【#新活水九月號｜開場白】 關於文化雜誌與那些超啟蒙的事／總編輯 羅融 「在數位時代，為什麼還想辦雜誌？」三年前《FOUNTAIN 新活水》復刊時，我們不斷的被問這個問題，但三年後，種子宛如已撒下結果、市場彷彿前景明亮，文化雜誌開始被一一創刊，更有許多人前仆後繼的投入。 我們相信，文化雜誌作為一種內容載體，在數位時代依然充滿魅力。由此，我們選擇在復刊三周年的這一期討論雜誌。是的，一本文化雜誌，要來討論關於文化雜誌。不過我們想挖掘歷史。 《FOUNTAIN 新活水》在2017年九月復刊，那一年是台灣解嚴三十年，我們爬梳各文化領域在解嚴前後的大爆發，從電影、音樂、藝術、媒體到劇場……作為這本雜誌走入時代的起點。三周年的此刻，我們走向回望綜合性文化雜誌的這個載體，解析解嚴後三十年間，灌溉台灣這塊土地的文化土壤，也藉此探詢，當代的我們是被什麼樣的文化餵養長大。 在線的文化雜誌們，讀者自有討論。我們鎖定的是已絕版的雜誌前輩們，流行文化有之、綜合文化性有之、生活文化有之，《滾石》、《余光音樂雜誌》、《影響》、《錢櫃》、《今天別刊》、誠品《好讀》、《島嶼邊緣》、《女朋友》、《愛情青紅灯》、《姊妹》、《歡樂》……，每本雜誌的起源與存續，都緣於當代人們的需求。往回看三十年，會看見時代所書寫的台灣文化雜誌軌跡與樣貌。 關於雜誌的故事，除了當時期的創辦者與編者等內容生產人，也有讀者、收藏者的心意，研究者與追隨者的匯理分析。因為有這些人，在不同的年歲和生活中放進了雜誌，才能構成一個專屬於台灣的文化現象。從美學到流行趨勢、從反叛到嘲諷黨國、從娛樂到生活交友……，透過雜誌與雜誌人的故事，本期也華麗的呈現出這三十年來由文化雜誌所醞釀開展的超啟蒙力量。 「先鋒人物」專欄，我們報導印刷人張榮華。沒有印刷，哪有雜誌？我們可以對會編雜誌、做雜誌的人如數家珍，卻對甘冒生命危險與事業風險承接黨外雜誌印務的印刷人很陌生。讓我們一同來消減這樣的陌生。 本期也和台灣國際人權影展合作「『國家傷害人民』能如何成詩？」專題， 討論文藝如何轉譯轉型正義敘事？三周年的此刻，《FOUNTAIN 新活水》也再次蟬聯金鼎獎人文藝術類最佳雜誌，這是屬於台灣文化與文化工作者的獎，我們只是一個舞台，把大家的實力呈現出來。 如果能有一句得獎感言，「願榮光，歸香港」是我們最深切的心願。 #雜誌超啟蒙 #蒐藏絕版青春 #餵養老派靈魂 #啟迪未來想像 #新活水

（*圖為水墨畫家劉國松推出的版畫，限量2500版，每版市場價格約20000-30000元） 最近有網友問，版畫到底如何定義？ 其實這實在難以簡短幾句話回答，定義也不斷在改變，有興趣的朋友可以上藝術評論或藝術拍賣網站多瞭解。 不過近年已有許多專業人士的解說，以下整理了相關文章和新聞，提供大家瞭解參考，文章和連結來自於專業藝評家、大學教授和畫廊等。 當代限量版畫的發展--- 近年在國際藝博會或畫廊展覽之中，版畫作品已廣泛涵蓋了各種類型技術，包括絲網版、石版、銅版和金屬蝕刻版畫、藝術微噴等。多位國際知名藝術家（包含水墨、油畫、水彩等畫家）和展覽單位也都陸續推出版畫作品展（微噴版畫），如 2019「劉國松の白色張力版畫特展」（巴比頌畫廊）、 2019「春光乍現─村上隆版畫展」（IART畫廊）、 2017「相思巴黎－常玉館藏展」（歷史博物館）、 2016「瘋版畫」（雅逸畫廊）、 2015「陳澄波世紀版畫展」（洛德畫廊）、 2014「當代的再革新－劉國松第五種版畫特展」（乙皮畫廊） .....等展覽， 可知藝術家親簽的微噴版畫已是國內外展覽和收藏群的一種趨勢，也是不少當代藝術家製作版畫的主要方式，這樣的技術讓更多人有機會收藏畫家的經典之作，如藝人劉嘉玲、蕭敬騰都有收藏知名油畫家周春芽所發行的限量版畫。 一張藝術品收藏級的限量版畫，並不是隨隨便便一個列印店就能做出來的，它是藝術、科技、人力、物力都盡善盡美才能做出來的藝術品。一張稱得上是限量版畫的作品，至少要經歷三個階段，每一個階段所動用的設備與人工成本，甚至都不亞於藝術家創作原作的精力。 首先是掃描，數位掃描是製作限量版畫最重要的環節，是決定限量版畫優劣的基礎。其次是製版，限量版畫不是隨便掃完就結束，還需要專業、反覆的調圖、製版。藝術品的色彩豐富微妙，要使一張版畫擁有和原作媲美的藝術魅力，需要頂級的設備及具有審美能力的眼睛。圖像精度夠了、顏色也調好了，接下來就是微噴工藝的技術。 微噴製作出來的版畫作品具有色彩精準度高、色域寬廣、細節表現豐富、耐光、抗氧化等特點，在藝術市場中得到了廣大藝術家、專業藝術機構的認可。 台灣資深拍賣官陸潔民提到： “由於能達到次真跡一等、有著與原作擬真性極高的特性，藝術微噴堪稱版畫技術發展以來最接近原作的複製工法。經由藝術微噴而精製而成的限量作品，近兩年已廣為大陸藝術家所使用，在超寫實與古典寫實領域更是使用者眾，舉凡楊飛雲、何多苓、艾軒、王沂東，冷軍等一線藝術家，都以藝術微噴作為限量藝術品的發行，其他如周春芽、劉野……乃至8、90後的藝術家，也紛紛效法跟進，一時間內，在中國藝術市場蔚為風潮。 同時，藝術微噴不僅存在於收藏市場，2013年底，荷蘭梵谷博物館「梵谷經典重現展」來台展出全球限量260幅，每幅要價2.5萬歐元（新台幣100萬元）3D打印「梵谷浮雕版畫」系列，全台僅10張的配額隨即熱烈搶購一空。無獨有偶，2014年於中正紀念堂展出「珍珠之光—透視維梅爾」同樣以藝術微噴的方式展現，集結了維梅爾分散於全球十八處美術館，畢生繪製的37幅畫作。” 近年，不少當代插畫家和畫家都推出自己的限量版畫，限量版畫已經成為一項具有前景的收藏品類，在收藏群體中不斷被關注，一個可預見的極具規模市場已經萌芽，而且正以令人驚嘆的速度飛快成長。 補充：版畫的解釋和定義--- 版畫是因應複製繪畫和大量印刷等需求而產生的各種務實印刷技法，而所有版畫技術的發明也都是當時最先進的科技技術，這表示版畫具有一種開放的性格，得以接受各種新的嘗試與可能，它本來就應該是無所不包或無所不涉及的。另外，版畫的「版」和數位檔案一樣，做為基礎母體（matrix），除了都有複製的功能外，這兩者還有通常不以物件的身分出現的共同點。如此的邏輯下，所有的數位檔案自然也可以是版畫的一種版種，它的物理性呈現也就變成所謂的數位版畫。 （文/台北藝術大學陳曉朋教授） ---------------------------------------------------------------------------- *限量版畫相關藝評及文章： https://artemperor.tw/tidbits/1156 https://gallery.artron.net/382/g_shownews382_18380.html https://yvbo.pixnet.net/blog/post/59570743 https://artouch.com/view/content-5251.html #art #artworks #artwork🎨 #artist #print #painting🎨 #painter #artfair #gallery #printart

. 《書中奇觀》 李明璁（Harper’s Bazaar 2016/12專欄） . 什麼事物堪稱奇觀（spectacle）？除了壯闊的自然風景、奧妙的生物樣貌，人們能想到多半就是由當代科技所驅動的媒介影像，比如3D、IMAX、VR或AR。至於印刷品如書籍，乍看似已難和「奇觀」產生聯想，除非是回到十五世紀，古騰堡聖經的革命樣貌，方能讓當時人們瞠目結舌。時至今日，數位化的電子書趨勢，彷彿更為紙本書打上了賞味期限。即便書籍印得再精美，似乎都很難再讓讀者有「嘖嘖稱奇」之感受。 . 儘管「奇觀」絕對不是什麼必要追求的品味標準，一本好書的作者和編輯，真正在意當然是作品的深刻與雋永。但身為有點偏執的愛書人、藏書迷，我還是想說：或許紙本書始終仍擁有即使最新特效電影都無可匹敵的奇觀啊，無論是就形式或內容而言都是。 . 一個既是影痴也是書迷最掙扎的時刻，莫過於要不要去戲院觀看《哈利波特》或《飢餓遊戲》等奇幻經典。那種既期待又怕受傷害的焦慮，證明了文字的想像其實足以超越具象的電影再現。即便要說圖像轉化，比如《哈比人》的立體繪本書，也早在電影《魔戒》三部曲之前就已經上市。翻開每一頁都是令人驚呼的華麗、忍不住來回賞玩的樂趣。 . 製作精良的立體書（Pop-up book），本身就是一種炫技，不僅透視構成要繁複奇趣，可供反覆折疊展開的選紙也是一大學問（要有獨特手感又得柔韌耐操）。擁有職人精密手工傳統的歐洲和日本，是這類奇觀之書的主要產地、也是流通與收藏的重鎮。 . 我曾在東京旅途購入一本1988年發行的《お行儀の惡い世紀末》（原書名：The Naughty Nineties），這本「限制級」的立體書，每一頁都是一個上流社會生活場景，乍看盛裝華服的紳士名媛們，在閱讀者動手拉出或翻起頁內可動裝置時，他們行禮如儀的偽善樣貌，瞬間就情慾橫流地崩壞。 . 談到情慾，絕對是紙本書最能體現「奇觀」經驗的重要證據。姑且不論赤裸交合躍然紙上的春宮畫冊，純文字作品如古典名著《金瓶梅》、經典文學《查泰萊夫人的情人》、乃至暢銷小說《格雷的五十道陰影》等，閱讀時臉紅心跳的程度，全都大勝有俊男美女擬真演出的激情影像。無怪乎，日本戰後最大奇書《家畜人鴉俘》，狂亂震撼程度比諸經典禁片《索多瑪120天》有過之無不及，但至今卻仍沒人嘗試拍攝。那些足以令人惡夢的慾望奇觀，彷彿就只能存在書中，非得透過閱讀，才能擁有突破禁忌的想像通行證。 . 在我書架上還有一本日文的《官能小說用語表現辭典》，裡頭鉅細彌遺、學術百科般地羅列色情書寫中關於男女性器性徵、癖好高潮、性愛狀聲等直白描繪或象徵譬喻，竟多達兩千三百多個詞條和典故。這本無字不慾的奇書，編著者永田守弘，今年已八十三歲，曾平均每月為文評論三十本以上色情小說。堪稱史上最「精力豐沛」的編輯人。 . 除了立體奇觀和情慾奇觀，第三種書的奇觀密技是檔案化的擬真資料呈現。比如我有一「盒」（不只是一本）推理小說，它被編輯成一個警局檔案盒的形式，裡頭除了故事本身，還夾帶各種相關證據，比如書信、照片、帳單、指紋、甚至菸草和毛髮。換句話說，你不只是單純看小說的讀者，你其實一邊進行偵探的角色扮演。 . 這種直接附上相關（偽）檔案資料的編輯形式，因為製作成本較高，也被用以訴諸不怕較高定價的特定粉絲社群。比如我在倫敦和東京二手書店，曾分別幸運挖到約翰藍儂與奧黛莉赫本的傳記。書中夾頁隨附了他們生平的點滴記錄：包括手稿、照片、票卷、宣傳卡片等等複製印刷品。 . 法國作家福樓拜在《戀書狂》中曾寫道：「他愛書的氣味、書的形狀、書的標題……手抄本裡怪異難解的歌德體書寫字、插圖旁的繁複燙金鑲邊。」看來，書所能投射出的景觀可以千奇百怪，且一點都非虛擬。閱讀紙本所召喚來的奇思幻念，誘引出的情慾迷戀，仍永遠令人驚異讚嘆。 . #無限延伸的書架