[想攝影145] 細說分鏡 Vol.22
🎥 影片時間連結：https://youtu.be/3XpWY8Xbe5U?t=316
🖍我的課程，每一堂課的設計
🖍並沒有華麗的外在標題
🖍既不追求速成、速效
🖍也無法讓你覺得大開眼界、值回票價

「老師，課程快結束了，你有開進階課嗎?」這問題這幾年教完基礎課，我一直被問到的問題，一開始是沒有什麼進階課程，但經過數次的課程更新，上課速度放得慢一點，增加更多說明與例子，再把一些我覺得「真的對學生稍難」的課程，另外獨立出來，我的入門課程，從 2012 年初的 6 堂課，到現在共有 12 堂，再另還有 6 堂進階課，所以這個問題答案是「有的」

🟥課程設計想法不同
「蛤? 你單就對焦、光圈，就花 2 堂課，4 小時來教哦?」 別人一節課不但都講完，也把快門、ISO 等等全都講完了，為什麼你要花這麼多時間來講?

嗯，雖然沒有上過別的基本攝影課，但有參考別人的課程大綱、講義，如果真的要我一堂課講完曝光三元素 – 快門、光圈與感光度，我當然可以，甚至快的話，可以在 10 分鐘全部講完，有什麼難的? 但為何我不這麼做? 單單「對焦」我就可以講近 2 個小時，因為背後對於「整個所有課程設計想法」是有很大的不同。

前面幾篇文章，約略談到「構圖」對我的意義，也提及到「構圖技巧」與「構圖」的關係，但有一點是沒有提到的，當要開始「構圖」，也就是要說一個故事之前，我們該如何進行第一步 – 對焦，先將一張照片主角放進去，透過對焦，讓主角更加清楚，讓觀眾一眼就看得出「誰，是這張照片該看的」，不用其它的言語輔助，對焦就能達到這一點。

這樣就要花 2 個小時去講嗎? 這當然不只如此，要簡單認識相機、鏡頭結構、如何達成對焦、對焦在不同處，清楚的「主角」不同，背後隱含的意義有什麼差別? 又或著問最根本的問題 「我們幹嘛要對焦」，一張照片可不可以不要對焦? 如果要對焦的話，在實際拍攝流程，該放在一開始? 還是邊構圖邊對焦? 構好圖再對焦可不可以?

更常看到的，很多初學者根本「完全不在意對焦」，無論是手動、自動對焦、對焦的形式，一點也不去管，彷彿「對焦」這件事，在他拍照過程完全消失，只管照片裡頭元素的擺放、呈現形式，遇上更誇張的是，有些初學者拍了一整天，相機一直切換至「MF 手動對焦」都不去在意。

🔹這些問題在這幾年都會被台下同學問到，進而重新調整講義，希望在同學舉手發問時，不是後頭的講義有準備到答案，不然就是等著同學提問，好讓我進一步來談談「對焦」更重要的意義 – 一張照片的故事、靈魂就從「對焦 – 主角」展開，一個故事，沒有主角，自然就沒有下文，更難去構圖，甚至就算拍完照片，這張照片也說不出個故事，也更無法呈現你與這張照片的「連結、關係」也答不出所以然。🔹

🟥談談故事的「主角」
．「即將上映的電影「007：生死交戰」終於要上映了」
．「電影 “魔戒” 若是一句話講完，就是一個人，千辛萬苦把戒子帶到大老遠的地方，把它熔掉的故事」
．「ㄟㄟㄟ，聽說 A 跟 B 他們有點曖昧，每天中午經常一起下樓買飯，他們會不會是情侶啊」
．「我聽說隔壁東西要漲價，這樣子以後我就可能不去吃了」
．「今年第 3 號颱風 – 櫻花颱風已經成形，位於我們東南方海面 1500 公里…」

任何一篇故事、小說、電影、戲劇、舞台劇、歌舞劇，還是我們市井小民日常生活閒談、八掛，或是電視新聞，甚至是氣象預報，無論時間長度、字數多少，以上每一種「故事」裡頭都隱含著我們討論的焦點 – 主角，在裡頭，整個故事才能繼續往下推展。

如果你打開電視，隨意看著一部播到一半的電影，你該如何判斷出誰是這部電影的主角?

「鏡頭最多的那一位」(這一定是)
「對話最多的」 (這通常也是)
「最帥的、最美的」 (大多都是)
「正義的一邊」 (通常)

「主角，通常不會死」，這是最常聽到的說法，總是死裡逃生，槍林彈雨總是沒任何一發子彈打中他，就算打中了也不會致命，總是在身體邊邊角角不礙事的角落，就算命中要害，沒事的，很快救援就來，沒事沒事，但也是有主角最後真的死去的故事，最有名的莫過就是「鐵達尼號」，裡頭主角「傑克」在全長近 3 小時的電影，最後十幾分鐘才沉入冰凍的海裡。

若是一部「沒有主角的電影」，主角在電影播放第一分鐘被賜死了、消失了，那故事還能如何推展下去呢? 即使主角真的第一分鐘就「消失了」，那應該也是採用「倒敘法」方式訴說後頭的故事，若整個電影沒了主角，自然就沒有意義，更不會被拍攝出來。

🟥對焦與主角
🔹電影，某程度可以說是「連續不停播放的照片」，在電影播放時，你按下「暫停鍵」，不就等於是一張「照片」了嗎? 🔹

無論在何時暫停，每一秒的鏡頭，都是導演與剪接精心設計的「分鏡」，想傳達一些概念在裡頭，讓故事合理、節奏流暢、或是輔助說明，沒有一個分鏡浪費時間，若是以奧斯卡眾多獎項中「最佳剪輯獎」或許可以說明，好的剪輯可以讓一部原有的故事更加出色，既然可此，無論電影播放到哪，任何一刻按下暫停所呈現的畫面，我們都可視為充滿「故事性」的照片。

🔹我們並不是拍電影，也不是微電影、短片，我們拍的是「靜態攝影」，相對就簡單多了，只需要拍攝「一張照片」就好，並且為了要訴說這張照片的故事，以及背後的「創作動機」，我們得要好好朝著這目標，在眼前的景像，眾多的事物中「尋找出主角」，並且搭配「構圖技巧」，好讓一張照片完成後，有著你想說的故事，有著這張照片代表的意義在裡頭。🔹

當在說明這張照片故事，必然說說創作動機，而「為何這個放這裡、為何比例是如此、為何曝光如此呈現」這些都構圖技巧，最後你仍需要說明這張照片，所要傳達的「故事」，故事自然是從主角開始展開，那麼「對焦」這件事情，必定為選定一張照片的「主角」，所有的故事都從主角開始展開，自然是故事的重心。

🔹照片的「重心」，並不是視覺上的重心，而是所有這張照片存在目的，就是為了「他」才開始一連串拍攝工作的準備、路途的跋涉，全都是為了「他」，照片才有存在，才有了背後的故事，又或著是說，這張照片就是為了證明事件的存在、證明你的心中的追求，又進一步可以說，在眾多你所拍照的照片，背後隱藏的主角，其實就是「你自己」。🔹

「好的導演，會從電影最後一幕開始推起整個故事」，當電影第一秒開始，所有的故事鋪陳、轉折、悲歡離合，就是為了最後一幕所準備，隨著電影謝幕升起才算是最後的 ENDING 。

我覺得這觀念跟「攝影過程」蠻像的，無論拍攝一張照片中間歷經多少曲折、起伏，觀眾所看到的「就是成果而已」，事前所有的準備，包含每個攝影工具的準備、行程規畫、拍攝技巧的磨練，不就是為了「最後的照片」存在嗎? 這所有的過程就是為了最後一幕能夠完美誕生 – 也就是這張照片，從這個角度去想你一張感動自己的照片，是不是讓你有著蠢蠢欲動的念頭，也來想試著動動筆、動動口，來為這些作品說說背後的故事，其實也就是交代與分享你自己的故事。

🟥HOW 很重要
但更重要的是「WHY」，我認為「為什麼 WHY」比「怎麼做 HOW」來得先、來得重要，也許這跟我從小學習的個性有關，我總是希望知道「為什麼這門課是必修」，而想著不是「如何把這門課學得好」。

讓我想到求學時期的故事，面對一題數學問題，不懂當然問懂得同學，他們給我的感覺通常是不假思索的說「就帶 XX 公式就好了啊」，心裡不免「蛤，你們都這樣子死記哦? 都不去想為什麼一定要這麼做嗎?」這種感覺，但最後到底誰對? 當然他們是對的，誰對或錯又該如何判別? 看誰考高分、誰過關、誰被當，一翻兩瞪眼，沒有好爭論的。

偏偏我又是理組的，計算數字哪怕差個 0.01 都是錯的，用誇張一點的比喻的話，這個 0.01 的誤差可能會炸掉一間工廠，或是燒掉一隻手機，確實數學「計算得精準」是很重要的，至於為什麼要用 XX 公式? 在那時候對我「並不重要」，若我真想證明可以不要用 XX 公式也能計算出來，可能要到研究所，或是更高深的學位，這問題才比較適合被提出來。

我這「WHY 比 HOW 看得更重的個性」，不大適合讀理組，轉到社會學門就太適合了，社會學門面對問題，通常比較不給定一個確定的答案，比較傾向思考答案之外，有沒有其它的可能，只要你說得通，理論帶進來解釋得好，就不像是理組考題「不是對就是錯」，而社會組的答案，比較像是「哪個理論解釋得更好、更適合」，這樣子我反而駕輕就熟，讀得自在也符合我的個性。

🟥課程設計精神
🔹若是在戶外拍攝時，你我只是片面之緣，問我「拍的太亮怎麼調整」，我用「十秒鐘的時間」告訴你如何操作「曝光補償」來達到你想要的；但如果是在課堂上，要清楚了解曝光補償，我得要花 4 小時時間先講講「測光」與「測光公式」，再花 2 小時講講曝光補償原理，以及實際相機操作過程學習，懂了以後你才了解「曝光補償」那不到 10 秒的動作，原來背後是 6 小時的學習，是這麼多要學的概念。🔹

你想要哪一種? 不同的學生要的不同，攝影教學快 10 年，遇上各式各樣、老的少的、男的女的各種形形色色的學生，總是得因應不同學生上課目的，選擇一種適合的教法來迎合學生才行，現在，不如也想想這問題「你願意花上近 6 小時間來學習 10 秒鐘就能操作完的動作」還是「我只要知道怎麼做，背後為什麼我不想知道」。

🔹課程設計大綱越是看起來精彩、豐富多元，當然在競爭的市場上，更容易得到學生的青睞，這一點我並不否認，我的課程大綱，無法帶著你爬上山、跳下海，讓你知天文通地理，因為每一堂課的內容，我總是希望帶著更多的 WHY 在裡頭，讓你在懂得 HOW 之前，是了解自己為何要「這麼做」，當你更了解每一個動作背後基礎是這麼一步步推展而來，這並不是走冤枉路，而是為你打下更多未來創作的基礎，也許課程結束短暫時間你無法體會，但相信若你繼續朝著更深、更多元的攝影主題鑽研，你所花的時間與精力，在那時會漸漸現出來，這點是我設計課程的精神，也正我對攝影教學的堅持的地方。🔹

你說若採用這樣子精神，設計每一課、每一個觀念、每一個章節、每一個投影片，直到每一句話，有辦法在短短的時間，教會你更多東西嗎? 我，是做不到的；但如果我們講求「速效」，簡單了解基本做法與原理，然後帶著設備直接開始拍攝，遇到不懂再回頭來討論問題，這樣子不好嗎?

也沒有什麼不好，這點在前幾篇文章我也提到過，因為學習攝影不是個「單程車票」，總是在「基礎 – 創作」之間不斷的來回，從偉大的作品中發現精華點，再回頭看看自己哪裡不足，再做更多嚐試重新創作，但如果你的基礎不夠好，是無法識讀那些讓人感動作品背後的心血如何達成，反之若你不適當踩個煞車停下來思考自己的缺失檢討，要再突破自己的界限也是有限。

先準備齊全後再出發、再回頭檢討? 還是先有了簡單的認識，先出發再說，遇到困難再回頭，哪一種教學課程設計比較適合? 沒有哪個比較好，只是哪種方法適合你，而我的課程設計採取「前者」，希望你準備更齊全後再出發，失敗了、遇上問題了再回頭檢討、再出發，同時我的求學過程那些挫折經驗，以及轉換不同領域後學習的經驗，讓我強調「為什麼 WHY」，比起告訴你「如何做 HOW」來得更重要，不希望你一開始朝著飛翔前進，只希望在往前踏第一步前，先試著問自己「為什麼」，而不是「如何走得好」。

🟥蘇格拉底之死
我常問學生「哲學家蘇格拉底是怎麼死的?」，大多數學生認為「人，總是一死」帶過這問題，知道故事的學生會說是被賜毒酒死的，但我總是開玩笑說「他是被人 “討厭” 死的」。

🔹為何這麼說? 蘇格拉底總是到處問人「為什麼、為什麼」，最敏感也不能問的問題 – 為什麼你要信上帝? 上帝是誰? 真的存在嗎? 信他有什麼好處? 這些不該問「為什麼」的問題惹怒了掌權的人，覺得他是個挑戰威權的無神論者，要他做二個選擇，要嘛認錯相信上帝，不嘛就喝下毒酒去見上帝，此時我相信蘇格拉底喝下毒酒後可能心裡還在想「喝下毒酒，人為什麼會死」吧，我猜。🔹

我不敢拿我自己跟蘇格拉底相比，我也不想淪落到蘇格拉底最後的結局，在面對有限的時間，以及市場彼此競爭之下，儘管我多麼想在一個觀念上做更多的「為什麼的討論」，但學生總是需要更多的實作，以應付未來，或是即將到來的問題 – 我需要學會攝影，來做一點什麼事情，而近期的課程，也試著平衡「WHY 與 HOW 」的比例，這才是我更該做的。

所以我自認我的課程大綱，沒有華麗的外在標題，本身設計也不追求速成速效，更無法讓學生能有一種「哇，一門課可以學到超多東西」的感覺，這些都是我自認的缺點，也只有認同我的想法的學生，願意嚐試上上我的課程，我都非常感激。

也有學生、朋友建議我「既然課程內容這麼多，再拆細一點，多元一點」讓不同需求的學生，選擇更多，如果一味追求「開課、賺錢」，似乎又與我的個性相違背，但這又是另外一個可以好好開一篇數千字的文章來分享，這裡，就讓我們跳過吧。

或許目前開設的線上課程 – 終生閱讀的線上課，較能解決這個問題，若想學得快一點，每天都看一集，並且用 1.5 倍速度播放，觀念學到了，不懂再重頭看；若想要慢慢看的也沒關係，一周看一集，一集看二次都沒關係，享受每天都進步一點的感覺。

再應因疫情下的困境，所以，這樣子的線上課程就這麼「上線」。

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#鬼才導演的推坑片單😎✨

「#血腥冰淇淋三部曲」導演 #艾德格萊特 最新驚悚力作，#安雅泰勒喬伊 主演的《#迷離夜蘇活》11 月就要上映，近日受訪時，這位導演不吝分享他個人最愛的幾個經典電影片段給影迷粉絲們──包括旁白、音效設計及故事鋪陳……等等。
　
到底這串推薦片單上，是哪 8 部電影擄獲這位鬼才導演的心，讓他宣傳新片也不忘「食好鬥相報」呢......或許裡面藏有延續到新片的蛛絲馬跡也說不定呢？

#64 #ロクヨン

作者｜#橫山秀夫
譯者｜#葉廷昭
類型｜#文學小說 #翻譯文學 #日本文學

讀感｜
昭和64年，一名七歲女童的綁架殺人懸案，未偵破長達十四年，就在公訴期將屆的這一年，在警察廳所發生的故事，主角三上信義是一位縣警公關長，以三上的視角，來看待這一年發生的所有案件、警察廳的黑暗面、階層權力之下的人性以及當初未偵破的「64懸案」。

故事中鋪陳許多縣警廳的大小事件，礙於本身既是警察，又是需要面對媒體的公關長，如何在警察及媒體之間取得平衡並維持正義，是三上所面對的難題，然而前身隸屬刑警的他，正義感以及直覺更是超人一等，在所有的支線慢慢釐清後匯集成主線，一層又一層的迷霧慢慢撥開後，看見了真實的全貌，整個故事鋪陳的非常細膩且緊湊。

一開始看到這本書的厚度就有點膽怯，人稱磚塊書的「64」，厚度跟「辭海」差不多，但是每個人都說一下就看完了，所以我毫不猶豫的開始了第一面，只花費五個夜晚，加起來應該不到15小時就看完了，而且我覺得不夠，我還想知道更多以後的事。

跟著主角一起經歷釐清真相的過程，心情也跟著他起起伏伏，以前看過許多日劇電影，像 #半澤直樹 、#小偷家族 等，都可以感受到職場文化的壓力、上下級之間的階層、日本文化的傳統、家庭夫妻的相處⋯等，多多少少可以感受到一些壓力感，當主角面對許多問題，總是必須道歉、下跪、東奔西走，各種超乎常人的抗壓性，面對羞辱以及事情難以擺平的緊張情節，都讓我跟著難以呼吸。

當很多真相一一浮現，劇情也是一波接一波的高潮，看到最後還騙了我一些眼淚，是很意猶未盡的一本好作品，我可能永遠不會忘記最後的那一段劇情，也會一直一直很想知道後續會怎麼發展，但是故事停在這裡，也許也是一種最好的結束，很喜歡，非常推薦喜歡劇情感重、懸疑但不恐怖的讀友閱讀。

喜歡程度：⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
出版日期：2021/04/01

#妮啵閱讀 #妮啵手寫 #妮啵2021 #閱讀 #閱讀筆記 #好書推薦 #書籍推薦 #bookstagram
#圓神出版 圓神出版社

本集主題：「寒淵」小說介紹
　　　　　　　
訪問作者： 施又熙
　　　
內容簡介：
他，從未想過會以這種方式失去心愛的妻子。
她，從未想過會這般與獨立撫養長大的獨生女生死告別。
他，從未想過一直堅持社會正義，卻成為殺害好友的兇手的辯護律師。
他，從未品嚐過愛的滋味，家庭對他是一團迷霧，卻在最後一刻才恍然這個世界可能與他想像的不一樣。
人世間的錯綜複雜從來都是這樣糾結地存在著，只是我們往往視而不見。
　　
　　作者施又熙以相隔一年的連續殺人案展開故事，被害人丈夫面對重大創傷後的PTSD，強自壓抑安撫單親悲痛的岳母，對於失去妻子與獨生女兒的悲痛，讓兩人之間產生了難以跨越的自責鴻溝，彼此內心的傷痛難以訴說，往事歷歷，不忍猝睹，如何帶著傷痕繼續前進是他們人生的課題。
　　
　　死刑存廢的議題在台灣一直是重大爭議，作者以故事來引領讀者進入兇手的成長歷程，不直接進入存廢的議題，而是讓大家有機會去體會這個社會的許多角落裡存在著我們需要關心的議題與事件，每個人不是都可以幸運生長在一個平凡的家庭裡，有些人終其一生都不知道愛與信任是何物，如果我們有機會早一點伸出援手，或許許多人的人生都將會有所不同。社會正義對每個人的解釋都不同，一命償一命的復仇是否就可以讓受傷的心癒合？
　　
　　這是一個以死刑、家暴、失落與PTSD串連起來的長篇小說，巧妙的故事鋪陳帶著讀者層層進入加害人與受害人的心靈，一起體會原來每個人都有自己的故事，但也如同作者長期以來的風格，再多的風雨，最終還是帶著溫暖與愛，因為這個世界有很多的傷痛，唯有理解和愛可以走過風暴。
　　　
作者簡介：施又熙
　　臺北大學社會所碩士班，實踐大學社會工作學系學士。原名施珮君，2012年改名。1969年生於高雄市白色恐怖家庭，一生與知名父母有著難以擺脫的糾結，矛盾的情緒每每在作品中不斷呈現。從小展露寫作天分，高中時兩度獲校內大獎，卻因背景與自我認同的矛盾衝突，18歲即成文字逃兵，直至36歲才為自我的療癒而重新提筆，目前定居於新北汐止。
　　
　　專擅刻畫人性，無盡黑暗處仍可得見溫暖陽光。走出憂鬱風暴後，近年加入社福團體宣導精神健康與心理衛生，文字更添理性與療癒之風。
　　
　　2013年首度嘗試舞台劇劇本，啼音初試即獲獎，作品並於2014年台北嘉義兩地公演。
　　目前除專職寫作，亦教授書寫療癒課程、精神障礙者家屬教育團體，並以文學與心理衛生等相關議題受邀於各地演講。
　　
　　著有長篇小說《向著光飛去》、《五芒星的誘惑》、《月蝕》；散文集《媽咪，我們會這樣幸福多久？》、《勇敢》、《風與南十字星的對話》；傳記文學《台灣查某人的純情曲—陳麗珠回憶錄》；劇本《多桑的百合花》。

《追球》宣佈定檔將於6月17日在愛奇藝迎來首播。

劇情上展現了幾位少年協力實現乒乓球夢想的努力，也借助人物關係反映都市年輕人不同的愛情觀，帶領觀眾在“肆意青春+熱血運動+勵志偶像”的模式下探尋最好的自己。

該劇採用了多線索的“減負式”敘事，觀眾既可以從頭至尾追完劇集，也可以從不同角色的視角理解劇情，讓觀眾對內容的選擇更加多元和靈活。這部劇的人物故事給予觀眾正能量，劇中的親情、友情、愛情故事鋪陳和情感敘事都直擊著觀眾的心，鼓勵年輕人進取、成長，遇見更好的自己。

轉眼。
用一生的長度，寫成一瞬間的轉眼。

當所有的his story、her story、our story都成了history ，而銀白髮色已經比月光還涼；閉上雙眼緊貼著回憶飛行，腦海是魔幻寫實最華麗的舞台；如同馬奎斯百年孤寂的終章，讓一切曾經、轉眼同時發生。

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歷經644天、飛越13萬7千公里、繞行地球 3.5圈、奇幻漂流世界四大洲、環遊全球55大城市、五月天與415萬社員以LIFE《人生無限公司》演唱會共同寫下122夜自傳篇章。

演唱會主題緊扣《自傳》專輯，並無限延伸五月天成軍以來的點滴，演唱會中［轉眼］一曲視覺，出自仙草影像-陳奕仁導演之手，以風格獨樹一幟以及感人故事鋪陳紙雕動畫視訊，讓眾多親臨觀賞的樂迷留下深刻印象。

《人生無限公司》無限放大最終版演唱會，在台中以2018橫跨2019年盛大呈現，2018年的最後一天，五月天以［轉眼 2018 自傳最終章］溫暖陪伴著時空各異的每一位現場、線上社員，一起翻閱心中回憶扉頁，並攜手期盼未來。

演唱會即將落幕，每個人的自傳繼續精彩譜寫。

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［轉眼 2018 自傳最終章］

轉眼走到了 自傳最終章 已瀏覽所有 命運的風光
混濁的瞳孔 風乾的皮囊 也曾那般 花漾

最愛的相片 讓你挑一張 千萬個片刻 誰在你身旁
那一年的我 曾和你一樣 飛揚

惶惶不安 念念不忘 還是得放開雙掌
掌心曾握著 誰的體溫 漸涼

有沒有人 在某個地方 等我重回 當初的模樣
雙頰曾光滑 夜色曾沁涼 世界曾瘋狂 愛情曾綻放

有沒有人 依偎我身旁 聽我傾訴 餘生的漫長
在你的眼中 我似乎健忘 因為我腦海 已有最難忘 最難遺忘

在我的時代 還有唱片行 如同博物館 裝滿了希望
披頭與槍花 愛情和憂傷 永遠驕傲 高唱

成就如沙堡 生命如海浪 浪花會掏盡 所有的幻象
存款與樓房 掙扎與渴望 散場

回憶如窗 冷淚盈眶 風景模糊如天堂
孤單的大床 誰貼近我 臉龐

有沒有人 也笑憶過往 跌跌撞撞 當時的蠢樣
最平凡日子 最卑微夢想 何時才發現 最值得珍藏

有沒有人 告訴我真相 時間就是 最巨大的謊
以為的日常 原來是無常 生命的具象 原來 只是 幻象

這是我自傳 最終章 寫這首長詩 用一生時光
軀殼會解脫 藥罐和空房 我從嬰兒床 再走回光芒

有沒有人 知道某種秘方 不必永生 只要回憶不忘
我不怕死亡 只害怕遺忘 回憶是你我 生存的地方

有沒有人 知道那個地方 我能回到 我的最愛身旁
兒孫們都忙 就讓他們忙 離開的時候 就當我飛翔
自由飛翔

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曲：石頭
詞：阿信
編曲：五月天＋林依霖
電吉他：怪獸＋石頭
貝斯：瑪莎
鼓：冠佑
鋼琴＋MIDI 編寫：林依霖
和聲編寫：林依霖＋可樂 Cola Kai
和聲演唱：林依霖＋黃士杰

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Client：B’in Music 相信音樂
Design & Animation DEPT ：Grass Jelly Studio 仙草影像
Director：Muh Chen 陳奕仁
Executive Producer：Iris Liao 廖梓雯
Project Manager：Ekijo Lai 賴奕如
Financial Manager：Lulu Chen 陳奕如
Project Assistant：Roddy Hung 洪凡柔
Director Assistant：Xiao Chi Lin 林曉娸 / Rita Chen 陳湘喬 / Jiou Xu Chen 陳九旭

CG & Compositing Lead：Weiting Chen 陳威廷

Story & Storyboard：
Both Li 李季軒
Yu Shuo Leung 梁育碩
Tank Lu 盧建男

Designer：
Yu Shuo Leung 梁育碩
Tank Lu 盧建男
Eason Chen 陳家和
Wen Ting Li 李文婷

Modeling & Textureing：
Janet Wang 王玨凝
Youzi Su 蘇袖惠
Yu Hsuan Huang 黃于瑄
Eason Chen 陳家和

Modeling & Textureing Assistant：
Gene Jiang 江敬

Ringging：
Janet Wang 王玨凝
Wilson Chen 陳信翰
Greg Miao 苗天雨

Ringging Assistant：
Ching Chi 冀擎
Yuki Chou 周佑諆

Animation：
Nigel Huang 黃勗
Greg Miao 苗天雨
Wilson Chen 陳信翰
Eason Chen 陳家和

Animation Assistant：
Ching Chi 冀擎
Yuki Chou 周佑諆
Jia Yu Chen 陳家榆
Gene Jiang 江敬

FX：
Han Lin 林伯瀚
Wilson Chen 陳信翰

Lighting：
Youzi Su 蘇袖惠
Yu Hsuan Huang 黃于瑄
Eason Chen 陳家和

Lighting Assistant：
Yuki Chou 周佑諆

Compositing：
Greg Miao 苗天雨
Nigel Huang 黃勗
Wen Ting Li 李文婷
Gobao Lin 林佳儀

Compositing Assistant：
Ching Chi 冀擎
Eason Chen 陳家和
Gene Jiang 江敬

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2018 DFA 亞洲最具影響力設計獎 - 新媒體獎 - 銅獎
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animago AWARD & CONFERENCE 2018 入圍評審獎
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2018年日本Good Design - 優良設計獎 - 大眾媒體
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SIGGRAPH ASIA 2018 入圍電腦動畫節最佳動畫
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2018 London International Award 音樂錄影帶 - 金獎
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2018 金點設計獎 - 金點設計獎標章

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來電答鈴下載方式：

鈴聲代碼：118387

中華用戶：手機直撥700→按4→輸入代碼，即可完成
亞太用戶：手機直撥560→按2→按6選擇快速點歌→輸入代碼，即可完成
台灣之星用戶：手機直撥700→按4→輸入代碼，即可完成
台哥大用戶：請上音樂達人網站或手機直接803查詢下載
遠傳用戶：手機直播900→按4→輸入884052，即可完成

#五月天轉眼2018自傳最終章
#人生無限公司最終站