每個人心裡都有一首歌。你的歌曲是什麼？ ＃我的歌曲是「遇見」 走進北流的嶄新空間，這個標誌著我們的歌曲，歷經各種年代的洗禮，流動性的紀錄下每一步我們奮鬥的歷程。乘著時光機，展場獨特裝置的設備，在完全不干擾的音控與進入切換場域間，錄音機自動播放，回憶間勾起每一段刻印時代的歌曲。 我坐在展間的火車，畫面與聲音帶領我回到過去......印象最深也陪伴我最長的歌曲是遇見，年輕時，為此練習了各種鋼琴版本。這樣回到過去的美好，實在是非常難忘的一次觀展經歷。 ＃北流首度開展：「唱 我們的歌 流行音樂故事展」，由Ocean領軍的「INCEPTION 啟藝」團隊策展，集結唱片設計師李明道Akibo、樂評人馬世芳以及五月天瑪莎擔任共同策展人。 ─ 「唱 我們的歌 流行音樂故事展 MUSIC, ISLAND, STORIES」 展覽地點 ：臺北流行音樂中心 文化館 (台北市南港區市民大道八段99號) 展覽時間 ：10:00~18:00 (每週一定期休館)

 『Roddy Ricch – Excuse Me For Being Antisocial』 「所以反社會的部分ㄋ」  來自康普頓的饒舌歌手Roddy Ricch，自2017年發行Mixtape，至2018時已有不錯的成績得以跳上Meek Mill跟Nipsey Hussle的歌曲，再來就是XXL Cypher，儘管他的那場Cypher風頭都被Comethazine跟Tierra Whack搶走，但是這張2019新專輯正式讓他一飛沖天。歌曲《The Box》至今仍是穩坐BillBoard排行榜，氣得Justin Bieber牙癢癢。  -  在進入正題前，Justin Bieber教導粉絲如何衝串流點閱率的手法，恐怕非但沒有造成正效果—還反推了Roddy Ricch一把，我是看不太懂這挖洞自己跳的策略是哪個幕僚想的。  -  ➡️『這個專輯到底跟Antisocial有什麼關係』  我看到專輯名稱的時候想說，或許有機會聽到一些疏離感爆棚、將熟人話成陌生人、像藥物滲到末梢的癲狂末音。但我知道我想太多了，聽過他一些早期單曲就知道，他的風格就是那麼根深蒂固地大眾糖衣。在你覺得我在貶義他之前我先說你猜錯了！  -  2018年10月的一首《Every Season》我覺得詞寫得流暢、靈活，flow的功力普普但是在他又唱又饒的方式下無傷大雅，詞雖也是描繪些曬金的老套，但是整體帶給我的氛圍十分陽光、正向且希望，MV也是拍的乾淨有架勢，當時對他印象很好。  -  就算不是我上面所期待的It’s fine，本來就不該帶著預定的期待、成見去接受一個作品，這張完整的個人錄音室專輯整體而言：相較他之前的作品更失獨特性，與現今當紅的編曲跟風格越加一至，僅有少數歌曲得已倖免。讓他從平凡的製作中脫穎而出、勉強及格的是他穩固的作詞、非凡的作曲能力跟又唱又饒的魅力。  -  大熱單曲《The Box》，讓我掛念的是貫穿整首的長笛，這首melodic trap的拍速不快，被Roddy Ricch用他又饒又唱的方式填滿，flow分段有所變化，簡短的Bars但是聽到Verse 2結尾算是成功把「從黑人街區到第一桶一百萬」的感覺表達的完整。Beat淒涼灰暗配上Roddy具有炫富且侵略性的詞感受，最重要的是Roddy很好的作曲能力，專輯上大部分的歌曲的Hook都不錯。這首到下一首的轉折也是接得恰到好處。  -  但是比起《The Box》，我更喜歡這張專輯最長的歌曲《High Fashion》，從陰鬱的慢拍到往光明的鋼琴和2000年的情歌vibe，兩者交互在一起。女孩，你想要Range Rover還是G Wagon呢？跟著我不會有錯的，妳再也不需要找其他男人了。  -  這張專輯受難的地方其實蠻明顯、也是我希望Roddy未來可以處理的，那就是卡在簡短沒有特色的地方打滾，Roddy現在我看來算是步上Ty Dolla $ign、Juice WRLD、Drake的後塵，別緊張我不是指上述幾位沒有特色，而是Roddy Ricch沒有擺脫他們的陰影，創造自己的強大立牌並成為市場可以效仿的新風格。  -  儘管專輯名叫做《請原諒我作為一名反社會者》但是歌詞聽來倒像享受社會跟資本主義的一般人一樣。歌詞一直卡在毒品、女人、一些有關口交的Bars（這張專輯我不知道聽了多少有關口交的句子…），當然Trap本來就是抒發貧窮、街頭生活、毒品等等而生的音樂類型啦，但是我還是私心希望可以Move on。  -  現在，Roddy Ricch成為Kendrick Lamar在《To Pimp A Butterfly》所說的，從毛毛蟲晉升到了蝴蝶，現在Roddy會因為如此而意識到自己現在的位置，感受至高點不一樣的風景跟責任，進而昇華自己的創造泉源、讓我們感受不一樣的作品嗎？期待下一個作品。  #饒舌 #嘻哈