來到《七等生─天與地的現象》展覽的所有人，大概都會特別好奇傳說中「世界最偉大三大傑作」那一幅——達文西《蒙娜麗莎的微笑》、梵谷《向日葵》，以及七等生《降臨》。

「怎麼能如此狂妄？」
曾經，有朋友這麼不解地請教與七等生相好的藝術家楊識宏。

實際上他的原始想法可能與「世界最偉大三大傑作」有著天壤之別，他說：「它是歷史上出現可替人類說明一切現象的三幅畫之一。」

那究竟什麼是一切現象呢？

後來，我才從長子劉懷拙先生口中得知他不是無神論者，譬如他在2010年國家文藝獎的得獎感言中的感謝：「我感激他們，猶如我感激神恩。」

同年的繪畫創作《林中受教》恰巧陳列於《降臨》之鄰，它們的光影變化讓我忍不住想起了文藝復興時期的宗教畫，特別動容。

和大部分人相同，我當然也是先從文學作品認識七等生的。繪畫作品與攝影作品同時大受好評的他，早已是全世界收藏家與圈內人望眼欲穿的夢幻逸品；只是，對家族來說有著絕大意義的創作，任何一件都是非賣品。

或許很多人會以超現實來形容七等生的文學作品，在親眼看到藝術創作之後，我以為他是藉著所有媒介來詮釋他對世界的感受：文筆、畫筆，還有相機。無獨有偶，曾經在作品中出現多次的女兒小書說：「大家可能會覺得他的繪畫作品很抽象？但是在我看起來其實很具象⋯⋯那些都是我們通霄老家附近的風景、我們每天散步的路線；我會知道他畫的是什麼點。」

我非常同意小書的說法，身為花東人女兒，我對七等生的花蓮特別感動，自己尤其著迷於他的用色，在這次的策展作品中大幅出現原色且非常罕用黑色的呈現，再一次讓人沉醉於他獨樹一格的光影變化與效果，與七等生文體同樣驚艷。

就像他女兒一直強調的：「在我看起來其實很具象」。

當我見到《花蓮公園》時，我不會特別臆測那是描繪秋天的景象——如果你是花東人，你一定第一眼就明白了：那樣的黃色，是所有花東人鄉愁巴吉魯（麵包樹）的顏色。

曾經，我好奇地詢問長子劉懷拙先生：「在七等生作品中出現大量的車站意象，是因為他是鐵道迷嗎？」
他似乎有點意外我這樣的提問，有些難掩無奈地笑著：「那是因為他非常顛沛流離啊。」

我於是明白，那總是被人形容孤傲、清冷又疏離的七等生，該當是特別重情的吧。

定格了一切感動的《七等生─天與地的現象》，在展期結束倒數計時之前，推薦親愛的千萬撥空來看喲。

展覽：七等生─天與地的現象
展期：2021/4/16～5/1
地點：亞紀畫廊
時間：12:00～19:00
電話：(02)2752-7002
地址：台北市信義路四段156號
交通：捷運信義安和站二號出口，直行徒步約三分鐘，鄰近信義敦化交叉口附近。