感謝蕭雲的記錄，令我們能對七一行動有更完整的理解。
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衝衝仔民主表決去留肝膽兩崑崙

死者受辱、再添亡魂、七一增援乃升級原因

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30/6 夜晚，反送中抗爭者開始留守政總。他們重置遭撐警集會破壞的連儂牆；也為接連犧牲的三名抗爭者擺設祭壇。

迨至七一凌晨，抗爭者再行佔路，圖阻會展升旗，警方反制，衝突迭起。抗爭者雖未能進駐灣仔，但再次佔領金鐘。

中午 11:30，通宵留守的抗爭者口耳相傳，相約在立法會旗桿下討論行止。主持者率先提議，應該繼續劍指灣仔，降下會展的國旗，換上黑旗悼念，「落佢地嘅面」。

起初發言幾無規矩可言，乃後發言者愈多，才臨時要求排隊。

繼梁凌杰先生後，再有盧曉欣、鄔幸恩兩位女士喪生，悲憤堅定了群眾升級的意志。「純粹默哀點對得住烈士？」是令群眾同仇敵愾的關鍵。一名抗爭者私下感慨：「佢地唔理成本喇。」

撐警者破壞連儂牆兼侮辱死者，顯然亦推波助瀾。翌日政總充斥標語，聲討昨日侮辱死者的藍絲，矢言必有惡報。

然而持重者亦不乏人。先後有兩人披露情報，灣仔非如表面所見再無防守，其實有大量警察駐紮在會展中心。勞師遠襲，必陷師老兵疲，對家以逸待勞。而且應該等七一遊行的民眾會陸續到埗，方有足夠支援。

乃後便有人提出，應該進佔近在眼前的政總和立會，方便與七一遊行的民眾會師。「我地嘅衝擊必須有七一遊行嘅市民幫我地，減低前線嘅危險。」群眾報以掌聲。

另有人提出能否兵分多路。但群眾多不同意，認為沒有足夠人數分頭行動，應該集中一點。

有些發言傾向保守，或遭柴台，但亦有多人遏止噓聲，盡力保障所有意見都不被打斷。一女生持異議，但聲線較弱，大家聽不清楚。一男生聲嘶力竭地喊「畀條路佢地行啦（攞咪），人地有嘢講呀！」群眾再次鼓掌。

由於男生喊得很兇，女生一度誤會男生針對她（想她儘快講完不中聽的話）。男生意識到誤會，立即向她示好，並歉身讓出位置，讓她繼續上前取咪。

反對去會展的意見漸漸成為主流。「和理非咁怕死，點會陪我地去會展呀！」群眾歡呼。「愈多人我地愈有優勢！」大眾齊聲答「係！」

擬定升級程度時，有抗爭者提醒群眾：「我地未能夠升級到打警察。抗爭要付代價，但應該要計數。」附和者眾。

多名抗爭者先後提出保留，但仍強調協調和團結。「兄弟爬山，各有各做，割席就唔好做」、「你地想去做，生死由天冇得怨。但我會做一條防線 support 你地。」

討論歷時逾 45 分鐘。主持的咪手叫道，終須要下決斷，不能無止境討論。要求發言者集中討論行動方針，並就發言截龍，最後就升級時地付諸表決。

現場三百多人就五大升級方案作「起身決」（灣仔會展、政府總部、警察總部、禮賓府、立法會）。眾人先坐在地上，聽到同意的方案，便起身並舉手以示同意，方便目測結果，絕大比數選擇立法會。

行動的地點輕易通過，行動的時間卻歧出難調，爭吵愈演愈烈。

發起討論的一眾咪手，傾向等七一遊行的民眾來到，三點之後才好行動。但不少抗爭者吶喊反對，因為商討一直公開，不應讓警察有所防備，須要立即起行。

由於不斷有人喝罵，鬧到不可開交，眾人無法就時間表決。咪手決定不公開宣布時間，交由大家口耳相傳，暗中約定。決絕的抗爭者很快便逕付行動，實行衝擊。

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由於行動敏感，幾乎沒人願意受訪。唯有一名參與討論的抗爭者願意說出感受。

「因為大家都想做多啲嘢，所以促成依個論壇。」他屬意的升級方向正是立法會，但亦尊重不同異議。

他承認升級方法有啲「亂咁嚟」，但不宜遽斷成敗對錯。他認為必須有人升級，才能夠改變抗爭氣氛，大家不再行行企企，端坐睡覺，「增加緊張感同投入感」。

在傘運前後，商討和表決不時招來非議，但在反送中運動終於由民眾自發成全。他形容為「無可奈何」。

「冇一個真正嘅大台，冇一個人代表到所有人，冇一個人嘅意見左右到成個運動」，終須有行動者出頭問大家意願，再行表決。

他批評「左膠」的商論失之冗長，而且未必有結論，「衰啲講句得個吉」。他欣賞反送中運動的議決，建立於參與者先有共識，必須有進一步行動，最終表決出明確方案，付諸實踐。

他解釋自己從不反對商討，曾參與 617 的行動討論，民主派議員亦在其中。但他強調商討必須得出明確目標，「要有目標畀到大家，知道有咩去做。」

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夜晚約九點，警察撤守，抗爭者進佔立法會。若干死士原擬死守議事廳，但深夜警方宣布行將清場，金鐘氣氛緊張，爭持不下，一時難定去留。

死線愈迫愈近，群眾間漸漸響起一種聲音，參與叫喊的人漸多，漸趨齊一而萬眾一心：「保護義士！。。。一齊走！一齊走！一齊走！」響徹立法會。

由於時間實在太過危急，咪手建議用別開生面的方法表決：「同意要一齊走嘅就向前行！」煲底下的全場民眾，都向前朝立法會走了幾步。結果了然，「敢死隊」立即衝上議事廳帶走死士。

須臾警察施放催淚彈，迫退群眾至添美道（公民廣場門前），突然有一男人喊：「返嚟呀！返嚟呀！要救立法會班兄弟呀！」由於情況混亂，消息不通，群眾相率回防，在添美道與防暴隊對峙。

直至區諾軒反覆喊咪，交代死士都全身而退，群眾才「一二一二」地後撤，向中環散去。

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後記

運動分裂之說一度在中午甚囂塵上，然而在金鐘現場卻是兩個模樣。眾多「和理非」在七一遊行後轉抵金鐘，夜晚八九點人數最為鼎沸，可謂迫爆政總，諒有五萬之譜。

民眾主動在煲底外呼籲，有準備承擔才去立法會參與行動，其餘大部分人都在外面，或織成迤邐的人鏈傳遞物資；或駐守各地的防線阻止警察進攻。

但縱使運動沒有分裂，依然要面對主流的責難，式微的危險。結果輿論不至逆轉，一半可歸於一個原因 － 立場姐姐的訪問。

{{ 參. 談談編曲實務經驗 }}_11

前一回聊到我們應該試著在『行走』的狀態下，用『唱』的方式來練習 Rhythm 或說 Groove 的設計；也提到如果有好的點子，應該趕快紀錄下來，然後回家用 Midi 鍵入的方式，來把這些自己設計出來的音樂想法，落實成自己的資料庫。

這讓我回想起在2015年末所執行、在2016年發行的郭修彧創作專輯的一首編曲過程---也許將它當成是一個示範的範例，可以激發你一些不一樣的想法？所以，今天就來野人獻曝，將這首的編曲 Kala 放上 Youtube ，做一些當時的想法回顧。

[一. 漫談我的經驗與想法_04]

郭修彧～『出來』編曲 Kala 示意
https://www.youtube.com/watch?v=tilJmNVoGB4&feature=youtu.be

先說明一下，在影片中的音樂，是在編曲完成後的大致處理樣貌，主要是給製作人去檢查確認編曲的方向與畫面；如果對照一下真正的發行版本：https://itunes.apple.com/tw/album/%E5%87%BA%E4%BE%86/1187121809?i=1187122173
，在經過混音師林正忠先生的頻率細心處理與樂器位置的擺放後，整個音樂變得乾淨、清晰。不過，在當時的確認編曲工作階段，你所聽到的就是製作人第一時間聽到的。

當我拿到這首歌的 Demo 要準備進行編曲時，歌曲原來的長相與她的官方『隨性版』：https://www.youtube.com/watch?v=krSrOzM1h9s 相當類似---簡單的木吉他刷奏、很有特色的拍掌聲響，以及流暢好聽的旋律。有意思的是，她的刷奏節奏帶著一點若有似無的 Shuffle beat 的感覺---這一點，她與她同樣來自馬來西亞的華人老闆戴佩妮似乎有著相同的特性：她們的音樂都比較帶著三連音、六連音所建構的 Shuffle beat ，而與臺灣本地的創作者在旋律上比較注重四分、八分、十六分音符的氛圍完全不同。對我來說，帶有 Shuffle beat 色彩的音樂比較容易處理得靠近西方音樂---或說～更有玩耍節拍、時間感的空間--- 而一聽完 Demo ，我就知道我應該要把整個節奏性帶向更 Shuffle 的感覺，而第一個立刻在我腦海響起的歌曲，就是『Toto』樂團的名曲『Rosanna』～ https://www.youtube.com/watch?v=qmOLtTGvsbM ！

說起『Toto』這個樂團 (https://en.wikipedia.org/wiki/Toto_(band) ) ，除了所有成員都是盛極一時的錄音室樂手、因此音樂編曲與樂器執行乃至於整個製作環節都具有超高水準之外，他們的旋律與演唱在風起雲湧的八〇年代，也具有極高的辨識度與很好的聆賞度。而鼓手 Jeff Porcaro (https://en.wikipedia.org/wiki/Jeff_Porcaro ) 在『Rosanna』這首曲子所設計的『Half-time Shuffle』的 Pattern ，應該已經是一種令人過耳不忘的經典之作了！而在郭小姐的原創曲目上，我雖然覺得應該強化 Shuffle 的感覺，但又不覺得應該處理成非常傳統的 Shuffle beat ，因此這一首『Rosanna』的節奏基礎，就成為我非常想嚐試的目標。

問題來了！雖說這個節奏 Pattern 非常過耳不忘，但做為一個以吉他為主要樂器的編曲人的我，終究還是不可能立刻就像鼓手背景的工作者，可以分析所有的鼓組樂器細節、甚至寫成鼓譜來執行編曲……所幸！感謝網路時代的便利性，我立刻就在 Youtube 上找到了一個非常仔細講解、教學的影片：https://www.youtube.com/watch?v=hnX6tUJvM8o
而對我來說，我可能不必花那麼長的時間去像鼓手一樣鍛鍊出影片中所提到的左、右手的時間操控平衡與準確度，我只需要知道整個 Pattern 的構成拍點，用 Midi 的方式依序鍵入，然後仔細去調整每一個拍點的輕重力度，與適時地去移動拍點出現的位置來更符合『人』的操作，我就可以把那些傑出樂手的智慧，當做自己執行事務的資料庫！所以，『出來』的這首編曲在後半段鼓組出現的樂段，我就是用這個方式去完成節奏組的設定。

還值得一說的是：我在編曲的時候就知道到了音樂製作階段，這個鼓組一定會換成真人去重新演奏過，原因有二：其一～我與戴阿妮已經工作過太久的時間，知道她會希望的音樂呈現模式；其二～戴佩妮後來所組的『佛跳牆』樂團，本質就與當年的『Toto』樂團一樣，所有的成員都是錄音室、演唱會等級的青年好手，其中鼓手江尚謙先生，也是一位值得信賴的音樂家---其實如果換成我是製作人，我也會找江鼓手來重新錄成真人執行的鼓組。所以，你所聽到的發行專輯版本中，就是由江尚謙先生演奏了 Jeff Porcaro 的 Half-time Shuffle Pattern 。

那麼～那些花下去編輯 Midi 的時間、工夫不都白費了？

我覺得，這本來就是職業編曲應該要盡到的工作義務：你知道現在所鍵入的樂器很可能會用真人來取代，但你還是應該盡其可能地將這些樂器都編排好---而且越像真人所執行的越好，以提供製作人在第一次聽到你的編曲時，能真的得到你希望呈現的音樂樣貌。

那不見得是要向別人交代什麼，應該是…知道自己做了什麼。而說實話，你做的每一個工作經驗值，都是加值在自己身上的。

當然，整個編曲中還是有很多好玩的設計點子與執行的小偏方，譬如我取樣了郭小姐在 Demo 中的拍掌聲，再到其他的取樣音色庫去尋找不同的拍掌音色，然後交叉編輯成現在的拍掌 Pattern ；譬如雖然是用 Midi 編輯的 Bass ，但到了一個特殊的樂段，我還是摹仿真實樂手踩效果器的方式，去讓 Bass 多了一層 Fuzz 的音色而更能站在前面當主角；譬如我想使用一個增五和絃來做和絃的轉接、但用了 Auto panning 以及越來越大的空間 Reverb 來塑造一種場景轉換的感覺……，諸如此類的設計，一直都是我在執行編曲時所設想的、與聽眾玩的一些心理遊戲，對於這些手法與玩樂的心情，我還真是樂此不疲！

我想～編曲工作或音樂的發想，無非就是來自人的生活經驗所聽、所聞，然後找尋有效的方式紀錄下來，找到可行的方式執行出來，而且持續不斷的一種鍛鍊。我可能沒辦法告訴你為什麼我在聽完 Demo 之後會聯想到 Half-time Shuffle ，但我可以告訴你我在還不曾聽過『出來』這首原創曲目之前的年輕歲月，就已經非常喜歡『Toto』樂團，而且幾乎把這些歌曲聽到滾瓜爛熟；我雖然無法像鼓手一樣真的去執行鼓組，但我可以找到許多的方式去趨近、呈現我所想像的音樂的樣貌。

終究一切都是想像力與嚐試的樂趣！我希望你也願意試一下～

祝音樂冒險旅程玩耍開心！

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後記1. 看了一位和藹的女鼓手老師解說這個神妙的 Pattern 構成方式後，當然更應該看一下本尊如何講解示範：https://www.youtube.com/watch?v=LcCg24keHg8
比較重要的是，Jeff 先生提到他所設計的這個節奏，來自於倆位不同的鼓手在兩首曲目中的啓發；我特別想指出，他提到了『Led Zeppelin』(https://en.wikipedia.org/wiki/Led_Zeppelin ) 這個不朽樂團的鼓手：John Bonham (https://en.wikipedia.org/wiki/John_Bonham ) ！John Bonham有多麼具有啓發性呢？請參考下面這個影片：https://www.youtube.com/watch?v=UvOm2oZRQIk 。我的確同意『Led Zeppelin』(我們好像都翻譯成「齊柏林飛船」？) 可以成為史上獨一無二的樂團，四位成員都有著獨特的音樂魅力；而像 John Bonam 這種擅長拆解拍分、與其他樂手的樂句形成複合拍的音樂，也一直是強烈吸引我的音樂思考方式。

但比較重要的是：這些音樂傑作的建構，都會是其來有自的---誰誰誰因為誰誰的什麼而產出了什麼什麼，這種音樂風格或說來龍去脈的『家族樹』，在西方音樂環境中是一種很被重視的文化，反觀我們華人世界…也許我們的音樂歷史還不夠久長，似乎很少人會去關注、論及這個部份……

後記2. 為了增加演奏與聆聽的樂趣，我在編曲的最後一次副歌的 Midi 鼓組，將 Hi-hat 的拍點整個又往後移了半拍---這或許是用 Midi 來編寫鼓組最容易被樂手詬病的地方：在程式裡它只是一個簡單的指令，但對於真人的演奏，似乎完全沒有考慮到人的操作，而讓 Midi 編輯的各種樂器都有著『非人化』的污名。

但江尚謙先生還是辦到了。

後記3. 由於官方並未正式釋出『出來』這首曲子的影片相關檔案，因此，我附的官方連結是付費的平台；而因為尊重版權，所以我所製作的影片是使用沒有任何旋律的 Kala 版本。如果想理解這個編曲與主旋律的關係，不妨用正式付費的方式，來比對編曲粗略的樂器場景呈現，與發行版本的落差。

我相信你會因此而更尊敬像林正忠先生這樣的傑出幕後聲音工程師、音樂家！因為，你所聽到的華語流行音樂，都有這些音樂家默默付出的才華。

2011年3月，身兼地球公民協會理事長及台灣獨奏家室內樂團（台灣獨奏家交響樂團之前身）團長的蘇振輝，邀請了低音歌王郭金發（1944-2016），在台灣獨奏家室內樂團（蕭邦享指揮）的伴奏下，詮釋其首本名曲《燒肉粽》。

「燒～～～菜粽」郭金發以驚人的長氣為這首歌劃下完美的句點，讓台下響起久久未歇的掌聲。郭金發表示，大家琅琅上口的燒肉粽傳唱了近50年，燒肉粽的歌詞已為大家所熟悉，他特別將歌詞修改為「燒『菜』粽」，讓不少茹素的聽眾，備感體貼與欣慰。

郭金發唱紅了《燒肉粽》，而這首傳唱半世紀的經典歌曲，也讓他被封為「肉粽歌王」，其實此歌的作者張邱東松（1903-1959）早在1949年就已創作出這首歌，最初的歌名是《賣肉粽》，但一發表便因為太過悲情而遭到禁唱，十多年後，郭金發在1967年的《寶島懷念的旋律 No.2》專輯裡重新詮釋此歌，紅遍大街小巷，後來他在1970年，因應1969年的賣座台語電影《燒肉粽》，將歌名改成《燒肉粽》再次收錄於當年推出的新專輯《最後的談判》裡頭，從此《燒肉粽》成為郭金發的代名詞，每當他走在街上被認出，就算人們叫不出他的名字，也會指著他說：「你是燒肉粽喔！」，後來這首歌還紅到日本去，1989年他接受 NHK 電視台的邀請，前往日本演唱《燒肉粽》。

《燒肉粽》的詞曲作者張邱東松生於1903年，張邱並不是複姓，他本姓張，因為兒時曾過繼給邱家而改姓邱，後因當醫生的生父不忍他在收養家庭未能受到栽培，遂將他接回家，將姓名疊上本姓而成為張邱東松。

張父非常重視教育，期許張邱東松未來能繼承救人志業，所以送他到台南的長榮中學就讀。未料在就學期間，張邱東松與音樂結上深厚的緣分，最後甚至放棄醫生這條路。愛上音樂讓他日後生計困難，為了生活，張邱東松開過西裝店、教人唱歌，也曾四處播放電影維生，有一段日子，他還在電影院裡擔任辯士（劇情解說員）。

1945年二戰結束後，台灣的政治與經濟都不穩定，物價飆漲，早上拿到的錢常常到了傍晚就不值錢了，那時候，張邱東松雖在學校擔任教職，生活已較為穩定，卻常感於平凡百姓的生活不易，便開始創作描述人民生活的寫實歌曲，他第一首發表的歌曲《收酒矸》，道盡了小百姓的清苦，獲得很大的迴響，卻因為太過負面、悲情，而被政府禁唱。

張邱東松夫人回憶道，1949年冬天的某個夜裡，任教台北市立女子初級中學（今台北市立金華國民中學）的張邱東松在批閱完學生的作業後，他們夫妻倆正在聊天的時候，忽然聽到外頭有蒼涼的聲音喊著「賣～肉粽」。當時她心想，饑腸轆轆的人聽到這親切的呼喊，必然心動，但又有誰去憐憫這些半夜討生活者的辛苦呢？於是她便建議老公張邱東松，為這小販寫一首歌。在當時，四萬元台幣只能換一元新台幣，《賣肉粽》深刻地描述了人們面對現實的無奈心情。

「自悲自嘆歹命人，父母本來真痛疼，乎我讀書幾落冬，出業頭路無半項，暫時來賣燒肉粽，燒肉粽～燒肉粽～賣燒肉粽！」歌詞同時道出張邱東松的心情，父親從收養人手裡接回他，他卻沒接受父親用心的栽培從醫，反而因為愛上音樂使得爾後的事業一路不順遂，所以這首歌可說是揉合了政經變動的時事，與個人生涯的心聲。

可惜的是，《賣肉粽》和《收酒矸》一樣因為太過悲情與寫實，而遭到禁唱。

1959年，深具音樂才華的張邱東松與世長辭，得年僅57歲，他所創作的《收酒矸》和《賣肉粽》成為時代的見證，傳達了小市民的心聲，將會由後世繼續傳唱下去。

1944年3月1日在台北大稻埕誕生的郭金發，在15歲（1959年）時，被自家皮鞋加工廠的師傅偷偷報名歌唱比賽，從此憑藉好歌喉拿了不少冠軍，他透露自己在那段參加歌唱比賽的日子裡，拿過的最大獎是「幸福牌腳踏車」，他說「那台腳踏車媲美現在的雙B轎車」。

1959年，郭金發隨洪德成（洪一峰的哥哥）學習吉他，雖只上了兩個禮拜的課，但他在學會音階和把位後，勤加練習，為往後的採譜與作曲奠下基礎。

1960年，16歲的郭金發已經令評審團覺得再讓他贏也沒意思，便不讓他參加比賽，當時的評審團主審葉俊麟老師更介紹他給三重正義北路「鈴鈴唱片」的老闆洪傳興。

1961年，17歲的郭金發正式出道，在鈴鈴唱片發行的合輯中演唱《夜都市半暝三更》、《東京午前三時》等4首歌，隨即以渾厚的低音走紅歌壇。

1963年，郭金發和鈴鈴唱片旗下的林春福、陳木、賴謙祺，組成了台灣第一個男聲四部合唱團「四奇士合唱團」，首創以四聲合音唱流行歌（郭金發負責唱低音部份），大受歡迎。不過，「四奇士合唱團」在「鈴鈴唱片」發了數張專輯之後便在1964年因成員各自之因素（當時當歌手的收入並不好）而告解散。

1964年，20歲的郭金發與交往3年的女友何櫻子結婚後，四奇士合唱團解散，郭金發隨即與「電塔唱片」簽約，可說是成家立業。同年，「金星唱片」和電塔唱片商借他灌錄了改編自日文歌曲，葉俊麟填台語詞的《溫泉鄉的吉他》，發行後廣為傳唱，成為北投溫泉區的代表歌曲。在歌而優則演的年代，這一年，郭金發和易原、周遊、陳楓合演了歐雲龍導演的台語電影《有話無地講》，隨後郭金發就入伍了，他在海軍服役時因歌唱專長被調到康樂隊，每三個月有一個星期的假期可回台北探望妻小。

在海軍服完一年的兵役後，1965年，他被調到藝工隊，從這時起，郭金發利用休假時間到電塔唱片錄歌並發行了數張專輯，這段期間他唱紅了《愛你入骨》、《𨑨迌人的目屎》、《最後的一封信》、《生命的太陽》等歌曲。

1966年10月，郭金發在退伍後第三天，便加入了「亞洲電影公司」籌拍的台語電影《慈母孤兒淚》之拍攝，電影上映後，當兵時只聞其聲不見其人的郭金發在隨片登台時造成了極大的轟動，他的知名度和行情也跟著水漲船高。

1967年1月，在電塔唱片發行的《郭金發：寶島懷念的旋律 No.2》專輯裡，首次演唱了他建議唱片公司收錄的《賣肉粽》（https://youtu.be/mzNa-7SfPys）。

不過，這首描寫市井小民討生活心聲的《賣肉粽》的第一句「自悲自嘆歹命人」讓當時的新聞局無法認同，因為「歹命人」跟政府追求的繁榮富裕境界有所出入，郭金發得知可能會被禁唱，在錄唱片時便把「自悲自嘆歹命人」改唱為「想起細漢真活動」，同時也把原本哀怨的旋律重編成輕快的節奏，才讓此歌逃過被再度禁唱的命運。

只不過，順利出版的《賣肉粽》仍然不行被隨意地在公開場合演唱，郭金發回憶道：「在後台有來一張公文，我印象中它是呼籲，若要演唱這首歌，就要介紹它的背景，必須說它是過去式，因為那時候台灣的經濟不好、環境差，所以才有這首歌曲，而眼前經濟已經好轉，台灣已經拚出經濟奇蹟⋯」才能夠公開演唱這首歌。由於當年的《戒嚴法》以及《出版法》給了警備總部查禁的權力，只要一句「不合時宜」就可以讓任何歌曲從此不見天日，於是郭金發為了讓歌曲能夠順利公開演唱，只好乖乖地照著公文的指示做。

後來《賣肉粽》在郭金發的詮釋下廣為人知、傳唱大街小巷，成了他的代表作，亦令他獲得了「肉粽歌王」的封號。

1969年，中國電視公司成立，郭金發被邀請主持「每日一星」節目，電視的傳播效力令他的知名度更加提升，是當時推行國語運動時間，少數受到電視台肯定的台語歌手之一。

在郭金發唱紅了《賣肉粽》之後，電影導演辛奇結合時事和這首歌的意境，在1969年拍了一部台語電影《燒肉粽》，電影由陽明、金玫、金塗、戴佩珊主演，同名主題曲《燒肉粽》由劉福助和當時只有11歲的陳淑樺演唱，後來這部電影大賣。於是，在1970年1月由「皇冠唱片」發行的郭金發專輯《最後的談判》裡，再度收錄了《賣肉粽》這首歌，但卻將歌名改成與電影同名的《燒肉粽》，從此以後，郭金發幾乎和「燒肉粽」畫上了等號。

1970年，郭金發開始嘗試詞曲創作，陸續發表了《飲者之歌》、《勸回頭》、《為什麼》、《命運的鎖鏈》（張宗榮作詞）等台語歌曲。

1971年，郭金發入股金都樂府，後來獨資經營時債台高築，甚至連員工薪水都發不出來。從下面這篇1972年10月17日《聯合報》第8版的報導可見一斑：

「做了一年多的歌廳老闆，賠了一些錢，郭金發想透了，也想開了，他決定還是自己唱。告別螢光幕一年以來，他躲在高雄當金都樂府的老闆，據說由於賠錢，他連心情都顯得沉重了，所以他又整裝回到了中視。」

1973年10月8日，郭金發的首次投資「金都樂府」竟因煤氣外溢引發大火而走入歷史，造成之損失高達新台幣一千六百餘萬元。（沒想到，43年後的同月同日，郭金發在舞台上演唱燒肉粽時，因心肌梗塞猝逝，這個巧合令人不勝唏噓！）

1974年，郭金發在新加坡「海燕歌劇院」演唱半年，以償還債務。

郭金發在離開「電塔唱片」後，曾在「皇冠」、「歌林」、「黎明」、「新黎明」等唱片公司發行專輯，二十年間所出的唱片加起來約有一百多張。

1987年，郭金發在「太笙唱片」發行兩張【台灣人歌謠系列】。

1998年，郭金發自費發行《百首金曲》。

2000年1月，郭金發跨足廣播界，就職高雄「快樂電台」。2002至2010年，他在「青春線上」主持「拼健康」節目。

2011年，郭金發在台北舉辦「百年台語經典歌謠──郭金發演唱會」。

2012年，郭金發在台北、高雄舉辦「伊的歌聲．咱的故事──郭金發演唱會」。

2013年，郭金發在台中舉辦「美聲金發──郭金發演唱會」，並發表新創作：《保護地球》、《賣菜阿桑陳樹菊》等作品。

除了《燒肉粽》，郭金發唱紅的歌曲還有《為什麼》、《行船的人》、《可愛的馬》、《溫柔鄉的吉他》等，而他也是第一位用12吋黑膠唱片推出台語專輯的歌手。

「這件事情都沒有人知道！」郭金發表示，1960年代的台語唱片都使用在8吋或10吋的黑膠唱片製作，他跟當時簽約的電塔唱片老闆說，「國語歌曲都用大張12吋，為什麼閩南語沒法做呢？」原來，12吋唱片雖然可以容納比較多首歌，但是成本也比較高，比較不好賣。

「我就想到一個藉口」郭金發故意跟老闆說，有別家唱片公司要找他去錄12吋的唱片，於是老闆一急，第一張12吋的台語黑膠唱片就這樣誕生了！

郭金發除唱歌外，還曾在高雄市九如路開了一家「郭金發燒肉粽」餐廳，並設計機器量產冷凍肉粽，行銷到全國的超市，甚至外銷日本，他曾自豪表示「外銷到日本去，我是第一人。」

2016年10月8日傍晚，郭金發受邀出席由鳳山區公所主辦，在高雄市衛武營藝術文化中心舉行的重陽節老歌音樂會，就在他高歌代表作《燒肉粽》拉長音時，突然身體不適（心肌梗塞）昏倒在舞台上，立刻沒了呼吸和心跳，雖在現場立即經人施予心肺復甦術急救並送醫，可惜在搶救一個多小時後仍回天乏術，在當天晚間7時19分宣告不治，享壽72歲。