【2021.9.19更新】
馬來西亞的陸君奕先生在《萍聚》原作者～作曲的嚕啦啦11期傅傳傑先生以及作詞的嚕啦啦11期戴榮旭先生的遺孀李玲玲女士出面說明之後，來訊表示對他們很抱歉，並對自己之前信中所言作出以下的解釋：

1985年，知識報出的題目是真的，那時候我才六年級，就把萍聚的歌詞填上去拿獎，結果，誤會就此產生。

那時候全校的同學都以為是我寫的歌，誤會鬧得更大。於是我就當成是我寫的，一個小學生的心態。

直到初中，萍聚這首歌在全世界流行起來，第二個誤會又產生了，我就以為我寫的歌給歌手唱出來了。

誤會一直延續下去，直到我遇到有人跟我說，萍聚在很久以前，已經有人在唱。我就覺得奇怪，為什麼時間不吻合的，但那時，網絡資訊還不發達，我的疑問一直無法解答。

後來，馬來西亞又有傳言說萍聚寫詞人來自吉隆坡尊龍獨中，我的誤會又給放大了，是不是在找我？

網上搜索，萍聚歌詞的原創是個謎，也有人在blog留言尋找嚕啦啦。誤會又來了，我人生哪裡可以得到安靜！

所以我在信裡面提到的事情，一直得不到答案，直到看到你們的貼文，我才確定了錯誤點發生在哪裡，就是小學時候的我所犯的錯誤。

人生的記憶是不能騙人的，假如我在中學時期就確定，歌詞是有主人的，我就沒有今天的誤會和錯誤。

【2021.9.17更新】
嚕啦啦23期王慕榕來函表示，他已與11期傅傳傑學長聯繫上，也告知目前討論的情況。傳傳傑先生確認《萍聚》是由他譜曲，並由同為11期的戴榮旭先生填詞，兩人共同創作完成。

萍水相逢，
有緣相聚！
就是「萍聚」歌名的緣由

【2021.9.17更新】
救國團團康活動歌本上記載的《萍聚》作者戴榮旭的遺孀李玲玲女士來函如下：

張先生您好

我是嚕啦啦十一期戴榮旭的太太
看到這麼多人在談論「萍聚」
實在覺得遺憾

我先生戴榮旭
在民國91年已經過世
所以也無從查證

想請您再詢問曲譜上
寫的作曲人傅傳傑先生
看他是否還記得
當年一同創作萍聚這首歌曲的
戴榮旭？

我很確定的是
民國63-66年左右
在榮旭讀五專時期
他的確時常在救國團服務帶隊

戴榮旭帶過許多霧社先鋒團的
各校年輕朋友
相信很多人都會記得他

他生前也告訴過我
他曾寫了《萍聚》這首歌
但是當時沒有智慧財產權等法規
隨著他的逝世
我想也就無法
再做什麼說明或澄清了

謝謝大家的熱情及支持
我相信
只要我們曾經擁有過
對你我來說已經足夠

感恩

【2021.9.15更新】
謝謝提供相關資訊的網友們，我特地將有關《萍聚》作者的資料整理出來和大家分享：

早在1970年代救國團活動的團康歌本裡就已出現《萍聚》這首歌，上面記載的作者為嚕啦啦11期戴榮旭。

而在YouTube 有一個上傳於2017年4月底，由嚕啦啦13期之敏和11期傳傑合唱《萍聚》的影片（https://youtu.be/j-4ThaLm0NU），上面記載《萍聚》的作者是嚕啦啦11期的戴榮旭（作詞）和傅傳傑（作曲）。

不過在2009年有新聞媒體報導，宜蘭一位音樂老師孫正明聲稱自己才是《萍聚》的作曲者，創作時間為1967年，而作詞者則是當時的兩位救國團輔導員。（新聞連結：https://news.tvbs.com.tw/life/119642）

另外，已故歌手江明學曾於2017年在YouTube影片（https://youtu.be/uHS7tjCQTsw）留言處回覆網友詢問他是否為萍聚的作者時提到：
萍聚的詞曲作者是嚕啦啦，嚕啦啦是一個筆名，這首歌四十年前開始在台灣的團康活動傳唱，至今都還沒找到真正原作者！網路上流傳著各種傳說⋯⋯，我印象中曾經三位人士出來表示自己是原作者，但是因為說法都不夠令大眾及版權團體信服，也都拿不出有力的證據，結果全不了了之。因為當年使用過的正版唱片公司，都有提存了一筆詞曲費用在銀行的專戶，多年下來已累積了一筆不小的數字，所以一定要有人、事、物的確定證據，才能領走這筆錢！

如果您也有關於《萍聚》作者的資訊，歡迎您留言或私訊告訴我，謝謝。

——————

今晚我要跟大家分享來自馬來西亞的陸君奕先生的一封信，他在信中表示，他才是華語歌曲《萍聚》的詞曲作者，以下是他的來信全文：

張哲生大哥你好，

小弟陸君奕今年48歲，來自馬來西亞怡保，有一件事情埋藏在我身上已經 36年，一點也不虛假，是我人生經歷過的事情。

1985年，當時我小學六年級，因為學校販賣的報紙（名字叫《知識報》）上頭的一個填歌詞遊戲環節，讓我寫成了一首歌的歌詞，後來有人把它取名《隨緣聚首》，也有人把它取名《萍聚》。

我不曉得為什麼網上把《萍聚》說是1967年創作的歌呢？

（編按：根據2009年1月27日的TVBS新聞報導，宜蘭一位音樂老師孫正明表示自己是《萍聚》的作曲人，他說，1967年夏天，他就讀師大二年級，在偶然機會下，接受兩名救國團輔導員委託，為他們寫的《萍聚》歌詞譜曲，當時師大音樂系風氣保守，禁止學生私自參加校外比賽和活動，所以他才沒在創作上留名。）

以下是我當年寫《萍聚》這首歌的來龍去脈，記憶猶新。

1985年，那時候，我還是一名六年級學生，萬里望萬華二校小學有販賣華文報《知識報》，我是它的忠實讀者；報章第二頁印著有獎遊戲環節題目，題目通常都很簡單，學生只要填對答案，再填寫學校名稱、姓名、班級，然後寄到報館，相隔幾期後，幸運的話會有意想不到的驚喜，例如收到禮物。

就是這一年，春節過了，月考也過了，所以學生們在班上有許多悠閒的時間，這一期《知識報》的有獎遊戲題目顯然不簡單，題目是讓學生們嘗試寫歌詞的機會！

只有一個空白的四方格留在題目下面，方格上面有一段已經寫好詞語 ：「別管以後將如何結束」，四方格下面用比較小的字寫著參賽條規：

(1) 歌詞需要 50/60 個字（已經想不起是50還是60）

(2) 參賽者必須把所有草稿紙都一起跟寫好的歌詞寄去參賽
（那時候我還小，不懂原因，現在懂了，為了確保歌詞是真的本人寫的，我還記得曾經從垃圾桶撿回草稿紙再弄乾淨。）

我起初看過題目後，沒有頭緒，還未想到什麼，不把它當成一回事，直到有一天放學，我在禮堂等父母來接我回家。

放學時段，學校鼓笛隊時常在禮堂旁邊訓練，這天我聽到他們剛開始訓練時有一段交響曲，只有鼓聲響，其它樂器沒有，很自然地，我就念出一句詞語：「至少我們曾經相聚過」，也同時候聯想起《知識報》的題目：「別管以後將如何結束」。

這時候發現兩句好像有押韻，於是興趣來了，我認真聽著交響曲，再念了一遍這兩句，欸！非常押韻 ！

我有了新玩意，寫歌詞，對，有興趣寫歌詞！！ 我得想個辦法怎樣才能想到第三句，我數學分數名列前茅，第一句和第二句同樣有九個字，我決定利用 9x9 的表格來想歌詞。

回到家裡，用畫圖用的大白紙，畫成很多橫線和直線，每一行9個格，後來我改用學校的練習簿，學生們都稱呼它為大方格簿。

寫歌詞的方法找到了，就是好像上華文科一樣造句，只不過造句每一行都必須9個字。

第二天，在學校科室裡，我很快就想到第三句：「對你我來講已經足夠」，可惜這一句不能夠連接我之前的詞語，不押韻，但是我把它保留下來，繼續想第三句歌詞。

有一次開週會，看到兩位女學生互相責罵對方，聲音惹來老師前來看個究竟，經過老師的教導，女生們都互相承諾，說以後不敢再犯錯。

我人在附近望著，從他們的對話中，我心裡有點靈感，想到一些詞彙，他們互相承諾，又彼此約束；我默默地想一想怎樣用上述的詞彙造個9個字的句子，於是想到啦 ！「不必費心地彼此約束，更不需要言語的承諾。」

一下子，想到兩句歌詞，押韻嗎？心裡想一想跟之前的有一點押韻，然後在心中暗念了一遍：

別管以後將如何結束
至少我們曾經相聚過
不必費心地彼此約束
更不需要言語的承諾

我覺得押韻也很滿意！

學校的環境清幽，當我回到科室後，只能再暗中從心裡用唱歌的形式唱一遍，我覺得歌的韻律跑出來，歌詞也同時帶出涵義。

對，我真的很滿意歌詞寫到現在的情況。再說，我對寫歌詞的興趣也大大提升！很好玩呢！

在學校嘴巴閉了那麼久，放學回到家裡，終於可以放大聲唱出這些歌詞。我擔心用詞不當，我問爺爺「彼此」是什麼意思，爺爺解釋說：「你我、雙方，或者敵對」，同時我也學會一句「知己知彼，百戰百勝」。

想歌詞到現在，4乘9，只有36個字，還得繼續想⋯⋯

一天又一天過去，想不出什麼，沒靈感，怎麼辦 ？

另外，我們陸家的家教很嚴，第一個家規就是不能碰毒品，誰沾染毒品就馬上被踢出陸家，所以爸爸和爺爺都常灌輸思維，做人要知足常樂。

我爺爺是寫詩人，讀春秋書籍，萬里望升旗山，山水觀音亭的詩詞是我爺爺遺留下來的，他的筆名是浩然，原名陸其廣。事實上，歌名「萍聚」是我爺爺取的名字，這還有一段故事可以講，不過以後再說吧！

那時候，我家經營萬里望有名氣的醬油廠，家中環境還算不錯，有錄影機、唱機，錄影帶和卡帶都有很多，那時候流行的歌手有台灣的林淑容Anna、香港的譚詠麟Alan。

受到 Anna 這個英文名字的啓發，我取了 LULALA 作為筆名，主要是因為我性格內向，怕別人嘲笑，所以不敢用真實名字，而用 LULALA 來代替。

然後，我到房間放卡帶的地方參考看看有什麼詞語可以用得上。 就看到一個字「擁」。這時候，我想起第二天想到的那句「對你我來講已經足夠」，於是，造句靈感來了：「只要我們曾經擁有過」，我發現將這兩句歌詞合併，不就是代表知足常樂的意思嗎？

好的，重新排列歌詞：

別管以後將如何結束
至少我們曾經相聚過
不必費心地彼此約束
更不需要言語的承諾
只要我們曾經擁有過
對你我來講已經足夠

在我想歌詞及韻律的時候，發現「相聚過」和 「擁有過」是可以互換位置來唱的 ！但是最後我總覺得，人還是要相聚過，才能夠擁有。

歌詞想到這裡，因為作詞的興趣濃厚，無論是在學校還是在家裡，我也不怕羞恥，朗朗上口地把歌詞唱一遍，所以那時，學校有許多老師都知道我曾經寫過一首歌。記得有一次，一位女老師到班上教科（現在已經想不起老師名字），我非常大膽地跟老師說，我有一件事情要做，要不然我會後悔一輩子！老師脾氣真好，不但沒有責怪我，還讓我完成這事情，就是寫完歌詞，老師只是溫柔地提醒我，下一個月考快要到，要快點專心讀書。

這時候的歌詞已有7乘9，共63個字，可以想結尾的歌詞了！畢竟再不專心聽課，老師肯定會責罵我。

我的座位在科室最前排，偏向窗口，萬華小學當時只有一排科室有兩層樓，我的科室在樓上。學校地理位置在萬里望小鎮的正中央，所有本地人辦喪事的出殯隊伍都必須經過小學的大路，小學生都很怕聽到出殯隊伍的敲鑼打鼓聲。

我感慨地想到一句連我自己都會流出眼淚的詞語：「人的一生有許多回憶，只願你的追憶有個我」。

前前後後，我用了21天寫成歌詞，然後將成品連同草稿紙寄去參賽，大概一個月後，成績出來，我拿了冠軍，學校也把那張《知識報》張貼在學校禮堂。

【別管以後將如何結束】
【至少我們曾經相聚過】
【不必費心地彼此約束】
【更不需要言語的承諾】
【只要我們曾經擁有過】
【對你我來講已經足夠】
【人的一生有許多回憶】
【只願你的追憶有個我】

這首歌詞很單純地是一個小學六年級，身材略胖的男生的作品；
它只不過是《知識報》遊戲環節的一部分，是無心插柳之作。

得獎後，馬上有來自台灣的人找我，印象最深刻的是江明學，是他教我江字怎樣念，他說跟將來的將同音。

他是第一個要求把歌詞拿去唱的人，我猜《隨緣聚首》這個最初的歌名應該就是他取的吧！他還要求把歌詞裡「的」這個字唱得不一樣，各位可以聽聽他唱的版本。

另外，當時還有人站在我旁邊，要我把歌詞認真唱一遍，他就抄下音符，假如可以聯絡到作曲人孫正明，或許能得到解答。

我那時候還跟他們說，回去台灣找個姓李的人，為他取我的名字當藝名，他一定會把這首歌給唱紅；後來上華唱片為李華苓取個藝名叫李翊君，「翊君」二字恰好是我的名字「君奕」倒過來念。

音符抄完後，他還問我，這首歌你是想單人唱或者是雙人唱，我想一想就問：「可不可以男女合唱？女聲清脆，女先唱，男聲粗壯，跟隨在後，就這樣一前一後，我覺得比較好聽。」我還強調一定要用小鼓作為主要樂曲。

而後來李翊君唱的版本，就和我認真唱的這個版本的音調一模一樣！

所以除了江明學以外，我非常肯定娛樂圈一定有人知道誰是 LULALA，他們肯定有來過我現在住的地方～怡保萬里望。

翌年，1986年，快要上中學，我複印一份寫著我名字和學校名稱的《知識報》放進一個白色信封，信封上我寫上三道題 ：

1、萍聚是什麼？
2、萍聚有多少個字？
3、萍聚是誰取的名字？

再托付給爺爺保管，還跟爺爺說等我長大以後交還給我，好讓我留給我的兒孫看。

還有一件事情，我除了把歌詞寄去《知識報》參賽，也另外寄了一份我親手寫的歌詞在白紙上，再寫上我的筆名LULALA，寄去香港 TVB，我還在信封後面留下回郵地址。

1986年，某一天，我家人租錄影帶回家看，是歌唱綜藝節目，鄭裕玲主持，節目的後段，她把我寄過去的歌詞念了一遍，用廣東話說了一句：「你以為香港沒人才，膽敢把歌詞寄來 TVB。」她也提到這封信是來自南洋的。

小學和中學，相比之下真是天淵之別，中文是小學主流教學語言，也是我的強項，中學全部馬來文，是我的最弱，預備班，我迎頭趕上，把馬來文搞好，但是我逐漸把托付爺爺保管的「萍聚」文件遺忘掉。

中學時期初中一，1987年，某一個星期六，我走路經過圖書館，遠處操場傳來收音機聲音，仔細聽，很開心，是我親手寫的歌，跟隨聲音方向走過去看個究竟，收音機裡卡帶還在轉動，旁邊擺放著一個青色封面卡帶盒，後面寫著萍聚，作詞作曲人：嚕啦啦。興奮的心情參雜著後悔的感覺，後悔當初沒有用我自己的本名。

中學時期，我有跟其他同學提起《萍聚》的歌詞是我寫的，但是沒人相信。

事與願違，相隔36年，現在已經是2021年，我的爺爺、爸爸都已不在人世，而且托付保管的確鑿文件已經不復存在，我非常失望，感到非常低落。

人總要面對現實，也想了很久，下一步應該怎樣應對，好的，那就拿起勇氣，把這件事公諸於世。再說，我患有糖尿病30年，現在也正值全球大流行 COVID-19，這病毒對於三高人士有很大的威脅，馬來西亞疫情非常嚴峻，每天超過萬宗確診，我萬一遇到什麼壞情況，這件事情就永遠埋在地下，沒人知曉，值得嗎？

我僥倖寫出那麼令人感觸的歌詞，但其實我的性格時常都保持開朗，且因為家教嚴格，我自認為人正直，但遺憾的是，我的人生總是被《萍聚》困擾著，不但沒人相信我是原作詞人，而且，我曾經從兩位人士的口中得到一些不符合時間邏輯的消息。

第一個人是我的表嫂，她是台灣人，1993、1994年間，表哥表嫂還未結婚，表哥時常往來馬來西亞和台灣兩地，也有把我寫萍聚的事告訴表嫂，她回去台灣問她的長輩，得到的回應是長輩們早已唱過這首歌。

第二個人是我的老同學，他告訴我說2014、2015年時，他去台灣旅行，導遊的車上播放著萍聚歌曲，比我同學大4歲的導遊講，他小學時期也是唱這首歌。

我本人真想搞清楚，1985年的時候，《知識報》從哪裡得到消息，把它作為該報的有獎遊戲題目讓小學生作答 ? 台灣民眾早期曾經唱過的萍聚歌詞又是哪一個版本？

我有從網絡找到信息寫著一位音樂老師孫正明於1967年拿到兩位女生交給他的萍聚塗鴉歌詞紙張，又是那一個版本 ?

我很確定李翊君唱的版本是我寫的歌詞，也是我想歌詞時候的旋律，音韻，歌曲長度 3分18秒也是我唱過很多次，估算出的時間。

1993年，我讀學院校時期，有一位理髮店老闆娘跟我說「嚕啦啦」這個名稱在台灣已經有團體把它佔為己有，是一個愛國團體，她還說那在台灣等於是對抗中國的共產黨！也是這個原因，我媽媽吩咐我以後絕對不能夠再說《萍聚》是我寫的歌。

這世界是怎樣了？一位單純的六年級男生，僅僅是學校《知識報》遊戲作品，居然可以影響他的一生到現在！

#musicboleh #就醬聽音樂 X MELODY #鑫光大道 Mei Sim 雲鎂鑫

⚠️Disclaimer⚠️：2001-2010年間，湧現的大馬優秀音樂人與歌手不計其數，重要事件也不少。真的要寫起來，沒有幾萬字也不會完整，等我有力氣再說。是以，只能以個人記憶編年史的方式去寫，當然一定會有很多疏漏，先說抱歉。我筆下的人與事，多多少少都跟我有點淵源，每件事都能延伸出一篇萬字長文，但目前先這樣咯。

邁入2001年，新一代歌手與音樂人湧現，湯小康與張國祥的創作，庾澄慶主唱的〈情非得已〉隨著《流星花園》的走紅而在全亞洲爆紅，靜茹與Penny在台灣發展順利，各大版權公司在大馬各地簽下大量創作人，許多海外專輯都有馬來西亞作品，新人接二連三湧現...馬來西亞音樂圈彷彿邁向了另一個黃金十年。

✍️2001，張智成第一張個人專輯《名字》面世，這張專輯由剛回流大馬的彭學斌操刀，製作團隊裡尚有李乃剛與鄭可望等年輕音樂人參與，這一批人後來也成為了馬來西亞中文流行樂壇的中流砥柱。2002年張智成往台灣發展，發行《May I Love You》，獲得很好的迴響。

✍️2001年，曹格於馬來西亞發行《笑我笨》，不久後被台灣音樂人凃惠源帶往台灣發展，2004年發行《格格Blue》，2007年憑著《Superman》專輯獲得台灣金曲獎第18屆最佳國語男歌手獎，為馬來西亞第一個獲得此獎項的歌手。

✍️2002年，黃品源翻唱阿弟合唱團的《小薇》，歌爆紅，阿弟合唱團卻沒有下文。

✍️2002年，海螺已成為一個有規模的音樂品牌，除了與海外唱片公司緊密合作外，旗下尚有民歌餐廳與搖滾餐廳，後來甚至設立音樂學院，成為培養新血的搖籃。2002這一年，四位男生被湊成男團Baby，2002年憑著主打歌《愛情不能作比較》廣為人知。

✍️2002年，李志清的創作《他一定很愛你》被新加坡歌手阿杜選唱，他的作品也開始被眾多歌手與製作人競相使用，奠定了他後來成為全職音樂人之路。

✍️同是2002，張棟樑參加Astro新秀歌唱大賽，選唱周傳雄的《黃昏》爆紅，於2003年發行首張EP，2004年發行《首選張棟樑》專輯，2005年正式到台灣發展，接下來幾乎每年都發一張唱片，因為他的堅持，專輯裡都有馬來西亞人的作品。

✍️2004年，宇珩出道，《依然是朋友》唱至街知巷聞，2005年往台灣發展，專輯《宇宙永恆 Happy Day》同年在台灣發行，同時也為很多歌手寫歌，以2007年為同鄉姐妹梁靜茹譜寫的《會呼吸的痛》最為人知。

✍️2005年，林宇中出道。2006年憑首張個人專輯獲得第17屆台灣金曲獎最佳新人獎，同年，戴佩妮也憑《愛瘋了》獲得金曲獎最佳作曲人獎。

✍️2005年，Aki淑惠被袁惟仁帶到北京發展，第一個大馬全民偶像，Malaysia Idol李桀漢出道。2006年推出個人專輯，熱播主打歌〈有機〉為張覺隆與陳信延的作品，陳信延後來往台灣發展，在幕後耕耘至今，作品很多，不贅述。

✍️2006年，鄭可望與王詩豪成立無比音樂，一口氣簽下十多個創作人，其中Anna莊啟馨與羅憶詩活躍至今。同年，陳威全往台灣發展。

✍️2006年，我自己的估計，龔柯允為馬來西亞第一個“網路”歌手，她當年擁有全世界最多粉絲的Friendster戶口，Friendster高層還特地接見，並於2007年主辦了大馬歷史上第一場線上演唱會。

✍️2007年，年少解散，方炯鑌簽在台灣喜歡音樂旗下，《好人？！A-bin》於2008年發行，主打歌《壞人》走紅。同年，黃明志《麻坡的華語》在網路上走紅。

✍️2008年，李志清發行首張個人專輯《在135公里等我》，羅憶詩第一張專輯《新鮮》發行，並前往中國發展，黃威爾第一張專輯《Will Be Good》發行。

✍️2008年，創作人伍家輝第一張專輯《雖然我願意》發行，而伍家輝早在2002年開始，作品已經大量被大牌歌手採用，2009年以《我瘋你》到台灣發展。

✍️2009年，偶像組合東于哲出道，迅速走紅，同年，嘻哈組合《Manhand慢行》出道，獲得香港大團LMF讚賞，專輯《慢行Slow Hand》裡的多首作品獲得電台熱播。

✍️2009年，陳威全寫給丁噹的〈我愛他〉爆紅，作品變得搶手。隔年，拖延了數年的專輯終於發行，之後一直保持活躍，並成為唱片公司的老闆。

✍️2010年，陳勢安推出第二張專輯，彭學斌詞曲製作的〈天后〉，成為KTV熱門大歌，並在後來獲得大馬音樂創作人版權保護協會MACP認證為年度“海外最高版稅歌曲”。而在之前，此獎由光良的〈童話〉蟬聯七年。

✍️同是2010年Aki黃淑惠創作的〈LOVE〉成為田馥甄單飛的轉型主打，隔年獲得台灣中華音樂人交流協會選為十大優良單曲。

...不太記得還有什麼事，但像彭學斌、湯小康、李志清、瑞業、伍家輝......大概數十個創作人都很活躍，保守估計，這一年外銷海外的作品可能達兩三百首吧？編曲人李乃剛、David Koon...與他們的前輩Mac Chew、Jenny Chin、陳飛午等人也一直在輸出才華。2010年，若沒記錯，是一個大馬作品外銷海外的高峰期，我沒有認真去估算，但這十年內，紅遍整個華語市場的作品，很多都是大馬原創。

對了，2010年，黃明志《好好嘢新歌+精選》發片。

《2021 時間的朋友》跨年演講（1/10 14:35更新完畢)

一，羅胖今年講了什麼：35個故事

我聽羅胖羅振宇的跨年演講也進入第六年了，終於想起來要解構他的模式。雖然演講與最後的故事長達三個半小時，好像東講一點西講一點。

但仔細觀察他是以每半個小時為單位，連同尾聲共七個單位。 每個單位講一個主題，由5-6個故事、幾個段子、幾個金句還有引用得到app的王牌老師新書或年度觀點組成；單元結束跟開始各有一個長廣告，內容中間又穿插兩個故事性廣告。

連廣告在內，全場講了37個故事，推廣了５個得到的王牌老師（何帆、香帥、梁寧、張泉靈、萬維綱）

七個主題用「長大以後，我們...」串連，講的分別是

#變成一張開放的網
#把卡脖子清單轉化為機會清單
#和系統協同進化
#為世界創造新的意義容器
#從身邊獲得力量
#從未來看現在

對我比較有啟發的是第三第四個主題，協同進化跟為世界創造新的意義容器。

#和系統協同進化

從系統帶給人類的不自由開始講起，生產力管理系統讓老闆連偷懶都不行，因為文件什麼時候送到老闆電腦桌上都有紀錄，要是偷懶沒達成KPI好像反而會被員工盯著似的。

數據化怎麼沒有帶來自由，反而帶來更多自我管理與限制呢？

話鋒一轉，他講了整場最好的故事「書破破爛爛的圖書館員 vs. 書潔白如新的圖書館員」，哪個才是好的圖書館員呢？

若是你為書服務，書最好是潔白乾淨，沒有一點摺痕與使用痕跡。若是你為人服務，最好天天把書送到人面前，思考怎樣最多人看提高人跟書的互動。

乍看是沒什麼好壞區別，選擇而已。但是這種為書服務需要的技能含量低，只要一星期就可以學會。未來不被機器取代，誰被機器取代呢？

機器取代人不是未來，是現在。北京某醫院用電腦解讀大腦斷層照片的成功率達到90%，效率與能力都已經勝過大部分人類。但是同樣是醫院，有護士在被隔離的病患的每日體溫量測紀錄後面寫句「你今天好嗎，笑臉」，給人溫暖的能力是機器難以複製的。

雖然機器比人厲害只是時間的問題，但人不會因為車跑得比人快就感到跑不過汽車，反而會創造賽車比賽。

機器的勝利，從來就是人類的勝利。

用香帥的話說，在數據與系統與機器的洪流中，不是人人都被取代，是把人跟人分化了，那些有能力背靠著系統、讓系統彰顯能力的人，反而會有更好的機會。

一開始提到的員工生產力管理系統，會記錄員工與其他員工的互動，可以清晰分析出誰才是組織中的節點、誰是組織對外的招牌。讓主管與人資不需要只靠自己主觀判斷就能更多面向的了解員工價值。員工也可以利用這種系統特質，讓自己的優勢被看見。

#為世界創造新的意義容器

羅胖提到現在各式平台越來越多，每個平台都是新機會、都有新紅利，外人會恭喜他做線上起家，豈不是到處是機會？

是也不是，他自嘲自己已經是一老漢，實在追不上這些新平台『難道我死的時候，手上還一堆小號？』

他轉頭提到2020年起每週三在北京商場外做收票分享會，門票一張850元人民幣。

門票數量有限，線下收費、線上免費，就賺錢角度一定不划算，為什麼他要做至這件事？

有次有一對父子一起到來，以為他們必然是得到ＡＰＰ得忠實用戶，一問之下，一個才剛下ＡＰＰ沒多久，一個甚至沒聽過。

那為什麼要花高價門票去聽一中年人說話呢？

父『我想讓他看看，靠讀書也可以這樣掙錢』
子『我想跟爸爸多相處』

因我而來，與我無關。

因為羅胖背後代表的知識變現可能性而來，但與羅胖本人無關。

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大衛鮑伊二十年前曾提過的『所有線上音樂的收益都會變成免費的，音樂人最終要靠線下決勝負』至今音樂界的收益果然是靠線下的現場演唱會，而不只是音樂的線上播放。

知識界也相同，線下交流有更不可取代的意義。
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例如小紅書app 讓人不只在手機上刷景點，也有了要衝去現場親臨實境、照張相、打個卡。一個產業鍊就形成了，民宿把住宿從過個夜賦予意義，提升到景點的層次。

而對地點賦予意義這件事情，會跨越時代，造就更大的意義容器。不只是ＧＤＰ，也不只屬於創造與賦予的那個人或曾參與的那群人。所有不在那時那地參與的人，之後都可以在自己的時間自己的地點，參與這個意義的容器，為之增色。

就像武漢的黃鶴樓，本來只是個一般景點，但加上了崔顥的詩『昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓，黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠』之後，變成了傳唱千年的意義容器，參與中華文化的人的情感都可以放在這容器裡面。

一旦大型的意義容器被創造了，日後就算是李白，也只能摸摸鼻子設法在上面增色『故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州』。

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線下的交流可以讓人與其他人互動，讓未來的人與此刻的人互動。藉由互動讓意義一層層疊上去，這就是種存錢罐的概念。每個人每一次的互動，就是往存錢罐裡面丟錢，最後變成一個巨大的錢筒，人人可以從裡面提領新意義。

透過像小紅書app 這樣的應用，每個人可以創造自己的九又四分之三月台，讓知識交流不只是在線上，人跟人的互動可以創造更深層的意義，讓知識變現在中國遍地開花。

#Onemorething

說是七個主題，前面只有六個啊。

在倒數聲結束，有人開始關上螢幕後，羅胖其實還講了快半小時。這段我覺得才是今年最交心。

他先講了柳州螺獅粉的故事

（我不知道你吃過螺獅粉嗎？萬華那邊有一家，酸酸辣辣，酸得很有趣味，不是酸辣湯那種酸，也不是酸菜白肉鍋的酸，比較像酸湯魚的河鮮發酵後的香氣，搭配一點油碟的辣味之後，湯裡面是類似木薯粉做的粉條。冬天夏天都是碗到汗滴，非常解氣的一大碗食物）

中國今年大流行柳州螺獅粉，很多人試圖解釋，可能是因為地方小吃沒吃過圖個新鮮，可能是因為美味，可能是... 但是羅胖有個朋友提到，在外送平台的補貼大戰結束後，外送均價回歸一單二十元人民幣的價格，螺獅粉正好在這個價位帶上，比自己煮碗泡面香，價格又負擔得起，造就大紅。

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再來是得到的某主管結婚故事

羅胖提到這主管（嗚嗚，我不記得名字），跟他提起自己有交往對象考慮結婚，兩個男的講了半天嘰嘰咕咕講不到重點。最後羅胖想著，對方也許需要建議吧？就給了個掏心掏肺的建議

『你想想，這姑娘最大缺點是什麼。若你要跟這缺點過一生，你可願意？』

羅胖自覺是好得不得了的前輩肺腑之言了，自然也希望對對方有振聾發聵的效果。

結果這主管思考了半天，羅胖想著，太棒了我給了好建議。於是問對方，那他最大的缺點是什麼啊？

『他最大的缺點，是對我太好』

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（這還需要建議嗎？這種人就是沒有懷疑的打算往婚姻的高牆裡去了啊）

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從螺獅粉到沒用的婚姻建議，羅胖在新的一年開始到底分享了什麼？他最後提到，過去這一年讓我們感覺到彷彿見證了歷史，熱熱鬧鬧地去湊別人的熱鬧，但忘了寫自己的試卷。

這些外來的事既像同事結婚一樣，跟我有什麼關係，我可能瞎操了心。

也像柳州螺獅粉一樣，我永遠可以找出自己的新解釋，新的切入點，不同看法就會帶來新作法。

羅胖提到自己要面對兩個小孩要上小學了，該怎麼做好準備。新來的同事們需要進步，又要怎麼幫助他們。

只有面對自己的題目，自己的命題，不要被外在題目佔據自己全部心思，才能夠在未來回顧的時候，有一個自己的結論與交代。

面對複雜，保持歡喜。

二，講這些是為什麼

〈和系統協同進化〉

其實是我對今年羅胖最失望的一段，反而不是網路上大家嗤之以鼻的強國與印度之爭，強國技術好棒棒等等。

怎麼說呢？一來人家在屋簷下，有人家的處境，不能讓人家冒生命風險滿我們的意。二來生意做越大。受眾越多樣，羅胖如今不是那個拉著一兩千萬的小眾往前跑的說書人，而是想要擴大市場到上億人口的生意人，配合市場是可以想像的。

但是，要講人腦與機器，大數據、ＡＩ、機器學習等，可不可以追得上時代一些。中國可是ＡＩ運算大國耶，抖音與今日頭條的推薦演算法估計是世界一流等級，怎麼羅胖講起人工智慧還好像在五年八年前。

這也不是硬要找件事diss 曾帶給過我自己非常多學習的學習界大前輩羅胖。我記得他曾在某年提過

『其他的媒介是慈母，餵給你你喜歡的資訊。但我們得到要做嚴父，提供給你你需要的重要資訊』

要做嚴父而且有效的前提是？是總是找得到眼界更高、知道過去更知道未來的人來篩選或製造資訊。但放棄了慈母的運算能力，是種讓嚴父自斷手腳的缺憾。

說到人機合作，我覺得Shyam Sankar 2012的18分鐘演講講得比羅胖更精彩，他提到『兩個平凡人搭配普通機器，卻勝過最高級的機器或者棋聖。為什麼？』

〈為世界創造新的意義容器〉

我個人認為這是羅胖今年用力最深的一段，說明得到app目前面臨的成長挑戰以及他對這些挑戰的回答：

放棄追求客戶數量與營收成長，除了得到大學這種大課外，舉辦更多輕薄的線下活動，追求成為文化現象甚至文化產業。

簡單說，他要把自己誠品化就是了

我們都說誠品的商業價值不在那個書店，而是把書店做到極致後，周邊商場以及創造出來的文化產業相關產值，甚至是房地產都變得有文化氣息而可以賣貴一些。

羅胖講的商場故事與小紅書app不就是在告訴中國各地的商場經營者：來投資我吧，我會帶動更多有文化素養有花錢能力的中產階級去你那裡，去了就不能不消費，去久了你的市場區隔就出來了，久而久之賣出貴人一等的定位也是板上丁丁的事。

投資我，把你的商場變成有哈利波特魔法世界的環球影城

〈One More thing〉

幾年前中國流行的段子，把網路時代各種愛八卦愛圍觀各種炎上熱門話題的人比喻成吃瓜群眾，像村子巷口有人打架時候邊吃西瓜邊叫著『哎呀打得好，那裡多來一拳，他要偷襲你了快閃』的群眾，而這些追著八卦跟事件不放的心情簡直是『操碎了別人的心』

羅胖講的2020給人的熱鬧熱烈感，的確就是把所有人變成了吃瓜群眾，一邊吃瓜一邊擔心世界是不是會有大變動。但是擔心是擔心，擔心過後世界可能變了，但我們還是我們，除非有從中做好自己的作業。

『長大之後，讓我們更專心一志，做好自己的作業』

三，有什麼值得注意的

1.中國持續在做各種離開以美國為代表的資訊發展的心理準備。

演講中提到這一代最聰明的大學生，終於不用再思考是否要去外企了。反正也沒得去了，就好好在國企力地生根發展。

2.資金潮消退中

前幾年提到外賣幾乎不用錢，騎自行車還送錢等等的撒錢大潮已過。補貼朝過去後，大家叫外賣只買得起一晚二十元的柳州螺螄粉。資金潮退去後，得到ＡＰＰ的走回線下也不是走開更多大課辦更貴的學院路線，而是輕薄短小的每週短講。

3.自絕於潮流會退步

聽了六年羅胖跨年演講，今年真的是最慘年，不但我自己邊聽邊打瞌睡分很多次聽完，Youtube上的影片點閱人數也很緩慢才爬到四千多，比起前幾年動輒三萬五萬不可同日而語。

我認為跟羅胖今年完全不能舉矽谷案例大有關係，希望今年底他們真的能找出只用中國案例就精彩絕倫的方法，不然就真的七年一輩子，下輩子相忘江湖了