【 比《半澤直樹2》更值得推薦/《MIU404》第五集野木亞紀子開重炮!】
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談到今季日劇,很多人都會將焦點放在萬眾期待、陣容鼎盛的《半澤直樹2》,事實上收視亦反映這一點,自7月19日首播以來,關東收視都至少有22%,去到第五集(16/8)更攀升至25.5%,劇情曲折緊湊(要一邊睇一邊抄筆記)、場...
【 比《半澤直樹2》更值得推薦/《MIU404》第五集野木亞紀子開重炮!】
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談到今季日劇,很多人都會將焦點放在萬眾期待、陣容鼎盛的《半澤直樹2》,事實上收視亦反映這一點,自7月19日首播以來,關東收視都至少有22%,去到第五集(16/8)更攀升至25.5%,劇情曲折緊湊(要一邊睇一邊抄筆記)、場面極為浩大(很多場景都有過百人當配角)、演員七情上面(讓大家明白何謂「顏藝」,而正常人根本不會這樣說話,認真做戲咁做),是好看的,但不入心,畢竟《半澤》系列是虛構的連續劇,除了誇大十倍的辦公室權力鬥爭會令你想起公司的那些仆街,到底有多少段情節是呼應現實生活,到底有多少對白像打針那樣直接注入心坎?若然要推薦,我會選擇同樣是在TBS播出的《MIU404》(港譯:《機動搜查隊404》),因為這是真正呼應時代的劇集,因為那是野木亞紀子創作的劇本。
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如果熟悉日劇,必定聽過野木氏大名,她是近年日劇界最炙手可熱的編劇,入行10年,近年可以說是佳作連連。來到2020年,新作《MIU404》在新冠肺炎(又稱武漢肺炎)大爆發的情況下,延至六月底首播,質素未見有明顯影響。今勻不寫鑑證,而是寫警察,但看過幾集《MIU》,不難發現它跟《不自然死因研究所》(2018)的格局相似 ── 星野源飾演的「第4機動搜査隊」隊員志摩一未,背負當年「第1機動搜查隊」同僚香坂義孝(村上虹郎飾)離奇死亡一事而自責多年,直至遇上橫衝直撞的衝動刑警伊吹藍(綾野剛飾),他才重拾作為一個人的動力(第六集劇情),有如《不》劇裏因為未婚妻遭殺害而一蹶不振的中堂系(井浦新飾),如果不是同公司有位執着到死而忠於公義的三澄美琴(石原里美飾),他會否找到真兇?
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另一相似設定,是透過多宗案件揭開日本社會問題,以小見大,辭鋒銳利,直接批評日本國民的弱點。第四集,隊長桔梗結弦跟上司和另一位警隊高層說不要再用「惡作劇」成為罪行的統稱:「日語的表達婉轉而美麗,但這也會導致在重大問題上表述得過於含蓄。能不能不要用『惡作劇』這個說法?比如說『欺凌』這個詞,本質上其實是暴力傷害、強迫、侮辱罪。對於兒童的性侵行為,也籠統地叫做『惡作劇』,『惡作劇』並不是這麼輕的罪行,那是性加害,是性暴力!」
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我跟擅寫日本流行文化的作家紅眼同時有追看此劇,彼此想法相若,期待野木會在往後集數帶來更多驚喜。事實上,第一集借挑釁駕駛說警察濫權,經過去年「反修例運動」的香港人,看完這一集會有很多感受,然而這亦是最平平無奇的一集,反而之後幾集愈見精彩:借中學生濫用報警熱綫揭開學校為名聲而掩飾有學生濫藥的問題、借殺死上司的案件講職權騷擾和父權欺凌,繼而帶出如何面對社會上的人渣;借一億日圓搶劫案,揭開舉報地下賭場的人反成受害者的故事,其實想說很多官員就算貪污也不會被起訴,鞭鞭有力。直到第五集,終於見到野木「爆Seed」大控訴。
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第五集叫《夢之島》,故事由多宗便利店搶劫案開始,其中一單,來自越南的日語學生小梅(Phongchi飾)為自保向賊人交出店內金錢,後來MIU404發現背後是由越南人策劃,志摩和伊吹一邊調查,才了解日本人壓榨海外勞工的社會問題。最重要一幕,賊人其實是日本語學校職員水森祥二朗(渡邊大知飾),大庭廣眾被警員制服時,他用日文和越南話大叫:「當強盜的我是日本人,別來這國家,不能來這個國家,這裏不把你當人看,大筆買進來,不需要了就趕走、拋棄掉,Japanese Dream全是謊話。」而本身是受害者的小舞,最後被經理炒魷,原因是經理的太太怕麻煩。金錢比人命重要。
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此前,水森向來查案的志摩說的一番話,藥力甚猛:「要講不公道,這個國家發生的事才不公道,一邊說不接受移民,一邊以實習生和留學生的名目勞役幾十萬人。在這小小的島國,外來人口是全球排第四,知道為什麼嗎?為了早上六點在店裏排好便當,為了每早送報紙,為了廉價地過方便的生活⋯⋯」問題來了,為何日本政府一邊對移民申請極嚴格,卻隻眼開隻眼閉的容許一些漏洞存在?例如超收日文學生、容許超時工作,使得海外來日的人,在這個「夢之島」成為被壓榨的一群,說穿了,日本人的幸福生活,是建立在別人的痛苦身上。
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為何野木要這樣寫劇本?因為只有這樣,才能夠讓觀眾認真反思社會上的問題。記得周博賢於2011年為謝安琪創作的《你們的幸福》嗎?其中幾句歌詞,根本就是描繪現時日本人的問題:「人間多少瘡疤見報/若太深奧懶得知道/斑點狗太瘦是與他僅有的煩惱/醒於不安的清早/你竟然從沒遇到/你沒有心思控訴/從未曾怕累怕趕只畏懼枯燥」。別以為日本的觀眾很高水平,日本人看電視,很多時無非想娛樂自己,「看偶像連續劇哭哭笑笑/輕輕鬆鬆/將恩怨情慾變娛樂」,那些埋藏在社會裏齷齪不堪的事情,他們不想知,不想聽,不想看,這樣便以為沒有發生,而相關類型的劇集也不多,野木亞紀子決定以她作為編劇的專業,創作出這樣的故事衝擊觀眾,這集的收視為12.5%,是首播以來的最佳成績,相比《不》劇的低收視,今次算是好劇有好報了。
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圖片來源:互聯網
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(19082020)
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#游大東 #游大東影視筆記 #日劇 #MIU404 #星野源 #綾野剛 #野木亞紀子 #COVID19 #TBS #19082020 @redeye777
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【 比《半澤直樹2》更值得推薦/《MIU404》第五集野木亞紀子開重炮!】
今晚(4/9)是《MIU404》(港譯:《機動搜查隊404》播出第11集大結局。
談到今季日劇,很多人都會將焦點放在萬眾期待、陣容鼎盛的《半澤直樹2》,事實上收視亦反映這一點,自7月19日首播以來,關東收視都至少有22%,去到第五集(16/8)更攀升至25.5%,劇情曲折緊湊(要一邊睇一邊抄筆記)、場面極為浩大(很多場景都有過百人當配角)、演員七情上面(讓大家明白何謂「顏藝」,而正常人根本不會這樣說話,認真做戲咁做),是好看的,但不入心,畢竟《半澤》系列是虛構的連續劇,除了誇大十倍的辦公室權力鬥爭會令你想起公司的那些仆街,到底有多少段情節是呼應現實生活,到底有多少對白像打針那樣直接注入心坎?若然要推薦,我會選擇同樣是在TBS播出的《MIU404》,因為這是真正呼應時代的劇集,因為那是野木亞紀子創作的劇本。
如果熟悉日劇,必定聽過野木氏大名,她是近年日劇界最炙手可熱的編劇,入行10年,近年可以說是佳作連連。第一次看她的劇作,是2016年春季首播《重版出來!》(港譯:《給力!漫畫社》),細緻勾勒出日本漫畫界的辛酸,同年遇上超級大熱之作《逃避雖可恥但有用》(逃げるは恥だが役に立つ/港譯:《僱傭妻子》),將「結衣BB」的人氣推向高峰,亦令「暗地裏是個鹹濕波士」的星野源變得入屋。及至2018年初《不自然死因研究所》(アンナチュラル)首播,透過UDI Lab需要進行鑑證的奇案,以及追查另一宗棄屍懸案的兩大主綫,反映角色性格之餘,更能折射出日本社會的各種問題,包含三個層次的紮實劇本,質素在近年日劇界絕對數一數二。
來到2020年,野木新作《MIU404》在新冠肺炎(又稱武漢肺炎)大爆發的情況下,延至六月底首播,質素未見有明顯影響。今勻不寫鑑證,而是寫警察,但看過幾集《MIU》,不難發現它跟《不自然死因研究所》的格局相似 ── 星野源飾演的「第4機動搜査隊」隊員志摩一未,背負當年「第1機動搜查隊」同僚香坂義孝(村上虹郎飾)離奇死亡一事而自責多年,直至遇上橫衝直撞的衝動刑警伊吹藍(綾野剛飾),他才重拾作為一個人的動力(第六集劇情),有如《不》劇裏因為未婚妻遭殺害而一蹶不振的中堂系(井浦新飾),如果不是同公司有位執着到死而忠於公義的三澄美琴(石原里美飾),他會否找到真兇?
另一相似設定,是透過多宗案件揭開日本社會問題,以小見大,辭鋒銳利,直接批評日本國民的弱點。第四集,隊長桔梗結弦跟上司和另一位警隊高層說不要再用「惡作劇」成為罪行的統稱:「日語的表達婉轉而美麗,但這也會導致在重大問題上表述得過於含蓄。能不能不要用『惡作劇』這個說法?比如說『欺凌』這個詞,本質上其實是暴力傷害、強迫、侮辱罪。對於兒童的性侵行為,也籠統地叫做『惡作劇』,『惡作劇』並不是這麼輕的罪行,那是性加害,是性暴力!」
我跟擅寫日本流行文化的作家紅眼同時有追看此劇,彼此想法相若,期待野木會在往後集數帶來更多驚喜。事實上,第一集借挑釁駕駛說警察濫權,經過去年「反修例運動」的香港人,看完這一集會有很多感受,然而這亦是最平平無奇的一集,反而之後幾集愈見精彩:借中學生濫用報警熱綫揭開學校為名聲而掩飾有學生濫藥的問題、借殺死上司的案件講職權騷擾和父權欺凌,繼而帶出如何面對社會上的人渣;借一億日圓搶劫案,揭開舉報地下賭場的人反成受害者的故事,其實想說很多官員就算貪污也不會被起訴,鞭鞭有力。直到第五集,終於見到野木「爆Seed」大控訴。
第五集叫《夢之島》,故事由多宗便利店搶劫案開始,其中一單,來自越南的日語學生小梅(Phongchi飾)為自保向賊人交出店內金錢,後來MIU404發現背後是由越南人策劃,志摩和伊吹一邊調查,才了解日本人壓榨海外勞工的社會問題。最重要一幕,賊人其實是日本語學校職員水森祥二朗(渡邊大知飾),大庭廣眾被警員制服時,他用日文和越南話大叫:「當強盜的我是日本人,別來這國家,不能來這個國家,這裏不把你當人看,大筆買進來,不需要了就趕走、拋棄掉,Japanese Dream全是謊話。」而本身是受害者的小舞,最後被經理炒魷,原因是經理的太太怕麻煩。金錢比人命重要。
此前,水森向來查案的志摩說的一番話,藥力甚猛:「要講不公道,這個國家發生的事才不公道,一邊說不接受移民,一邊以實習生和留學生的名目勞役幾十萬人。在這小小的島國,外來人口是全球排第四,知道為什麼嗎?為了早上六點在店裏排好便當,為了每早送報紙,為了廉價地過方便的生活⋯⋯」問題來了,為何日本政府一邊對移民申請極嚴格,卻隻眼開隻眼閉的容許一些漏洞存在?例如超收日文學生、容許超時工作,使得海外來日的人,在這個「夢之島」成為被壓榨的一群,說穿了,日本人的幸福生活,是建立在別人的痛苦身上。
為何野木要這樣寫劇本?因為只有這樣,才能夠讓觀眾認真反思社會上的問題。記得周博賢於2011年為謝安琪創作的《你們的幸福》嗎?其中幾句歌詞,根本就是描繪現時日本人的問題:「人間多少瘡疤見報/若太深奧懶得知道/斑點狗太瘦是與他僅有的煩惱/醒於不安的清早/你竟然從沒遇到/你沒有心思控訴/從未曾怕累怕趕只畏懼枯燥」。別以為日本的觀眾很高水平,日本人看電視,很多時無非想娛樂自己,「看偶像連續劇哭哭笑笑/輕輕鬆鬆/將恩怨情慾變娛樂」,那些埋藏在社會裏齷齪不堪的事情,他們不想知,不想聽,不想看,這樣便以為沒有發生,而相關類型的劇集也不多,野木亞紀子決定以她作為編劇的專業,創作出這樣的故事衝擊觀眾,這集的收視為12.5%,是首播以來的最佳成績,相比《不》劇的低收視,今次算是好劇有好報了。
【 延伸閱讀 】
《不自然死因研究所》── 野木亞紀子解剖日本社會:
http://bit.ly/2HY18Tu
綾野剛《MIU404》潮鞋輪流着:
https://bit.ly/3fEPrx5
綾野剛米津玄師星野源三人合體:
https://bit.ly/2GrWGMZ
米倉涼子或演劇集版《新聞記者》:
https://bit.ly/330S0W7
紅眼:MIU404 —— 當野木亞紀子都開始寫刑警劇:
https://bit.ly/31VfMU6
紅眼:名為「日本夢」的騙局:
https://bit.ly/3bwh235
圖片來源:互聯網
(04092020)
#游大東影視筆記 #游大東 #日劇 #野木亜紀子 #MIU404 #星野源 #綾野剛 #岡田健史 #麻生久美子 有台channel D 日藝評論節目 - J-House 紅眼 The Everyday Lifestylist myTV SUPER #半澤直樹2 @
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陸劇「慶餘年」話題從去年底延燒大半年,因為劇太夯太火,先播的視頻網站「超前點播」,讓會員VIP、VVIP多付費搶先看,結果盜版鏈4萬條更超前,造成會員不甘控訴平台,成為社會消費亂象。
接著當紅小生肖戰成箭靶,他因爲耽美古裝劇「陳情令」爆紅、演「慶餘年」時還是配角戲在後頭,有說粉絲超前點播都為了看他,被另一批網友舉報抵制。
即使新聞不斷話題火爆,但不能否認「慶餘年」是陸劇上乘佳作的事實,我追看46集 (首季終未完待續)的興味等同當年看「瑯琊榜」,兩部古裝劇都改自網路小說、架空歷史、皇室權鬥,有相似處卻又截然不同,「瑯玡榜」嚴肅悲情,「慶餘年」睿智詼諧 (更精準的形容: 應該是好看的搞笑)。
「慶餘年」的搞笑情節多來自今古時空與人事物的差異,它有穿越背景卻不是一般俗套的穿越劇,首季幾乎沒有穿越情節但穿越意境更高。
「現代思想與古代制度的碰撞」,是「慶餘年」開宗明義的題旨。大學研究生 (張若盷)用現代觀點剖析古代文學史的論文不受指導教授 (袁泉)青睞,研究生索性以寫古代章節小說方式吸引教授。
所以張若盷飾演患有肌肉萎縮症的研究生,把自己書寫成第一人稱的小說男主角,第一集開場不久就跌進古代南慶王朝,變成身世神秘被調教成高強武功的翩翩少年范閒。
從范閒的童年 (童星韓昊霖氣韻不凡)到成年,從澹州和相依為命奶奶的閒雲野鶴,到進入南慶京都捲入皇室爭權的風起雲湧,「慶餘年」劇情曲折離奇、險峻的江湖追殺與錯綜的朝廷架構,在絕妙的劇本舖陳與高超的導演運鏡下,彷彿有一股魔力帶引觀者進入范閒的古今世界。
所謂的穿越全在「寫紅樓、背詩詞」這些優雅文學意境上,以及「求更新」 (追讀紅樓)、名高達 (法國新潮導演」這種現代用語上,或是宮廷權謀用現代諜報手法改變古代密探。
從今到古的范閒為了謀生把「紅樓夢」寫卷出書成為人人仰慕的才子小說家; 貴族公子比試的詩歌大賽范閒先以杜甫的「登高」驚艷朝野,朝廷慶宴上再借酒意一氣呵成背頌唐詩三百首被封為詩聖,因為范閒所在的南慶是架空歷史朝代,沒人讀過「紅樓夢」、更沒人聽過李白「將進酒」黃河之水天上來的黃河。
「慶餘年」的紅樓意境不止於此,劇名出自「紅樓夢」章節「留餘慶」,與范閒金童玉女戀的林婉兒 (李沁)猶如林黛玉化身,看得出原作者貓膩醉心「紅樓」。
文戲武戲並駕齊驅的「慶餘年」,武打場面更是精彩絕倫,場場吊鋼絲的設計都難度極高,宮廷場景陳設也融合今古巧思,皇帝陳道明殿前後宮推出去的露階陽台,透過CG電腦特效處理,宮廷林園山水美崙美煥。
角色甚多的卡斯中,陳道明 (慶帝)、吳剛(慶帝麾下鑒查院長)兩大戲骨等於為好戲背書; 氣質相貌不俗的張若盷已憑此劇竄紅,他對李沁的真心痴情讓人盪氣迴腸,後段在北齊碰到女俠辛芷蕾的曖昧情素又讓人心驚; 最後出場的人質肖戰古裝扮相確實俊美。
故事穿越的真正震撼,應該要來自與范閒同樣神秘的母親葉輕眉(創辦鑑查院的奇女子),她生前居住的太平別院與秘密通往的神廟,才是「慶餘年」故事今古交錯的關鍵點,范閒闖神廟那場戲的意境有點像史蒂芬史匹柏的經典科幻電影「第三類接觸」 (人類V.S外星人的先後/葉輕眉現代文明V.S古代南慶)。
貓膩的原著2007年已經創作出版,沒看過網路小說的劇迷只有等第二季繼續追追追。
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【元氣補給站】興趣篇
興趣與事業的差別是什麼?最大的差異在於賺不賺錢。
興趣只要開心就好,自己開心,夥伴開心,perfect!這就是興趣。
事業不一定會開心,這不,才剛剛拿到一張數百萬元的訂單,好像很開心,但腦中已經開始盤算如何安排人力、資源、時間,想著想著,忍不住就撥電話給合作夥伴討論接下來的配合工作,等大致上覺得安排的還算可以時,忽然又想想,不對,還沒敲定kick-off meeting(啟動大會),趕緊敲打鍵盤叫出行事曆,挑出兩個日期,飛快傳給對方負責人....,叮咚,收到回信確認,太好了!等等,kick-off meeting 的主要議題是什麼?....
哈哈,這就是事業啊!事業不一定會開心,中午吃飯,隔壁桌來了神色肅穆的一男兩女,顯然男士應該是主管,剛點完餐,男士便開口詢問身旁的女士:「妳覺得剛剛談的如何?」「對方的要求好像很怪...」接著聽到男主管略帶責備的口吻,叨叨絮絮的開始分析對方的需求,聽起來可能事前準備工作不夠完備,造成這次的洽談鎩羽而歸。
商業的世界比較殘酷,雖然郭台銘先生曾說過,能結合興趣和工作的人最幸福,但畢竟不容易啊,興趣可以隨興所至,甚至可以自嘲、可以搞笑,開心就好,但事業要面對競爭,面對生存,一直虧損下去恐怕就笑不出來了。
玩興趣可以差不多就好,做事業卻沒辦法差不多,即便無法在市場上頭角崢嶸,也要設法在某個領域取得優勢,所以在進行企業諮商輔導的時候,我非常喜歡問企業主想把事業經營到什麼規模,並根據他們的回答來安排適當的輔導方式,不是每一個人都要成為郭台銘、馬雲,但我要確定他們自己想成為什麼。
這件事有多重要?非常重要,企業領導者就是企業的靈魂,也是品牌故事、定位、行銷的核心價值來源,我們今天接著往下談。
所有商品都能有故事嗎?如果我們的商品非常非常普通,怎麼辦?我先舉一個例子,有沒有吃過大頭菜?火鍋、燉湯都經常使用的食材,又稱「蕪菁」,夠普通了吧!在日本千野縣有一種特殊品種的大頭菜,個頭較小、皮薄、汁多、易招蟲咬,賣像不佳,由於栽種、保存、運送都不容易,在市場上相當不討喜,所以種植的人漸漸變少,價格也變得不穩定,慢慢就被個頭較大、味道鮮美的白蘿蔔給取代了。
如果你是種植這種大頭菜的農家,該怎麼樣幫大頭菜定位呢?還記得上面描述的「蕪菁」特性嗎?個頭較小、皮薄、汁多、易招蟲咬,有個千野縣的農家靈機一動,掛上一個看板,上面寫著「像水蜜桃一般甜美多汁的《蜜桃蕪菁》」,結果造成轟動,媒體爭相前來報導,消費者都指名要購買這種《蜜桃蕪菁》,成功扭轉了原本缺乏商業價值的商品。
所以千萬別說你現在販售的商品很普通,沒有辦法進行品牌、定位、行銷,相反的,故事材料無所不在,就看你是否認真去思考過,再舉個例子,在亞洲,麵食很普遍,也很普通,我們來看看有哪些故事的材料。
麵條:包含粗細、刀削、麵粉、成份等,都是故事材料的來源。
湯汁:包含原料、配方、熬煮方式、醬汁調製,也都有很多發揮空間。
牛肉:如果是牛肉麵,牛肉的部位、筋肉比例、肉品來源、肉品種類等,也都是探討的空間。
食材:除了牛肉之外,整碗麵還有其它配料與食材,包含產地、健康、有機、加工。
調理:有了材料,條理的方式也是重點,包含川味、清湯、創意、烹煮時間。
人物:負責調理這碗麵的是誰?這個人本身有什麼故事?包含廚師、祖輩、失學、媽媽等。
店面:如果實在沒有上面這些故事材料,那好,我們也可以從店面的地點、外觀、裝潢、餐具上尋找故事材料。
有沒有發現,原來故事素材無所不在,什麼?還是沒頭緒?好吧,我接著說明「這碗牛肉麵的由來故事」~
來,模擬一下,一碗香噴噴的牛肉麵放在桌上,就在你的面前,冒著熱騰騰的蒸汽,湯面上閃著油亮的蔥花,濃郁湯汁裡若隱若現的白色麵條,在麵與蔥花之間躺著幾片有筋有肉的牛肉片,白色油脂與深褐色筋肉交錯的光澤,讓人垂涎欲滴...,如果你知道這碗麵是店主人為了孝敬父親,特別跑去牛肉麵店學藝,經過三年的磨練,使用非常講究的食材、精心製作而成,有什麼感覺?
所以,製作過程本身就可以是一篇動人的故事,再者,為何想要開牛肉面店?小時候,父親最喜歡去台北總統府後面的桃源街牛肉麵店吃麵,幾乎每週要去報到一次,但隨著年歲漸長,臥床多年的父親再也無法親臨桃源街,故事的主人翁毅然放棄竹科的高薪,在住家旁開了一間與桃源街牛肉麵店口味幾乎一樣的牛肉麵店。
還有多少種故事發展的可能性呢?太多了,舉例,兒時的記憶、媽媽的味道、愛情初體驗、邂逅的滋味、絕對不能讓步的極致完美故事、代代相傳的精神與信念故事、先進技術、工法、健康的故事等。
無論是哪一種故事,故事的核心一定要與熱情和堅持有關,再舉個例子,日本人非常愛吃納豆,幾乎三餐都可以配著納豆吃,在眾多納豆品牌中,《小金屋食品》的納豆特別受到日本人的喜愛,並不是因為他們家的納豆特別好吃(口味因人而異),而是她背後的故事讓人特別感動~
最有趣的是,《小金屋食品》的創立是源自一對大阪夫妻,因為想製作出「不喜歡納豆的大阪人」都愛吃的納豆而創立。
《小金屋食品》的納豆之所以廣受歡迎,是因為當初阪神大地震後,往神戶方向的交通中斷,《小金屋食品》創辦人心想:「期待吃到我們家納豆的客人還在等著呢!」便不顧家人的反對,自己駕駛低溫冷藏車,耗時19個小時,長途跋涉,穿過破碎的道路將納豆送到客戶手中,感動了全日本人。
不但如此,後來創辦人罹患癌症臨終前,仍然念念不忘的說:「那個... 我還想起來做納豆啊…」對納豆的熱情燃燒到生命的最後一刻,成為品牌永恆不朽的精神。
上面的例子顯示,食物會因為故事而提味,但不一定要大故事,「小故事+理念」同樣可以打動人心。
尤其要特別注意,品牌故事不同於小說、電影,不需要有曲折離奇、繽紛夢幻的成份,品牌故事要非常真實的呈現品牌背後發生的事實,曾經有位企業家朋友非常認真又努力的學習如何打造品牌故事,三不五時就會和我在線上進行交流,並且親自動手撰寫一篇又一篇的故事文案,這樣的精神著實令人欽佩,不過,可惜的是,他的品牌故事有點夢幻,夢幻就會失真,畢竟每個人在聽故事的時候,腦海中出現的圖像不會一模一樣,如果帶有夢幻的成份,就容易讓人有「這是真的嗎?」的疑問。
如果,真的與社會、國家的環境變動,或是與波瀾壯闊的大時代趨勢有關,的確可以作為品牌的特色,但這個故事的前提必須是真實的,而不是編出來的。
好的品牌或產品故事應該具備七大特徵中的至少一項,包含共同情感、獨一無二、真情流露、深植人心、口耳相傳、取得共鳴、感到有趣等,我們舉幾個例子來說明。
HONDA 休旅車CR-V與一般休旅車的定位很不一樣,她曾經出過一支以真實故事改編的廣告來說明產品故事,內容是描述一位對女兒呵護備至的父親,在女兒主動提出要參加唱歌比賽時,內心既興奮又害怕,但他二話不說地陪著女兒練習唱歌,一直到歌唱比賽那天,舞台上的女兒突然怯場了,爸拔趕緊走上舞台,就像平時練習那樣的陪著她唱完整首歌,最後鏡頭帶到回家的路上,坐在後座的女兒問道:「爸爸,我是不是不會唱歌啊?」「會不會不重要,喜不喜歡比較重要。」爸拔笑著回答,原來,這個小女生是天生的聽障,歌唱比賽對她而言是多麼大的夢想與挑戰啊!
面對女兒想挑戰自己的弱項時,陪著她一起努力征服,即便心中仍有些惴惴不安,深怕女兒沒有勇氣面對最後的結果,直到他看見女兒的表現,他才明白:「只要有父母的愛,孩子就有力量勇敢面對一切!」
這個故事想要告訴人們的就是CR-V不只是一部休旅車,而是載滿愛與信心的移動城堡。從台詞到畫面,每個細節都充滿溫情、感動,這支廣告當時在網路上拿下觀看次數第二名、分享率第一名的佳績。
再舉一個案例,2011年3月11日在日本東部海岸發生了舉世震驚的311大地震,伴隨而來的大海嘯及福島核電廠事故,重創日本,更造成將近16000人死亡。
面對這個突如其來的大災難,所有行業都受到影響,有一家日本碗裝泡麵公司,NISSIN Cup Noodle,卻抓緊機會成功的塑造品牌故事,也成功鼓舞了日本人民的士氣,他們是怎麼做的呢?
日本有一個膾炙人口的漫畫叫做《浪人劍客》,內容描述的就是戰國末期和江戶時代知名的劍術家、兵法家宮本武藏的故事,NISSIN Cup Noodle 的廣告畫面非常簡潔,鏡頭聚焦一位漫畫家在白紙上一筆一筆的揮毫出漫畫主角,最後搭配他熱血的經典台詞:「這世上沒有強者,只有一心一意想變強的人!」對於災後物質匱乏,必須食用泡麵果腹的日本人民,帶來莫大的鼓舞,彷彿一般吃著泡麵一邊努力變強,成功提升了這家泡麵公司的品牌印象。
從上面的例子可以發現,品牌故事或是商品故事不一定要從品牌或是商品本身去找素材,結合時事與某些真實的外部故事也可以,我們再來看下一個案例。
全世界有兩個最知名的刮鬍刀品牌,以往我們看到的商品故事大多聚焦在刮鬍刀本身的功能性、舒適性,久而久之,大家都搞不清楚廣告裡介紹的是哪一家的刮鬍刀,於是吉列牌刮鬍刀推出了一支非常特別的廣告,這是一支完全不談刮鬍刀的廣告。
影片一開始出現的是一張和藹的老人家面容,笑得很開心的老人家,瞇起眼睛來享受一旁男子的服務,男子看起來年紀也不小了,卻非常細心的在幫老人家洗頭、洗臉、刮鬍鬚...,等剃完鬍鬚,整理好面容後,這位男子還親吻了一下老人家的額頭,然後把臉貼在老人家的臉頰,像是在疼惜什麼寶貝似的,畫面慢慢浮現一排文字:我很幸運,到了這個年紀還有爸爸!
天啊,融化了!直接觸動了千萬人的內心,看到這段影片,都會不自覺的問自己:「是啊,我的爸爸在哪?」「好想回去看看爸爸啊~」在家庭中,父親的角色不像母親那樣被強調,而且大部份都是堅強剛毅的一面,很少會訴說內心的壓力與苦楚,與家人的互動也很少會有這樣親密而溫馨的畫面。
我們台灣的品牌為什麼難登國際殿堂,關鍵就在於大部份的企業主看待品牌這件事太過「隨便」,以為只要有個精美的logo(商標)就是品牌,品牌故事的建構其實沒那麼複雜,但也不是那麼隨便,簡單來說就是一件事,講究。
台灣產品的品質、技術都沒話講,世界各大品牌身上都可以找到台灣廠商的痕跡,既然做得出優質商品,怎麼會發展不出好的品牌呢?因為不夠「講究」,講究什麼?品牌的核心靈魂不是把產品做出來就好,而是要問「為什麼」要做出這樣的產品,「為什麼」要設計成這樣?這個為什麼就是「講究」的驅動力。
同樣是小籠包,因為講究,所以每顆包子上面的皺褶要打十八摺,在眾多小籠包中,打出來「鼎泰豐」這個品牌,價格是人家的好幾倍,還得大排長龍才吃得到。
再提出一個觀念,很多教科書會說價值越高,價格就越高,這是製造業的思維,所以才會造成台灣現在普遍「物美價廉、俗擱大碗」的迷思,其實,正確的品牌意識是「品牌>價格>價值」。
貴婦名媛都喜歡的30萬元柏金包,30萬元耶,這個包包的材料及手工需要這麼高的成本嗎?當然不需要,那會不會太誇張了?「不會啊,ㄟ,這可是「柏金包」ㄋㄟ,名牌包包ㄋㄟ,你識不識貨啊!」看到沒,這就是品牌,品牌>價格>價值。
當品牌成為眾人所追求的東西,品牌本身就超越了商品原本合理的價格,而這個價格又帶來了一種難以複製、模仿的價值,在過去,中國大陸曾經一度流行模仿世界知名品牌,不是所謂A仿、B仿的山寨包、山寨鞋喔,而是完全抄襲知名品牌的設計、款式,但會稍微的修改logo,重新去註冊一個新品牌,走一趟深圳華強北、虎門、中山、厚街,甚至上海都會找到鋪天蓋地得這類極為相似的「名牌」,但無論產品的品質做得再好,款式再像,都穿不出品牌的價值。
如果不是名牌包還能夠這樣做嗎?我們來看一個「書包」的案例,印象中,日本學童背的書包就像是小丸子卡通中那種中規中矩的書包,這種書包的特徵就是樣式簡單、厚重、堅實,好像可以拿來當防彈背心似的(哈),但你知道嗎?這個書包可不便宜,要價高達二萬五千元台幣,最便宜款也要八千台幣,不過就是個書包,這個價格賣給鬼啊?
錯了!這個書包不但在日本供不應求,在中國照樣瘋狂搶購,現在連好萊塢的明星也趨之若鶩,我們來看看其中一支廣告,你就知道他們有多用心來經營品牌。
從小黏在母親身邊的小女孩終於要上學了!媽媽與女兒都很興奮的準備各項上學用品,但到了出門上課的那天,小女孩怯步了,頻頻回頭看著母親,不知道該如何去面對陌生的環境,但每次回頭都看到母親燦爛而充滿鼓勵的笑容,於是終於鼓足勇氣加入其他小朋友的上學行列,就在這時候,看著女兒身影逐漸遠去的媽媽突然收起笑容,一臉擔心又落寞的看著,淚水靜靜地從臉龐滑落...
旁白:面對人生中第一次與家人長時間的分離,邁出步伐的同時,眼眶里還噙著淚,當時你沒看見的,是背後目送著你成長的爸媽,他們其實也跟你一樣不捨,在你學著獨立的同時,他們也在學習勇敢放手,並用自己的方式繼續守護著你...
然後,畫面出現一段文字:很高興妳長大了,媽媽既開心又寂寞~
整支廣告完全不用介紹書包的功能與規格,只有看到一群背著五顏六色書包的小朋友身影逐漸遠去,好像在告訴全天下的父母們,只是短暫的別離,就讓堅實的書包來為你們守護心中的寶貝吧!請問,這份守護值多少錢?絕對超過二萬五千元吧!
今天好像又談得太長了,不知道各位朋友是否喜歡,我們下回接著聊品牌故事、定位、行銷,也請大家幫忙在我們的臉書、Youtube、部落格按讚喔,您的支持是我們最大的動力,感謝您~
2018/6/29 顧及然 院長
國際總裁菁英書院
#元氣補給站
#興趣
#興趣與事業的差別是什麼
#最大的差異在於賺不賺錢
#領導者就是企業的靈魂
#也是品牌故事定位行銷的核心價值來源
#正確的品牌意識是「品牌>價格>價值」