《曼哈頓戀習曲》John Carney ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 觀賞了這麼多遍 John Carney 的《曼哈頓戀習曲》，依然沈醉於整部電影藉由音樂療傷、表達自我、尋回初衷的美好過程，就像是《天橋上的魔術師》記錄中華商場日常的錄音帶，《郵差》錄下給聶魯達的義大利海島聲音，彷彿說著，這些藝術創作不見得高不可攀，只要我們用心感受，生活中的詩歌與樂章處處俯拾即是，地鐵聲、風聲、雨聲、喧囂聲，處處都能成為美麗的配樂，無論這部電影或《現代愛情》，不但是致敬，也是獻給紐約那一封深情款款的情書。 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ Greta 的視角是英國女孩，帶點矜持，帶點嚴肅，帶點清新，帶點甜美，帶點真誠，帶點驕傲與自尊，氣質典雅的綺拉奈特莉雲淡風輕降落在現代紐約的街頭。對她而言，演唱就應將焦點放在音樂，歌手就應展現音樂最純粹的模樣，她創作不為其他，只為愛上某人的自己，只為受失戀折磨的自己，只為那處內在私密空間的延展，而這恰巧是情歌誕生的瞬間。 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ Did she love you? Did she take you down? Was she on her knees when she kissed your crown? Tell me what you found. ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 當失意音樂製作人遇見未經雕琢的失戀創作歌手，無語問蒼天的歌詞霎那間成了兩人走入彼此真實生活的契機，苦樂並存，悲喜參半，《搖滾青春戀習曲》說的 Happy Sad。編導出色在將這份可以大到世界末日，也可以小到比比皆是的情感歷程，處理得平淡質樸卻無比動人，無疾而終卻不落俗套，屬於女兒的，屬於女孩的，無分男女的意識隨音符四處流竄，然後於剛剛好的轉折處，再度重新凝聚。人生的轉彎處可能是戀情觸礁，可能是家庭事業兩頭空，隨後與意想不到的對象產生交集，轉身遇見心靈契合的珍貴一瞬，學會用新的希望把遺憾包著，地球繼續轉動，誰也拿人生沒辦法，盡可能帶著迷惘、未知與無悔，繼續往明天前進，A Step You Can't Take Back。 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 「你可以從一個人的播放歌單中，了解他是個怎麼樣的人。」 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 你也可以從一個曾經心靈相通的人創作出的作品，感受他心屬何方，得知他是否專注如初；也可以因為一支分接器，兩人無須過多言語，深夜裡一起聽著音樂，漫步大半個紐約而走入十八年的婚姻。看板照亮一切的紐約，是夜未眠，是不夜城，命運於此偶遇、交會、分離，牽起無數形式的愛與連結，馬克魯法洛道出我們熱愛音樂的原因，平庸的世界因音樂而瞬間具有深意，幻化為人間一顆顆美麗的珍珠。 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 感情是用來瀏覽，還是用來珍藏？在這些青澀的年代裡，我們都曾犯下過錯，無論有意無意，一段感情的失敗是彼此都必須承擔的責任和傷害，人因不了解而在一起，往往又因終於了解而分開，也許靜置一旁的藍莓派本身沒有問題，也許正因為愛，才認清眼前之人是否依然為過去令自己怦然心動的模樣，是呀，有些善良不一定溫柔，有些手緊握後注定得鬆開。 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 《曼哈頓戀習曲》最勇敢的一筆，在於結局。人生不是非 A 即 B，也不是非靠岸不可，當無從抉擇時，請記得還有最後一個選項，在釋懷與放手過後她體認到，其實可以一無所有，可以什麼都不要，騎著腳踏車伴隨都市燈光，迷途星辰，漸漸沒入夜色，靜待下一頁翻開，或許等時機到來時，我們都會各自找到屬於自己的嶄新結局。 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ But are we all lost stars, trying to light up the dark? ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ ▍《曼哈頓戀習曲》可於 CATCHPLAY+ 上觀賞：https://bit.ly/2RrGNMc ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ #曼哈頓戀習曲 #beginagain #keiraknightley #johncarney #markruffalo #adamlevine #loststars #catchplay #movie #film #觀影 #電影 #🎬 #台灣 #taiwan #taipei #LetMeSingYouAWaltz #一頁華爾滋

一生好景君須記，最是男人戀愛時 #當男人戀愛時 #ManInLove ⠀ ⠀ 【樂此不疲的付出】 「就等你的一個眼神，就能為你長征」 「為你佔領所有邊城，和天上的星辰」 五月天這首《為愛而生》的歌曲精神一直是我效法的 看著此部電影的男主角阿成便立馬想到這首 人們常說「男人都用下半身思考」 不可否認，但不妨用另一個思維看待 只要有女人在場，男人的行為總是不一樣 心理學指出，其潛在的意義是為達成求偶目的 用更直白的話語解釋，即是電影裡那句「我愛你餒」 想盡各種招數只為圖得一格飯局和一次陪你回去 精心打扮自己，在眾人面前贏得你的注意 遞送飲料和補品，除了見到面，也順便賺得加分機會 主動照顧你的家人，一方面是發揮孝心 更多的，是想藉此獲得你的動心 也許站在觀眾角度，電影裡阿成的作風是過於直接 搬移到現實，很有可能造成反效果 即便如此，仍然不得不認同的是 對於以上種種付出卻可能未果的行為 阿成都還是願意投入並且樂此不疲 一樣是站在觀眾角度，這般「為愛而生」的心意 正是那些被批評「用下半身思考」的男人 或者說「當戀愛時」的男人所能展現出的浪漫 我甚至相信，生命中會有那麼一個女人 唯美到使我們不再用下半身思考 在她同意以前，只敢把「那個」放在心裡 唯一到使我們不再管自身的折磨或煎熬 引用奧地利小說家卡夫卡的一句名言 「我愛她，所以不跟她說話」 「我窺伺她，以便不與她相遇」 倘若她能因此幸福，要默默離開也甘願 當被問及何苦為了女人而虧待自己時 除了用「為愛而生」的精神標語回應之外 如今靠著這部電影及電影主題曲的感染 我還可以回答：「愛情，你比我想得還要偉大」 ⠀ 【從一而終的相伴】 男人與女人對於愛情觀的差異 曾在Lady Gaga主演的一部電影 《一個巨星的誕生》的觀後感分析過 男人認為不應拖累對方，於是由自己承受責任的決定 對女人而言，往往是最不負責任的背棄 比起理想愛情的機會被搞砸 更難熬也更無法彌補的是不辭而別的分手 當中Lady Gaga演唱的《I'll Never Love Again》 十足合乎了戀愛時女人的心境 「Don't wanna give my heart away」 「To another stranger」 「Or let another day begin」 「Won't even let the sunlight in」 女人又何嘗沒有「為愛而生」的理念呢 一旦將愛說出口後，無論男人再怎麼犯傻 心中惦念的依然是最初那個讓她願意去愛的身影 就算會多一個負擔、就算沒能過上好日子又如何 只要兩個人在一起，就可以每天都過得很幸福了 某種程度上，這樣的愛情觀反而更顯得奮不顧身 綜合這部電影和《一個巨星的誕生》給予的啟示 身為男性的我是該同理 有想法和抱負固然很令人暖心 但在實踐的路上終究是要彼此攜手邁進 千萬不要獨自做出決定，更不要獨自承擔結局 ⠀ 【為愛而生的日常】 該圓滿的愛情總是因為錯失而緣盡 該溫馨的親情總是因為爭執而剝離 電影不只藉由阿成的視角具象化男人戀愛時的想法 同時也述說了人生中無可避免的各種無奈 而正因無可避免，成了每位觀眾都擁有的共感 成了活在世上都必須面對的日常 一邊悲嘆著「如果當時怎樣，就不會搞成這樣」之時 是否可以就現況，「把笑容變成日常」 「想像著平安匯成河流，將悲傷往水裡丟」 即便從事討債工作、即便家境不富裕 即便已無法給予另一半成家後的生活 阿成在充滿無奈的日常裡 依舊盡自己所能地，讓眾人在今天開心 將「為愛而生」的精神貫徹到包含愛情、親情及人情 他的輝煌時刻，如電影名稱，「當男人戀愛時」 雖帶有悔恨，卻可以促起女主角never love again 可以勾起親朋好友的追憶 可以讓年邁的爸爸永遠銘記在心 可以讓觀影的我們跟著阿成的大哥 跟著片尾曲《日常》的響起，眼角失守，止不住淚流 ⠀ #hands0memovie 👈點按標籤看更多電影 ⠀ #國片 #当男人恋爱时 #君が最後の初恋 #電影 #映画 #영화후기 #movies #movie #film #映画鑑賞 #moviereview #電影心得 #電影觀後感

2020.06.29 少年pi的奇幻漂流（Life of Pi) 楊．馬泰爾 ◼◻◼◻ 一艘孤單小船、一個落難少年，加上一隻「虎」視眈眈的巨無霸！ 這是南太平洋上，最艱難的生存習題…… 這個故事有個快樂的結局：少年Pi從此過著幸福的日子；那隻叫做「理查．帕克」的老虎可能也是。不過大家最好奇的恐怕是：一個人類單獨和一隻孟加拉猛虎為伴，如何能安然度過兩百二十七天？！何況，他們還是漂流在茫茫大海中、擠在一艘毫無希望的小小救生艇上…… 其實，這原本是一趟航向未來的偉大旅程！至少Pi起初是這麼想的。直到貨船突然沉沒，所有美好的願景瞬間葬送海底，Pi才開始懷疑他所信仰的上帝、阿拉和印度教神明聯手對他的「未來」開了一個殘酷的大玩笑……不過現在可不是絕望痛哭的時候，眼前最要緊的是－－他得活下去！ 仔細想想，理查．帕克儘管囂張又霸道，卻是他僅剩的夥伴了，可是這個大傢伙實在太危險，弄不好連自己可能也會送命。不行，對付理查．帕克當然不能來硬的，他得好好想想：馬戲團裡的馴獸師都是如何馴服那些「大貓」的呢？…… _____節錄自官方簡介_____ ◼◻◼◻ 我記得這部電影剛上映的時候，非常轟動。不論是電影中的奇幻元素、結局，還是其中隱含的意象，都造成眾多討論。（在網路上大概可以找到十篇以上的劇情解析🤣） 在這次讀完小說後，我又重看了一次電影，電影很精彩，但我覺得小說還是略勝一籌。這次的分享會著重再討論電影和原著的差異，還有我對這兩個版本各自呈現出來的感想。 小說中有著許多細節是電影中沒有提及的，奇妙的是透過文字反而更能將其具象化。小說中很詳細的描寫了Pi獨自在海上漂流時找食物的過程，包括怎麼釣魚、清洗、食用。除了電影裡有拍出來的鬼頭刀以外，「海龜」跟Pi也有一段淵源（？），而且原著中，作者細緻的描寫了Pi如何抓補、肢解、食用海龜肉，事後如何利用龜殼等等，真的寫的非常詳細，但很可惜這部分電影並沒有呈現出來。（或許是因為太血腥？） 至於吃的部分，我記得還有電影裡沒有演出來，但在原著中讓我印象非~常深刻的是Pi在一次餓昏頭的空曠下，還有嘗試吃理查帕克的大便......。 另外我覺得原著的表達方式更有深意的部分是：Pi綁在船外的小獨木舟。 看過電影的大家應該都記得，當Pi發現理查帕克在船上後，有好一陣子都生活在自己運用手邊資源搭建的小獨木舟上。在原著中，那個獨木舟隨著漂流時間的推移，撿到或能拿來利用的東西越多，變得設備越來越齊全。我覺得那個小獨木舟就是Pi內心的具象化，剛開始漂流的時候Pi的心靈其實是很脆弱徬徨的，隨著漂流時間越長他反而變得堅強，這樣的意念體現在越來越結實完整的小獨木舟上。電影中雖然也有拍出來，但沒有特別強調，讓觀影者很容易就忽略了，我覺得還蠻可惜的。 電影中，隨著漂流的時間增長，電影中的主角感覺只是變得越來越落魄，但原著小說裡的主角感覺更慘一點，到最後真的是可以用「不成人形」來形容，感覺隨時都會駕鶴西歸。而且原著小說中Pi有在漂流中短暫失明，但電影中好像也沒有這個部分。 除此之外，還有一個不得不提的差異就是原著中是「沒有」Pi與初戀女友的這部分戲份的🤣，不過導演可能覺得沒有感情戲的電影不是好電影？🤣（我亂說的） 最後的最後，雖然我這次分享不講劇情解析，但我還是想說一下，Pi沒有吃她媽媽的屍體喔。我看到好多解析都寫他吃的是他媽媽的屍體，但其實他吃的是廚子的屍體。 原著中，Pi最後有說，廚子殺了媽媽之後就把她的屍體丟下海裡餵鯊魚了（是真的「餵鯊魚」），所以在船上的屍體不是媽媽的屍體。或許是因為電影中，那座島是一個女性的樣子誤導的觀影者，不過其實仔細看就能看出，那應該是印度教（？）一位女性的神祇，並不是媽媽。 聊了那麼多，雖然跟原著不盡相同，但這部電影真的是部好電影。有很多很美的畫面恰恰好與原著文字描寫的不謀而合，甚至更添了神秘奇幻的色彩。 最難忘的應該就是那條披著黑夜星辰的巨大鯨魚，飛越Pi上方，又在他身側落下激起的水花，有如滿天的星斗被某個冒失神仙灑了大半，散滿整個海面。 那個畫面真的大美了 🥺 永生難忘！ 總之，如果你還沒看過電影的話，強力的推薦你！如果你只看過電影沒讀過小說的話，也是強烈的推薦你！ ◼◻◼◻ #少年pi的奇幻漂流#奇幻小說#魔幻寫實#楊馬泰爾 #原著小說#改編電影#改編#閱讀#書蟲#讀書#實體書#紙本書#閱讀紀錄#閱讀#悅讀#書單#好書推薦#好書分享#readingintaiwan #read #bookstagram#読書#読書記録#読書好きな人と繋がりた