我們在畫畫的時候，很自然的都會把影子畫成咖啡色或黑色 但如果去畫室學畫靜物，通常美術老師會跟你說： 「你在陰影調一點藍色💙跟紫色💜，會更好看喔！」 此時的你，是不是覺得很疑惑，影子明明就是灰色的，老師你是眼睛壞掉嗎🤨 老師看到你露出狐疑的表情，立馬解釋道： 「因為這樣色彩比較豐富啦，焦點區用明亮的暖色，陰影區調藍紫色降低明度彩度讓他往後退啊」 就這樣？當然不只因為這樣，只是大部分的人不知道理由。因為老師的老師們這樣教他們，所以老師們就跟著這樣教學生 原來，畫家們喜歡用藍紫色來畫陰影，是有歷史原因的。 🔮🧿🔮🧿🔮🧿🔮🧿 我們先來說說陰影是藍紫色的原因。 陰影是藍紫色，可以被拆分成兩個部分， 第一個部分是， 💙#藍色陰影的成因 我們都知道，陰影的產生，是因為光源被物體遮擋住了，因此在陰影的位置，是沒有光線抵達的，那此時陰影便是黑色。 但是呢，在現實環境中，並不會只有一種光源。 除了主光源之外，還會有次光源、或者其他物體反射來的光線。 例如說我們去戶外寫生， 主光源就是太陽照射下來的光線。 此時如果地上有一棵樹，那樹叢便會擋住陽光照射下來的光線，導致地上出現樹的影子。 但除此之外呢，天空其實也在發光。 或更精確的說，大氣層中的分子反射了太陽光線中的短波長藍光， 導致天空是藍色的，這便是所謂的漫射現象。 此時，天空反射的藍光照射到了原本應該要是黑色的樹木影子，影子便有藍色的成分。 第二個部分則是 💜#紫色陰影的成因 當我們在戶外大好天氣下寫生時，陽光普照 因此有相當多的黃光🌞進入我們的眼睛👁👁 而我們的眼睛有一個現象稱為「負片後像」 就是當人眼長時間注視某個顏色的光線 使得視神經因為刺激而疲勞 在你把眼睛移開後 眼睛會自動產生該顏色的補色 也就所謂的「補色殘像」 因此當黃色的光線長時間進入人眼後 人眼便會產生黃色的補色——紫色💜 來平衡我們的視網膜，讓眼睛舒服一點 外科手術房裡牆壁、醫生、護士的衣服皆為灰綠色 也是因為要平衡長期盯著血紅色所造成的視覺疲勞而設計的 至於畫家是怎麼發現這件事的呢？ 接下來則是🔮 #歷史因素 了 其實畫家的調色盤🎨 在十八世紀以前的顏色選擇非常有限 而藍紫色的顏料在以前是昂貴的象徵 比黃金還貴，畫家很窮用不起QQ 一直到最近這兩百年 藍紫色才成功在實驗室被合成，並得以大量生產 像是1802年被發明的鈷藍、1814年被合成的群青 以及鈷紫、錦葵紫mauve、洋紅magenta等等 加上以前畫家作畫 都是在自己的工作室 先花好幾個禮拜研磨出這幅畫作會使用到的顏料 才能開始畫畫 直到1841年，美國畫家藍德發明了方便攜帶的管狀顏料 大幅改變了畫家們的作畫習慣 讓畫家得以離開工作室，出門寫生作畫 18世紀初英國有一位偉大的風景畫家——透納 可以說是印象派的祖師爺（？ 透納可以說是第一個走出畫室 大量以⛰️戶外風景⛰️為題作畫的畫家 並且他相當努力想要捕捉呈現大自然瞬間的景色 因此在陰影和遠山當中使用了相當多的藍色 這個想法一路影響到半個世紀後的印象派畫家 許多印象派畫家都是藍紫色的愛好者 印象派畫家對於藍紫色有多迷戀呢？ 讓我舉個例子給你聽 有人開玩笑的說，要說服畢沙羅樹不是紫色的 簡直就跟要說服精神病裡的病患 「你不是梵蒂岡主教」一樣困難 有人則懷疑 印象派畫家對紫色的執迷 是因為他們太多時間待在戶外，過長時間在日光黃狀態下觀看風景 導致眼睛出現了永久性的負殘像 也就是自帶紫羅蘭色濾鏡XD 1881年，愛德華・馬奈向朋友宣告 自己終於發現空氣真正的顏色 他說：「清新的空氣是紫羅蘭色的！ 在往後三年，全世界會在一片紫羅蘭色中運轉。」 延伸閱讀：我的限時動態 色彩的故事系列-「紫色」、「群青」 #purple #watercolor #冷知識 #fernweh_illustration #愛麗絲的線上畫室 #水彩冷知識 #畫畫冷知識 #顏色的故事 #藍色 #紫色 #陰影是藍紫色的 #watercolortutorial #愛麗絲的測繪旅帳