#早讀 他是享譽國際的丹青巨匠，被西方讚爲“東方之筆”；他創立“大風堂派”，潑墨與潑彩風格獨特。他曾用兩年半時間于敦煌石窟臨摹壁畫。仿古畫作可以亂真，“騙”過不少鑒別大師。徐悲鴻說他是“五百年來第一人”。1983年的今天（4月2日），國畫大師張大千在臺北逝世，享年84歲。緬懷！
新的一天從早讀開始，每天早上8:00，不見不散！

大千世界，琳瑯滿目！自上世紀20年代以來，至今已近百年，回顧海內外公私領域所出版的張大千畫集、畫冊、研究專著、展覽圖錄以及文獻等，已然汗牛充棟，不可勝數，真可謂「五百年來一大千」，怎麼說也說不完！

本場拍賣會所推出之張大千畫冊、展覽圖錄、紀念專書以及攝影集等，俱經選粹。雖恆河沙數，然披沙揀金，往往得寶，信不誣也。

Lot.231 張大千畫冊第一集、張大千畫集
編者：孫雲生、高嶺梅
出版：臺灣中華書局、香港東方學會
出版時間：民國45年10月、1967年1月初版
裝幀：線裝、平裝各1冊
尺寸：30.6×22.5cm、21.5x28.5cm
起拍價：18,000

此部《張大千畫冊第一集》，由臺灣中華書局出版發行，張大千之弟子孫雲生（1918～2000）選輯，全書中英對照，收入畫作共52幀，多為大千盛年時期作品，早年精華，可謂盡萃於斯。此冊版權頁已佚，封面經重新裝幀，然查閱資料可知，乃於民國45年10月間出版，當時定價甚昂，要新臺幣120元，美金5元，是冊今日已流傳絕少，其珍罕可知。

另一部收錄大千早年畫作，不可錯過之經典畫冊，當屬香港東方學會所編《張大千畫集》，收錄作品共計130幅，其中精品近年屢見於各大拍賣會。編者高嶺梅為名攝影家、香港「梅雲堂」主人，高氏早年於中國經營攝影業，頗富盛名，1940年代與大千相識於成都，與之惺惺相惜，對大千作品尤其傾心。「梅雲堂」藏品除了高氏斥資購得的大千畫作，也有不少大千為酬答知音，所餽贈的賀歲、祝壽或寫景紀遊之作，以及傳授高氏伉儷子女畫藝的畫譜。1959年，大千寓居香港，高嶺梅籌劃出版張大千作品，精選其畫，並收錄畫譜及畫論。值得一提的是，大千為配合好友出版此書，精心繪製花卉十二種，窮盡四時季節綻放之姿；並選作示範，刊登從下筆至完成創作每一步驟之照片，不僅饒富興味，更極具藝術文獻之價值與意義。

Lot.232 張大千近作展覽手冊兩冊、張大千先生贈敦煌壁畫自摹本特展手冊
編者：國立歷史博物館、國立故宮博物院
出版：國立歷史博物館、國立故宮博物院
出版時間：民國56年10月、民國77年12月
裝幀：平裝3冊
尺寸：19.5×22cm
起拍價：10,000

Lot.233 張大千先生紀念冊
編者：張大千先生紀念冊編輯委員會編
出版：國立故宮博物院
出版時間：民國72年7月初版
裝幀：精裝1冊
尺寸：19.5×27cm
起拍價：2,000

Lot.234 張大千展覽圖錄、攝影集一批（共3種）
裝幀：精裝3冊
尺寸：尺寸不一
起拍價：5,000
1.巨匠的剪影：張大千120歲紀念大展（全新）╱劉芳如編╱國立故宮博物院╱民國108年╱30×21cm
2.張大千巴西荒廢之八德園攝影集╱國立歷史博物館╱民國68年7月初版╱23x31.5cm
3.摩耶精舍梅花（第一、二輯）╱國立歷史博物館╱民國71年╱39×49cm

Lot.235 張大千的世界
作者：謝家孝
出版：徵信新聞報
出版時間：民國57年5月
裝幀：精裝1冊
尺寸：15.8×21cm
起拍價：3,000

Lot.322 血戰古人－張大千繪畫回顧展 Challenging the Past: The Paintings of Chang Dai-chien（羲之堂《張大千的世界》英文版）
作者：傅申
出版：Arthur M. Sackler Gallery, Smithsonian Institution ; Seattle: University of Washington Press
出版時間：1991年初版
裝幀：精裝1冊（全新未拆封）
尺寸：31.5x23cm
起拍價：3,000

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▶三大手稿特展
展覽日期：2019年12月21日（六）～2019年12月29日（日）
展覽地點：誠品敦南店2F書店

▶預展
展覽日期：2019年12月27日（五）13:00~21:00、2019年12月28日（六）11:00~18:00
展覽地點：誠品敦南店B2藝文空間

▶古書拍賣
展覽日期：2019年12月29日（日）上午10點起
展覽地點：誠品敦南店B2藝文空間

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【故宮北院×廬山圖講座×劉芳如】
　張大千（1899-1983），四川內江人。早年從曾熙（1861-1930）、李瑞清（1867-1920）學，奠定傳統書畫根柢。抗戰期間復前往敦煌臨摹壁畫，藝事益趨精進。六十歲後更兼融中西，在傳統筆墨基礎上，另創潑墨、潑彩的嶄新格局。
　　〈廬山圖〉由張大千先生家族捐贈，是他畢生尺幅最大的作品，也是晚年最精采的力作。前後歷時一年七個月始完成（1981-1983），雖非出自對景寫生，但此作凝聚了大千畢生的畫藝精粹，筆墨縱橫排盪，並融合潑彩大寫意法，畫面布局雄偉，吞吐著極其撼人的氣勢。

民國 張大千 廬山圖
形式：横幅
尺寸(cm)：178.5x994.6
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✅【北部院區加場】
✅講員：國立故宮博物院 書畫處 劉芳如處長
✅時間：11/15 (五) 14:00-16:00 (🚩13:30開放入場)
✅講題：張大千的潑墨潑彩與廬山圖
✅地點：北部院區 行政大樓一樓 文會堂。
✅對象：一般成人。
✅本活動免費、免報名、當日自由入座。
🚩google地圖: https://goo.gl/maps/jtsessWeQVzvx3i56
🚩位置指引：https://www.npm.gov.tw/down.ashx?sNo=10018378
★本場地無電梯設備。

被列為世界文化遺產的莫高窟
充滿神祕色彩的藏經洞；
唐朝佛教鼎盛時期的千佛洞；
似乎和武則天有那麼點神似的佛像？
又推廣又破壞敦煌壁畫疑雲纏身的張大千

令人嘖嘖驚奇的壁畫，一件又一件的八卦故事
和屠潔一起走進「世界藝術畫廊」：敦煌莫高窟 吧！

#莫高窟 #敦煌 #石窟
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視覺設計：逆向異術 Reverse Design studio - Nico

剪輯/字幕：吳宜璇

腳本/演出：屠潔

片頭設計製作：咔麥喵團隊 - Sherlock

《走進紫禁城系列》
★7分鐘了解故宮中軸線： https://youtu.be/NNDAShk191I

★尋找延禧宮！延禧攻略的魏瓔珞 和如懿傳的青櫻到底有沒有住在這？ https://youtu.be/NNDAShk191I

★紫禁城的春節秘辛！皇上這樣過年的？ https://youtu.be/2vqYEow5Y5Y

★故宮紫禁城的建造小秘密： https://youtu.be/xkcTVtvQ7sg


《文化旅遊影片》
★長城到底有多長？ https://youtu.be/qQTwKfPjveI

★澎湖通樑古榕、大菓葉柱狀玄武岩 https://youtu.be/0Z5fuNy4s-g

★韓國釜山韓服體驗 https://youtu.be/SBeDe0geKzw


《知性說書系列-迷路屠書館》

★光榮城市˙柯文哲：https://youtu.be/hizKKwhBpOU

★在咖啡冷掉之前˙穿越時空的溫馨故事： https://youtu.be/TiIFy0Db5X4

★蔡康永的情商課： https://youtu.be/bHSusTMQwE0

《不用腦袋好玩好吃就好系列》

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★墨西哥可口可樂和一般可口可樂不一樣？

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1945年所作之巨幅〈大墨荷通屏〉，及1962年所之墨荷手卷〈水殿暗香〉。這其間相隔近廿年，剛好顯示出大師在兩個畫風發展階段中，不同時期的創作風格。
張大千是一個十項全能的畫家，精通各種繪畫風格與題材內容。然而張大千在畫花卉畫方面有著非常獨到精采的成就，只因為他的人物畫及潑彩畫風的盛名太大，以致畫花卉的本領不太為世人特別注意。張大千的花卉畫能有特殊的成就與境地，主要因為他累積了深厚的創作資源。他畫過無數的工筆畫，走遍千山萬水，也畫出了氣勢磅礡大山大水。在這樣的條件背景下，張大千畫規模較小的花卉畫，則有遊刃有餘的筆勢與內涵。同時他對花卉有深刻的喜愛、觀察，以及細膩的情感，當他畫花卉時往往傾全力以凝聚其畫學修養，因此即使小小一幅花卉，所呈現的藝術品質也達到了常人難以比擬的高度。
這其中由於他特別鍾愛荷花，因此荷花也成為他藝術創作的一個重要特色；尤其是他有能耐構築畫幅巨大的作品，畫大畫是對藝術家最艱難的挑戰，倘非胸有丘壑，有足夠的體能魄力以及畫學修養是不可能做到的。張大千畢生畫過的荷花巨作頗多，但畫幅皆超過三公尺高，寬達六公尺餘的超大尺幅則不多，據目前所知則只有兩件，台北史博館所收藏的這幅〈大墨荷通屏〉即為其中的一件。?


二、張大千尺幅超大的荷花畫作
大千開始畫這樣連屏巨幅的荷花作品，正是他赴敦煌考古，臨摹唐宋古代壁畫近三年所深受的影響與結果。他在見到古人畫幅壯碩宏偉的場面與嚴謹細膩的表現內涵後深為感動，同時也掌握了古人畫大壁畫分初稿、次稿、定稿等諸多層次與敷染布局的描繪技法，遂不能滿足以往文人較疏簡秀逸的畫風，於是激發他激昂澎湃，向古人看齊媲美的雄心，頻思構築大畫一抒畫家內在強盛之創作張力。於是當他返回四川後，乃借寓成都昭覺寺閉關創作，整理心得。遂於一九四五年完成了這四屏丈二墨荷，當時在成都、重慶盛大展出，轟動一時。

這件作品畫幅之大，氣派之闊，是古往今來的畫家未曾有過的紀錄，堪稱是美術史上所知畫荷花最大的尺幅。畫面上的墨色逐次敷染，濃重而不滯；構圖之疏密開合，層層緊扣，沒有一個地方是鬆懈鬱塞的。畫花卉若尺幅過大容易流於纖細瑣碎，極難掌握畫面重心，使氣韻相通。而畫家這幅畫作規模這麼龐大，卻仍是井然有序，在宏偉中兼有秀麗之情趣，這是他結合了早年文人畫風，講求筆墨秀潤的理念呈現。張大千一方面深刻地描繪出荷花生長之自然情態，有涼風拂動，濃蔭逭暑之韻緻，另一方面又賦予了擬人的恢宏氣度，真是古今之少有。
畫面上題了一首詩「一花一葉西來意，大滌當年識得無？我欲移家花裡住，袛愁秋思動江湖。」意境清新動人，頗有禪意，又極富浪漫之感。其時正值日本侵華戰爭結束前夕，而畫上又分兩次題記說明了畫家當時創作此畫的心境感受：其一先感嘆曰「兩京未復，昆明玄武舟渚之樂，徒托夢魂。炎炎朱夏便有天末涼風之感。乙酉六月，避暑昭覺寺，漫以大滌子寫此並題。大千居士爰。」其二則得到了日本投降的消息，欣喜地又題詩記一首曰「忽報收京杜老狂，笑嗤強寇漫披猖。眼前不忍池頭水（不忍池在東京，荷花最盛。昔居是邦，數賞花泛舟。），看洗紅妝解珮裳。七月即望，日本納降。收京在即，喜題其上。爰。」明顯地記錄了畫家前後不同的心境，前者感懷，後則轉為欣喜，十分真實動人。

畫上所提到的「大滌子」是指清初的畫家石濤（1642–1707），是影響張大千一生藝術創作最大，也是他最尊崇的畫家。石濤畫荷花有一特色，即以淡墨畫完花瓣後，再用重墨鉤染瓣尖，使荷花看來更為生動且富精神；另外鉤寫花蕊水草的手法，也極清雅俊秀。大千畫荷花上承繼石濤這些表現特色，後來更將之進一步發展在設色鮮麗的荷花上。
品名：張大千 墨荷四聯屏
館藏編號：75-03647
作者：張大千
級別：重要古物(公告日期：中華民國 102年8月16日)
尺寸：縱：358cm 橫：596cm

這是《佛說九色鹿經》裏記載的故事。
早在1500年以前，九色鹿的故事在敦煌一 帶流傳，莫高窟257窟就保存了北魏時代描繪的 《九色鹿王本生》的壁畫﹝圖版2﹞這幅畫採用 十分獨特的構圖形式─長卷式連環畫形式。 由於故事本身是兩條線索，在畫面上按照由兩 頭向中間發展的順序，從左起依次繪出：

溺人落水。
九色鹿救起溺人。
溺人長跪謝恩。
(以下便從右起)
王后要國王為她捕九色鹿。
調達告密。
國王率人圍捕九色鹿。
烏鴉叫醒九色鹿。
九色鹿在國王面前揭露調達。
這種"話分兩頭"的構圖，使故事脈絡清楚，在空間上已 交待得明白:右側是王宮，左側是恆河與山林。 畫面中，左側的鹿都向右走，右側的人馬都向左 行，很自然的標誌出故事發展的高潮，也是畫面 的視覺中心。

在人物形象塑造方面，畫家著力刻畫了九 色鹿的形象。按照佛經上說，九色鹿是跪在國王 面前訴說經過的。畫家卻不完全依照佛經，著意 表現九色鹿昂然挺立，勇敢地站在國王面前，正 氣凜然。而調達則相反，他身體不敢伸直，雙腿 好像在顫抖，臉上露出畏縮虛弱的神色，活像一 個反覆小人的樣子。這些表明了畫家強烈的愛 憎感情。最有意思的是王后的形象，她側身坐在 國王旁邊，一隻手搭在國王肩上，正在請求國王 為她捕殺九色鹿，長裙下露出的光腳，好像在有 意晃動，生動地表現出王后撒嬌的神態和想得 到鹿皮的迫切心情。
紅為底色，具有深厚、沉穩的效果。人物身體的 肉色已經變黑，房屋、車馬、鹿主要用石綠、淺 黃、黑色交替染出，顯得明淨而簡練。為了求得 變化，畫家甚至把其中一匹馬染成綠色，構成了 明、暗調子的最佳搭配，富有節奏感;前面的一 排山巒，也用石綠，赭紅、白、黑等幾種顏色交錯 染出;在畫面的空隙裏;又以白色或綠色星星點 點的花草點綴其間，更加強和完善了全畫的裝 飾效果。

九色鹿故事畫繼承和發揚了漢代繪畫長卷 式佈局、平面構圖的傳統，又吸取了西域式畫法 的特點，是敦煌早期故事畫的優秀代表作。