常常會在車上跟團員說：梵谷是我最愛的荷蘭畫家。
會注意到他的畫不單單是因爲他那獨特的印象派畫法，更是因爲他那孤僻導致人際關係不好的個性。梵谷在1888年8月份跟高更在法國南部的亞爾租房子住在一起，但是12月23日兩人吵架，梵谷ㄧ氣之下把自己的左耳割下，還畫下自畫像。後來梵谷被送到聖雷米的精神病院時甚至創作出名氣最高的作品《星夜》。

梵谷的精神問題ㄧ直沒被醫治好，最後還是不幸以手槍結束自己37歲的年輕生命。

他ㄧ生創作很多畫作，這些都是梵谷生活時所見的風景，例如《星空下的咖啡館》或者是《亞爾醫院》，邊旅行法國邊欣賞他的畫作是最棒的體驗了。

不過現在還不能出國，但是百貨公司有梵谷光影特展，我來看之後覺得不輸在法國看的喔。

#偉大的畫家
#我今天有氣質

美術館在一個城市總是特別的存在，不可缺少，像靈魂的一角。

一幅幅來自百多年前的古老圖畫，掛在美術館牆上，靜待百年後的我們來待探望他們。我們看著穿越時空而來的圖像，想象百多年前他們的居住環境、生活情況，然後百多年的他們就停格在畫中，有時甚至直勾勾地看著我們，彷彿在說，怎麼你們的生活沒有比我們快樂？

來到荷蘭，少不免要欣賞一下梵高的作品。坐落在荷蘭海爾德蘭省奧特洛(Otterlo)高費呂韋國家公園（De Hoge Veluwe National Park）內的Kröller-Müller博物館，就擁有全世界第二多的梵谷的油畫作品收藏，包括，也有造型主義之父Piet Mondrian的作品。

梵高並不是一夜成名，在他生前也曾經過無數的挫敗。

如果你有去過藝術館，你會驚訝於他的努力：由傳統的素描、到打破傳統畫了第一幅花不是插在花瓶的畫，甚至還試過畫人像、學日本畫的畫法。他總是默默地練習，而且在那個崇尚美的年代，硬是要表現出現實最真實的一面。

貧窮與真實，是他最在意的兩個主題。

大抵這就是梵高現實的反映—貧窮而真實地為生活苦苦掙扎求存。

人生總是很有趣的，百多年前的他一直努力練習創作為求得到別人認同，但一直求不得。想不到在百多年後，他那時無人問津的作品現今卻珍而重之地被掛在博物館。

忘記曾經在那套歐美劇中看到，梵高穿越時空，來到現代博物館，看著大家對他的畫作展露欣賞之情，一身潦倒的他那雙藍綠色的眼睛中，閃爍著淚水的光芒。

林奕華的舞台劇《梁祝的繼承者們》中，有一首歌叫《你有在美術館裡哭過嗎？》，歌詞有這樣的一句：

「那時候 我們還年輕/ 那時候 風景不過是一張張明信片 /它們在生活中老去而不是在美術館」

那些畫家曾經也跟你我一樣為生命奮鬥，也努力堅持到最後一刻。你或許覺得現在自己是「nothing」，但走一轉美術館，看看百年前別人在畫筆下的生活，你就會知道，無論那個時代，我們都為了追尋自己的生活意義而苦苦爭扎。

生命不是在你逝去後就停滯不前，總會在這世界留下什麼的，那怕是多年後的一張星空。

所以盡力活著吧，無悔就可以了。

// 美術館的後面就是一大片森林，裡頭放著許多與大自然融為一體的大型裝置，走在裡頭彷彿走到了幾米筆下的世界。

再租單車繼續往前走，就能看到各種的自然景色，包括石楠荒原(heathland)、沙丘(sand dune)以及疏林(woodland)，是荷蘭境內最大的森林保護區，詳細內容會寫Blog再分享~

先看圖看莎莉作簡單說明哦~~~

// 歐旅即時更新IG: walking_travel

歐洲鐵路 RailTravel Rail Europe #莎莉火車歐遊記

嘿嘿
最近大家都說ruby沒po音樂作品跟大家分享
那po我最近畫的畫可好😊

左邊是梵谷的數字油畫
“星空的咖啡館”
趁著剛畫完還有手感
趕快再追加一幅~
右邊是ruby用類似畫法畫出的
“blue sax”

我覺得其實藝術都是一樣的
不管是音樂還是畫作
只要作者用心
作品就能帶來感動

作畫和玩音樂
也是一種抒發情緒很好的辦法
希望這個世界的正面能量
能越來越多