分享5年前 我用心寫的五月天專輯心得

這裡有五迷嗎?
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五月天 / 第九張作品 〈自傳〉 專輯心得

前言

認識五月天從1999年第一張專輯開始，當年對於資訊不發達的雲林高中生來說，是從他們身上讓我第一次意識到樂團這件事，原來可以這樣跟朋友玩樂器創作音樂組成團隊表演，對當時青春期熱愛音樂的我而言是多麼令人興奮嚮往的事，也因此不顧一切的加入吉他社並當上社長進而組樂團當主唱寫歌，一路上到大學經歷過三個樂團分分合合，深刻意識到組樂團最難的部份其實是「團員」，除了音樂默契之外更需要團員互相包容的一顆心，所以五月天能走到現在非常不簡單，雖然他們的音樂也隨著知名度攀升漸漸流行化甚至失去一些東西，這也是讓那些早期追隨的樂迷大量流失的原因，但同時也吸引許多新生的年輕樂迷加入，這麼多年我從高中生到現在三十幾歲的人夫，他們依然保持超高人氣活躍著，其實我從第六張專輯「為愛而生」之後就對他們漸漸冷感，雖然推出新專輯還是會買會聽，但是就抱持著懷疑的心情，後期的音樂似乎少了當初搖滾樂團該有的靈魂，當然以流行音樂專輯來說的話還是有不少佳作甚至獲得金曲獎肯定，不過這次聽完新專輯卻有意外的受到感動。

/ 專輯心得

這次要推出第九張專輯其實沒有特別關注，在發售日當天才意識到專輯推出然後到唱片行購買，也是跟以往抱持著觀望的心情開始撥放CD 打開歌詞本

第一首 如果我們不曾相遇
以貌似《萍聚》的第一句旋律開始，讓人有種似曾相識的熟悉感，歌曲跟《萍聚》同樣訴說的是人跟人相遇的緣份，或許是阿信故意取樣類似音律的原因，藉由這樣旋律的連結延伸出這張名為「自傳」的文章抬頭，彷彿是給新舊樂迷們的情書
「那一天 那一刻 那個場景 你出現在我生命
從此後 從人生 重新定義 從我故事裡甦醒」
以五月天的角度去想，如果一路上沒有這些新舊樂迷支持五月天，他們的人生會有怎樣的改變，還會持續組團那麼多年嗎?
而從我的角度去想，如果高中我沒有認識五月天我會學吉他寫歌組團嗎?
會因此沉溺於搖滾音樂的美好世界中嗎?
這首看似八股的旋律中卻隱藏深刻的情愫，加上參與合作的Skot Suyama陶山的精準編曲讓歌曲的中後段層次上升，鼓點跟木吉他的節奏巧妙銜接，在編曲方面堆疊的很精彩。

第二首 成名在望 (超級賽亞人變身三段)
開頭是令人懷念的錄音機倒帶轉動聲，按下播放鍵送出懷舊粒子聲的阿信呢喃，彷彿帶我們回到當年學生青澀學吉他的回憶場景
歌曲來到突破制式歌曲公式的亮點處
「穿過了
搖滾或糖霜 昧俗或理想 批判或傳唱 道路上
只能看遠方 最遠的地方 應許的他方 不停衝撞」
「看過多少臉龐 飛過多少異鄉
少年早已蒼茫 回頭望 我在何方」
「一站又一站的流浪 那旅館和空港 一遍又一遍的採訪 和攻防
一雙又一雙的目光 像監獄和高牆 牆裡的風光是不是 如當初想像？」
進入副歌前的這幾段轉調讓歌曲整個檔次不斷往上，就像賽亞人一直變身到第三階段，讓我耳朵為之一亮，五月天好像真的跟以往有所不同，副歌完甚至有多到三段的吉他SOLO夾在各處，越聽越爽快，歌詞也精采唱出他們組樂團從學生到成名的心路歷程片段，非常扎實精彩，也是讓我找回對五月天遺失許久的感動原因之一。

第三首 好好（想把你寫成一首歌）
經過剛剛激昂的心情，這首又打回原形類似「知足」的抒情歌，由冠佑跟阿信合作的曲多了身為爸爸的柔和味道，後段弦樂跟木吉他的搭配蠻甜膩的。

第四首 兄弟 / 第五首 人生有限公司
來到專輯中另一大亮點，這兩首歌不注意看曲序會以為是同一首歌，「兄弟」的尾巴非常巧妙的跟「人生有限公司」串連在一起，偏日系風味的薩克斯風時而”攻”時而”守”的在兩首歌內來回出招，找來擅長爵士鋼琴演奏的吳智暉老師彈奏，加上周恆毅老師還有可樂的琴音，巧妙的搭配讓歌曲的張力無限放大，更不用說「人生有限公司」中段讓吉他、貝斯、爵士鼓分別竄出的輪流競奏，阿信的key同時也在挑戰高音極限，總之我覺得是專輯中最精彩飽滿的一個段落，也算是華語流行專輯中難得的一項突破。

第六首 後來的我們
這首請到日本創作者百田留衣合作編曲，整首歌充滿日系TONE調，剛好怪獸寫的曲都會有一種日系韻味，相輔相成，仔細去看著歌詞聽會有一種濃厚的惆悵感，也可能是阿信在每段詞的拉長尾音，抖音部份特別明顯，有加深整首歌的情緒力道。

第七首 頑固
這首曲又出現類似《萍聚》《驪歌》或是80年代國語民謠時期的味道，會讓人覺得好像似曾相識，就是取樣類似那套和弦的走法，合作編曲是曾經做過曲婉婷"我的歌聲裡"的新銳製作人張峽浩，是沒有感覺特別之處，歌曲四平八穩的，屬於傳唱安全牌路線。

第八首 派對動物
第一次MV曝光就覺得很像八三么的歌，果真沒錯八三么也參與其中編曲，類似EDM曲風但又沒到那麼電，這種歌就是為演出帶動氣氛而生，個人感覺像「東區東區」的師徒延伸版。

第九首 最好的一天
開場很像運動賽事的進場感，加上萬年梗噢噢噢噢，就很五月天式的齊唱歌套路，還有阿信在主歌疑似裝可愛的唱腔，石頭寫的曲總是有著『壯大感』這次也沒例外，又另一首帶動氣氛的歌，沒特別驚豔之處就是….。

第十首 少年他的奇幻漂流
這是石頭創作2連發，歌曲主歌有點像「如煙」，充滿詩意的歌詞緩緩呢喃唱著一個少年漂流汪洋中的渺小意境，有一種期待成長壯大的想像，副歌開始像「晚安地球人」「寂寞星球」綜合版，壯麗感從第二次主歌開始堆疊起來，而林依霖若有似無的鋼琴連音瀰漫了整首氣氛，像是星星點綴夜空，隨著氣勢非凡的弦樂演奏讓歌曲畫面感大增。

第十一首 終於結束的起點
前奏琴聲彷彿「讓我照顧你」的熟悉感，編曲比較沒太多突破，至於歌詞部份我覺得不一定套用在愛情也能成立，每個人生都有不同的考驗，有時候結束或許是另一個新的開始，重要的是過程中我們學到了什麼，在傷心難過之後要如何堅強起來，以現在的我(正在結束階段性夢想)而言是蠻有感的一首歌。

第十二首 任意門
前奏緊密切音跟同樣是陶山製作的謝和弦「你媽沒有告訴你嗎」有異曲同工之妙，陶山算是近期流行音樂中擁有獨特編曲的才子，總是精準的抓到歌曲脈絡進而強化，個人覺得這張專輯中最催淚的一首，輕快的節奏道盡團員們的青春歲月，似乎也訴說著我們的故事，對應著曾經懷抱過音樂夢想的我，而那個夢想也是五月天給我的影響，根本是「成名在望」緬懷人生的兄弟代表作。
「行天宮後 二樓前座 那個小房間 日夜排練 我們聽著唱片
唱片來自 那唱片行 叫「搖滾萬歲」 和駐唱小店 都在士林邊緣
我們都想 離開這邊 追尋另一邊 苗栗孩子 搬到台北求學
水手之子 重考擠進 信義路校園 和高雄學弟 當時看不順眼」

第十三首 轉眼
轉眼間來到這張專輯的最後，跟著五月天回顧著一路走來的風景，彷彿回顧人生起起落落，阿信醒悟式的詞彙寫得非常深刻，或許有望挑戰下一屆最佳作詞人。

第十四首 What's Your Story（Bonus Track）
長達19秒的空白無聲，讓聽眾沉澱一下思緒。

第十五首 你說那C和弦就是...
就像電影的片尾幕後花絮，彷彿又把畫面拉回吉他社團的教室內，窗外透進刺眼的陽光，一群愛音樂的小夥子們無憂無慮坐在書桌上彈吉他，真的讓我想起好多關於高中吉他社的景象，一定要學的張震嶽「自由」跟「擁抱」和弦，也真的有在吉他社裡暗戀學妹，藉由教吉他拉近距離，甚至午休時間我們最喜歡偷跑到社團教室唱歌彈吉他，試圖吸引隔壁社團的學妹靠近，青春歲月回不去了，曲終，大叔回到現實世界…..。

結語

五月天這次以《自傳》為創作概念，整張專輯一氣呵成，阿信算是交出了非常誠意的大量歌詞，幾乎是史詩級大作，也發揮了所謂【勿忘初衷】的最大值，幾首歌在編曲上有些突破以往，不一定會成為經典，不過至少在今年華語流行專輯中堪稱佳作也不為過。

看完我的心得
可以再重新聽一次專輯唷

#五月天 #自傳

五月天 阿信

【避不開的一本書，一些事】
Cathy Park Hong《Minor Feelings》

也不是說有意避開，就是知道了很久，沒拿起這書來讀。本書在2020年初出版，作者是一位美國韓裔著名詩人，這是她的第一本非詩集/非小說作品，書的副題是"A reckoning on race and the Asian condition"：「種族和亞裔處境的反思」，隨著全球疫情後出現的反華情緒，和特別在美國發生襲擊亞裔人士個案數目大幅上升，令亞裔美國人身分認同成為熱門話題，而這書在今年初推出了 paperback，過去只讀沉悶的政經書籍的我，本來近期集中睇小說，但 Hong 的這書，再也避不開。

本書名列去年多個年終書評十大名單中，只不過是短短二百多頁、七篇文章，有什麼特別？作者以自己第二代韓裔美國人的身分和個人經歷，包括自己和一些認識或不認識的人的故事，探討了種族、結構性種族歧視，和在白人社會主導下成長的影響等題目，也因為她是詩人和藝術家，特別討論了小時學習英文為第二語言，從而讓她對這語言有更敏感了體會和應用，和一些在藝術社群中亞裔面對的問題。

Hong 成長家庭環境中上，住在白人居住地區，甚至家有私家泳池，但不忘提醒讀者小時候住在洛杉磯Koreatown的「基層」地區，不過在1992年當地發生的黑人與韓裔種族衝突前，父親生意有成，已經搬走。與我之前介紹美國越南裔詩人/作家 Ocean Vuong 不同的，是後者以難民身分移居美國，在單親家庭中長大，一直貧苦地工讀，Hong 讀的是私立大學，但二人對英文為第二語言的體會，在他們作品中，可見相似的地方。

尋找一起走過的經歷

兩人相似的經歷，還有是一個刻苦、堅強但對子女十分嚴厲的母親，就像我們在流行文化中阿信再加「虎媽」的印象。Hong 提及，小時到白人孩子朋友家中玩，覺得很和平和安寧，父母慈祥，小狗可愛，但回到自己家中，父母總是吵吵鬧鬧，沒有寵物，但老人家總有些古古怪怪的習慣（像祖母親用咖啡罐裝自己的尿去後花園種蔥），我想如果拍成電視處境喜劇，應該嚇壞白人，但反過來，只會令他們對小數族裔 stereotyping 的印象定型，更根深柢固。

Hong 的文章中，帶出很多重要的問題，例如，她作為藝術家，作品是否被困在白人社會對亞裔的印象的框框內，要遷就他們怎看我們，才能有機會出版？甚至她透過於1982年在紐約姦殺被害的美國韓裔女詩人 Theresa Hak Kyung Cha 的事跡，質問為何媒體甚至她的藝術界同僚和朋友，分別都淡化報導或低調處理，難道亞裔面對的暴力，白人社會都不想提，不想知道太多，亞裔在他們眼中，最好是隱形？這狀況，也與黑人面對的問題和歧視，有所異同。

Hong 所提出的問題，未必有答案，卻能另我們反思自己的經驗。無論在那裡生活，或曾經在那裡生活，在「自己的國家」抑或「別人的國家」，是多數是少數，不要說沒有歧視，要是這樣說，肯定只是視而不見而已，包括在中國和香港。我也想，我曾經在美國留學和打工十多年，回到香港，種族上少數分子變回多數，但身分認同又在種族層面上增加變數，回歸後香港身分在國家全面管治下又不一樣了。但至少回想自己十多年在美國的經驗，究竟當時是怎樣的？

誰是「亞裔美國人」？

近年使用的「亞裔美國人」（Asian American）一詞，原來是上世紀六十年代，在美國反越戰和民權運動示威浪潮最火紅的加州柏克萊（Berkeley）所創作出來的，今天最「建制」的形容詞，當年卻已是最「前衛」的。即使在八十年代我在美國讀大學時，對亞洲人的形容詞，很多人仍然以 "Oriental"（東方人）這個顯然極為殖民主義的詞語稱之。至近年，如果要向一些美國機構有需要填表，在種族一欄往往會以「亞裔美國人及太平洋島民」（Asian American and Pacific Islander）統稱，我都會不禁想，亞裔都夠包羅萬有了，怎麼把太平洋島民都打成一片？

反觀英國，近年在這些回應表格分類，都變得比較仔細了，會分為「中國人」、「華裔英國人」或甚至「香港人」，當然也有些「混血」、「其他」或「不想或選擇不回應」給選擇，始終，說是種族但其實也是身分認同的選擇問題。然而，是否美國人就是比較懶惰，還是白人主導思想下分不開，不想分？他們分不開華人、日本人、韓國人、越南人等等，這都罷了，就是兩個東亞裔人的不同面孔，都總是分不開，我們分辨白人面孔卻沒這問題，是否我們看荷里活電影太多，他們看亞洲片太少？

自去年起，亞裔在美國因種族歧視遭受襲擊個案大增，亞裔美國人團體因而加強聯繫，作出回應，我曾經聽過當中他們舉辦的數個網上論壇，華日韓越還有印度、菲律賓等主要社群的參與都有，他們都會指出，一般美國人社會和白人主導的理解，甚至在不同亞裔之間，其實都未必完全了解「亞裔美國人」所包含的複雜性，不同的種族、文化、背景、語言，分隔了他們的互相了解，還有不同國家之間的政治和歷史的紛爭、新仇舊恨，在美出生的日韓中/港/台人後代，可能感受不深，但如果是新移民或者留學生，不幸地可能根本互相敵視，另一方面，新移民與否、教育程度、社會階層不同，對種族歧視的體會也不一樣。

我比較深刻印象的，是有一位講者曾經提出過，在媒體甚至官方的描述，不宜再簡化地以"China"或"Chinese"形容中國政府或官方的事宜或行為，中國餐說是"Chinese food"沒問題，但如果是政府的行為，就應該在內容和標題說明是"Chinese government"，的確，任何政府也不能代表所有人，批評一個政府不應把不滿投射都該國的人民，這個建議，可圈可點！

黑暗的歷史

另外，他們在討論中提出的典型應對，必定包括在美國教育中加強亞裔在美過去面對的歧視歷史，由美國內戰結束後，失去了黑人勞動力後，美國於1860年代輸入數而萬計的中國勞工以參與興建鐵路，可說是美國鐵路尤其是開發大西部的，當初都是以中國人的血汗，甚至用上平均每公里幾條中國人命搭建出來的，但美國政府「打完齋唔要和尚」，之後卻因恐怕大量亞洲移民，通過了「排斥華人法例」（Chinese Exclusion Act 1882），中國人甚至其他亞洲人，甚至包括前美國殖民地的菲律賓人，都難以移民美國，直到1960年代才真正開始改變。

今天亞裔美國人提出應該放進中小學歷史教材的，當然還有二次大戰時的日裔美國人的遭遇，他們無辜地被視為間諜，財產土地被充公，失去自由，年輕男丁卻被徵上戰場，保衛美國這「家園」，其他家人就關押在集中營多年，直到戰後才放出來，這段黑暗歷史。至於韓國和越南人，無論是否同意美國當年應否介入他們國家的內戰，阻止共產主義擴張，大概都會同意，美國接收不少來自兩國的難民或移民，多少都為贖罪。

然而，在今天美國的本土政治環境，種族主義反而更為抬頭，在部分州政府出現共和黨人大力打壓黑人投票權利和鼓吹白人至上主義，要提出亞裔美國人歷史觀，把這些美國帝國主義的黑暗歷史，放進教科書，談何容易！反過來說，政權用作政治宣傳教育的話不算，就是過去在華人社會和教材又有多少談論「賣豬仔」和美國反華移民法案？就是我這一代香港人，對這些事的印象，只有「華英雄」和黃飛鴻電影（但這些故事內容卻反而只較多描述中國人自己人打自己人多於受白人的歧視），難道這歷史連中國人自己都不想再提？

種族暴力未停止過

這兩年在美國發生多宗亞裔面臨種族暴力事件，特別在三藩市灣區和紐約市等地，以及在今年三月發生的亞特蘭大按摩院槍擊案中的受害者，回想我接觸這些仇恨罪案（hate crime）的報導，始於1982年的陳果仁案。案發於我入讀美國大學前的幾個月，案件和之後數年關於的審判的報導，在我讀大學時訂閱的星島日報（記住當年未有蘋果甚至world-wide web！），應該一直看到這案件的發展。

陳果仁在中國廣東於1955年出生，六歲被被同來自廣東的養父母從孤兒院收養，帶到美國長大，於1982年二十八歲之齡，在美國底特律一家脫衣舞會所與朋友慶祝八日後將舉行的婚禮時，與在場人士起爭執，後來被兩名白種人追打，以棒球棍擊至腦死亡，四日後正式離世。這是否種族仇恨罪案？有證人表示，聽到兇徒曾經說：「都係因為你班XXXX令我哋無工做」(It's because of you little motherfuckers that we're out of work.），兩名被告當然否認說過。

歷史背景，當年美國因日本經濟起飛，尤其美國汽車業面對日本進口車競爭，節節敗退，三大汽車廠大量裁員，而底特律正是美國汽車業傳統重鎮，失業情況嚴重，雖然陳果仁是華人，相信很可能是被錯誤當作為日本人而被害。然而，州政府的審判，竟然輕判兩名兇徒罰款三千美元，守行為三年了事，華人團體說，等同公告天下，三千大元可以買起一條中國人命。

之後，有華人律師和記者介入，根據侵犯死者公民權利把案件推上聯邦法庭，原本把兇徒當中一人成功入罪判監廿五年，另一人就脫罪，但在兩年後上訴判決，兩人獲無罪釋放。最終，家人僅能以民事訴訟控告兇徒，獲判約一百五十萬美元，還要分期每月幾百元地給被告慢慢還，慢慢玩！因此，今年的亞特蘭大槍擊案，社會爭論是否應該以種族仇恨罪行控告兇徒，但歷史告訴我們，在美國，要如此入罪，十分困難，結果，恐怕又是不了了之。

當然，與當年中國人被當作日本人不同，這兩年如果說有人因疫情而仇視華人，但不少在美國街頭被襲擊的，卻是其他族裔的亞裔人士，可謂諷刺，並且，這也不是因為認錯，不少襲擊者顯然沒打算再理會他們是華人或是其他亞洲人，就是發洩要叫他們「滾回家」，即使他們不少根本是土生土長美國人。可幸的是當年陳果仁案只有美國華人稍為關心，今天可能因為所有其他亞裔都一同受害，亦相信因為社會始終有少許進步，不同族裔的亞裔人士總算更大程度地合作起來。

選擇忘記的歧視？

回望我在美國生活的那些年，究竟有沒有受到種族歧視？要說出具體例子的話，我說不出來，但說沒有遇上，我可以肯定地說，一定有。小的事情地方，面對過的白眼，服務上當我隱形，言語上的欺凌，必定有，但很奇怪，雖然說已經過了廿多年，是真的完全記不起來，還是我潛意識要忘記這些事、那些人？相反，像 Hong 書中形容，美國人對亞裔有些既定形象、行為模式，作為「乖乖」的「模範少數族裔」，我們只要「fit」進這些模式，自然大體上「相安無事」。當時，不自覺下，受害者也成為了種族歧視的幫凶。

我的大學處於中西部非常保守的印第安納州（Indiana），白人絕對佔最多，黑人也少，不過，可能因為屬於理工科目較强的學校，來自分布大量不同國家的留學生算多，我大學第一年時，宿舍同房被分派了一個美國人，他來自本州的中型城市，從未踏足外國，甚至連美國本土可能只去過少數鄰近的州分，我這個香港仔同房，對他可能已算是個衝擊。我們相處不錯，但我相信他也覺得，他潛意識下覺得自己是主，我是客，他是大，我是細，而我都是用最典型的亞裔方式，用學科成績證明自己的實力，得回多些尊重，尤其因為我們主修科目一樣。不過，不自覺下，這也許又已墮進「模範少數族裔」的stereotype 了。反而我有印象的，是他初時常笑我寫中文信給家人朋友（我1993年在入學第二學期才拿到電腦戶口，學識用互聯網和電郵，減少了手寫信），寫的中文字是"chicken scratch"，如果以今天標準來說，算是有點歧視成分了，不過，當年，算了。

與 Hong 描述她的大學生活比較（我比她約早十年入大學），我們都是在中西部的保守州分（她在艾奧瓦州 Iowa），不過她讀藝術，我讀的是工程，也許在亞裔的模範形象中，數學、理科能力較佳，讀這些科目的話白人接受，問題較少，只要是繼續在這些方面發展，可謂各取所需，當年就算是畢業後要在當地找工作，拿工作簽證留在美國，入籍，都不困難。後來我碩士畢業後進入大型電腦公司，先後在東西岸，前後兩家公司工作，回想起來，都是走不出這亞裔模範形象。

我在美國的第一份工作，聘請我的是一位台灣人，從一開始，我真的有想過，他是不是因為我是華人而挑選了我？結果我都沒有問過他，當時組中除了我倆沒有其他華人，而我們也從沒有在工作內外講國語。當年我讀的是電腦工程，但第一份工作卻是在電腦公司生產硬碟的製造工程部門寫相關控制機械的程式，老實說，並不十分「夾」，大學學的都不一樣，要重新學過，而硬件製造可說是比較「悶」，結果兩年後在公司轉職到西岸矽谷的前線部門，才擔上較接近軟件顧問和諮詢的工作。矽谷在科技人才上即使當年已經是個大溶爐，我的同事幾乎來自世界各地，說什麼種族歧視？雖然最終大老闆，基本上全是白種人。

後來我在1994年返回香港工作後，無論是朋友討論或是媒體訪問，問及我為何回流，我的答案都會說，在香港可以更快踏上更高的職位，事業發展更好。當然，也許在一刻是那樣，不過，我也會補充說，如果留在矽谷多一會，等及互聯網 dotcom 泡沫吹起，留在美國也許發展更好也說不定。不過，當時在美國大公司所見的，的確是即使科技行業也有這個玻璃天花（glass ceiling），上面的職位望得到，但不會能上到去。我沒有詳細數據，但即使至今，大家印象中仍會覺得，除非自己創業，在美國大型科技企業的最高層，華人等亞裔的不多，除了印度人。

Minor Feelings

Hong 書中說的 minor feelings，是指當「美國式樂觀主義被置於你的身上，與自己種族實況面對呈現矛盾，導致的認知失調（cognitive dissonance），人家告訴你，一切在改善中，自己卻覺得，都是一樣；人家說，亞裔多成功，自己卻感覺失敗。」相反，當我們覺得，「受夠了」，要對自己誠實一些，即使要令其他人覺得「難相處」，卻會被視為「敵意、忘恩負義、妒忌、令人沮喪、好戰」，就像白人社會覺得我們走出模範樣式，出了軌。

想起來，當年離開美國，的確有點兒這些感受。不過，奇怪的是，今天在香港，如果嘗試把種族部分，自己選擇用一樣你感受到的東西代替，這「認知失調」和「被當作出了軌」的感覺，同樣出現。這，又是什麼？

所以，我說這書避不開，是因為有些事，有些感覺，是避不開的。《Minor Feelings》最成功之處，最另我覺得是所讀最佳的書之一的原因，是因為它出奇地令讀者反思。不只是共鳴，更加是反思。

#CathyParkHong #MinorFeelings
#和你讀
#光讀書 #書評 #讀書

【為什麼從二十歲就該開始思考如何死亡】
　
以《阿信》編劇而廣為人知的橋田壽賀子，今天去世了，九十五歲。
橋田在四十一歲才結婚，她先生去世後因為兩人沒有子女，就一直自己生活。九十歲的時候，她為了實踐自己的終活計劃，進一步在生活中進行各種斷捨離，並呼籲安樂死立法。
　
下午我把曾經出版過她的書找出來重讀一遍，感觸很多。
　
1.
橋田的晚婚，和她成長的階段是戰爭時期有相當關係：
　
『出生在大正年代、和我們同輩的男生，很多都死在戰場上了。活著回來的，則都娶了比我們年輕的女生。我們是遭受冷落的一個世代，甚至可以說一卡車的人當中，只有一個男生，其餘全是女生。我的大學朋友半數也都終生未婚。』
　
她少女時代受到軍國教育的洗腦，激情到一旦美軍登陸日本就要先自殺。
後來她覺醒之後，就認為『所有日本人都該為那場戰爭負責。除了主導戰爭的主事者之外，堅守後方的我們也有責任。』
　
也因此，她說『一般人都將《阿信》視為是一部忍受貧困與艱辛的成長勵志劇，但其實我想探討的重點之一，還有戰爭責任的問題。...........在《阿信》劇中，阿信的長子最後戰死沙場。先生也因為協助戰爭、加入滿蒙開拓團而感到自責，最後選擇自殺。這些劇情安排的背後意義，全是對過去為求生存而協助戰爭的阿信的「懲罰」。 』
　
2.
沒有子女，讓她雖然有遺憾，但也有收穫。
『我一直覺得正因為我沒有家人，所以才有辦法寫出這麼多家庭連續劇。畢竟如 果有小孩，就難以想寫什麼就寫什麼了。因為萬一孩子看到自己寫的台詞，難免會覺得「原來媽媽是這麼想的啊」。......正因為我沒有任何家人，才能毫無顧忌地任憑想像盡情發揮。 』
　
而她也觀察到一些女人，『對家人奉獻就是她的人生，所以她只會照顧孩子和孫子、做家事、為他人忙忙碌碌。為家人做了這麼多之後，一旦不再有自己可以做的事、只剩獨自一人時，卻找不到任何想為自己做的事了。 』

更有甚者，『如果心懷期待卻得不到孩子的回報，期待的心情將有可能轉變成恨意。對自己的孩子懷恨在心，難道不是很悲哀嗎? 』
　
3.
橋田說十分注意自己的健康，『因為我不斷告訴自己，如果沒了健康，就無法繼續寫出大家喜歡的東西。』
　
所以她五十歲時學會游泳，到了九十多歲還每周上三次健身房，每次一小時。每年定期體檢之外，每月驗血驗尿，注意癌症指數。
而她的樂趣是搭遊輪，不只環繞過日本和亞洲，還環遊過世界三次，去過兩次南極。
　
橋田注意怎麼活得健康，因而也注意怎麼走。
她從進入九十歲之後，實踐人生進一步的各種斷捨離，並呼籲安樂死的立法。安樂死的立法，不只對重症病人的生命尊嚴有價值，還有其他意義。
　
她在書裡舉了比利時女選手瑪瑞克．福沃特(Marieke Vervoort)的說法。
福沃特在十幾歲時罹患脊髓性肌肉萎縮症，導致下半身不遂。2008年，她獲得安樂死的許可。到2016年里約殘障奧運時，新聞報導說，曾經在上一屆殘障奧運拿下一面金牌和一面銀牌的福沃特，『將以里約殘障奧運為最後的舞台，之後或許就會安樂死』。
　
然而福沃特在賽後召開記者會否認這項報導，並表示:
『假使我今天沒有獲得安樂死的許可，恐怕早就自殺了。安樂死不是一種殺人手段，而是會讓人活得更長久。 』
『當我知道自己的人生可以靠自己決定時，我的心才獲得了平靜。 』
　
4.
橋田壽賀子說她一直到九十歲才開始準備自己如何善終這件事，但她覺得其實早一點進行會更好。最好趁年輕就開始思考，二十歲的時候就開始。萬一的時候，到底是要選擇『只要還有呼吸，就算沒有意識，我也想活下去』，還是『我想要安樂死』，並且每年針對內容再重新思考記錄。
　
橋田的建議是這樣的：

『思考自己的死亡，同時也是重新思考自己的生活方式。 畢竟沒有人知道災難何時會降臨。
『如果可以當場死亡最幸福，不需要參考每年生日寫下的死亡意願，也不用擔心是否能安樂死。
『不過，有人還年輕就發生腦中風，或者說不定只是走在人行道上，就被暴衝而來的車子撞飛，成了半身不遂。
『所以，最好還是利用每年生日的時候，好好回想這一年來生活的意義與歡樂， 思考自己的死亡。在自己出生的日子思考自己的死亡，這似乎是個不錯的習慣。』
　
5.
橋田壽賀子定義的『安樂死』，就是『請讓我安詳、快樂的死』，因而取了這個書名。
讀這本書，看了日本社會的變遷，一個女人的成長，她怎麼走上編劇，從電影轉到電視，以及她對感情、生命的思考。
在新聞裡看了太多和死亡相關的痛苦、憤怒的下午，讓我的心情有了轉換的機會。

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請讓我安詳、快樂的死 https://bit.ly/3msnmhB

Wong Wai Man
大陸爆發豬瘟疫。這類疫情，在中國大陸，會蔓延得很快。因為大陸人連地溝油都賣，怎會浪費死豬？

最初出現在東北，幾日間，已經傳到廣東了。

豬肉，是華人主糧食，從南到北，東到西，除了回教教眾，都慣以豬肉配不同食材。所以，這一輪恐慌可以預期。

貿易戰的影響，在民生開始浮現了。

十四億人口，大陸的糧食生產供應，不足以應付需求。

主要都要靠入口。

對付美國對中國貨品的懲罰性關稅，習近平聲稱以牙還牙，但中共手上的「牙」不多，另類報復，靠大陸的官僚刁難絕藝出動了。

對於美國貨，中共的海關都盡力極仔細的檢驗。不是抽樣檢查，是每箱每箱的開箱檢查。

尤其是食物。

任由新鮮變壞，反正排隊，讓美帝見識中國大陸官員的認真嚴謹。

官僚手段在華人世界熟能生巧，但市場仍是有需求。大陸人，面對市場又以靈活走位見稱。

美國豬肉不好買，也引來官僚系統的刁難，那便入口俄羅斯豬肉，以應需求。

俄羅斯豬肉，因年前有瘟疫而禁止進口大陸，今次因應中美貿易戰，不買美國豬肉，便破禁向俄入口豬肉。

對於貿易戰，大陸人的態度一向這樣，不買美國大豆，可以向巴西買，向阿根廷買；不買美國豬肉，難道俄羅斯沒有豬肉？有錢，怎會買不到東西？

今次的「非洲豬瘟」，隨著俄羅斯豬肉進入東北，很快便南下廣東了。

中美的戰爭，由貿易開始，但不是只局限於關稅層面，你罰我的貨品，我罰回你的貨品，奉陪到底這麼簡單。

上周末（24日），美國國會的「美中經濟與安全審查委員會」，發表名為「中國的海外統戰工作」報告，確認董建華為共諜，在美國搞統戰工作。

對香港人來說，這其實不是新聞。老董搞這麼多的基金會、智庫，難道只是聯誼感情麼？不過，經由美國國會出報告，點名老董那些什麼「中美交流基金會」的活動，實屬罕見的。

那些為老董奔走的一大堆香港名流，開始想想自己的處境了。何志平仍在紐約拘留，尚算安全；像黃桂芬這樣下場的，幫共產黨做事的人，應聽過不少吧！

老董身邊，那一大群有頭有面的人，本身衣食豐足，兒孫齊整的，為什麼仍走這樣的渾水？

這種聯繫海外華人勢力，配合強國崛起，影響世界的，還有惡名昭著的「孔子學院」。

老董的基金會、智庫，向一般人派錢。所以你見到那些反共幾十年，未到九七，急急移民的名人，近年都一百八十度晚年親共，大讚習主席和黨中央。因為親共有著數，華人晚年一般又貪錢。

孔子學院派錢的對象，是大陸留學生和學者。

孔子學院和孔子無關，就像「日本財務」和日本無關，「巴黎毛冷」和巴黎無關一樣。但孔子的名稱好用，因為劉曉波，北京自己搞了個孔子和平獎，對沖諾貝爾和平獎。

「孔子學院」最初騙了外國人，批准他們在大學校內設立，有各式各樣的獎學金，由大陸留學生申請。

漸漸大學方面發現，這些「孔子學院」不是研究四書五經，也不會研習什麼論語、繫傳。他們派錢給大陸學者，收了錢便用他們的方法盜竊大學同事的研究成果。

特朗普早前說，基本上每一個在美的大陸留學生，都是間諜，原來是基於這份報告作依據。

這些大陸學者學生，有幸去到外國名牌大學，文明社會，面對知識的薰陶，民主自由的吸引，卻寧願收中共錢，為虎作倀！

老董八十多歲，賣了家族公司，拿了三百多億，有子有孫，不安享晚年，卻日夜奔波，為禍香港，為禍人間！

為什麼？

孔子死後，幾位高弟，繼承了孔子的志願，開班授徒，承傳孔門學問和精神。

但每人性格不同，背景各異，雖說都是發揮孔子智慧，但往往演繹不同。

子夏說：
大德不踰閑，小德出入可也。

子夏對學生說，大原則不能超出界限，要堅持，不能隨便更改；至於一般的小毛病，人人都有，不要過份苛求了。

子游聽到子夏上課這樣說，便譏諷說：
子夏之門人小子，當洒掃應對進退則可以矣。抑末也。本之則無，如之何？

子游說，子夏咁教學生，做些基本生活需要就OK. 但這些只是末節而已，根本的大道理未教啊，怎麼辦？

他是譏笑子夏沒有教學生齊家治國平天下的大抱負。

我們留意子游說，基本教育那六個字：洒掃、應對、進退。

表面看，這六個字沒有什麼了不起，但它就是中華文化的基本生活教育，人格教育。

如何做一個人，先從這六個字做起。

未識字前，先從這種生活規範學起。進一步十歲八歲才學認字，到十八歲，才學大人之學。

將來無論是王侯將相，名商巨賈，販夫走卒，都要生活。

所以，先學做人的知識，培養做一個人，然後再學高深的修養，這便是大學之道。

今日我們只重視功能性的知識，英文、法文、日文、拉丁文，鋼琴、小提琴、色士風、各式樂器，三五個學位、碩士MBA，去過天涯海角旅行，住過不同的酒店，吃過各地美食……

但最基本的生活需求，洒掃、應對、進退，小時沒有學，大時學不了。

沒有這些做人的基本，政府出事了，企業出事了，社會出事了，家庭出事了，整個時代都出事了。

共產摧毀了中華文化，中共又摧毀了人的基本價值和人格，所以，大陸無論什麼階層，什麼學歷，有錢沒錢，一概不懂得這幾個生活的基本要求：洒掃、應對、進退。

北京要香港盡快融入大陸，大灣區要模糊香港的存在，曾鈺成要求基本法賦與中聯辦的地位和角色。

你要保留香港的價值？

像陳浩天這樣，說說港獨是沒有用的。

從一個人的基本做起，訓練自己從「洒掃、應對、進退」做起吧！

2018年8月28日星期二下午5:00
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#貿易戰 #豬瘟 #孔子學院

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【從地下到世界殿堂 五月天20年輝煌綻放】

曾經
師大附中的校園
有著男孩們的輕狂
下課後 怪獸家
玩著音樂聊著夢想
轉眼間
五人已身在當時幻想的未來裡
走進了世界殿堂
成為華人世界最偉大的樂團
20年的輝煌
沒讓他們忘記初衷
成軍日這天
穿過時間的任意門
再次回到初登台的地方
是的
這是五月天送給自己跟歌迷的禮物
坐上時光機
回到第一天


1997年3月29號
五月天正式成軍
在野台開唱的舞台上首次獻唱
同年六月就被李宗盛相中 確定簽約滾石唱片
1999年7月7號
五月天第一張創作專輯發行
原本的地下樂團
以超乎想像的速度被主流市場接受
除了唱片銷量大破30萬
更創下發片一個月就舉辦萬人演唱會的驚人紀錄

2000年7月7號
五人發行第二張專輯愛情萬歲 銷量超過35萬
當時他們已經是台灣最受歡迎的樂團
隔年更以這張專輯
首次奪下金曲最佳樂團
而這也是金曲獎第一次設立這個獎項


沒錯 當時五月天人氣之旺
聲勢已不可小覷
但卻因兵役問題決定暫別樂壇
而在五人或當兵或進修之前
他們先是發行了第三張專輯人生海海
接著一連舉辦北中南三場暫別演唱會
也讓當時的五月天
有了唯一可以唱過濁水溪以南的藝人稱號

暫別之後五月天也沒閒著
2002年他們推出了華人音樂史上首部紀錄片電影
三天超過120萬的票房
讓人看到這個年輕樂團
即使休團也沒下滑的人氣
歌迷的等待反而醞釀了更大的能量
2003年8月16
天空之城復出演唱會
五月天在當時的台北市立體育場
創下了四萬人的記錄
直到他們自己超越
當然 也就從這一天開始
五迷自發性的藍色螢光棒
從此成為了五月天的標記

復出演唱會後同年11月
五月天發行第四張專輯時光機
2004年也以這張唱片二度奪下金曲最佳樂團
走到了這裡
五人算是在自傳裡寫完了精彩第一章
2005年他們邁出新夢想的第一步
正式開始往世界前進
從哈爾濱不到20人的簽唱會現場開始
五月天努力的唱
用著他們頑固不肯放棄的倔強
在”FINAL HOME當我們混在一起”的首次世界巡迴中
他們就累積了北京上海日本等14個場次 甚至唱進了美國
其中更包括了從2006年開始與香港歌迷的五月之約

正因為更清楚知道要追尋的是什麼
2006年五人離開了他們永遠感激的老東家 滾石唱片
成立了自己的品牌 相信音樂
除了更完整的掌控創作
更開始把唱到全世界的夢想一步步落實
2007年開始的離開地球表面世界巡演總共累積23場

不只是把目標放遠
之所以五月天現在粉絲年齡橫跨各世代
在於2007年底這個團隊
做了一個非常重要的決定
沒錯 搭配上年底發行的第七張專輯 後青春期的詩
五人決定在全台校園免費舉辦100場演唱會
2008年的這100場
讓五月天的音樂正式向下紮根
演唱會之王的地位再也無法撼動
也因此到了2009年DNA世界巡演
累積場次暴增到44場
幾乎是離開地球表面的兩倍之多
其中首次唱進高雄世運主場館
同場超過五萬粉絲聚集再次創下新紀錄
同年 五月天三度奪下金曲最佳樂團


有時候忍不住想問
五月天還能有多忙
光是2011年他們就推出了
華人首部演唱會電影 五月天追夢3DNA
然後發行了作品八號 第二人生
接下來再度開啟了全新巡迴諾亞方舟
而這個巡演全球累積共計82場
又幾乎是DNA的翻倍
其中當然也包括了
2012年首次唱進兩場二十萬人的鳥巢
還有2014年
成為第一組唱進全球指標性場地紐約麥迪遜花園廣場的華人樂團
而以世界末日作為專輯概念的第二人生
更在2012年第23屆金曲獎
入圍七項勇奪六項大獎
寫下了難以超越的亮眼成績


第23屆金曲獎之後
的確把五月天的人氣地位又推高了一層
但不論是公益演唱會
或是主辦音樂祭
各個層面他們從不遺餘力的回饋這個社會
2016年底
粉絲終於等到了五月天的第九張專輯 自傳
隨著唱片概念同步企劃的第十代大型巡演 人生無限公司
也終於在2017年高雄開業
連續四天20萬人的記錄
已是無人能超越

這20年五月天的大型演唱會
總共累計已經超過200場
觀看人次更多達600萬
每一個數字的堆疊
無法細數的輝煌成績
都把五月天往更遠的夢想送去

五月天說拄著拐杖
也要跟大家一起唱到80歲
還好 我們還有大約40年的時間
可以跟五月天一起創造更多的歷史
寫下更多驚人記錄

你準備好了嗎
就讓我們從今晚開始
往下個20年邁進吧

完全娛樂 曾琴 整理報導