#葉郎每日讀報 #一週大事版
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「如果不現在出手，最終將沒有
任何東西倖存下來讓我們去拯救」
—— James Bond
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如果有一個專屬於電影院產業的末日時鐘，過去一週它又被一隻無形的命運之手往前撥快了好幾分鐘。而臨陣脫逃的第七號情報員則是千夫所指（指！）的歷史罪人......


龐德電影決定擇日再死
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到上個週末為止，疫情後首部好萊塢片廠大片《Tenet 天能》全球票房已經累積近三億美元，距離回收拍片成本只剩下約一億美元票房左右的距離。加上下一個競爭對手《Black Widow 黑寡婦》已經撤退至遠方，預計《天能》這幾天很快就能在電影院通路打平並開始賺錢。

要命的是美國票房。直到上個週末為止目前仍是平庸的4120萬美元。Warner 仍在苦等向來對 Christopher Nolan 電影比較有感的紐約、洛杉磯和舊金山等大城市的電影院開門營業（舊金山市政府近日已傳出態度鬆動）。此外，原本 Nolan 堅持如果傳統電影院無法開門營業，將不會讓當地的汽車電影院放映《天能》（藉以捍衛傳統電影院的生存），但最終仍然妥協。他的妥協立刻呈現在票房上，包含洛杉磯的一家和舊金山的兩家汽車電影院相繼闖入全加州票房前三名。

在疫情中堅持挺進的《天能》最終在疫情難以降溫的美國主場踢到鐵板。這個下場嚇壞了一名以勇猛著稱的英國公務員。

「如果不現在出手，最終將沒有任何東西倖存下來讓我們去拯救（If we don't do this there will be nothing left to save)」《No Time To Die 007：生死交戰》預告中的龐德這麼說。這句話大概是目前全世界電影院最希望向龐德本人說的話。因為他們迫切需要這部續集電影吸引觀眾回流。

無奈的是發行商 MGM 最終仍決定將該片檔期從11月再度延後到明年4月。畢竟不像其他大片廠/養雞場有太多雞可以讓他們砸鍋，龐德電影是MGM唯一隻會下金雞蛋的金雞母。

作為2020年終的《Wonder Woman 1984 神力女超人》之前僅存的好萊塢大片，這部遠比複雜難懂的《天能》更容易推銷給影迷的龐德電影毅然決定撤守，等於給岌岌可危的全球電影院產業的一記重拳。

「沒有持續供應的新片，電影院絕對難以維持生計」受Variety訪問的電影院經營者表示。

然而那句龐德台詞同樣也適用在危機中的發行業身上，因為《天能》的票房不如預期已經使發行業人人自危。「電影院發行模式已經深陷疫情的漩渦中，此時此刻沒有任何大片有辦法在市場中生還。這就是為什麼每個人都在往2021年移動」產業分析師 Jeff Bock 說。

對《007：生死交戰》來說這更是艱難的決定。理由是該片是美國4月份開始封城時最接近上映的好萊塢大片。先前已經花掉的三千萬美元行銷費用到一年之後效果將形同完全報廢。

電影院的生死交戰
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這位英國情報機關 MI6 的雇員的臨陣脫逃，在24小時內迅速引發連鎖效應。

英國最大連鎖電影院經營者 Cineworld 今天發佈了令全世界電影從業者錯愕的消息：該集團預計在週一開始陸續關閉所有在英國、愛爾蘭和美國所經營的電影院據點。

Cineworld是英國最大連鎖電影院，在全英國共有127個營業據點，僱用5500人。他們三年前併購美國的第二大連鎖電影院品牌 Regal 則有令人咂舌的543個營業據點，共計僱用37000人。一口氣關閉近七百家電影院後，該集團將只剩下歐洲及以色列市場的123家電影院。而且所有電影院員工都是從報紙上看到電影院將再度停業的消息，顯然這個重大決定並沒有事先諮詢員工或者至少提供讓員工更心安的說明。

Cineworld 對外的說法是面對疫情的不確定因素因此必須延長暫停營業的時間。然而Variety掌握的知情人士說法是最快也要2021年之後才有可能恢復營業。也就是說他們將和龐德一起向2020年揮手告別。

在此之前，另一家娛樂產業媒體 Hollywood Reporter 也曾報導美國三大連鎖電影院品牌AMC Theatres、Regal和Cinemark已經開始計畫縮短營業時間來減少損失。

好消息疫情趨緩的部分亞洲地區國家則陸續放寬電影院的營業限制。比如印度政府這幾天宣佈電影院將自10月15日開始得以50%上座率的上限恢復營業，新加坡超過300席的電影院近日也獲准將上座率放寬到50%。澳洲的新南威爾斯政府反映了當地較輕的疫情，宣佈將開放上座率至50%以上，最高不得超過單廳1000人。然而美國電影院市場的崩潰以及好萊塢電影相繼退卻，其負面效應最終仍將輻射到全世界，危及全球電影院產業的生存。

NATO 美國電影院經營者協會因此在日前聯合美國導演工會和 MPA 美國電影協會發表聲明，呼籲美國國會對電影院產業提供進一步的紓困方案，否則電影院體驗可能面臨全面滅絕。

NATO 向兩黨國會議員提出警告說美國中小型電影院有69%將面臨破產或永久關閉，66%從業人員可能面臨失業。他們在聲明中強調電影院的生存與否還影響了上游的製作和發行的相關就業機會，以及圍繞著電影院周邊的其他行業比如餐廳和零售商店等。

在該聲明中連署的電影人包含了：Pedro Almodovar、James Cameron、Clint Eastwood、Sofia Coppola、 Alfonso Cuarón、Christopher Nolan、Martin Scorsese、Denis Villeneuve、Taika Waititi、溫子仁和李安等人。

驚悚的2020年中，沒有人敢確定此時此刻會不會是推倒什麼事物的最後一根稻草。每一分鐘都好像隨時會出現《告白》中的少年A台詞：「那個時候，我聽到了，珍貴的東西，消失的聲音。」

「パチン！」

迪士尼樂園大裁員
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Disney 家的另外一隻金雞母——主題樂園，上週也經歷了難熬的一週。

加州州政府原訂上週要提出姍姍來遲的主題樂園產業重啟營業防疫準則。顯然包含 Disney 在內的幾家業者沒有得到州政府的諮詢（或是已預知州政府將提出讓他們難以接受的防疫準則），過去兩週各家業者動作頻頻。先有Diisney 近乎苦苦哀求的公開喊話，希望州政府儘速協助他們重啟營業。Disney 還動員了多名加州州議員向州政府施壓，並聯合 Universal Studios 一起用 California Attractions and Parks Association 協會的名義發表公開聲明呼籲州政府儘速諮詢業者，制定重啟標準。

但加州州政府似乎對他們相應不理。

州政府的另外一個巨大壓力是美國以及加州疫情都沒有放緩的明確跡象，而且太早重啟經濟也造成美國大量確診案例是來自工作場所。比如上週另外一則驚悚的新聞：在疫情中幾乎完全照常運作的美國零售巨人 Amazon 已經有近2萬名員工確診。

Disney Park 主席 Josh D’Amaro 終於不得不在上週丟出震撼彈：宣佈主題樂園部門將裁員 2.8萬人（其中約有三分之二是非全職的員工）。

除了加州 Disneyland 還沒獲得州政府准許重啟之外，其他 Disney 的主題樂園就算已經重新開放，也被要求實施容量管制，而且實際來客數也低於預期。D’Amaro 說 Disney 先前努力透過無薪假等做法來保住員工，但嚴峻的疫情終究使他們得走到裁員這一步。

早先對於重啟營業的防疫標準，Disney 和工會已經有不少摩擦。Disney 說他們會開始約談受影響的員工，並跟工會密切討論下一步要怎麼應對。

主題樂園業務原本是 Disney 整個集團的重要支柱。2019年全集團近70億美元營收中有超過37%來自主題樂園業務。然而今年到第三季為止，疫情為Disney 的主題樂園業務帶來的損失已經直逼35億美元。下不了蛋的時候，就算是金雞母也會失去農場主人的寵愛。

裁員消息發佈的第二天，還傳出 Disney 的董事長 Bob Iger 隨即不留情面地退出加州振興經濟小組，和加州政府劃清界線。

早先4月的時候，加州州長 Gavin Newsom 開出了108位重量級產業人物組成的振興經濟小組名單，希望藉此展現加州政府全力擺脫疫情、拚經濟的決心。這份包含 Apple 的 Tim Cook 、Disney 的 Bob Iger 等加州經濟要角的名單當時還引來批評，認為完全只有白人雇主觀點，並沒有顧及加州經濟中的非裔和拉丁裔企業以及眾多勞工的經濟正義觀點。如今振興經濟小組至少派上一點用場，讓Bob Iger 可以藉由退出小組運作來對州長釋出不滿訊息。

Disney 一連串大動作總算驚動州政府，緊急喊停原本上週要發佈的主題樂園產業重啟營業防疫準則。加州官員說他們會再和業者繼續針對防疫準則內容進行磋商。

面對電影史上史無前例的疫情，這個行業裡大概從來沒有任何人會樂觀地預期重啟營業是一條平順無阻的路。然而美國疫情的持久不退仍然遠超過大家的想像，並已經開始在好萊塢各個部門留下難以永久性的傷痕。

2020年的微薄心願也只能求 die another day。


｜新聞出處｜

Top Filmmakers Warn Congress That Movie Theaters Face Extinction（https://bit.ly/3cNxIUy）

Box Office: 'Tenet' Limps to $41M in the U.S. But Nears $300M Globally（https://bit.ly/2GdfwHN）

‘No Time to Die’ Delay Spells Disaster for Struggling Movie Theaters（https://bit.ly/36thvTm）

Indian Cinema Halls To Reopen From October 15, Theatre-Owners Hope Normal Business By April 2021（https://bit.ly/3iBfcQE）

Cineworld to Close All Regal Cinemas, U.K. Venues in Response to ‘No Time to Die’ Delay（https://bit.ly/30wuFeh）

Cineworld to close all UK and US venues putting thousands of jobs at risk（https://bit.ly/2HVCKD3）

Asian Cinemas Reduce COVID-Safe Restrictions, Expand Seating Capacity（https://bit.ly/3ihOOuS）

Movie Theaters Reduce Hours as Hollywood Delays Fall Tentpoles（https://bit.ly/3ji5vaC）

Disney Parks to Lay Off 28,000 U.S. Employees Due to Pandemic Impact on Disneyland, Walt Disney World（https://bit.ly/2SbfPW3

Bob Iger Resigns From Gavin Newsom’s Recovery Task Days After Disney Announced 28,000 Layoffs（https://bit.ly/3ncqUV1）

Governor Gavin Newsom Postponing Release of Theme Park Reopening Guidelines Due To Backlash from Disneyland and Other California Theme Parks（https://bit.ly/34rGgwo）

本影片由 村上春樹《1Q84》深度解析系列編號1、2、3共3支影片
合併而成
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諾貝爾文學獎的資深陪跑者村上春樹歐吉桑在想些什麼呢？
☞Instagram｜http://www.instagram.com/egoyanzheng
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☞〈愛是唯一的存在價值──村上春樹《1Q84》〉全文連結：https://www.egoyanzheng.com/single-po...
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生命有意義嗎？人的存在，是有意義的嗎？ 人生的意義，難道就是「每天工作養活自己」這麼無聊嗎？或許你沒想過，其實村上春樹的《1Q84》討論的就是這個問題。本集我們要來講述伊格言老師的一篇文章：「愛是唯一的存在價值──村上春樹《1Q84》」，你可以在影片下方的頻道資料處找到全文連結。

伊格言說，村上春樹的《1Q84》中，有兩則虛構文本，也就是小說中的小說，關鍵性地支配整部小說的世界觀。一篇是《空氣蛹》，而另一篇則是德國小說〈貓之村〉。兩篇都是我們理解《1Q84》很好的切入點。今天我們要講的是〈貓之村〉的故事。

熱愛旅行的青年背著背包獨自上路，開始他漫無目的的旅程。他搭乘列車，隨機挑選任一小站下車，投宿旅店，愛待多久便待多久，直至失去新鮮感，再搭上火車，前往下一隨機目的地。
某天，青年來到一個古老小鎮。他獨自下車進站，發現車站中並無任何服務人員。出站後漫步大街，發現所有商店都拉下了鐵捲門，整個小鎮一個人影也沒有。青年誤以為自己來到了一座被人們遺棄的廢城，正打算離去，但車班有限，別無他法，只能在此過夜，等待明日上午的早班車。可是當白日逝去，夜幕落下，各樣花色品種的貓兒們便紛紛出現。商店裡的貓兒們拉起鐵門開始營業，市場上的貓兒們彼此討價還價，辦公室中的貓兒們穿上了體面的制服開始辦事。牠們吃食，交談，行走，爭執，飲酒作樂。然而貓兒們似乎對除了貓自身之外的其他生物萬分忌諱。青年害怕極了，連忙躲進鎮上最高的鐘樓塔頂。一夜過去，白晝臨至，貓兒們魚貫離城（只一瞬間，貓之村又回復到原先萬徑人蹤滅的廢城模樣），青年趕忙來到車站，卻眼見列車飛馳駛過月台，對他視若無睹。青年無處可去，只能回到鐘樓塔頂，繼續躲藏。如此日復一日，直到貓兒們聞到了人的氣味，組成搜索隊，進入鐘樓塔頂，來到隱蔽於黑暗中，恐懼不已的青年面前──
沒事。居然沒事。貓兒們居然什麼也看不見。牠們聞聞嗅嗅，搖頭晃腦，無比疑惑（奇怪，明明有人的氣味呀）；但終究放棄，轉身下樓，回到小鎮各自的居所，回到牠們原先豐富熱鬧的日常夜間生活之中。青年恍然大悟，帶著巨大的孤獨與悲哀──他明白，這就是「我」浪遊旅程的終點，這就是「我」該消失的地方；那白日的車班終究不會再來，而「我」從來便不曾存在。
故事在此結束。

伊格言說，青年「漫無目的的浪遊」正是生命旅程的隱喻，同時也反映了人的存在本質：虛無。這其實是存在主義的標準說法：人生沒有預設的目的；生命，其實本來就沒有什麼意義。

村上春樹的作品裡，時常縈繞著類似這樣「生命沒有意義，而我也什麼都不是」的主題。在《國境之南，太陽之西》裡，這樣的概念化身為一句比喻：「真正存活的只有沙漠本身」；而在《挪威的森林》中，是女主角直子憂傷的請求：「請你永遠不要忘記我，記得我曾經存在過」。為什麼直子會希望男主角渡邊「永遠記住我」呢？因為那就像《國境之南，太陽之西》裡對沙漠的描述：「雨下了花就開，雨不下花就枯萎。蟲被蜥蜴吃，蜥蜴被鳥吃。不過不管怎麼樣，大家總有一天都要死。死了就變屍體。一個世代死掉之後，下一個世代就取而代之。大家以各種不同的方式活，以各種不同的方式死。但那都不重要。最後只有沙漠留下來。真正活著的只有沙漠而已。」。。。。
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於《《1Q84》之後──特集：村上春樹Long Interview長訪談》中，村上大叔罕見地發表了一段關於小說史的看法，於此整理複述如下：十九世紀寫實主義小說的關鍵是鮮活地呈現「我們」──在彼一時代快速成熟的中產階級大眾，小說的閱聽人；而二十世紀小說的關鍵變化則在於「自我從自己之中脫離出來浮上表面」（雖則有些拗口，但我想對卡夫卡、喬伊斯、吳爾芙等現代主義作者有一定程度熟悉的讀者們或許都看得懂這句話──二十世紀上半葉，現代主義的年代，小說之筆尖正試圖深入「我」之內心捕捉一切可能的意識瞬間，「自我浮上了表面」）。而此刻，當時序進入二十一世紀，村上高度懷疑「時代又變了」：「像《1Q84》這種小說會在短短的時間內賣出上百萬冊，是難以相信的事情喔」、「這跟《挪威的森林》的暢銷是不同的兩回事」。

何以如此？村上大叔給出的意見是，「有過現代，有過後現代，那後現代的軌道繞了一圈之後，是不是一個局面已經又宣告結束了？」、「我有這種明顯的感覺。我個人正在籠統地思考，類似『神話再造』的事，或許會成為關鍵語」──不僅僅關乎小說史，村上在此展現了他的理論素養（笑）。有趣的是，這似乎與米蘭‧昆德拉（藉由對《百年孤寂》的討論）所標舉的小說史斷代若合符節（詳見本書第 頁）。未來將會是個什麼樣的時代呢？未來的小說（以「神話再造」為關鍵詞？這話聽來野心勃勃）其樣貌為何？一九四九年出生於日本兵庫縣，寫出《發條鳥年代記》、《世界末日與冷酷異境》、《挪威的森林》、《海邊的卡夫卡》等暢銷長篇，喜愛跑步，偶爾開車到郊區電影院買一千日圓敬老票進場看電影的村上大叔，似乎也對這件事非常有興趣──個人以為，觀諸村上本人的小說創作，此亦顯為一理解村上之關鍵。
#村上春樹 #小說 #書單
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伊格言，小說家、詩人，《聯合文學》雜誌2010年8月號封面人物。
著有《噬夢人》、《與孤寂等輕》、《你是穿入我瞳孔的光》、《拜訪糖果阿姨》、《零地點GroundZero》、《幻事錄：伊格言的現代小說經典十六講》、《甕中人》等書。

作品已譯為多國文字，並於日本白水社、韓國Alma、中國世紀文景等出版社出版。
曾獲聯合文學小說新人獎、自由時報林榮三文學獎、吳濁流文學獎長篇小說獎、華文科幻星雲獎長篇小說獎、中央社台灣十大潛力人物等；並入圍英仕曼亞洲文學獎（Man Asian Literary Prize）、歐康納國際小說獎（Frank O'Connor International Short Story Award）、台灣文學獎長篇小說金典獎、台北國際書展大獎、華語文學傳媒大獎年度小說家等獎項。
獲選《聯合文學》雜誌「20位40歲以下最受期待的華文小說家」；著作亦曾獲《聯合文學》雜誌2010年度之書、2010、2011、2013博客來網路書店華文創作百大排行榜等殊榮。
曾任德國柏林文學協會（Literarisches Colloquium Berlin）駐會作家、香港浸會大學國際作家工作坊（IWW）訪問作家、中興大學駐校作家、成功大學駐校藝術家、元智大學駐校作家等。
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☞ Readmoo專訪1：如果在YouTube，一個小說家
https://news.readmoo.com/2020/01/07/200107-interview-with-egoyan/
☞ Readmoo專訪2：那些關於孤寂的問題，以及......
https://news.readmoo.com/2019/03/21/190321-lonelieness/
☞ 香港文匯報報導：棄醫從文 伊格言闖進精神世界
http://paper.wenweipo.com/2019/09/02/OT1909020001.htm
☞ 關鍵評論網專訪：透過YouTube頻道展示文學，我的小說虛構其實是把刀子
https://www.thenewslens.com/article/133126?fbclid=IwAR05NUrcGYIO3CsGLtBwld1XzR2nRnADvGqidEEJzqqpytThgaI2-lABsGc
☞ 神性之人，無邊之愛：伊格言的失戀講座
https://www.commabooks.com.tw/article/378

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小說是什麼？我認為，好的小說是一則猜想──像數學上「哥德巴赫的猜想」那樣的猜想。猜想什麼？猜想一則符號系統（於此，是文字符號系統）中的可能真理。這真理的解釋範圍或許很小，甚至有可能終究無法被證明（哥德爾的不完備定理早就告訴我們這件事）；但藝術求的從來便不是白紙黑字的嚴密證明，是我們閱讀此則猜想，從而無限逼近那則真理時的智性愉悅。如若一篇小說無法給我們這樣的智性，那麼，它就不會是最好的小說。
是之謂小說的智性。───伊格言

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生命有意義嗎？人的存在，是有意義的嗎？ 人生的意義，難道就是「每天工作養活自己」這麼無聊嗎？或許你沒想過，其實村上春樹的《1Q84》討論的就是這個問題。本集我們要來講述伊格言老師的一篇文章：「愛是唯一的存在價值──村上春樹《1Q84》」，你可以在影片下方的頻道資料處找到全文連結。

伊格言說，村上春樹的《1Q84》中，有兩則虛構文本，也就是小說中的小說，關鍵性地支配整部小說的世界觀。一篇是《空氣蛹》，而另一篇則是德國小說〈貓之村〉。兩篇都是我們理解《1Q84》很好的切入點。今天我們要講的是〈貓之村〉的故事。

熱愛旅行的青年背著背包獨自上路，開始他漫無目的的旅程。他搭乘列車，隨機挑選任一小站下車，投宿旅店，愛待多久便待多久，直至失去新鮮感，再搭上火車，前往下一隨機目的地。
某天，青年來到一個古老小鎮。他獨自下車進站，發現車站中並無任何服務人員。出站後漫步大街，發現所有商店都拉下了鐵捲門，整個小鎮一個人影也沒有。青年誤以為自己來到了一座被人們遺棄的廢城，正打算離去，但車班有限，別無他法，只能在此過夜，等待明日上午的早班車。可是當白日逝去，夜幕落下，各樣花色品種的貓兒們便紛紛出現。商店裡的貓兒們拉起鐵門開始營業，市場上的貓兒們彼此討價還價，辦公室中的貓兒們穿上了體面的制服開始辦事。牠們吃食，交談，行走，爭執，飲酒作樂。然而貓兒們似乎對除了貓自身之外的其他生物萬分忌諱。青年害怕極了，連忙躲進鎮上最高的鐘樓塔頂。一夜過去，白晝臨至，貓兒們魚貫離城（只一瞬間，貓之村又回復到原先萬徑人蹤滅的廢城模樣），青年趕忙來到車站，卻眼見列車飛馳駛過月台，對他視若無睹。青年無處可去，只能回到鐘樓塔頂，繼續躲藏。如此日復一日，直到貓兒們聞到了人的氣味，組成搜索隊，進入鐘樓塔頂，來到隱蔽於黑暗中，恐懼不已的青年面前──
沒事。居然沒事。貓兒們居然什麼也看不見。牠們聞聞嗅嗅，搖頭晃腦，無比疑惑（奇怪，明明有人的氣味呀）；但終究放棄，轉身下樓，回到小鎮各自的居所，回到牠們原先豐富熱鬧的日常夜間生活之中。青年恍然大悟，帶著巨大的孤獨與悲哀──他明白，這就是「我」浪遊旅程的終點，這就是「我」該消失的地方；那白日的車班終究不會再來，而「我」從來便不曾存在。
故事在此結束。

伊格言說，青年「漫無目的的浪遊」正是生命旅程的隱喻，同時也反映了人的存在本質：虛無。這其實是存在主義的標準說法：人生沒有預設的目的；生命，其實本來就沒有什麼意義。

村上春樹的作品裡，時常縈繞著類似這樣「生命沒有意義，而我也什麼都不是」的主題。在《國境之南，太陽之西》裡，這樣的概念化身為一句比喻：「真正存活的只有沙漠本身」；而在《挪威的森林》中，是女主角直子憂傷的請求：「請你永遠不要忘記我，記得我曾經存在過」。為什麼直子會希望男主角渡邊「永遠記住我」呢？因為那就像《國境之南，太陽之西》裡對沙漠的描述：「雨下了花就開，雨不下花就枯萎。蟲被蜥蜴吃，蜥蜴被鳥吃。不過不管怎麼樣，大家總有一天都要死。死了就變屍體。一個世代死掉之後，下一個世代就取而代之。大家以各種不同的方式活，以各種不同的方式死。但那都不重要。最後只有沙漠留下來。真正活著的只有沙漠而已。」。。。。
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於《《1Q84》之後──特集：村上春樹Long Interview長訪談》中，村上大叔罕見地發表了一段關於小說史的看法，於此整理複述如下：十九世紀寫實主義小說的關鍵是鮮活地呈現「我們」──在彼一時代快速成熟的中產階級大眾，小說的閱聽人；而二十世紀小說的關鍵變化則在於「自我從自己之中脫離出來浮上表面」（雖則有些拗口，但我想對卡夫卡、喬伊斯、吳爾芙等現代主義作者有一定程度熟悉的讀者們或許都看得懂這句話──二十世紀上半葉，現代主義的年代，小說之筆尖正試圖深入「我」之內心捕捉一切可能的意識瞬間，「自我浮上了表面」）。而此刻，當時序進入二十一世紀，村上高度懷疑「時代又變了」：「像《1Q84》這種小說會在短短的時間內賣出上百萬冊，是難以相信的事情喔」、「這跟《挪威的森林》的暢銷是不同的兩回事」。

何以如此？村上大叔給出的意見是，「有過現代，有過後現代，那後現代的軌道繞了一圈之後，是不是一個局面已經又宣告結束了？」、「我有這種明顯的感覺。我個人正在籠統地思考，類似『神話再造』的事，或許會成為關鍵語」──不僅僅關乎小說史，村上在此展現了他的理論素養（笑）。有趣的是，這似乎與米蘭‧昆德拉（藉由對《百年孤寂》的討論）所標舉的小說史斷代若合符節（詳見本書第 頁）。未來將會是個什麼樣的時代呢？未來的小說（以「神話再造」為關鍵詞？這話聽來野心勃勃）其樣貌為何？一九四九年出生於日本兵庫縣，寫出《發條鳥年代記》、《世界末日與冷酷異境》、《挪威的森林》、《海邊的卡夫卡》等暢銷長篇，喜愛跑步，偶爾開車到郊區電影院買一千日圓敬老票進場看電影的村上大叔，似乎也對這件事非常有興趣──個人以為，觀諸村上本人的小說創作，此亦顯為一理解村上之關鍵。
#村上春樹 #小說 #書單
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伊格言，小說家、詩人，《聯合文學》雜誌2010年8月號封
面人物。
著有《噬夢人》、《與孤寂等輕》、《你是穿入我瞳孔的光》、《拜訪糖果阿姨》、《零地點GroundZero》、《幻事錄：伊格言的現代小說經典十六講》、《甕中人》等書。
作品已譯為多國文字，並於日本白水社、韓國Alma、中國世紀文景等出版社出版。
曾獲聯合文學小說新人獎、自由時報林榮三文學獎、吳濁流文學獎長篇小說獎、華文科幻星雲獎長篇小說獎、中央社台灣十大潛力人物等；並入圍英仕曼亞洲文學獎（Man Asian Literary Prize）、歐康納國際小說獎（Frank O'Connor International Short Story Award）、台灣文學獎長篇小說金典獎、台北國際書展大獎、華語文學傳媒大獎年度小說家等獎項。
獲選《聯合文學》雜誌「20位40歲以下最受期待的華文小說家」；著作亦曾獲《聯合文學》雜誌2010年度之書、2010、2011、2013博客來網路書店華文創作百大排行榜等殊榮。
曾任德國柏林文學協會（Literarisches Colloquium Berlin）駐會作家、香港浸會大學國際作家工作坊（IWW）訪問作家、中興大學駐校作家、成功大學駐校藝術家、元智大學駐校作家等。
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☞ Readmoo專訪1：如果在YouTube，一個小說家
https://news.readmoo.com/2020/01/07/200107-interview-with-egoyan/
☞ Readmoo專訪2：那些關於孤寂的問題，以及......
https://news.readmoo.com/2019/03/21/190321-lonelieness/
☞ 關鍵評論網專訪：透過YouTube頻道展示文學，我的小說虛構其實是把刀子
https://www.thenewslens.com/article/133126?fbclid=IwAR0BOrC-jcSM9pE3iOFSBGmLUQo49QVp20TCGbyCRaBgC2iHMkT0AyDwjwI

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小說是什麼？我認為，好的小說是一則猜想──像數學上「哥德巴赫的猜想」那樣的猜想。猜想什麼？猜想一則符號系統（於此，是文字符號系統）中的可能真理。這真理的解釋範圍或許很小，甚至有可能終究無法被證明（哥德爾的不完備定理早就告訴我們這件事）；但藝術求的從來便不是白紙黑字的嚴密證明，是我們閱讀此則猜想，從而無限逼近那則真理時的智性愉悅。如若一篇小說無法給我們這樣的智性，那麼，它就不會是最好的小說。
是之謂小說的智性。───伊格言