【請你自己玩 媽媽樂開懷團】 快閃⚡開團6/17~6/21

停課一個多月，如今我已不再胸懷崇高的社會責任，人生志向調整為：拜託妳自己玩一個小時不要叫「媽媽」，謝謝。

#有時都不確定是幻聽還是又有小孩叫我

面對即將到來的這個「不能送孩子去安親班」「也沒有任何實體夏令營隊」「甚至不能出門玩耍放電」的史上親子最黏膩暑假，我只想要超前佈署一件事，那就是：把玩具買起來！

親子天下這團的每一品項都是我精心挑選，務求 #小孩可以一個人玩、#幾乎不用大人協助、#用畢收拾能非常迅速、#玩一次能安靜一個小時起跳。

👉購買連結： https://cplink.co/jFuvuEyA (不限金額免運)

ℹ以下是簡易「個人情感化」分類，點入購買連結還有詳細且公正💯倍的介紹哦~~

🎯小妹指定要買我也已經刷卡了系列：

*瑞典瘋狂博士【MM沙大套裝禮盒組】⚠️售完
在家也能玩沙，不同於動力沙，MM沙有更進化的塑型性和聚黏性，不黏手也不會掉滿地很好清理。
#小妹妳倒底要玩沙玩到幾歲

*【德國teifoc】 DIY益智磚塊建築玩具-小農舍+水泥補充包(⚠️售完) –
這款 #極度限量!! 我已像發狂主婦搶買一送一那樣盡力掏空親子天下倉庫了，沒有搶到的朋友不用哭泣，移駕選購進階級的「夏季別墅」即可。
#直接從農舍搬進豪宅。

*【魔法水精靈】水族箱套組/熱帶鳥水晶球套組-
自己動手用魔法藥水做小寵物，然後放進會發光的水族箱裡觀察它們飄上飄下甚是療癒。
#並具催眠效果

*【魔法液晶寶石】-
科學實驗類但小孩一點都沒發現自己做了實驗，因為他們只在乎自己創造了什麼「寶石」。
#買不起寶石自己做也是種溫柔的慈悲

*ufixx silicone【黑、白板貼】+【 12色無毒水蠟筆】-
溫美玉老師推薦！薄薄的黑、白板貼可以隨便找個光滑的平面貼上去，再搭配超柔滑質地的水蠟筆真的好好畫！其實買不買黑板也沒差，鏡子、玻璃、浴室磁磚直接畫多省錢。
#有人像妳這樣賣東西嗎

🎯玩完收起來就好不用擦地系列：

*MD磁力【建構娃娃屋】-
這磁力積木片好有趣喔~~，乾乾淨淨體積又小收納方便，這次選了渡假別墅、消防局、醫院、動物救援車四個主題，男女寶都適用。
#並且窮酸的翻出家裡所有的造型磁鐵共玩

*美國【天才工程師系列】-
「波麗士警車」「雲梯消防車」「STEAM軌道牆」三款可以選，重點是它那支不插電電鑽，小妹只想要這隻電鑽…。
#為什麼對武器這麼感興趣大家有話好說啊

*【 Qbi磁力軌道車】幼幼雙人組-
很萌很勾錐的磁力軌道車系列，可以自由組裝設計軌道走向，而且本次還多贈送慣性小跑車哦！
#有附加贈品的我們都誠摯推薦

*各類桌遊：【賴馬幫幫遊樂園】、【小豬乖乖的歡樂遊戲寶盒】、【樂高創意積木系列】、【貓熊警察推理遊戲寶盒】、【走到哪玩到哪】，這系列有單件72任選2件69件的進階優惠。
#有些無法獨自一人玩媽媽可能被抓玩選購時請慎重

*【木製3D發條動物拼圖】（6件裝）-
木製部件的卡榫組裝成的立體模型，不需使用黏膠和任何工具所以很乾淨。用發條齒輪趨動所以也不需電池，很環保。
#它們樣子好傻深得我心

🎯真的要動腦子系列：

*【機智新星+購物小達人+搖滾天團】-超值三件組桌遊
一句話：它三盒特價只要959。桌遊迷小孩會樂翻。
#本團最超值組合

*【防疫在家玩】小孩的科學經典四件組
原本我覺得這組太花腦筋了有違我耍廢的初衷(???)，但 鄰家野原 一直吵這組超棒她要買，好啦那就加進來吧！注重遊樂兼具教育功能的家長可以一起。
#這什麼可恥的初衷妳還好意思講

*【顯微觀察鏡+活化石培養組】-
夾在手機或平板上就能直接拍，或是很有那麼一回事的用附贈的採樣貼紙也行，這次還贈送蚌蝦、恐龍蝦、紅尾仙女蝦隨機一款活化石培養組。
#我們一致通過先察看耳屎或鼻屎

* 【4M科學探索－恐龍馬拉松】-
又是桌遊又是科學實驗的綜合體，恐龍和火山可以自己著色，然後用醋和小蘇打粉進行火山爆發的實驗。
#記得不要在桌遊板上爆發那就會GG了

* MEandMine情緒創客冒險王學習組
這套我真的要特別提一下。

有不少家長對今年不能報名夏令營隊感到焦慮，親子天下引進的這款線上課程直接幫大家請到了矽谷等級講師，用中英文雙語同步線上開課，總共五天 (都是半天課的長度) 的課程，可以照著課表準時上線，或自己安排時間看重播，非常彈性。
你算算看：「雙語授課」我們就先賺到了美語補習費；再搭配五盒STEAM動手做的實體探索盒，科普教育也完備了；課程中還有故事、律動等規劃，真的就是完整的科學夏令營課表了啊！但它的收費卻只是五個探索盒的數字，團購價還幾乎折扣到原價的1/3，這就是價值凌駕價格的具體表現吶！！
#線上夏令營耶好蝦趴

💡本團購買流程小指南：
STEP1：點選喜愛的商品放入購物車 → STEP2：前往購物車確認折扣變價 →STEP3：不限金額限時免運中
🉐️購買連結：
https://cplink.co/jFuvuEyA

Day 2 笑什麼 你也是Sequential Art （上篇）
少時專心琢磨技藝，長大後發現創作者最需要克服的是既定認知、刻板印象。
_________________
在同一個媒介苦修打滾多時，自然而然會走出自己的軌道。但太過自我感覺良好地走在這條路軌上，就會只專注看著自己軌道的正前方，不經意放棄了觀看其他路軌的景色，甚至還以為那些景色根本沒什麼好看的。

我是個由漫畫出發了解藝術的人，所以今天容我從漫畫講起。

如 Day 1 所說，可能因為日本成長的緣故，自人生有記憶起，我就每天在看漫畫，尤其是少年Jump。隨著漸漸長大，我也變得喜歡解構集英社旗下的漫畫。什麼每頁平均5－7格分鏡、黑白色比例、玄幻打鬥漫畫的武器一定有劍、男女角色數目的比例等等。聽起來像是個專家。

那時全中大Fine Art Undergraduates只有我一個在畫漫畫，（江記黃照達等人都早就畢業了）心想，該沒什麼人challenge到我關於漫畫的認知吧。突然一句。

「喂，你覺得漫畫是什麼呀？」

聽起來多簡單的問題，我卻支吾以對地答辯著。

用「答辯」，是因為我發現自己不懂得回答，卻又不想被看穿。即使看著那提問者純粹出於好奇的誠懇臉色，那毫無敵意的請教，我還是選擇砌詞答辯。那刻即使真的成功說服了他，也讓我內心誤以為足夠堅牢的漫畫知識庫像國人玻璃心般輕聲敲碎。

隨著多年對漫畫漸漸深入的認知，鞏固下來的是對漫畫的既定認知。且這種既定認知在內心刻劃得愈深，就愈難以接受其他形式的漫畫，甚至拒絕理解，把不熟知的漫畫歸類為邪魔外道。

幸好我未算病入膏肓，仍能就自己對一種媒介輕妄、粗糙的觀念提出質疑。

然後我就認真地想「漫畫是什麼」。

我嘗試把視野拉遠來看。但一旦把視野拉寬，什麼影像藝術、動畫、舞蹈等等的，都映入視線。媽啊。我只是想思考漫畫是什麼。為什麼你們都走進來了？

「因為你剛才在想『漫畫是有序的圖像排列』啊」。

錄像 動畫 舞蹈 etc has joined the chat。

「我也是有序的圖像排列。」

「我們也是。」

「那我們都是漫畫囉？」

「不是吧。」

「為什麼不是？」

「那你們是何時開始出現分野的啊？」

「圖像排列的邏輯、媒介、方法。」

我嘗試扒開來看它們之間出現分區的界線。但發現界線很糢糊，糢糊得像是形容顏色的詞語，什麼「藍綠色」、「綠藍色」、「青色」、「鴨綠色」、「青玉色」、「綠松色」、「碧綠色」。但後者要定義區別，其實可以用光波長、Hex Color Code等賦予每個詞彙絕對且可量化的定義。可是，藝術媒介又可以嗎？或許硬要在藝術形式上找出絕對量化的定義並不可行，但透過思考媒介間微妙的區別及共享之處，就能更理解自己處理不同媒介時，腦袋究竟出現過怎樣的思維轉換。

於是，媒介之間的糢糊界線、未明之處，變成我覺得很有趣的地方。也開始在這些地方鑽起牛角尖，用另一種心態重新畫起漫畫來，還把一批Copic Marker，G筆頭擺進蘋果迷你倉封印起來（說起來，有人想要嗎？可dm我，還有很多哦）。

如果真的深究這道問題，需要大量實驗及閱讀經驗。於是就傾家蕩產買起書來。還記得，第一年受邀參展安古蘭國際漫畫節時，我花了10000多元港幣買了一個行李箱份量的書。因為那時覺得當地的書，錯過就沒了，因為我活在被港漫、英雄美漫、日漫當道的香港，生怕回來後就再也找不到這些書。所以當時的想法就是有殺錯無放過，要買下一眼間看不透是什麼東西的書，回港再慢慢研究。
_________________
以下將介紹我自己在一些作品的嘗試，以及不同藝術家的作品。
_________________
此Post第2、3、4張：Cube Escape Paradox （柳廣成）
_________________
我在腦海內的漫畫VS動畫之思辯：Frame Rate vs Panel
年少時買過漫畫化的寵物小精靈劇場版：《超夢夢的逆襲》、《利基亞爆誕》、《結晶塔的帝王》、《穿梭時空的相遇》。發現內文都是電影動畫幀格的截圖，排列成漫畫形式印作紙本漫畫書。後來我在想一個顯而易見但卻耐人尋味的問題：

是否把上述電影的Frame Rate 調至平均On 90（不是粗口哦），就看起來像漫畫了？

（得出on 90的根據：90分鐘電影有129,600幀（24FPS），用一頁漫畫平均7 Panel，一本書200頁的算法來算，129,600/(7x200)≈90）
影片需要高frame rate的原因之一是為了讓圖像連續變化、運動（播放）的速度而導致肉眼的視覺殘象產生的錯覺，而誤以為圖畫或物體（畫面）正在活動。漫畫的Panel間的提示因不需要考慮殘象運動錯覺的事實，令腦袋足以腦補Panel間的缺失即可。

自4年前畫起動畫後，我就在想如何把畫作的frame rate變得尷尬，慢得既不像動畫，快得又不像漫畫。於是在此書，就試試看了。動畫裏上一個幀格映入你的眼球後，就是下一個幀格的事了。上一幀格消失，下一幀格出現，如此輪替。但漫畫就是要所有畫面乖乖地印在紙上讓人一覽無遺。那不如讓onion skin更透徹些、延伸得更遠些幀格，全畫出來好了？（哈哈，literally OnionGhost）

在我這次作品上，我覺得漫畫可以玩的是發生於頁面上的圖像排列，不是輪流替換單一幀格畫面。但又可以應用在處理動畫會思考的事。

這時你可能會說，漫畫就非得是平面紙本不可了？
很好的提問。所以，下一個。
_________________
此Post第5、6、7張：Here（Richard Mcguire）
_________________
要在電子熒幕介紹這本書的魅力，恐怕有點難。因為Here作出的嘗試，是有意圖地讓漫畫書作為立體、具厚度的印刷品，如何藉其物理性與內文的空間感巧妙呼應。但它不是pop up立體書，因為它還是以完全平面的紙本製作而成，圖像的解讀仍然依賴平面紙張的表達。我說的立體，意思是指作者賦予書本在釘裝上的立體空間意義，令書本的釘裝不流於紙本書籍純粹的物理特徵。

Here是左揭書，封面是從外界視覺看到的屋子窗口，封底則同樣是從外界視覺看到的牆壁。內頁則是由屋內視覺向外看的景象。亦即，內頁左頁一定是向窗戶外看的，右頁一定是向牆壁看的。以90度角翻閱，就會構成封面、封底是屋外空間，內頁則是屋內空間。Here這本書的原則，就是空間上的視點是絕對不會改變的。

Here內文近300頁，透過漫畫鏡框再加標明的年份，由固定的視覺，持續變化的時間，交代這一空間發生過的人和事。

內文最初較在想像範圍內，就是屋內在數十年間換過不同的租客，有過長期租客，看著家人數目多了起來。還有數頁這樣的場景：在相隔甚遠的時間說過的各種話語，硬被漫畫的分鏡力量截下來，放在同一畫面。彼此間的語句本應毫無關聯，但卻因為漫畫的力量而被安排在同一空間重遇，使得兩者間的話語像在交談般。

後來，時間的尺度開始拉闊。時間延伸至房屋仍未被蓋起來的時代，剛好有個獵人經過，他射出的箭，剛好擦過漫畫內永恆不變的視點；還有城市化的經過、築屋的過程、工人等，都被這絕對不變的視點映下來。漫畫中後段還來到未來的時光、以及遙遠的過去：地球剛誕生，仍無大氣層之際，漫天星星、隕石的場景。
_________________
我發現自己寫太長了。要分兩天寫。明天會進入動畫世界多一點。
另外，介紹多點在漫畫媒介的既定語言、概念上大作發揮的藝術家及作品，可以google，還可以上網買買他們的書看：

(此Post第8、9、10張)

榮念曾 天天向上

Tobias Schalken Balthazar

Chris Ware (我推薦他所有書，算是Infographic x comics的始祖)
_________________
老實說，愈是探索，就愈不知道漫畫是什麼。但我樂在其中，如Day 1 所說，這並不是一種迷失的狀態，而是令我雀躍的事情。就像研究量子力學的物理學家般，發現在宏觀世界行得通的物理定律，在微觀世界卻莫明其妙地一一被推翻否定。量子力學像是有意識般地對你說，「再想清楚才嘗試定義『規則』吧。」

漫畫的全貌是什麼，就算是手塚治虫，我也不覺得他會知道。他也只是漫畫作為藝術形式的始祖發現者。像是物理學的…愛因斯坦吧。愛因斯坦發現了很多事，卻也帶著對量子力學的種種不解，歸入塵土了。不是他們渺小，而是世界太宏大了。

漫畫的世界還有什麼未被發現，其實真的還有很多人不想停留在已知的既定形式，貫徹實驗精神，務實地用創作探索著。就算眾人不一定關心，作品不一定出名。

動畫也是吧。

隨著在藝術的造藝及年齡的增長，就更得提醒自己要謙卑。

謙卑不是說在公眾形象上盡量以禮待人、說話盡量客氣謙遜，而是指對藝術保持謙卑。才能看得更清，藝術史的接龍遊戲才能玩得下去。於我而言，藝術是一種思考訓練，要對自己的創作時刻保持質疑，不能只苦修技藝，被自己畫作的視覺之美矇騙。

我覺得對藝術形式愈是Judgemental的人，他們對藝術媒介的既定認知就愈深，就愈需要否定，以捍衛他們內心對於藝術媒介片面的認知。因為如我經歷般，這種認知好歹也是用歲月建構出來的，就算被據理力爭地挑戰了，也會害怕信念失守，於是需要死守自己對世界的認知方式，才不會令長年建構出的自我搖搖欲墜。

Artist Statement 常見的語句「向____提出挑戰」雖有被濫用之嫌，但考慮適當的Context，其實本身的說法並沒有錯。

挑戰的就是我們自己對世界的認知。作品會證明某些認知是過時的，此時我們就得承認這些認知已不合時宜。而這種不合時宜，與今期流行什麼東西無大關聯，因其否定來自創作上實驗結果的推敲。經不起推敲的觀念就捨棄吧。若此觀念出自你心，就更需要虛心捨棄。

打了四小時字，發現打子4000字，見諒lol
下篇明天出！再會！

#onionghost #onionghosthk #動畫 #動畫推薦 #插畫 #illustration #animation #illustrationartists #animator #happynewyear #newyear #drawing #art #artist #pencil #comic #manga #bd #bandedessinee #柳廣成

【Twitch Streamer Battle：激鬥峽谷】賽事圓滿落幕了
感謝所有參賽實況主和所有觀賞賽事的觀眾，
賽事過程不僅賽場上精彩、聊天室也相當精采，

這篇文章因為個人色彩比較濃厚所以放在我個人粉專XD

首先要先恭喜「軒的初吻很皮a丹尼」，
這次扛著聊天室的壓力奪下冠軍實至名歸；
而練最勤快的西門領軍的「隊友都不想隊名」很可惜決勝局被翻盤拿下第二，
但這麼短的時間可以打出這樣的水準也確實證明了Twitch夥伴的實力。
-
本次賽事是我們第一次嘗試邀請非Twitch的實況主參賽；
用意非常明顯，當然是希望能讓更多的觀眾看到Twitch的實況主，
湯米結束時跟我說抱歉最後面全部都是在宣傳Youtube很不好意思，
我說完全不要在意，
當我們舉辦這樣的賽事時就有預想到這樣的可能性，
對我來說Twitch的競爭對手並非僅僅是其他的實況平台，
反而讓大家都認可實況產業才是最重要的，
Twitch有信心會永遠領導世界的遊戲實況產業，
所以再次恭喜他們奪冠。
-
第二點也是我個人的肺腑之言
有關注這兩天賽事的朋友一定有留意到聊天室非常兇惡，
身為遊戲鄙視鏈的最上層「星海爭霸」的台灣冠軍（2002-2003）和「星海爭霸II」資深賽評，
應該算有資格說幾句話，
我1984年出生，
從國小就是個遊戲迷，
經歷了
2002年在韓國台下看著曾政承拿下世紀帝國世界冠軍，
2012年TPA拿下英雄聯盟世界冠軍，
遊戲玩家始終被傳統體育人鄙視著，
【電競是否夠格被當作運動？用滑鼠鍵盤也算運動？】
一路過來我們奮力抵抗著傳統體育人的不屑、罵著他們跟不上時代洪流並終於在世界各地獲得普遍的承認後；
輪到我們PC玩家開始鄙視他人，【擦玻璃也算比賽？】，
曾幾何時我們變成了傳統的電競人？
我們都不知道未來是什麼樣子，不過既然我們經歷過被鄙視的年代，
我以為我們會因此有足夠的胸襟去理解其他遊戲的愛好者，
遊戲的存在並不僅僅是因為他需要技術，遊戲是為了帶來歡樂；
電競的存在如果只看技術，就像傳統體育人一樣，鍵盤滑鼠怎能算是體育？
在我眼中電競的存在是為了讓世界更多元，多元的世界才會是個有趣的世界。
再次感謝所有參賽者和觀眾們，希望大家渡過了美好的賽事期間，讓我們明年見。

聖誕快樂＆新年快樂！

覺得不錯別忘了訂閱按讚與分享唷！
終於戰勝霸克．阿諾，但是也未免太玻璃心了吧～才輸我一次！
第一次支線任務潛行成功～哈哈XD
Cyberpunk 2077 | Part 21：https://youtu.be/VbwMbXtN19Y
Cyberpunk 2077 | 補上V的黑畫面記憶：https://youtu.be/XsuTpd91rck
優化教學 | 分享用遊戲中設定提高流暢度：https://youtu.be/_e5zsLeP8z8
【電馭叛客2077】播放清單：https://bit.ly/37TPMtQ
00:00 訂閱分享

贊助本直播實況主網址：https://p.ecpay.com.tw/27E93
贊助商品遊戲E-mail：iweibow@gmail.com
Instagram IG：iweibow
臉書粉絲：https://www.facebook.com/ilovebigwei/
#電馭叛客2077 #Cyberpunk2077 #遊戲劇情 #中文字幕 #繁體 #賽博朋克