十個傻冷宮不傻也不冷的小知識(6)  這難道是所謂的貴族學校? 上一個 #傻冷宮不傻也不冷的小知識 告訴大家傻冷宮現在不是皇宮也不是修道院, 是一間私立住宿學校。那我怎麼可以進去參觀呢? 其實在巴登貴族十幾年前(非常現代)將傻冷宮整個區域賣給巴登符騰堡邦政府之後, 之前公爵主要的居住樓層變成博物館, 而修道院改成學校的部分是學生的宿舍及教室不能參觀, 沒有更改的區域也納入博物館。平常上課時間不影響, 開放給遊客的區域和學生的上下課不衝突。 周末的時候還有機會在公園看到學生呢! 這間學費高昂的私立住宿學校學生看起來就跟普通年輕人沒兩樣, 一樣會一面走一面聽著手機裡的音樂, 拿著大型垃圾袋還能夠一面滑滑板。我原本以為會遇到像英國私立學校那樣每個都是Polo衫和西裝褲, 外加一雙水手鞋, 但我真的就是在幻想(哈哈)。 整個巴登符騰堡邦有二十幾間私立住宿學校, 有的是小學和中學合併, 有的則只收需要特別照護的學生, 例如聾啞和盲人學校。Salem這裡的是間國際學校, 幾個科目固定使用英文上課, 畢業時能夠得到英國學系認證, 方便需要的學生申請英國大學。 誰能夠去國際學校?! 只能是皇宮貴族才能進去嗎? 這真的不是皇宮貴族的權利, 任何人都可以, 前提是: 1. 小孩通過一連串的面談, 2. 家庭負擔得起那筆學費。 多少? 每個月超過3500歐元, 一年三四萬歐元跑不掉。 Salem 的學費是全德國私立住宿學校裡面最高的。 沒辦法進去學校上課但是想要試試看? 他們也有辦暑期學校, 雖然只有兩個禮拜但是活動排得很滿。每年秋天開放報名下個暑期的名額。 下個小知識來告訴大家不用在這裡唸書也可以充分享受的好方法! #傻冷宮不傻也不冷的小知識 #schlosssalem #schlösserbw #schloesserbawu #internationalschool #internat #salem #visitgermany #visitbawu #bodensee

陸盈楹，我是你的蘿莉塔 看著陸盈楹的IG，很難不被她奇幻、超現實的蘿莉穿搭風格吸引，看見她本人，更是移不開目光。她綁著雙馬尾，穿著短裙、超合身上衣、大腿襪以及永遠不拿下來的招牌眼鏡，她的蘿莉風格不只是可愛而已，還有很多性感與戀物癖的元素。 蘿莉塔（Lolita）這個詞彙來自納博科1958年出版的同名小說，大膽講述成年男子對未成年少女的癡戀，震撼了一整個世代，大導庫柏力克也於1962年翻拍《一樹梨花壓海棠》，成為影史經典。當代的蘿莉塔服裝風格，甚至是少女學，都深深被這個文本影響，延伸意義已經大過原本論述，成為一種文化風景。 2.5次元的虛擬少女 看起來宛如日本動漫女主角的陸盈楹，用自己的樣子詮釋了何謂當代蘿莉塔。穿著改良式女僕服，她可以睜著眼睛展露甜美無辜，更能把裙子掀起來性感使壞，宛如介於二次元和三次元之間的2.5次元風格虛擬少女。 盈楹喜愛動漫、宅文化和情慾題材，看著她的IG毫不避諱放上裸露的照片，很難想像這樣的她本人害羞靦腆，就像少女漫畫裏暗戀男主角不敢說出口的那一型。小巧的臉蛋和動畫主角般的鉛筆腿和細腰，讓她穿什麼都合理。她認為身體是美好的，完全不忌諱裸露。蘿莉塔的時尚化身，神祕而禁忌，她本人的存在就挑逗一眾人的感官視覺。 漫畫裡的時尚風景 服裝設計系畢業後，盈楹因為認識一群玩音樂的朋友開始接觸造型工作。但之所以會愛上時尚，成為造型師，卻是因為國中時看的矢澤愛漫畫《天國之吻》。故事描述一個平凡的女高中生紫，在路上邂逅一群渴望成為服裝設計師的男學生，劇情由此展開。「我當初一看這本漫畫就非常喜歡，矢澤愛把服裝的細節畫得超級華麗，細節極為精緻，是這本漫畫開啟了我對服裝產業的興趣。」盈楹這麼說。 四平八穩、循規蹈矩、優雅經典的造型向來不是盈楹對時尚的想像，她認為造型是一個人對世界傳遞的訊息。她笑說自己是品味獨裁者，善於從動漫、動畫、同人圈、宅文化甚至是情慾世界的風格為出發，著眼細節，卻也強調整體感。不只是個人風格如此，工作做造型時，盈楹也喜歡規劃角色人設，她的靈感藍圖包含日本動漫《新世紀福音戰士》《Nana》和《少女革命》，從二次元到三次元，幻想的風景無邊無際，唯一宗旨就是要魔幻溢美。 情慾是我的謬思女神 性學家喬治·巴代伊曾說過：「所謂情色，可說是對生命的肯定，至死方休。」熱愛生命的她，正是情色的忠實信徒。從小，盈楹就對性特別感興趣，她的創作靈感也總與情慾息息相關。國小上課時會跟班上女生同學一起畫有點變態的小格漫畫，像是交換日記那樣，分享懵懂的性啟蒙，她當時就發現創作與情慾相關的題材特別感覺紓壓。 從皮繩愉虐（BDSM）、H漫、戀物癖、皮革拜物主義到成人道具，這些由性愛延伸出來的次文化在國外已經十分成熟多元。盈楹大學時期的畢製就在研究這個領域，比如說由性癖好所發展出的服裝文化，像是變裝癖、皮革癖、水手服、連身泳衣以及女僕裝，都不只是衣服，而是指向背後的文化表徵。 不管做造型或是人生，盈楹說她都不想被侷限。「很多人問我IG為什麼想Po比較裸露的照片，我覺得不用想得這麼複雜，不用每件事情都去定義。單純覺得自己很漂亮年輕，想展現自己好看的一面，就是這樣而已。」她小小聲卻堅定地說著。 之前，盈楹的IG帳號追蹤者突破萬人。其實她早在2014年就開始經營IG，也累積了一定的聲量，但可能是那些挑逗感官尺度的照片，在沒有人知道原因的情況下被官方勒令停權，只好重新來過。盈楹說，不傷心是騙人的，不是因為粉絲沒了，「比較多是覺得很多回憶都不見了，倒是沒有特別在意追蹤者。我甚至覺得社群媒體也許要開始退燒了，很多更年輕的小朋友已經不太在意，或許是大家對圖片刺激有點疲乏。」 瘋癲表面下的反差萌 盈楹笑說自己的穿搭其實是一種暴露狂暴力美學，不期待他人了解，只需要尊重。如同那句著名的言論：「時尚的完成度是臉」，但在盈楹身上，「時尚的完成度肯定是身體」，她笑著說：「我喜歡時尚其實跟喜歡身體有很大的關係，唯有喜歡自己身體的樣貌，才會喜歡服裝在身體上的樣子。」 她說自己喜歡做造型不是因為喜歡時尚，而是因為熱衷做人物設定，「就像拍電影導演會設定世界觀，我喜歡做造型把特定人物想像成我想要的樣子。」她不僅本人講話很反差，工作時更是競競業業，她笑說自己最著迷於反差萌，人家看她在社群上很瘋，她偏不是。「我很喜歡反差萌這件事情，也覺得每個人都是雙標的，而且我支持雙標，我想這本書《台女》也應該可以算是雙標吧？！」 對文字很有感的她，認為語言的含義會一直被改變，對於台女也有一番見解，「台女或許是有點貶義的詞，但仔細想想其實並不，就像我畢業展的主題《妓典》。服裝本來就是滿物化的事情，當你用不同的心態去看待詞語，就可以跳脫好與壞的二元論。」 #台女 #連載最後一篇了喔想看其他的要去買😂 @reallolitashit Photo by @manbo_key @cwl_photo @locuspublishing

光 ◎西川 我曾經俯身向月光下的花朵 我曾經穿行於地穴的黑暗 在一個意外的夜晚，我曾經目睹過 邊防小鎮的屋頂上青光一片 在一個意外的夏天，鳥雀之光 降落於山谷，松林之光降落於平原 取代詩歌的小麥好似我靈魂的光 它們清晰的運動卻無人發現 製造光明的人坐在生活的此岸 比製造黑暗的人更加繁忙 他把靈魂的光打造成鐵鏟 他在冥冥中望見了彼岸的葡萄園 看哪，古老的城牆還在月光中伸展 無數閃光的河流匯合在天邊 只是在我生命的三十年裡 我愛過的人全都—一消逝在我的面前 光溢出陸地就變作汪洋大海 我們的藝術在黑暗裡抽芽 恰是對光明有所愛戀，就像 海妖們的歌唱，在籬笆那邊 - ◎作者簡介 西川，詩人、散文和隨筆作家、翻譯家。1963年生於江蘇，1985年畢業於北京大學英文系。曾任美國紐約大學東亞系附屬訪問教授、加拿大維多利亞大學寫作系奧賴恩訪問藝術家，現爲北京中央美術學院圖書館館長、文學教授。著有詩集／詩文集《深淺》（2006）和《夠一夢》（2013），另有兩部隨筆集、兩部評著、一部詩劇。此外另譯有龐德、博爾赫斯、米沃什、蓋瑞．施奈德等人的作品。曾獲魯迅文學獎（2001）、上海《東方早報》文化中國十年人物大獎（2001-2011）、德國魏瑪全球論文競賽十佳（1999）等。其詩歌和隨筆被收入多種選本，於二十多國家刊出。 - ◎小編淵智賞析 每個詩人都有屬於自己的當代。第三代詩人中的于堅、韓東等人，站在「民間寫作」的立場上，與王家新等人分庭抗禮，這的確賦予了當代的詩歌龐大的互動能量，但在90年代後期，第三代詩人中的大部分都已停筆，只剩下少數幾個詩人仍然在堅持詩歌創作，而西川便是其中之一。 西川的詩好用大量的自然意象，從這首〈光〉中便可窺見一斑，從月光、地穴、夏天、鳥雀，到河流、陸地、海洋等等，一氣呵成地連用了許多場景的描述，並以此作為他寫作概念的傳遞。而此種概念又是何者？他又憑藉甚麼傳遞與嚮導呢？ Leonard Cohen曾經寫過：「萬物皆有縫隙，那是光照進來的地方」，以此記述著所有事物都必然有其缺陷與被光照亮的地方；羅智成的第一本詩集《光之書》則指著光的核心地帶，告訴我們黑暗是由光帶來的。而西川的這首〈光〉中所提及的光，卻是一種來自外界，卻內化於靈魂的產物。首段「月光下的花朵」、「地穴的黑暗」昭示了一種找尋的情境，只是所欲尋獲之物卻毫無線索。直到次段，才有好幾種光作為救贖，降臨在尋者身上，「鳥雀之光」「松林之光」，這些事物本身並沒有光亮，但詩人卻透過詩歌讓他們發光，從這裡我們便得以看出詩人對於「自然」這件事的嚮往，認為這些自然的景象得以成為他的靈魂之光，以取代「詩歌中的小麥」。我們不難發現在這裡他偷偷操作出了一個概念：小麥是製成多種主食的原料，屬於民間生活的一部分，而詩歌中的小麥，自然便是指這些專門為了民間寫作的詩。但西川其實也並非完全屏卻這些詩的重要性，對他而言，這些自然景象「它們清晰的運動卻無人發現 」，因此才需要像西川這樣的詩人以筆寫下這些，替之發聲。 對西川而言，詩人便是那些「製造光明的人」，固然，那些光來自外部，來自自然，但是當那些光進入詩人的靈魂核心之中時，卻得以為詩人所用，轉換成鐵鏟，在生活的此岸中不斷地進行寫作，種下詩歌的種子。也因為如此，才有了接下來的場景。一幕幕綺麗的景象自詩人的眼中開啟。無論是城牆、河流、生命，甚至僅僅只是最基礎，卻也是最抽象的愛。 至此，西川才得以找到詩人、詩歌對於生命的意義，「我們的藝術在黑暗裡抽芽／恰是對光明有所愛戀，就像／海妖們的歌唱，在籬笆那邊」。在黑暗裡一切蒙昧，但此等蒙昧號召的光，才得以讓自身的藝術抽芽，而詩人彷彿便是在黑暗中歌唱的海妖，將閱讀著這些詩句的水手，從遙遠的愛琴海呼喚過來。 今天全台一半的家戶都經歷了停電，想來大家在黑暗中體會到了某種程度的末日感，但或許，當我們深坐黑暗之中時，我們才得以找到那些光所隱含的意義，並且當擁有光的時候，永遠記得那些黑暗。 - 美術設計：江襄陵 -Nysus IG：https://www.instagram.com/nysus_/ 攝影來源：Unsplash - #每天為你讀一首詩 #北大詩派 #西川 #光 #中國當代詩 #停電 https://cendalirit.blogspot.com/2021/05/20210513.html