《#斯卡羅》第1+2集：歷史課本沒教的故事 (8.8/10) #主頁部落格有圖文好讀版 @looryfilmnotes 《斯卡羅》是一部台灣歷史戲劇，由曹瑞原執導，演員吳慷仁、温貞菱、法比歐、周厚安主演，改編自陳耀昌所撰寫的小說《傀儡花》，劇情講述1867年美國商船「羅妹號」在恆春半島的琅嶠地區發生船難，船員誤闖排灣族領地遭出草殺害。而這不僅讓臺灣躍上國際舞台，也讓當地原住民部落、馬卡道聚落與移墾的閩、客庄人受到外部勢力的劇烈影響。 每每欣賞《1917》、《決戰中途島》等戰爭歷史電影，總會對以當時背景做出發想或根據真實事件改編的故事情節深深著迷，但這次觀看台劇《斯卡羅》除了對這段失落歷史感到陌生而激發的求知慾之外，內心最深的感觸就是慚愧與自嘆不如，儘管求學過程時常在社會科拿下滿分，但從小就生活在台灣的我們，真的有深入瞭解過這片土地曾經發生的故事嗎？ 19世紀清領時期的台灣是個多元複雜的民族大熔爐，不僅有著平埔族、高山族原住民，從中國移居開墾的閩南、客家人，在1858年「天津條約」開港通商後，各國外交領事與貿易洋行的進駐，也改變了原本居住在台灣居民們的生活，讓不同族群之間的互動和衝突變得更加頻繁劇烈，而這次台劇《斯卡羅》就是講述一段在這時代背景的故事。 一直以來，作為東亞貿易航線的必經之地，台灣附近海域都因為氣候與地理條件導致船難事件頻傳，而1867年美國商船「羅妹號」在琅嶠 (琅𤩝，現恆春半島) 外海觸礁失事，船員在上岸後被當地「斯卡羅」的生番原住民殺害，不僅引發了「羅妹號事件」的國際糾紛，也連帶影響到其他住在半島的馬卡道族、閩南、客家等聚落的人民，讓他們原本就紛爭不斷的生活受到更加強烈的衝擊。 若要看懂《斯卡羅》這部台劇，就必須先理解當時琅嶠地區的村落、族群分布，以及角色背景與彼此之間的關係。馬卡道族的「社寮」在保力溪出海口，閩南人「柴城」與客家人「保力」位於較內陸的丘陵地，而屬於高山原住民的斯卡羅酋邦「瑯嶠十八社」則遍布於琅嶠的山區，他們就這樣各據一方，彼此之間會互相交流貿易，但有時也會產生矛盾。 《斯卡羅》第一集《海上的風》講的是「衝突的醞釀」。有著港口的「社寮」能靠著經商貿易維生，但「柴城」與「保力」則必須仰賴農作物與天然資源。因此在山裡有著生番「斯卡羅」的情況下，人口成長對土地與資源的需求逐漸提升，也讓閩、客因為搶水、搶地而開始發生械鬥。只不過就如同斯卡羅領袖卓杞篤說的那句：「海上的風吹沉了大船，也吹得部落與漢人都不平靜。」外國「藍眼睛」的到來，也即將改變琅嶠地區各族群的命運。 《斯卡羅》第二集《藍眼人》把視角轉移到因為「羅妹號」失聯而從廈門來到台灣展開調查的美國領事「李先得」，以及尋獲羅妹號倖存者的英國商人「必麒麟」與其僕人「蝶妹」身上。從得知其他船員在上岸後便遭受原住民襲擊綁架，到清廷官員以瑯嶠未收入版圖為由不願處理此事件，《斯卡羅》都以各角色族群為了自身利益的互相角力，為整部作品的後續故事揭開序幕。 因此我很喜歡《斯卡羅》劇中的人物設計，在這個人們彼此對立、涇渭分明的時代背景中，利用羅妹號這艘船把這些受傷的人給聚在一起，不僅展現出那個時候沒有全然的好人與壞人，只有為了生存而做出選擇的真實狀態，也透過幾位主角即使能遊走在各族群之間，卻也沒辦法完全融入任何一邊的多重身分，讓《斯卡羅》以「蝶妹」這隻沒有家能飛回去的蝴蝶作為核心，彰顯出整部作品關於自我價值與歸屬的主題。 雖然我目前只看完前面兩集，但可以預期《斯卡羅》將會是一部非常精采的作品，不管是漢人各族裔的利益衝突、漢人與斯卡羅的談判拉扯，或者在洋人與清官介入之後對琅嶠各族群帶來的影響。究竟他們會分別站在什麼陣營？歷史又會朝著什麼方向演變？能否因為蝶妹的居中協調化解這次衝突危機？也引發觀眾內心對於《斯卡羅》整部作品的期待與好奇。 或許對一般大眾來說，《斯卡羅》劇中每位角色不同的出身背景、族群的複雜關係，以及不斷在閩南、客家、排灣族、北京話、英語等五種語言之間來回切換，可能會讓人對這部劇產生些許的距離感，但《斯卡羅》在19世紀台灣社會的多元文化與複雜的人口組成下，帶著觀眾通過一起船難事件的調查，看見我們這片土地曾經發生卻沒辦法在課本上找到的真實歷史，也依舊非常值得我們花點時間去深度瞭解與細細品味。 毫無疑問，《斯卡羅》是台灣戲劇史上從來沒有過的巔峰大作，導演曹瑞原繼《一把青》之後再度執導時代歷史劇，整體故事格局極大，不僅光是前兩集就帶給我深深的震撼，看著全劇利用這段失落的歷史，講述台灣各個族群的文化融合與互相尊重理解的過程，也讓我發自內心地以身為一個出生在這塊土地的台灣人為傲，綜觀全世界，哪個地方能像台灣一樣包容這麼多的族群？希望大家都能守在電視和電腦前面，第一時間感受《斯卡羅》那無可取代的魅力。 #SEQALUFormosa1867 #Formosa1867 #陳耀昌 #傀儡花 #曹瑞原 #吳慷仁 #温貞菱 #法比歐 #黃健瑋 #周厚安 #黃遠 #雷洪 #夏靖庭 #余竺儒 #張瑋帆 #郭芷芸 #程苡雅 #台劇 #影評 #如履影評 @seqalu_formosa1867.official @ptstaiwan @result.entertainment @forestwen

《#72小時前哨救援》軍人不被重視的性命 (7.6/10) ⠀ #主頁部落格有圖文好讀版 @looryfilmnotes ⠀ 《72小時前哨救援》是一部美國戰爭動作電影，由洛路瑞執導，奧蘭多布魯、史考特伊斯威特主演，劇情改編自記者傑克泰普報導的真實事件，講述在2009年阿富汗戰爭北西南三面都被山脈環繞的基廷前哨站，長期受到塔利班敵軍騷擾，駐紮的美國士兵終日處於高緊繃狀態。直到某個清晨，一枚火箭砲喚醒所有的恐懼，他們只能在彈盡糧絕之前死守基地等待支援。 ⠀ 一直以來，真實事件改編的戰爭故事最迷人的地方，就是觀眾能透過電影的敘事角度去了解一段歷史，無論是知名的《敦克爾克大行動》、《決戰中途島》，或者描述二戰德軍春季攻勢《決戰最前線》、越戰龍潭戰役的《108悍將》與救人無數的醫療兵《鋼鐵勳章》這些相對不為人知的戰爭故事，都讓我們詳細看見發生世界某個角落的真實事件，並對整體世界局勢演變有更深一層的認識，而《72小時前哨救援》就是一部這樣的電影。 ⠀ 2001年9月11日早晨，四架民航客機在飛行途中遭受恐怖份子脅持，其中兩架撞上紐約世貿的兩棟大樓，其餘兩架分別墜毀在五角大廈和賓州鄉村，總共造成超過3000人死亡，因此為了向主導事件的蓋達組織與塔利班政權展開報復，美國隔月便以反恐、消滅恐怖主義之名發起長達10多年的阿富汗戰爭，雖然首腦賓拉登在2011年成功被美軍擊斃，主要戰事目標宣告終結，但直到多年後的今日，中東地區的戰亂衝突與國際上恐怖危機仍舊持續不斷，難以找到真正解決的辦法。 ⠀ 而在這樣的背景之下，電影把故事聚焦在2009年位於阿富汗的「基廷前哨基地」，雖然原本是為了幫助當地社區發展而建造，美軍也不斷嘗試以戰爭武力之外的溝通與支援手段來促進區域和平，但由於當地族裔複雜、語言受到隔閡，多年來塔利班與其它武裝組織對基地的騷擾持續不斷，終於日益累積的矛盾衝突在美軍即將撤離前夕爆發，演變為50多位美國士兵必須在不利條件下抵抗超過400位敵軍攻擊的「坎迪什戰役」。 ⠀ 《72小時前哨救援》在電影前段就通過初來此地的士兵剛走下直升機就感到震驚的反應，來帶著觀眾看見基廷前哨站座落在山谷之中，三面都被高聳山脈環繞的地形環境，儘管從觀光旅遊的角度來看這是個不錯的景點，但就戰略價值而言，我方由下往上受到限制的視野，對上敵軍眼中基地與人員配置一覽無遺，且能從多方包圍進攻使得我軍四周都暴露在槍線中的不利條件，基廷絕對是最差的防守據點，被人稱為難以活著離開的「不出之地」不是沒有原因。 ⠀ 我喜歡《72小時前哨救援》在觀眾都清楚最終兩方必有一場大戰的情況下，選擇沉穩的步調節奏，以哨站總指揮官來區分段落的章節式敘事，不僅讓觀眾看見他們每個人各自領導和對待當地居民的不同方式，交代這個地方的背景與幾位角色之間的關係，也透過他們不幸遇害、塔利班不時從山壁上對基地射擊的騷擾與美軍多次成功反擊的憤怒，在雙方表面坐下來和平溝通，但實則暗潮洶湧、各懷鬼胎的複雜關係對立下，一步步導向最終造成美軍8人死亡27人受傷，而塔利班則陣亡超過150人這個沒有人想看見的結果。 ⠀ 而作為一部戰爭動作電影，《72小時前哨救援》不僅整體故事的鋪陳與情緒堆疊有相當程度的水準，進入電影最後雙方衝突爆發的高潮，驚險刺激的戰爭場面也沒有讓人失望，沒有許多動作電影那種一夫當關的英雄畫面，而是來回於每個角色之間，以許多長鏡頭讓觀眾清楚看見他們面對戰場上不長眼、可以隨時會擊中自己的子彈炮擊時，那種雖然無法掩飾內心的害怕焦慮，但身體依舊做出一位軍人應有的動作的反應。 ⠀ 因此，除了在各自不同單位抵禦敵方的進攻、為了浴血奮戰的同伴在槍林彈雨中低身愾速穿梭，還有在據點裡思考如何突破人數劣勢且遭到包圍的嚴峻困境之外，《72小時前哨救援》也把些許篇幅放在其中一位角色卡特看著跟他相處不太融洽的梅西重傷倒地，還是冒著生命危險把他從遭到集火攻擊的掩體帶到暫時安全的裝甲車中，就只因為他們是共同奮戰「同伴」，或許都藉此展現出一部戰爭電影裡關於「人命」的最重要價值。 ⠀ 然而即便如此，儘管在曾發想《愛國者行動》故事的兩位編劇加持之下，《72小時前哨救援》對故事細節有做出詳盡的呈現，但電影根本問題其實就跟前陣子講述泰國足球隊受困洞穴事件的《奇蹟救援》一樣，不可否認「坎迪什戰役」確實相當驚心動魄，整段故事與裡頭角色也值得我們去深入認識了解，不過《72小時前哨救援》只單純用「紀錄的形式」把事件背景與整個發展過程給交代清楚，作為一部電影還是少了這麼一點戲劇性，相比之下故事非常類似的《13小時：班加西的秘密士兵》就好上許多，不免讓人覺得有些可惜。 ⠀ 整體而言，《72小時前哨救援》確實成功透過位於高峻山壁圍繞、易攻難守峽谷裡的基廷前哨站，讓我們在看見在阿富汗戰爭中，這些即便被世界遺忘仍努力奮戰，苦撐到友軍前來支援的軍人們。也正因為雙方的處境差距實在大到讓人難以想像，才更能展現出戰爭時所謂「天堂與地獄之門同時存在」的凶險情境，士兵的性命到底值不值得被重視？對此上層又是抱持怎樣的態度？或許從這些真實發生的衝突事件就能找到答案。 ⠀ #TheOutpost #羅德路瑞 #RodLurie #奧蘭多布魯 #OrlandoBloom #史考特伊斯威特 #ScottEastwood #電影 #影評 #如履影評 #電影推薦 @dj.movie

《#決戰最前線》對戰爭慘痛代價的反思 (8.2/10) ⠀ (Part1) 全文太長分兩篇 @looryfilmnotes 主頁部落格會是你最好的選擇 ———————以下可能有雷—————— ⠀⠀ 《決戰最前線》是一部英國戰爭劇情電影，由桑迪比執導，保羅巴特尼、山姆克萊弗林、阿薩巴特菲爾德主演，故事改編自1928年RC謝里夫的同名劇作，講述1918年一戰期間，剛從學校畢業的年輕少尉吉米來到法國的戰壕前線，跟德軍相隔不過一個球場的距離。面對德軍增援部隊不斷乘著火車前來，敵方即將進攻的謠言在英軍中蔓延，吉米也受到威士忌不離手的長官史丹霍普指派，前往執行一個不可能的任務。 ⠀⠀ 第一次世界大戰是人類歷史上最慘烈且死傷比率最高的一場戰役，尤其在西線戰場的壕溝戰，人們不僅要在殘忍無情的戰場上生存、清理戰壕裡惡劣的衛生環境，還必須面對不知道何時會受到敵方砲火攻擊、在睡夢中聽到一點動靜便會瞬間驚醒的恐懼。這種會讓身處其中的士兵感到疲憊不堪，就算原本充滿熱情與戰意也會隨著時間逐漸消散，甚至因為巨大心理壓力而失去理智的處境，就是電影《決戰最前線》主要在描述的主題。 ⠀⠀ 《決戰最前線》故事背景設定於一戰開始 4 年後的 1918 年春季，由於德國將軍魯登道夫意識到己方無法再繼續消耗，必須搶先美軍支援到達歐洲前獲得階段性的勝利，因此在跟東方俄羅斯簽屬停戰條約之後，魯登道夫將東線戰場的士兵調往西方，希望以軍力優勢向協約國展開突襲進攻的「#皇帝會戰」前夕。而電影正是以英軍的視角出發，面對敵方德軍逐漸集結醞釀、大戰一觸即發的氛圍，對身處戰場上士兵做出相當詳細的描寫。 ⠀⠀ 電影《決戰最前線》聚焦的時間點相當精準，當時英軍各連隊有輪流到前線壕溝駐守六天的制度，而在 3 月 21 日戰事爆發的四天前，剛畢業的吉米向將軍叔叔要求加入由同鄉舊識史丹霍普所帶領的連隊，跟隨他們在戰爭態勢最高的時期來到前線，讓電影從指揮官史丹霍普與吉米這位初入戰場年輕軍官的角度切入，不僅清楚呈現出戰爭對人們心靈造成的影響，也藉由這起「皇帝會戰」進攻帶著觀眾見證在無情戰場上人命的脆弱與廉價。 ⠀⠀ 正是如此，不像《#決戰中途島》、《#108悍將》等傳統戰爭電影那樣有著雙方槍砲駁火的動作場景，《決戰最前線》反而專注於劇情面，把焦點放在角色之間關係與心境之上，無論是新兵吉米、由《#我就要你好好的》山姆克萊弗林所主演的連長史丹霍普，或者由「#幻視」保羅巴特尼飾演的副連長「叔叔」奧斯本、親切的特羅特與深受戰爭創傷的希伯特等幾位軍官，儘管每個人性格與應對壓力的方式皆有所不同，但可以確定的是，這場戰爭確實都對他們造成不可挽回的影響。 ⠀⠀ 戰爭電影最精采的就是身處戰場的士兵真是一點都沒錯，即便是曾經最優秀的軍官史丹霍普，在受到長期砲擊與槍響不斷的高壓緊繃環境摧殘，都會顯露出因為喝湯沒有胡椒粉而對下屬發怒、只能用酒精麻醉自己內心壓力與恐懼，並且愧於面對親友的頹態，更不用說原本滿腔熱血的吉米在執行危險任務、見證到生離死別之後，了解戰場的無情與殘酷而瀕臨崩潰的情緒，《決戰最前線》都成功利用「皇帝會戰」前的敏感時間點，讓觀眾看見這些軍官聽著敵方援軍不斷集結，那種身為第一線人員隨時會遭受攻擊，卻又必須冷靜做出應對準備的矛盾心理狀態。 ⠀ 全文超過字數上限，後段請到 @looryfilmnotes 下篇文章或部落格閱讀原文 #歡迎加入我的Telegram頻道：https://pse.is/P6N7R ⠀ #JourneysEnd #RCSherriff #桑迪比 #SaulDibb #山姆克萊弗林 #SamClaflin #阿薩巴特菲爾德 #AsaButterfield #保羅貝特尼 #PaulBettany #電影 #影評 #如履影評 #電影推薦 @skydigient