回應《機遇之後》After Opportunity ​ 紙上展覽：篇章四 ​ 展區A 作品《Where It Never Rains》​ ​ #purrreads ​ ​ 篇章四：展區A 現實的真實​ Pierfrancesco CELADA 作品《Where It Never Rains》​ ​ 攝影透過將被攝者據為己有的方式，存放在異域的空間中，景象只有淪為被任意重新定義的羔羊。​ ​ 「照片在教導我們新的視覺準則的同時，也隨時在變更生活中的人對於什麼才值得去看，什麼是我們有權力去看的種種觀念。」蘇珊桑塔格在《論攝影》中如此描述。​ ​ 但是高樓大廈的香港，連天空都被佔領，被劃破那一絲的藍與白、灰與黑；當人們想著要移動腳步，汽車鐵道便佔領了土地；當人們想要夢想那機遇的真實，商場百貨便爬滿你的視野。最後人們被夾在汗流浹背的信用卡中，渴望一絲絲喘息的空間，於是便給蒼白貧乏的牆與門，貼上了藍天綠地的照片。​ ​ 歡迎來到楚門的世界。​ ​ 監控你的，不是等著被討好的群眾，而是那饜足不已的極權。​ ​ Joseph Brodsky 在《小於一》中描述詩歌作為偉大的載體，其聲音本身，放慢或是停滯、激昂或是無可避免，詩歌存在於一種時間的當下，「他永遠立足當下——立足於瞬間，並使瞬間繼續下去、逗留下去，超越其自然的極限。」攝影在資本主義的廉價美學之下，也捕捉了自然的瞬間，事實上，你可以說是最好的瞬間。​ ​ 不管你走到城市中的哪個角落，都看得到翠綠與蒼穹、森林與海浪，人類的自然換另一種更易於接近的型態，提醒我們自然的不存在。讓我們這麼說好了，你被森林包圍，這是一座沒有雨的森林，是一座政權下完美的森林，他執行著Brodsky所述，「社會是一個有機體當中，它產生其組織的種種形式，如同樹木產生彼此之間的距離，儘管過路人把這稱作森林。權利這樣的概念，也即國家控制社會組織，乃是一種自相矛盾的說法，如同來了一個伐木者。這座城市裡揉和建築的雄偉與網路狀的官僚系統，這本身就是對權力理念的嘲弄。」​ ​ 是以，我們從蘇珊桑塔格的觀看當中驗證了一個完美的假設，假設我們過去的歷史並非幻影，我們從文本/建築的載體當中體驗了自然的「純粹」。一種城市被解構與重構後，在極權與議會當中被改寫與種植出來的自然狀態。​ ​ 畢竟，在這座城市裡，誰能夠這麼近距離的，在沒有雨的自然中，觀看星球、凝視蓊綠、與感受海風？​ ​ 楚門打開了寫著須常關閉的門，走向地下室，​ 那裡人影遑遑，每個人的影子都疊在其他人上面，​ 最後人沒有了自己的影子，​ ​ 像水一樣。​ ​ ​#機遇之後 #紙上展覽 #香港 #光復香港時代革命 #台灣撐香港 #攝影 #藝術 #閱讀 #閱讀日常 #心得 #影像 #香港人加油 #反抗 #香港人反抗 #藝術 #展覽 #社會 #設計 #民主自由 #photography #AfterOpportunity #exhibition #mosseshk #mossesbooks #wma #HongKong #standwithhk