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誰（不）知道你的知道？比較雷光夏《情節》和陳昇《然而》


1

來談談兩首歌，雷光夏《情節》與陳昇《然而》。

雷光夏《情節》：「你一定全都知道　你一定全都不在乎 就讓我無聲地　嘆息」

陳昇《然而》：「然而你永遠不會知道　我有多麼的喜歡 因為有你　等待也變得溫暖
然而你永遠不會知道　我有多麼的悲傷 在你心中 我還沒有名字」

對我來說，雷光夏寫得比較好，
因為「全都知道」卻不在乎，要比「永遠不會知道」更殘忍。
「你一定全都知道」像是追著情場老手的單戀，
而「你永遠不會知道」比較像暗戀身邊好友的阿宅。

其實「你從來不知道」這種聲稱在國語歌曲經常出現，
我馬上想到張學友《我等到花兒也謝了》：「你知不知道 我等到花兒也謝了」
以及黃韻玲《改變》：「這樣的改變 妳從來不知道」。

「你知不知道」或「怎麼會不知道」雖是問句，但其實都在抱怨「你竟然不知道」，
一再重覆呼喊表達了悲愴與憤慨。
諸如「你從來不知道」這樣的聲稱，總薀涵著一段「等待」或「失去」的敘事，
在陳昇那裡也不例外。

依精神分析學者Slavoj Zizek在《幻見的瘟疫》所言，
幻見（fantasy）是敘事的初始形式，提供座標，組成我們的欲望。

「知不知道」的吶喊在那些「等待」或「失去」的敘事中，是個不可或缺的重點，
從中敘事者欲求的是希望被「知道」，心意被「了解」。
彷彿只要對方「知道」了，我的欲望就可以被滿足。

就像許多網路論辯經常一再出現這句話：「你不懂我的意思，其實我的意思是……」
於是重點被轉移到雙方「懂不懂對方的意思」，而不是問題到底該怎麼處理；
或者如同那些瘋狂追求者，
他們總覺得自己不被接受是由於「對方不懂他的愛」這種溝通的問題。

Zizek：「幻見乃是將欲望與驅力隔開的特殊屏幕。」
我們總覺得只要對方「懂我」就會「愛我」，所以把自己與對方的隔閡，
編織成「心意不被了解」的悲慘故事，在幻見劇本裡上演。

2

Zizek提出一個意識形態公式：我們對所作所為一清二楚，卻依舊坦然為之。

也就是說，我們明明「知道」事情是怎麼樣，卻仍然執意去做。
因此，對情人聲稱「你從來不知道」雖然可以為自己塑造痴情受害者的角色，
但它所遮蔽的真相是：
「對方早就知道（你的心意）了，但（他的拒絕）只有你不知道。」
因為拒絕承認，或者迴避創傷，所以搬演「自己不被了解」的幻見劇本。

陳昇的歌詞提及另一個重點：「在你心中 我還沒有名字」。
這不就像是對「名份」的渴望嗎？認為得到「名份」就能得到「愛情」，
第三者的悲劇莫若是。
陳昇雖止於苦澀中的些許溫暖，不若張學友、黃韻玲等人灑狗血，
但「然而你永遠不會知道」這語氣也夠強烈了。

相較之下，雷光夏明白這是怎麼回事，
如Zizek公式，他其實知道我喜歡他，而依然不為所動。
這雖更殘忍，卻不致成為自憐的受害者。

有人說萬芳《半袖》的歌詞與陳昇《然而》表達了同樣的情感，
但我覺得前者曲折且細膩，反而接近雷光夏《情節》。
相較之下，《然而》的聽眾可以直接接收敘事者的意志，
這從重覆了四次的「然而你永遠不會知道」可以得知。

《半袖》跟《情節》都以一種委婉的、旁觀的腔調來描述雙方互動。
愛情沒有很想擁有對方是騙人的，不想擁有就不會為了無法擁有而難過，
《半袖》：「撕落的玫瑰像眼淚」。
這與其說是「沒有很想擁有」，不如說是「難以擁有」，
因為對方想飛，所以只好放手。

3

我們先把《然而》的歌詞全部展示出來，再繼續談下去。

然而你永遠不會知道　我有多麼的喜歡
有個早晨　我發現你在我身旁
然而你永遠不會知道　我有多麼的悲傷
每個夜晚　再也不能陪伴你

當頭髮已斑白的時候　你是否還依然能牢記我
有一句話我一定要對你說
我會在遙遠地方等你　直到你已經不再悲傷
I want you freedom like a bird

然而你永遠不會知道　我有多麼的喜歡
因為有你　等待也變得溫暖
然而你永遠不會知道　我有多麼的悲傷
在你心中　我還沒有名字

歌名的「然而」一詞，表示語意的轉折，也可理解為情感的轉換。
雖然歌詞舖陳是先主歌抱怨對方不知道，然後到副歌說我等沒關係，
結束於希望對方自由，感覺敘事者好像已經釋懷，
但注意主歌一開頭就是「然而」，那在「然而」之前是什麼？歌詞沒告訴我們。
若把主歌與副歌對調，整首歌的意思就會變我希望你飛，然而你不知道……。
哀嘆的氣氛又出現了。

因此，這首歌有個循環的結構，
況且歌名「然而」早就告訴我們其實敘事者還在兩端之間擺盪。
若認為歌詞是在說「我已經放下想望，你可以飛沒關係」，就有點太樂觀了。

陳昇《然而》雖不如張學友《我等到花兒也謝了》以及黃韻玲《改變》那麼自棄自憐，
曲式旋律也比較溫柔舒緩，可是痞子即使想自憐也會裝一下瀟灑。
「自憐」有程度之分，陳昇並非灑狗血的歌手，如果說他自憐，那像在撒嬌，
就像小孩子對玩伴說「我永遠不跟你好了」，
偶而自憐撒點嬌可是痞子把妹的高招啊！
要是等而下之，就變成自怨自艾自殘，像其他愛不到要死的慘情狗血歌。

4

再來是雷光夏《情節》的完整歌詞：

十二月的陽光下　我轉頭看你的側臉
你的聲音有如盪漾在微風中的一首歌
啦......
你一定全都知道　你一定全都不在乎
就這樣回過頭　晴朗的一笑
你一定全都知道　你一定全都不在乎
就讓我無聲地　嘆息

雷光夏的歌詞比較冷靜，至「你一定全都知道」才開始拉起情緒，
而「一定全都不在乎」就是抱怨了，但這抱怨終於無聲地嘆息，
如一縷沈重的輕煙。

Zizek在《意識形態的崇高客體》裡提到「假定無所不知的主體」。
在精神分析治療過程中，分析師預先被認定是「無所不知」的主體，
他知道在被分析者的病徵底下隱藏著什麼樣的秘密。

「假定對方無所不知」之所以重要，在於能引發「移情」（transference），
意即將無意識裡對原初欲望對象的愛恨轉而投射到其他對象上。

不同於一般人對精神分析的想像，
分析師並非先假設一套心理機轉才從被分析者身上得到「實證」，
而是被分析者起初就認定分析師知道他的秘密，而分析師「坐實」了他的想像。

當雷光夏唱出「你一定全都知道」，意思不是對方「知道關於我的所有事」，
而是知道「那一件事」，那個勾起一切愛恨糾纏的秘密，即「我喜歡他」。
如同被分析者對分析師的移情。

當我認定對方「全都知道」，就等於「我知道他的知道」，
於是從他身上我看到了自身的愛恨秘密。
再來「全都不在乎」的壓抑呼喊，則來自一個歇斯底里的主體。

5

雷光夏《情節》的「知道卻不在乎」和陳昇《然而》的「永遠不知道」，
兩者差別在於：前者是「我的秘密被對方知悉，他卻藏起它」；
後者是「對方對我的無知，正是我的秘密」，
意即對方越不知道我的心意，我就越愛他，可以永遠等下去。
我的秘密藏在別人那裡，這是歇斯底里、去中心的主體；
而對方越遠離我越愛，是性倒錯的主體，如SM中的被虐者。

「你永遠不知道」這句話的SM傾向，
在張學友《等到花兒也謝了》、黃韻玲《改變》、林良樂《冷井情深》都很明顯
（抱歉都舉老歌，老人知道的歌不多 XD）。
陳昇《然而》雖也是，但其唱法、曲式和性格，卻不易讓人聯想至此，為什麼？
或許他寫的那飛行遠離的對象，其實是他自身的投射，
比如在《風箏》這首歌裡，貪玩自由，希望像鳥飛翔的，應該是陳昇自己吧？

雷光夏《情節》，歇斯底里主體隱微浮現，看歌詞還不致到瘋狂執迷的地步。
Zizek《幻見的瘟疫》認為：
設定「無所不知的主體」讓歇斯底里主體不斷探詢主人的知識，有助於新知識產生。

我們是否也曾在想像對方知道自己心意之後，便開始對自己有了新的想法？

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