小時候媽媽買的故事書裡
介紹很多的畫家
梵谷的畫作
對我而言就是有股吸引力
神秘、線條、強烈個人特色

當一個人到了荷蘭
排隊買了票進到梵谷博物館
那種興奮的感覺到現在還記憶猶新

畢卡索、達利也是我小時候的最愛
小朋友可能都對奇幻畫風感到特別好奇吧！

其實很感謝媽媽小時候買了這麼多故事書
當我長大了
看到畢卡索的傳記故事
腦中就會浮現當初看到的畫作

疫情期間宅在家
很推薦可以看看
國家地理「世紀天才」畢卡索
拍的很棒也能看到更多你所不認識的畢卡索

梵谷繪畫生涯短短十年便畫出35幅自畫像，成為他個人標誌特色之一。這些自畫像紀錄了他創作生涯風格和心境轉變，同時因為請不起麻豆，自畫像也是梵谷練習描繪人物的方便之道。

自畫像之外，梵谷的好朋友也曾為他畫下幾幅肖像畫，尤其又以澳洲畫家-約翰･彼得･羅素（John Peter Russell，1858-1930）所作最貼近他真實的面貌，梵谷本倫對此件肖像畫相當鍾愛，甚至千叮嚀萬交代弟弟西奧要妥善保存。

當年馬諦斯則是因為羅素介紹梵谷作品給他認識，開了眼界之後，畫風才大幅轉變，間接促成野獸派成形。

另外羅特列克筆下的梵谷，則貼切反映出他當時已經與苦艾酒難分難捨了。

友誼之眼看梵谷，從朋友們描繪的梵谷肖像更貼近梵谷。

#梵谷肖像畫
#羅特列克超講義氣

#東西縱橫記藝JunieWang
#IG https://www.instagram.com/art.junie/

http://juniewang.mystrikingly.com/blog/4ba778e5f4b

兒物 X 薰鮭魚採訪手記 週四專欄 ep19
一歲書單│ #薰鮭魚親子丼

接續上篇的實用路線，這次聊聊近一歲兩個月的豬寶平時愛翻（玩）的書有哪些。書海浩瀚，也歡迎你們留言分享寶寶喜歡的書給我！

就不贅述親子共讀的重要性了，比較想強調的是，每個家庭各有步調、預算和時間安排，不用因為看到別人從寶寶出生就念床邊故事，自己做不到而感到壓力，這絕對沒什麼好比較。

常在地方媽咪群組中看到大家興致勃勃囤書，甚至打從寶寶脖子還沒硬就在買點讀筆，我也曾一度感到「落後」或質疑自己是不是不及格的母親，後來想想，真的不要為了那口氣跟時間（和現金）過不去。

當然，現階段買書多憑父母喜好，不過，我們一定會帶豬寶一起逛書店。有興趣的系列先買一兩本，試試孩子的反應；或讓他自己挑，他可能只是因色彩鮮豔、有喜歡的動物而隨便指，沒關係，就讓他帶一本回家。

在孩子身上花點冤枉錢在所難免，你很快就會發現他們愛惡分明，在這個年紀，「喜歡」又是特別濃烈的，你很難看不出來他的著迷。有趣的是，孩子不會永遠不喜歡一個東西，這也是我佩服的，他們願意不斷給事物機會。

以下書單，正是隨著時間淘選，被豬寶小爺愛不釋卷、喜歡超過一個月的（嗯哼，對一歲幼兒＋喜新厭舊的獅子座來說，一個月很長啦）。

1.有聲音樂書：當了媽才知道有那麼棒的書，有精緻的圖文故事，還能動動手指按出美妙的主題音樂。以下三系列應是市佔率最高的音樂書。

🔸《PACO帕可好愛XX樂》（水滴文化）：可聽到最多種音樂，每本有16種！來自法國的音樂繪本，主題多元，《帕可好愛交響樂》、《帕可好愛搖滾樂》、《帕可好愛嘻哈樂》等十幾種。

第一次翻閱時，我被精美的繪圖震懾。它有考究該樂種的文化背景，以動物的故事串接地景，認識音樂之餘，還能跟孩子介紹發源地的特色。這應是父母最喜歡的一系列，不過紙張偏薄，很容易被還不太會拿書、掌控力道的小怪獸撕爛；按鍵是三者中唯一「不立體」的，對寶寶來說，需要花點時間學習按，當他真的按出音樂，那驚喜反應會讓父母很開心呀！噢！意外發現豬寶對非洲樂興趣缺缺，熱愛銅管樂，很有趣。

最好撕★★★★☆
最好按★★★☆☆
最好聽★★★★★
最好看★★★★★

🔸《我的小小音樂大師》（禾流文創）：每本有6種音樂。顧名思義，就是以古典音樂大師區別，如莫札特、韋瓦第、貝多芬等，也有「我的第一堂古典音樂課」、「古典音樂跟我說晚安」等，近期還出了新系列《我的小小藝術大師》「認識莫內的狂想曲」、「認識梵谷的狂想曲」，以名畫配合交響曲。這系列畫風可愛、色彩鮮豔，按鍵十分好按，缺點就是一按就開、一按就關，當寶寶學會按，會瘋狂開開關關，很難好好聽完一首（哭笑不得）。

最好撕★☆☆☆☆
最好按★★★★★
最好聽★★★★☆
最好看★★★★☆

🔸《我的小小音樂圖畫書》（三民書局）：每本有6種音樂。主題繁多，像是「樂器大集合」介紹各種樂聲，或「我的歡樂舞曲」介紹各種交響樂舞曲，按鍵好按的程度跟《我的小小音樂大師》不分軒輊，缺點就是這系列的故事性較弱，主要以動物識別為主，可以教孩子認識動物和樂器。

最好撕★☆☆☆☆
最好按★★★★☆
最好聽★★★☆☆
最好看★★☆☆☆

2.硬頁遊戲書
🔸《Bizzy Bear》：這是我們最早購入的硬頁遊戲書，但一開始豬寶興趣缺缺，當他到了快1歲，突然對這系列超有反應，現在會自己爬去拿，或指使我趕快拿，一拿出來就會開心到跳動，一翻開唸內文，還會抬頭對我燦笑，媽媽成就感爆棚啊！喜歡到前陣子去花蓮玩，還要幫他帶一本，睡前念個七次都聽不膩。Bizzy bear很可愛，雖是外文書，都是簡單有致的韻文，每本主題明確，有生活化也有奇幻，搭配遊戲操作的部份，很適合帶寶寶認識世界。

🔸《Maisy’s world》（套書）：原理跟Bizzy bear一樣，只是主角換成老鼠波波。套書中還有貼紙書，主題一樣生活化，畫風狂放立體，我個人蠻喜歡。不過，紙質較Bizzy Bear薄，有時操作起來卡卡的，暴力一點還是撕得破。

🔸《好餓的毛毛蟲》：堪稱繪本經典，還出了幾週年紀念版、立體版、洞洞版等各種版本及周邊商品。故事很簡短，就是一隻毛毛蟲飢不擇食肚子痛，最後吃對食物變成蝴蝶（看有多簡短），很合寶寶胃口。我們有洞洞版跟立體版，前者很適合現在的豬寶邊玩邊看，立體版太美了，暫且收藏用。

3.繪本：這系列就不分開介紹，純粹挑出目前看過，故事長短、豐富度、動人程度、繪圖風格、教育意義、特色最佳的十本。主題不脫生命、父母的功課、愛。用這些溫馨的圖文跟孩子聊死亡，蠻好的。

較特別的是《拯救動物》，以玻璃片的設計，呈現每種動物應該出現在哪裡，卻被利用成哪些商品或不當剝削，全書只有最後一頁出現「你想拯救哪種動物呢？」幾個字，看完很震撼，很酷！

l 《謝謝你來當爸爸的寶貝》
l 《媽媽變成鬼了》、《我要和媽媽結婚》、《再見了！變成鬼的媽媽》
l 《雲上的阿里》
l 《最勇敢的人》
l 《我和爸爸的游泳課》
l 《拯救動物》
l 《活了100萬次的貓》
l 《我永遠愛你》


撰文、攝影：薰鮭魚

薰鮭魚│斜槓到不行的地方媽媽，育有一兒豬寶。正職網路媒體總編輯，兼差各類文字工作，偶爾韓貨連線，夢想開奶茶廳。專業是文字，專長是把小孩養得很大；例如身高PR97的豬寶，和家裡那隻體重上看13公斤的肥貓。生活有時很像鬧劇，可能老公太像諧星， 薰鮭魚的採訪手記、豬寶的IG: zubaobaoyuan，歡迎光臨。

本集主題：「東京藝大美術館長教你西洋美術鑑賞術：無痛進入名畫世界的美學養成」介紹
　　　　　　　
訪問主編：李志煌
　　　
內容簡介：
　　◎來自東京藝術大學美術館長「感性以外」的美術鑑賞術
　　
　　在美術館或博物館觀賞各類展品時——
　　
　　●除了「一般觀賞印象」與「外界評價」外，你還能提出其他論點嗎？
　　●你能清楚且簡潔地說明，眼前這幅作品為何能成為名畫嗎？
　　●巴洛克、印象派、野獸派、立體派的特色各是什麼，差異何在？
　　●宗教畫、風景畫、人物畫、抽象畫……創作訴求大不同，怎麼解讀？
　　
　　「顏色很漂亮」、「構圖很有張力」、「真不愧是名畫」……，
　　這種訴諸「感性」的鑑賞方式十分重要；但，光有感性還不夠。
　　一般人缺少的，是「感性以外」的鑑賞能力，而這樣的能力是可以訓練的。
　　日本最紅火的藝術專案負責人秋元雄史，帶你這樣鑑賞西洋美術：
　　
　　步驟一／從作品表現鑑賞：看懂繪圖技巧、色彩與主題等。
　　步驟二／從歷史背景鑑賞：理解創作當時的社會與思想背景等。
　　
　　藝術名作中的確存在著「留芳百世，聞名全球」的理由。
　　如果沒能仔細地解讀暗藏其中的各種主題與寓意，
　　就只能淪為膚淺的走馬看花、拍照打卡。
　　相較於此，習得「感性以外」的鑑賞能力，就能更接近西洋美術本質，
　　日後不論碰上何種藝術作品，都能觸類旁通地舉一反三。
　　
　　本書共收錄23件（共22幅名畫與1件工業製品）西洋美術史上，
　　曾引發各類革命性演進的關鍵作品，
　　透過這些曠世巨作的剖析與解讀，無痛習得「感性以外」的美術鑑賞術。
　　
　　而在掌握了這套「作品表現、歷史背景」的美術鑑賞術之後，
　　觀看其他作品時，你的觀點與視角也會跟著改變。
　　面對藝術創作，你會有更深層的體悟、發表評論時更言之有物；
　　告別過去「真好看」、「好漂亮」、「很特別」等空洞感想，
　　成為談吐更有涵養、品味更上層樓的成熟大人。
　　　　
　　◎館長帶逛！秋元雄史教你這樣參觀美術館，保證值回票價
　　　　
　　‧常設展通常票價便宜，可用來練功；若是特別企畫展，先上網做功課。
　　‧就算一頭霧水也沒關係，觀展當下就是「張大眼睛用力看」。
　　‧把眼前所見全數「語言化」，看見什麼就說什麼，有助理解與體悟。
　　・其實沒人看得懂「抽象藝術」，這時把「體驗」設為首要目標即可。
　　・太多作品逛不完？那就以「五件集中」的方式加速參觀，怎麼做？
　　　　
　　美術鑑賞已是現代成熟大人必備的全新知識，
　　無痛進入名畫世界的美學養成，就讀秋元雄史的西洋美術鑑賞術。
　　　　
　　【全書收錄作品一覽】
　　●《雅典學院》拉斐爾．聖齊奧
　　●《蒙娜麗莎》李奧納多．達文西
　　●《最後的審判》米開朗基羅
　　●《倒牛奶的女僕》約翰尼斯．維梅爾
　　●《世界的起源》古斯塔夫．庫爾貝
　　●《奧林匹亞》愛德華．馬內
　　●《印象．日出》克洛德．莫內
　　●《向日葵》文生．梵谷
　　●《我們從何處來？我們是誰？我們向何處去？》保羅．高更
　　●《聖維克多山》保羅．塞尚
　　●《綠色條紋的馬諦斯夫人》亨利．馬諦斯
　　●《亞維農的少女》畢卡索
　　●《吶喊》愛德華．蒙克
　　●《紅、黃、藍、黑的構成》皮特．蒙德里安
　　●《白色上的白色》卡濟米爾．馬列維奇
　　●《橫躺的裸婦和貓》藤田嗣治（Léonard Foujita）
　　●《扎辮子的少女》亞美迪歐．莫迪里安尼
　　●《噴泉》馬歇爾．杜象
　　●《記憶的堅持》薩爾瓦多．達利
　　●《都市全景》馬克斯．恩斯特
　　●《One Number 31,1950》傑克遜．波洛克
　　●《空間概念：期待》盧齊歐．封塔納
　　●《瑪麗蓮．夢露》安迪．沃荷
　　　　　　　
作者簡介：秋元雄史（Yuji Akimoto）
東京藝術大學美術館長、教授、知名藝術專案負責人
　　
　　1955年出生於東京。現任東京藝術大學美術館長、教授，以及練馬區立美術館長。
　　
　　1991年進入福武書店（現已改制為Benesse Corporation，倍樂生集團），兼任國吉康雄美術館主任研究員；之後因策畫「直島倍樂生藝術之地」（Benesse Art Site直島）聲名大噪，成為知名藝術專案負責人（Art Projector）。
　　
　　2001年，秋元雄史除了孕生出直島的象徵作品：草間彌生《南瓜》「Out of Bounds」展外，更居中斡旋、企畫了舊民宅作品化的「家 Proiect」。2002年，他開始構思「地中美術館」（Chichu Art Museum）並參予指導，其靈感來源為莫內的名作《睡蓮》。自2004年開館起，他出任地中美術館長兼公益財團法人「直島福武美術館」財團常務理事，同時擔任直島倍樂生藝術之地的藝術總監。過去，直島倍樂生一年內的遊客不到三萬名，卻在2005年突破了12萬人次，達到首次的單年度盈餘。
　　
　　2007年，秋元雄史就任金澤21世紀美術館館長，創下年間最多達255萬名參觀民眾的冠軍紀錄。任職10年後退休，並出任東京藝術大學美術館長及教授。