【#千年一問】在紀錄片《千年一問》中，從鄭問身邊的助手，到日本講談社編輯、多地漫畫家都對這位大師的才華予以肯定，盛讚為天才。無論是他以水墨藝術筆法畫漫畫，瀟灑狂放與細膩並重的畫風，還有筆下角色的豪情俠意，都使人讚不絕口。電影拍攝近二百幅鄭問原畫，模擬多個獨特作畫過程，更將名作《長坂坡》製成3D動畫，突出大師的功架。但在一代漫畫宗師的人生裏，常遇生不逢時之挫折。導演王婉柔指，電影更想重視的，是鄭問「人」的一面，思考其人生：「他就是那種燃燒人生，追求完美的人。但他好像永遠錯過黃金時代，的確是很惋惜心痛，生不逢時，但若不是這樣，又不會留下這些影響。」 王婉柔表示：「雖然鄭問只在香港待了兩年，但電影裏香港佔的部分蠻大，我是放大了香港的段落，因為我定位香港的經歷對他很重要。」 鄭問在香港的其中一個作品，就是與玉皇朝出版合作改編布袋戲創作漫畫《大霹靂》，只連載二十期便毅然結束。導演採訪了香港的漫畫編劇、鄭問助手，還有漫畫分色公司電腦著色師等，他們憶述鄭問在港繪畫的工作，壓抑不歡，時常到海邊散心。她疑惑：「大家都想，鄭問在香港的時間不快樂，很壓抑。我也想問他（鄭問）是不是，或者為何只畫了二十期連載就結束？」但王婉柔也指出：「《大霹靂》連載了二十期，鄭問從中體會很商業、快速的操作，也影響到他往後的畫風，還有向遊戲發展，除了數位時代的改變，也是香港創作的時間給了他養分。」 @edkofilmsltd #王婉柔 #鄭問 #電影 #大霹靂 #漫畫 #香港 #東周英雄傳 #台灣 #鐵血三國志 #故宮博物院 #創作 #台灣電影 #台灣文化 #三國 #網絡遊戲 #遊戲 #日本 #畫畫 #繪畫 #藝術 #長坂坡 #紀錄片 #我就是我

昨天早場，台灣漫畫大師 #鄭問 紀錄片 #千年一問 試片！ 對上一次睇畫家紀錄片是我們香港 #阮大勇 的 #海報師 ，今次看的是已故的 #鄭問 。感覺很大對比，大勇哥是Happy Ending ，鄭問卻相反。步出試片室，我感到一陣淡淡的哀愁，良久揮之不去！ 58歲，離開的時候鄭問也太年輕了。尤記得三十幾年前在旺角樂文書店，買到了 #刺客列傳 ，每頁漫畫帶來的震撼，至今仍然深刻記住。 回顧鄭問一生，其實成就不止於此。很多遺憾。輾輾轉轉的繪畫人生，像過山車般大起大落，也許活像鄭問般一代宗師，都逃不過顛簸的藝術家命運！ 鄭問在 #刺客烈傳 時期最驚豔！由 #阿鼻劍 到日本發展，繪畫 #東週英雄傳 最為人津津樂道！隻身遠赴北京參與網絡遊戲最破格，亦最迷失！而登陸香港繪畫 #大霹靂 ，是最不稱職，是鄭問繪畫路上的污點。 鏡頭一轉到了香港，被訪的黃玉郎劈頭一句「大家看漫畫都只係睇主筆晝頭畫面相，其他身體、實景是誰去畫，其實無關痛癢！」，之後便說到鄭問決定隻身來香港畫 #大霹靂 ，被訪者都開始在這階段說鄭問不快樂！台灣人看到鄭問看見蛇後手舞足蹈模仿，覺得不可思議！香港人一見鄭問帶助手去柴灣吸煙看海，卻掩着半邊咀在笑！這些文化差異，在香港這文化沙漠，做美術的人都幾乎包容不了藝術家需要沉澱的一環！沒有足夠知識與修養，硬將港式製作套上鄭問的作品上！看著作品長久維持不協調狀態，怎叫人畫得開懷？ 鄭問來香港後，好像他繪畫生涯一個轉淚點。一直暴走下去停不下來，事實香港是欠鄭問一個交代！ 其實鄭問最快樂的時候，大家也看不到，正正是他埋頭苦幹在畫紙上的光陰，大師真的很喜歡繪畫，也瘋狂地迷戀畫漫畫！ 2012年鄭問終於衝出了亞洲，登陸法國安古蘭漫畫節！我在想如果鄭問可以畫Marvel ，可以畫DC ，或者畫羅浮宮漫畫，又會是什麼模樣呢？鄭問身故後，才能堂皇「入主」台灣故宮，換過來更情願他帶著最快樂的筆和紙，去到更遠的國家，無間的畫下去！ @edkofilmsltd #千年一問 #鄭問 #王婉柔

我一直認為早期的書畫家也可能是最棒的花藝師，或是和宮庭內的花藝師合作，才能透過繪畫留下如此完美的作品。 小瓶口大肚身的東方花器，一直也是許多使用者不容易駕馭，多數者或許會選擇單一素材，枝條類分岔多的梅桃，但透過欣賞郎世寧的畫作，同時也能學習到中西合璧的花藝創作。 郎世寧（Giuseppe Castiglione）於1688年7月19日出生於義大利米蘭 郎世寧於康熙、雍正朝的繪畫融合中西畫風的面貌精彩多元。 聚瑞圖 描繪一青瓷瓶中插有並蒂蓮花、禾榖等祥瑞植物，是宋元以來象徵聖人治世的畫題。畫中視點設於三分之二幅水平位置，讓觀者得以看到瓷瓶口內側，又以白色顏料畫出高光，增強了瓷瓶的立體效果。針對植物，郎世寧更擅長運用色塊表現物象立體凹凸以及明暗光影。整體敷彩微妙精緻，為物象添上有如自體內在發光般的質感，是郎世寧透過中國母題駕馭西法的絕佳呈現。 畫中瓷瓶與院藏雍正仿汝釉青瓷弦紋瓶體制相近。 https://theme.npm.edu.tw/exh104/giuseppecastiglione/ch/page-2.html #中西合璧 #台北故宮博物院 #郎世寧