【1969.07.17 北村一輝】

充滿狂氣的演技力，並非只有身為演員的狂氣，而是表現於「演技」上的狂氣，光是這句維基百科上的介紹語，便足以解釋北村一輝的存在。直到看了戲外的北村叔，不經意流露而出的反差萌，這才發現原來成熟男人的風味，不單單只是如此。

笑福亭鶴瓶說他至今忘不了，當年還是臨演的北村一輝對自己說著，「我一定會紅，您等著我絕對會！」比起會紅，他有的是能持續演到紅的自信。該說出道二十餘年的北村一輝，真的紅了嗎？關於這個問題，唯一想到的答案只有「北村一輝絕對是最被日本低估的演員。」


「澳洲的公路真的是什麼也沒有，到了一個什麼都沒有的地方就會想起自己一無所有的時候。因為快要五十歲，心裡的感覺就像再一次滿二十歲，很想嘗試各種挑戰，也許我會變成另外一個完全不同的人...差不多開始要展開第二個起點了。要是還有兩三千公里就好了。」或許不是第一次，但是看著為了日綜《another sky》前往自己23歲時，不會英文、沒有錢就一股腦地衝去澳洲三個月的北村一輝，重回舊地時一番成熟的談話，全身的雞皮疙瘩與感動，一如看著他演戲時，內心不禁肅然起敬的感覺，而他的事業第二春，其實也正在起飛。

「只要再往前一點，山頂就在眼前，但是看到前面攻頂人的喜悅，就變得不想制霸了。與其說是不想制霸，應該對於自己的意見很有自信，我做得是正確的，因為不希望自己的價值觀這麼固執，能夠一直保持柔軟，與其說是半途而廢不如說是半途下車。」相較於同為「羅馬人」好友的阿部寬，北村一輝總是飾演反派、叛徒甚至是性格怪異的角色，為了角色換髮型、改變體重，甚至是拔掉牙齒，對於塑造角色這個詞不感興趣，而是早已認清「從事演員這個工作，身體就只是道具。」享受著跟自己挑戰的快樂而活著，不特意登上頂端，只為了能夠有更多的時間征服另外一座山。


濃厚的五官以及由內而外散發的狂氣，這種濃度已經超越醬油，《＃夜王》一舉打開北村一輝的知名度，雖然最想演的果然還是清新戀愛喜劇，卻總是成為《＃晝顏》人妻偷情的對象、《＃鬼火》人妖媽媽桑、《＃寄生獸》被控制的議員、《＃羊之木》一臉壞人樣的假釋犯...就連去中國拍電影時，飾演中日混血的他，還被一旁的臨時演員問，為什麼要一個印度人來演中國人。

「想要一座山變得越來越高的話，就必須擴大底下的面積對吧，從今以後我想要站得更高，擴張立足點，自己就像是還沒有生長出來的土地！」《Signal信號~長期未解決事件搜查班》的大山岡志一角，面對活在過去想要改變未來的衝勁再到無力感，北村一輝的演技完全力壓鹽味代表坂口健太郎。因此由衷地希望這部作品，能夠成為他事業的第二個起點。


妻夫木聰曾笑說，「完全不想變成北村一輝這樣的大人」，只因為他會在草地上瘋狂打滾，活像個小男孩似的。或許就是這種反差萌，《脫黑》誇張的飛機頭，一臉黑道大哥樣卻是個心地善良的警察，《貓侍》被貓咪征服的武士。比起他最為擅長的反派，可愛又迷人的帥大叔才是北村一輝討人喜歡的地方吧。

為了練習自己平時不會做的動作，會在家裡穿著內褲，只帶著一個面具頭套，這樣就能瞬間變成另外一個人，這是他訓練演技的方式，「要能改變什麼就要很努力，某種程度上必須要到達那樣的位子才行。」為了讓自己成為能聽到發言，甚至是能夠主動發言的高度，北村一輝用他自己獨特的戲路一步一腳印前進，與其說想要到達什麼地方，不如說他只是單純地想從這個地方走出去。

不管是大銀幕還是小螢幕，光是這句「我曾經認為電視是世界上最棒的教材，我希望電視劇能夠一直閃耀，一定有方法的！」便足以體現北村一輝對於演戲的熱愛，甚至是作為一名演員所背負使命。

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＃北村一輝 ＃生日快樂

Local Arts News: 永恒羅生門 - 信報 (2016-02-24)

C05 | 文化評論 | 戲上心頭 | By 陳鈞潤

《羅生門》最新版（上次是去年3月演藝學院演過）改編導演袁立勳，在場刊寫下感受：「軟弱何在，謊言就何在；但只要有社會良心，追求真相是非常重要的！」誠哉斯言！因為只有弱者，才為自利或自保而說謊。強勢的，何用自己說謊？近日看「自悔自願自首」新聞，憶起某世姪婚宴上致辭：「我的新娘沒有迫我，是我自願結婚的！」

以往看過的版本，印象最深刻是黑澤明電影（1950）、改編西部片《雨打梨花》（The Outrage、1964），和劇協製作話劇（1996），共同點都是：山賊多襄丸角色扮演者（三船敏郎、變成藍眼睛墨西哥山賊的保羅紐曼、倪秉郎），最為突出！

虛實交錯

黑澤明把戲份平均分給四個講不同故事版本的主角：山賊、武士妻子（京町子）、武士（森雅之，鬼魂說故事）和樵夫（志村喬），讓每人講給自己塑造一個好形象的故事時，有發揮演技的機會。西片也是四主角的戲：山賊、軍官（羅蘭士夏菲）、軍官妻子（嘉麗寶琳）、但第四個很搶鏡的是騙子（愛德華魯賓遜）。

袁立勳本可找六個演員飾演三主角，和在羅生門避雨、複述主角們說的故事那三配角，不過既然請來三位電視明星、重拳出擊，在潮流興「有拳用到盡」的今日，當然要他們每人分飾多角。於是麥長青兼飾樵夫與多襄丸，江美儀飾尼姑（原本是和尚）、武士妻子及她母親，單立文演小偷、武士、武士鬼魂、再扮捕獲多襄丸的衙差。於是每人都有機會，充分發揮演技，扮演不同以至強烈對比的性格形象。江美儀就兩極地在不同場次/故事中，扮盡由尼姑到少女到老婦（持面具）到節婦到蕩婦！麥包兩角色是綠林豪氣與懦弱蟻民對比。單立文更多機會表現：在妻子敍述故事中，森雅之的武士、羅蘭士夏菲的軍官，都只用面部表情（微翹的嘴角）加眼神，表達妻子所說的「極度鄙視」；單立文只用身體語言虛擬地做出雙手被綁、口塞樹葉，所以也將這表情輔以一個把頭微微側起退後的身體語言！

這就提到導演的虛實交錯手法：布景道具包括一些實的座椅、石頭、嫁衣連衣架、日本劍和佛珠等等；也有虛擬的垂下布條作樹林、幻燈投射的樹林背景。最明顯是與嘴巴有關的：喝茶、樹葉塞口都是虛的，有點戲曲味道。說到戲曲，整個製作最出色的是，梅廣釗的原創音樂、現場演奏的樂師，和獨唱的女中音張吟晶。樂與曲的日本味道，令人感覺在看能劇（Noh）或歌舞伎（Kabuki）。導演安排主角不時用觀眾席中央走道上下場，教人聯想像歌舞伎的花道（Hanamichi）。單立文演武士的沉默嚴肅、演小偷的誇張叫囂，活像仕手（Shite）與狂言（Kyogen）相對！能劇面具也是重要的道具。整體效果，是一部高層次藝術作品。在其他戲（如去年的《嬉春酒店》）中經常爆肚的單立文，在袁立勳執導下，「一立治一立」：一本正經演武士，可比擬已故的丑生王梁醒波：在其他戲中不受控制、隨意爆肚，卻一本正經、依足劇本，演唐滌生為仙鳳鳴寫的不朽經典！

導演原意

導演既用演員扮多角，本來應配合快速換戲服，瞬間「變臉」出現，那是專業話劇演員的基本功。今回美中不足的是，不像以往版本：分別自塑神武與高貴形象的多襄丸與武士，在最後樵夫敍述故事中，露出真面目，淪為懦怯怕死、毛手毛腳決鬥的一雙小男人；反而浪費了麥單二人，由劍士戴面具做替身演這場決鬥，只有江美儀有機會，演盡妻子在四個故事中的不同形象。

記得電影中，武士鬼魂最後道出用短刀自殺、臨死前覺得有人拔去短刀，樵夫就嚷着：「他說謊，他是給長劍刺死的！」然後敍述他的滑稽決鬥版本。我看的一場，少了這句台詞，武士死於長或短兵器，最終存疑：可是導演原意？

圖片：王梓靜

撰文 : 陳鈞潤

注意百鬼夜行！日本５個可怕妖怪！

＃珊迪仔：不乖的小孩會被要乖抓走唷！（威脅貌

＊女郎蜘蛛：也叫作絡新婦，她專門以美色勾引男人，並將獵物裹在網子裡慢慢享用。另外有種說法是她會抱著一個嬰兒，在路上請好心人「幫忙抱一下」；只是一旦抱起嬰兒，好心人就會發現懷裡其實是成千上萬的蜘蛛卵（我吐…）


＊餓者髑髏：數以萬計的飢民在餓死之後，他們的骨頭聚集在一起形成巨大的餓者髑髏。這個集合體四處漫遊，攫住眼裡所見一切生靈，並啃掉他們的頭、喝下他們的血，將他們化為骸骨的一部分。

＊天狗：高高的紅鼻子與紅臉，手持團扇、羽扇或寶槌，身材高大、穿著修驗僧服或昔時武將的盔甲，背後長著雙翼。通常居住在深山之中，具有令人難以想像的怪力和神通，腰際懸著武士刀，穿著日式傳統高腳木屐，隨身帶著蓑衣以便隨時把自己隱藏起來，最喜歡抓不乖小孩

＊白粉婆：她漫遊日本各地，專門問愛漂亮的女孩子要不要在臉上擦一點神奇粉末。如果女孩不小心嘗試了，她的臉皮會立刻脫落，被白粉婆拿去當收藏品。
（難道她是專櫃小姐嘛？）

＊裂嘴女：另一個現代的妖怪，相信大家在熟悉不過了。她總是戴著一個外科手術口罩，並且在路上詢問孩子「我漂亮嗎？」如果回答漂亮，她會立刻脫下面具，露出被撕裂的嘴巴說「這樣還漂亮嗎？」然後把孩子的嘴巴撕成跟她一模一樣；如果回答不漂亮，則是把回答者切成兩半

日本真的是各種的妖怪耶！大家喜歡妖怪傳說嗎？

＃關鍵番外篇　＃百鬼夜行　＃日本　＃妖怪　＃女郎蜘蛛　＃餓者骷髏　＃天狗　＃白粉婆　＃裂嘴女