
在一次外拍，一位同學靠近我問說「老師，我拍照也拍了二、三年，很多主題也都拍過了，雖然稱不上多好，但好像也都體驗過了，好像有點失去熱忱了」，這問題真是個大問題，一時間也無法好好的回答，不過我也稍微跟他聊聊「熱忱」這件事。

🔹相信你也接觸很多不同的攝影主題，找到哪些喜歡、不喜歡，喜歡的主題追求下去，不喜歡的主題就避開，沒有人什麼主題都喜歡拍，更沒有人什麼主題都拍得精彩，我是你的話，我會在自己喜歡的主題，找到拍得比我更利害的攝影師，破解他的技巧，並且嚐試拍出讓人一眼就認得出「這就是你的風格」，不彷試看看朝著這樣子努力看看。🔹

不知道他能聽懂多少，也許…，我這番話他也曾在別的老師口中聽到，我也不確定他有沒有嚐試過，但是若要談談「熱忱」這件事，我可是能夠花上數萬字來說說我拍照至今近 20 年下來，心裡那「熱忱如何起伏、心裡峰迴路轉折的心路歷程，甚至一度還真想放棄攝影，把相機、鏡頭通通賣掉的衝動…」，我很想分享，但不是今天。

🔹我已經有一個…，我這輩子對於「攝影熱忱」有了定義，以及設定了目標，這目標永遠達不成，只能在有生之年，看是能做到哪裡，就到哪裡，直到我相機拿不動、雙腿走不遠、眼睛看不清、腰也打不直那天為止吧，今天我並不害怕是否會失去「攝影的熱忱」，但我該如何也讓他人跟我一樣，找到自己的「攝影熱忱」並且設定目標持往下走呢?🔹

🔹我想做為「攝影老師」，應該做的不只是教導課堂上的知識外，更應該開拓學生的「視野」，讓學生除了學到該學的知識、技巧外，更能讓「攝影」，成為他們生命中，如何讓自己的生命、生活過的更開心、更美好的一項美好的事情，這點是我認為，身為他人攝影老師，所應該肩負的責任。🔹

當我開始嚐試走出國外，且還是用「自助旅行」的方式開始第一步，由於自助旅行自由度非常高，你能自由地安排任何你想去的地方、待多久隨便你選擇，讓我對陌生的國家的「好奇心」，在此自由下得到大大的滿足，開拓了我不少視野，讓我知道原來世界如此的大，更期待還有什麼不曾踏過的國度，能有什麼驚豔的景觀，讓心靈空虛的我能得到一點點的救贖。

當我不斷的走，特別是這幾年跑的更勤，就像著了魔一樣停不下來，除了心裡的「好奇心」之外，同時我也在追尋一個「認識自己」的過程，到底為何那麼熱愛攝影，不只是興趣，也不只是工作，更是一份對他人、對世界的「責任」，我有這個責任，將世界上所有美好的角落帶回給所有人欣賞，這也是我對「攝影熱忱」的目標之一。

🔹但我的體會告訴我「照片離現場十萬八千里遠」，不是拍照技巧問題，是更多的「感觸」是要你親臨現場才能感受到我所感受的，於是我考上外語領隊，開始帶團，帶著我的學生、讀者造訪我看到的「世界、視野」，我相信這是另一種更積極的做法。🔹

我自認我還算幸運，能有機會與能力去這麼追尋，但並不是每個人都有這樣子的機會，於是我盡可能的，從課堂的設計，到講義的安排，至觀念的例子，盡可能將我所感受到的種種感觸，傳達給課堂的學生，以及我的讀者朋友，希望上過我課程的學生，不但能學到攝影基礎，更能感受我對攝影的熱忱，當課程結束後，進而開始尋找屬於自己的攝影熱忱與目標。

我想，讓你看到、感受到我所看到的一切，現在在設計課程，都抱著這想法在設計每一堂課、每一個觀念、例子、每一張投影片，這也是讓我的「課程」更加充實，也不至於內容一成不變。

這，就是我現在努力的方向，不只是為了學生，更是為了自己而努力。

📷📷📷📷
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[想攝影134] 細說分鏡 Vol.11
🎥 影片時間連結：https://youtu.be/3XpWY8Xbe5U?t=145
🖍當你心急著這些同時，時間在你的焦慮中，偷偷的消失了
🖍「這次，又失敗了，抱著失望的心情告訴自己 - 下次再來吧」

時間是「相對性的」，這裡不是什麼科學家愛因斯坦的「相對論性的時間」，而是指，相同的時間，對每個人心裡的感受是不一樣的，同樣的 10 分鐘，有人覺得無聊、漫長，有些則是剛好相反，就像 10 秒鐘一樣短，同樣的時間，相對於不同心境下的人，所代表的意義，心中的感受是完全不同的。

🟥心流
心流這一詞不是什麼新概念，在維基百科上是這麼說的：

🔺「心流（英語：Flow），也有別名以化境（Zone）表示，亦有人翻譯為神馳或沉浸狀態，是由匈牙利裔美籍心理學家「米哈里．契克森」首度提出，定義是一種將個人精神力完全投注在某種活動上的感覺；心流產生同時會有高度的興奮感及充實感等正向情緒。」🔻

當你身處理「心流裡」，你的心情是愉悅、享受、沉浸當下，外在再如何的影響到你，你都不覺得是一回事，此時的你確實是有著興奮的感受，感受希望等正向的情緒。

另一方面，你也會覺得時間過的飛快，一小時的拍攝時間，就像是 10 分鐘這麼短，確實這心情身為喜好攝影的我們，很常體驗過這種狀況，比較難過的是陪伴在旁的家人、朋友，相同的一小時，對我們是 10 分鐘，對他們…，嗯，可能超過一小時還要久。

無論用多少個馬錶、多精準的電子鐘來測量，「一小時就是一小時」，但是對於不同心境下的人「相對感受」就完全不同，這就是前面提到…，時間是有「相對性」，對於不同人心境下的人，感受就完全不同。

🟥心急如焚
除了處於心流的心境下，會覺得時間過的快，另一種同樣也覺得時間就像是被偷走的，就是在你慌張時，時間走的特別的快。

我一個人在國外旅行時常有這種感受，當抵達陌生的地點，尋找特定目的，透過 Google 地圖尋找的同時，地圖上顯示 20 分鐘步行可抵達，但實際上花費的時間卻總是超過這個 20 分鐘，並不是我步伐短及慢，就是常常花費更多的時間來走到，無論是心裡的感受 20 多分鐘，還是我實際上真的花超過 20 分鐘都一樣。

好吧，再提一個我更不想回憶，勸任何第一次去威尼斯島旅行的人 「千萬」不要在經驗不足、語言不通下，在任何一個島上閒晃，這是很危險的事情，這個城市會默默吃了許多旅人的時間，甚至是真的吞了你。

當時第一次一個人在那兒時，距離訂的火車還有 4-5 個小時，總不可能待在旅館裡消磨時間，而在這三天二夜，在聖馬可廣場一帶已經走到不想再走，於是想冒個險，走走沒走過的巷弄看看，有沒有更有趣的畫面可以帶回來。

🔺好了，這下真的好了，一但走出熟悉的路線，恐懼感慢慢的淹沒上心頭，原以為可以愜意散步方式悠遊在這美麗的城市，成為我直到現在最難以磨滅的回憶，並不是我被搶、被偷、掉東西還是受了傷，而只是單單的「迷路」。🔻

那時手上雖然有手機，也連上網路，使用 Google Map 也是行得通，但當年手機運算能力不夠好，GPS 信號也不是很準，明明將目的定在聖馬克廣場，卻總是走不到，甚至是照著路線走了十數分鐘，我的定位點就整個反過來飄往反方向另一頭去。

不只是如此，那裡每個城景、彎道、小橋、花園、噴泉，好像處處長的一模一樣，如果你看過電影「移動迷宮」，大概就是那個感覺，你千萬不能用視覺記憶眼前的景像，做為你的路徑方向，而是要用明確的座標，甚至是清楚的方向感、左轉幾步、右轉幾步，才能朝目的前進，不至於原地兜圈。

最後當然成功的找到原到旅館的路，提了行李急時的趕上火車，但那迷路的 3 個多小時的驚慌與恐懼，在我心中卻像是膽顫心驚的 30 分，甚至更短，這樣子的經驗絕對與「心流」完全沾不上關係，卻也是感受那種「時間的相對性」。

🟥拍照時的經驗
熟練的攝影人，輕鬆自在有著一套流程，自背包放下後，有條不紊地拿出器材，一一架設好，並且享受拍照的過程，還能偷閒地欣賞景像，與他人聊個天，交換不同的拍設想法

另一種極端一點的，從一抵達目的地開始，心跳與血壓就直線上昇，手忙腳亂開始整準備拍照，有的甚至連包包拉鍊頭在哪，一時間就傻掉了，相機拿出來，還在找電池在哪兒，一裝上去又發現這顆沒電，趕緊換下一顆。

記憶卡呢? 那一張是空的? 都長的差不多，該用哪一張才不會蓋掉先前拍過的照片?

還有腳架，拿出腳架扳開三根腳，轉開快拆板裝在相機上，好不容易固定好相機，下一步就是為了構圖，腳架高一點、底一點，縮那一段腳比較好? 還是把中柱縮短一點更快? 好像有點不穩相機搖搖晃晃的，「到底是哪一節的螺旋沒有鎖緊」，看著雲台有三個螺旋，轉哪一個才能固定相機，同時能水平旋轉改變方向?

這些都已經花了不少時間，但闖完這一關還有下一關「構圖與曝光」，又卡到該用哪個鏡頭拍攝比較適合? 要拍出跟網路上看到的美景一樣，那…，焦段該長一點還短一點? 完了，一開始就裝錯了鏡頭 – 應該拿望遠變焦鏡頭才對，又匆忙的取下相機，換上鏡頭，連換鏡頭的動作都不甚熟練，就像是初學者第一次摸相機一樣的拙劣。

再次將相機裝上腳架，好了，總算可以開始拍攝了，一不查覺時間，原來在這些動作中已經耗掉了不少時間 – 疑，怎麼會天色暗了? 不是才剛抵達嗎? 怎麼才剛開始拍，一個小時就過了? 當然曝光想法就要隨著時間天色重新思考一下，下一個大麻煩就是 – 還是那幾個變數，快門、光圈、感光度、白平衡等等，甚至構圖又要重新調整，排除、包含哪些光線。

在你心急的這些同時，時間在你蒼忙、焦慮的心態下，偷偷的消失了，時間對任何人都是一樣的，但在每個人心中產生的「時間相對性」就大大不同，最後不但影響照片的成果，也影響這次拍照的體驗。

🟥失敗了，重拍吧
一張對於自己是「成功」的照片，需要「天時、地利與人和」天時與地利是我們無法決定，只能預測與碰碰運氣，唯有「人和」是我們可以盡可能控制到最好。

🔺出門前就先將記憶卡、電池裝在相機上，並且需設構圖，先裝上最先使用 (或最常使用的鏡頭)，到了現場就不用一直換來換去，對於腳架的安裝使用非常熟練，熟練到在全黑的環境下，單靠手掌與手指的觸覺，就知道自己在做些什麼，一但抵達地點，只是照本宣科，心中一個口令、一個動作的，將器材準備的好，開始拍攝。🔻

這是我的習慣，多年來的習慣讓我每次拍照，到了現場都不會發生前面提到那些讓我慌張失措的狀況，但這並不是一天就養成，我也曾經因為習慣動作沒有養好，到了現場對於手邊器材出現意外的狀況，甚至「天時與地利」也配合的不好，敗興而歸的經驗也是有的。

「天時、地利與人和」，我認為是一張對自己來說「成功的照片」，就這三個要素，雖然前面說的「人和」是最好控制，事先準備，好過現場失控，但 3C 器材總是「3C 產品」，還是有耍任性、不聽話，甚至是…靈異的狀況都可能發生，我們能做的，真的只有盡量的做好我們能控制好的變數，其餘的天、地、運，就交給「緣份」吧。

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全新 RAZER BASILISK V3 - 超越想像的電競滑鼠
具有 11 顆可編程按鍵、全新 Razer™ HyperScroll 傾斜滾輪
更豐富的 Razer Chroma™ RGB 燈效，讓你隨心所欲 自我定義!

台北，2021年9月9日 – 引領全球風潮的電競配備潮流品牌 Razer™（香港股市代號：1337）今日宣佈推出全新的 Razer Basilisk V3 電競滑鼠，匯集所有最佳功能，提供更完整多樣的自訂彈性：具有 10+1 顆可編程按鍵、讓玩家迅速切換模式的智慧型滾輪，以及繽紛多彩的 Razer Chroma RGB 燈效，和玩家一起點燃激昂的戰鬥氛圍！
玩家心中完美指標，滿足所有需求
Razer於2017 年推出第一代的Basilisk 系列後持續進化，造就出一系列能讓玩家隨心自訂的遊戲滑鼠。對期待滑鼠應具備高度功能的玩家而言，Razer Basilisk 系列已成為玩家心中的完美指標，是自訂效果和卓越效能的代名詞，更是最佳選擇。
「Basilisk V3 根據前面幾代為基礎進階改造，滿足玩家對於可自訂、可調整的滑鼠功能這方面的所有需求。」Razer週邊設備業務資深副總裁張承志表示，「專注於細節是滿足玩家需求的關鍵，Razer的設計團隊透過 Basilisk V3 的創新滾輪，將可用性和自訂能力提升到全新境界。」

三種智慧捲動模式帶來最佳體驗
Basilisk V3 提供多種自訂選項，玩家可以透過硬體和軟體功能進行全方位客製。Basilisk V3採用全新設計的智慧 Razer HyperScroll 傾斜滾輪，為玩家實現流暢且無可比擬的捲動體驗。除了可使用自動切換模式，也可自行切換「分段捲動」、「智慧捲動」和「自由捲動」等三種獨特的模式。
• 分段捲動模式：高精準度的明確分段捲動，最適合捲動選擇武器或技能。
• 智慧捲動模式：透過 Razer Synapse 啟動此模式，在捲動速度變快時，滾輪會自動從分段捲動轉換成自由捲動模式。
• 自由捲動模式：滑順的高速捲動模式，最適合迅速瀏覽內容或模擬重複的遊戲命令。
此外，Basilisk V3 滾輪還具備虛擬加速功能，使用者可經由Razer Synapse做切換，讓滑鼠滾輪捲動的速度比實體的滾動更快，讓玩家能以更快的速度瀏覽冗長的文件和網頁。

前所未有的超高自由度，打造屬於自己的 Basilisk V3
Basilisk V3配備 10 顆方便好按的可編程按鍵，以及 1 顆可自訂設定檔的切換鍵，每一顆可編程按鍵可個別編程並定義快速重要動作，例如按鍵通話、Ping、巨集和次要功能等。最多可建置五個設定檔存在內建記憶體中，並在開啟不同程式時流暢切換，讓你隨時隨地進入最佳戰鬥狀態。
更炫的是Basilisk V3 升級為 11 個 Razer Chroma 發光區域，包括底部發光模組在內，發光位置遍布整個Basilisk V3，玩家可由 1,680 萬種顏色當中挑選自己喜愛的燈色、設定多款 Chroma RGB燈效。除此之外，目前已有超過 150 種遊戲整合了 Chroma 功能，燈效可與遊戲內的事件進行智慧化同步及互動，讓玩家感受沉浸式的遊戲體驗。

世代進化的強大功能，Razer Basilisk V3成為電競滑鼠新典範
Razer Basilisk V3 亦配備全球最先進、最精準的 Razer Focus+ 26K DPI 光學感測器，採用非對稱中斷等智慧功能，玩家可以視個人需求自訂抬升和放下距離。第 2 代 Razer 光學滑鼠按鍵軸的觸發速度僅有 0.2 毫秒，按鍵清脆、明確，更能避免誤觸雙擊的情況發生。
集全新功能與經典功能於一身的 Razer Basilisk V3 ，是可自訂遊戲滑鼠的新典範，為你的遊戲與工作創造絕佳體驗。

https://www2.razer.com/tw-zh/gaming-mice/razer-basilisk-v3

Erica is a live-action, FMV thriller that puts you directly at the heart of the mystery. Your choices, your consequences.

《艾麗卡》是一款互動式的真人驚悚片遊戲，所有的畫面都是真人演出拍攝而來，玩家必須有意識地選擇同名主角所採取的行動，定義她的故事。官方表示，《愛麗卡》將能讓玩家沉浸在真人影像中，透過物理觸摸做出觸覺選擇，提供無縫流暢的體驗。在故事分支中，每個選項都會對玩家接下來會看到的內容產生深遠的影響，而頻繁的決策也允許持續的互動。透過長篇影像和全螢幕過場動畫，《愛麗卡》提供了一種類似電影般的體驗，讓玩家能夠塑造他們所觀看的內容。

#Erica #艾麗卡

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《艾麗卡》是一款互動式的真人驚悚片遊戲，所有的畫面都是真人演出拍攝而來，玩家必須有意識地選擇同名主角所採取的行動，定義她的故事。官方表示，《愛麗卡》將能讓玩家沉浸在真人影像中，透過物理觸摸做出觸覺選擇，提供無縫流暢的體驗。在故事分支中，每個選項都會對玩家接下來會看到的內容產生深遠的影響，而頻繁的決策也允許持續的互動。透過長篇影像和全螢幕過場動畫，《愛麗卡》提供了一種類似電影般的體驗，讓玩家能夠塑造他們所觀看的內容。

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