土地等於母親那一套自動句法 ◎夏宇 土地等於母親那一套自動句法滲透旅人的心靈 即使在天涯海角也急著要賓至如歸 努力把現場消滅又努力再現 就像必須殺死一個人用來陪伴另一個被他殺死的人 雪中睡著的姊姊苔蘚覆蓋的雙唇語言篩過的表面 近讀弦理論還不知是物理是哲學還是李商隱 那混沌日暖虛無生煙欲彈未彈無端一排錦弦 -- ◎作者簡介 夏宇，台灣女詩人，戲劇系畢業，寫詩，念詩，寫流行歌詞和劇本，書籍設計，獨立出版，畫畫，偶而翻譯，不時旅行。 -- ◎小編賞析 一般分析現代詩的技巧，大多從「意象」、「音樂性」和「結構」來解析，但是詩人夏宇的作品，不僅詩作高度自由、幾乎爆破所有現代詩規則，且她的詩中最迷人的，不是前述技巧，而是詩中的內容。分析現代詩的內容，又可以概略分為知性的「哲思」和感性的「抒情」。〈土地等於母親那一套自動句法〉這首詩中，又以哲思最為突出。因此，這次想跟大家聊聊〈土地等於母親那一套自動句法〉透過詩中呈現的「哲思」。 這首詩諷刺現代人旅遊的狀況，第一句先覆述旅遊廣告中「土地等於母親」的常見說法，「土地等於母親」這句話或許有些簡略，但「投入大地之母的懷抱」、「樹林與深山就像母親一樣擁抱我」大概是多數現代人都不陌生的旅遊辭令，而這類比喻被濫用的程度，夏宇以「自動句法」形容。 第二句，夏宇諷刺現代人既想享受遠離都市、深入荒野或鄉間的陌生旅程，但又希望當地最好食衣住行都方便得令他覺得賓至如歸，最好有電、有水、有抽水馬桶，最好有24小時的全家與7-11。但這些「賓至如歸」的期待與「天涯海角」的陌生，本身就互斥，難以共存（如果共存，那代表那個天涯海角不夠天涯也不夠海角）。 旅人這樣的期盼，回過頭來影響旅遊產業、改變旅遊景點。例如為了讓旅人享受海灘的清幽，海灘被大飯店的人造水泥圍起，比都市更像都市；比如為了讓遊客好行走，森林地區砍掉樹木拿來鋪登山棧道，還栽種了假花假草。無數旅遊業者消滅天涯海角的「現場」，只為了再現能讓遊客賓至如歸的、另一種對天涯海角的「想像」。這弔詭確實正如「殺死一個人用來陪伴另一個被他殺死的人」。在這樣的狀況下，旅遊地的人物、介紹、語言，都是規劃好，專為旅人設計的表象。 第二段，夏宇納入「弦理論」並以「弦」的雙關帶到唐代詩人李商隱的〈錦瑟〉，這首詩雖然辭藻華美、對仗工整，但被認為是歷來最難解的一首詩，正如被過度包裝的旅遊勝地，徒有其表、難解其實。但正如這首詩的華美辭藻，可以為讀者帶來朦朧的美感，難以確定現實狀態的旅遊地點，也能給旅行者一股朦朧感受。正如唐詩裡所說的「錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年」，旅人的感受往往「無端」、沒有來由、沒有來歷，但那些令人「思華年」、令人悵惘、神傷的感受卻成功被旅遊產業創造出來。 -- 美術設計：李昱賢 -- #夏宇 #暑假無主題詩選 #每天為你讀一首詩 https://cendalirit.blogspot.com/2021/07/20210727.html

*ZERO COST* Official Music Video by lilKrake performing "Wake It".​ (CC English w/ Translation / 中文字幕含翻譯) ​ 在我Youtube頁面有連結 / New Song Video Link on my BIO​ 0 COST ON EVERYTHING & Follow @lilkrake ​ @lilKrake小章章 ​ ​ ​ 在這個影像中不論是「聽的」或「看的」，包含Air Pod、我的服裝及鞋子，全都沒有花到我個人任何一塊錢。做音樂非常花錢，這條0花費的音樂之路我仍在持續貫徹著，非常艱辛，也得花很多時間自己去鑽研後製的技巧。有時候會遇到需要別人的情況，也會很苦惱到底該怎麼找、要用怎樣的方式......​ ​ 如果你覺得我正在做的事情很酷、我的作品也有打到你，請幫我分享出去吧！我最終想做的是，讓外國英語系國家也能夠對我Respect的音樂之路，所以會有更多全英及有深度的歌詞、有程度的歌曲在往後推出！偶爾也會結合中文及日文，施展我自己的語言與文筆能力等等。​ -​ I did everything (excluding the beat) from the music to the video myself, at a cost of $0.​ I barely make a living and I've never been abroad. Living in Taiwan, still have dreams of being a successful rapper.​ Everything you "heard" and "saw" in this video, all COST 0 including scenes, cars, Air Pod, my clothes, my shoes...​ IF YOU LIKE THE SONG, PLS SHARE IT AS A LITTLE SUPPORT!​ ​ Alien Brain Chapter. 7​ - 外星腦 第七章 -​ 留言處有第七章小故事，因字數限制分段成3個Part。​ ​ 【Music Production】​ Lyrics & Composed by @lilkrake​ Beat produced by Scorpio Prodz @scorpio_prodz​ Recorded by @lilkrake​ Mixed by lilKrake @lilkrake​ ​ 【Video Production】​ Filmed by 立頓 @lipton_0502 Directed by @lilkrake​ Video Edited & Affected by @lilkrake​ Title designed by @lilkrake​ Translation by @lilkrake​ ​ .Asia Taiwan.​ IG每張照片分段與MV發布後下方留言處會有這次的 Alien Brain Chapter 7. / 外星腦 第七章 的小故事​ -​ ​ 「打破資訊限制。明明有人比較傾向去往公司外、有人傾向做不同的職務，但我們卻得被迫聽從不知道是誰所做的決定。我從一開始就覺得這樣的限制需要作出調整，也會對公司更有效益，但我的計畫一呈報就被帶到這裡了……」S-329悶悶地說。​ ​ 「公司外……公司外面有什麼？」K-227又問。​ ​ 「不知道。」S-329回道：「可能是『世界』吧。」​ ​ 「原來在這棟建築之外真的還有其他地方嗎？」​ ​ 「當然，雖然我沒聽說過，但你想想，那些穿梭在大廳、不穿制服的客人是從哪裡來的呢？他們肯定不是員工，而是從『世界』及其他公司來的。」​ ​ K-227說：「我早有想過這件事，真想去外面看一看是什麼樣的……」​ ​ S-329看了K-227一眼，問：「要走就走吧，但是你敢承擔後果嗎？再犯一個錯誤，我們都會馬上被丟到能源核消滅，我也還在想一個辦法讓我能快點回到管理層……」​ ​ K-227想了想，說：「我想去看看更多沒看過的地方，想起『被消滅』這點，似乎也沒覺得什麼害怕，我也一直想到曾經動力區隊長所說的話，想做點什麼能在日後回想得起來的事情。」​ ​ 「K-227，或許你跟我真的都是缺陷品，都是異端呢。」S-329稍稍揚起了嘴角，這讓K-227愣了一下。​ ​ 「妳……我從來沒看過有人這樣做過……這是『笑』嗎？」​ ​ S-329一臉詫異，「動力區的人不會笑嗎？這在管理層挺常見的，大部分是一種禮儀上的體現，但偶爾會是一種情感上的表現。心情有種愉悅感的時候，嘴角就會彎起來了。」​ ​ K-227又愣了愣，問著：「『心情愉悅』……究竟是什麼樣的感覺呢？……」​ ​ 「如果真有那個時候，你就會知道了。」​ ​ 他們坐在骯髒的地面上，安靜了許久，S-329站了起來，好似做好了準備，說：「走吧，你跟我上去看一看。我們去看一看那些沒看過的地方。但被抓到就完了，那些白衣人的力氣可是很大的。」​ ​ S-329伸出了手，讓遲疑的K-227握住，將他拉起。​ ​ 他們走到了無人管制的電梯大門，吸引到了近處其他人的目光，

 『Common – Let Love』 「芝加哥傳奇饒舌歌手的閒適安全之作」  Common，中文翻譯凡夫俗子，在今日發行了自己第十二張錄音室專輯。Common一直以來都以自己社會關懷、民族意識滿滿的歌詞出名，在暴戾狠鬥的90s、00s饒舌圈，投下迥異且格外清醒的作品。無論是早年極致重要的《Like Water For Chocolate》（延伸閱讀：關鍵評論網上Vincent；也就是嘻哈樂史的作者的專欄介紹）  -  還是相對黑暗的《Nobody’s Smiling》、還是承襲大選之年、翻玩川普競選口號的《Black America Again》，Common的歌詞永遠跟自己的民族、社會脫不了干係。  -  音樂風格也是多變，早期與Soulquarians合作製作專輯，也與G.O.O.D Music熟識，讓Kanye West操刀多次，但大部分來說，Common的音樂風格受Neo-Soul的影響最多。至於這張，則是受自己先前發行的回憶錄《Let Love Have The Last Word》啟發，以「愛」這個母題出發，與先前的作品相比，這張的矛頭較沒有明確的指向社會，而是往信仰與愛的正向情緒。  -  聽到《Good Morning Love》的開頭，還以為自己在音樂廳聽鋼琴演奏，柔情慢慢堆切的鋼琴讓你的情緒就定位，爵士的魔力就開始接手接下來你的音樂體驗，Common在第一首歌就帶來了很多的訊息，但都來自內心、人生經驗，黑人的信仰、自我認同、靈性。  -  《HER Love》是這張的先發曲，這首歌的聯手十分驚人，未來明日R&B之星Daniel Caesar負責Hook，而Beat則是取自之前與已故的傳奇「J Dilla」在2007年合作發行的歌曲《So Far To Go》，正式完成了H.E.R.三部曲，將「嘻哈」形容成女人，表達自己對她的愛，不同於前面的兩首，隨著年代不同對嘻哈Show love的方式也不一樣，Common在這首點名了許多饒舌歌手，拿他們的名字做整個第二段的歌詞，豪不掩飾Common對新生代的歡迎與擁護，彷彿自己是他們的後盾。  -  《Fifth floor》是專輯的新鮮空氣，Common用說故事的方式講述一段婚姻背叛的故事，只可惜我認為近年來有很多很多十分優秀的說故事式的饒舌歌曲 （尤其是每張專輯都至少有一首的Kendrick、新人Saba、Noname、J.Cole普普，就連Tyler的說故事技巧也不錯）  -  Common的說故事技巧我得直言相比之下遜色了，故事的邏輯也怪怪的，怎麼女主晃了整棟房子一圈到最後才發現男主身上的藍色長髮絲？壓死偷情人的最後一根稻草也並不是震撼。  -  當然這張專輯沒有少了長期合作音樂人Jill Scott和Dwele，專輯大部分的Vibe是Live感滿滿的爵士，很容易親近、也很親密的隨性，每首歌可能都有辦法在Tiny Desk Concert上完工，就是因為這樣的風格，它所造就的情緒與空氣很適合傳播這張專輯所想表達的內容，但也因此這張專輯恐怕是蠻需要有緣有默契的聽眾去真心體會，在這忙碌碌的俗世，這個需要慢步調的沈澱好酒恐怕難以受到大眾的親睞──其實就像人一般人從流行樂嘗試到特定類型音樂碰壁覺得無聊一樣。  -  《My Fancy Future Love》是充滿活力與跳躍的好律動歌曲，想必不管是誰都會喜歡這個的，閒適與沈穩的步伐，伴隨凡夫俗子的回憶錄，走入他不凡的一生。  #饒舌 #音樂 #hiphop #嘻哈 #rap #街頭 #文化 #歌