為何美術館如此令人感到無聊？
Why are Art Museum so Boring?

最近看到小編的高中同學黃姍姍在這期今藝術的專題，有著莫大的共鳴！這標題是東京大學教授木下直之( Naoyuki Kinoshita)在日本的美術館專業特集提出（小編非常欣賞此唱反調的作風）。就像專題的題目『美術館如和思考與因應現代社會觀眾所帶來之挑戰』所拋出的一些省思與未來的可能性！

在這個美術館/博物館遍地開花的年代裡，美術館到底要扮演着什麼樣的角色？而有趣的是，美術館早已不是單純藝術文化的容器，而是“建築師”或是“國際美術館連鎖品牌”攻城掠地的表演舞台！更糟糕的是大家都相信只要”地標型“建築硬體蓋出來，就可以代表些什麼，所以公私立單位就會在建設計劃委托著名建築師或設計事務所規劃，卻嚴重忽視典藏展示研究的必要配套之軟體以及經營內容之深化。（這個思維跟台灣政府一樣“認為具有文化議題性的”硬體“能夠改變一個城市, 例如台中歌劇院.台北大巨蛋....等....嘆氣ing....）

專題中提到『行動的美術館/Mobile Museum』, 提出了一些未來美術館該如何被定位的可能; 主要是對目前逐漸”僵化“的美術館體質，走出”建築的封閉容器“，用一種小規模但多發式的運作，具彈性與流動性的界面接觸不同族群的群眾，而最後使其相互聯結，達到一個網絡形態。另一個思維邏輯是如何以舊有的內容，透過再設計（Redesign)的新的策展觀念賦予新的價值，同時創造智性價值的環境場域。

以上，與一日美術館當初創建的理念不謀而合，希望站在人類文化思考層面來看待我們自身的發展，透過邁向”未來“的開創性發想，以及各個新世代的交流和當代媒體媒介的啟發，形成某種平台(platform)的機會，去建構一個屬於下一波藝術文化的內容，去開啓一些超前當代的可能性！

除了上次提到的『回歸藝術熱情的根源』，小編認為還要有更多有志一同的大家一起參與，不同領域專業的交流激盪，才能進一步建構某一些“未來"的遠景，作一些不一樣的事，共勉之～～～

*推薦延伸閱讀：駐足與轉身-專變中的日本當代美術館/Shifting Site: Contemporary Museum in Japan@今藝術/ARTCO Aug/2014